Peter Jackson

gigatos | April 8, 2022

Zusammenfassung

Sir Peter Robert Jackson ONZ KNZM (geboren am 31. Oktober 1961) ist ein neuseeländischer Filmregisseur, Drehbuchautor und Filmproduzent. Am bekanntesten ist er als Regisseur, Drehbuchautor und Produzent der „Herr der Ringe“-Trilogie (2001-2003) und der „Hobbit“-Trilogie (2012-2014), die beide auf den gleichnamigen Romanen von J. R. R. Tolkien basieren. Zu seinen weiteren bemerkenswerten Filmen gehören das von der Kritik gelobte Drama Heavenly Creatures (1994), die Horrorkomödie The Frighteners (1996), das epische Monster-Remake King Kong (2005), der Weltkriegs-Dokumentarfilm They Shall Not Grow Old (2018) und die Dokumentation The Beatles: Get Back (2021). Mit einem weltweiten Einspielergebnis von über 6,5 Milliarden Dollar ist er der dritthöchste Filmregisseur aller Zeiten.

Jackson begann seine Karriere mit der „Splatstick“-Horrorkomödie Bad Taste (1987) und der schwarzen Komödie Meet the Feebles (1989), bevor er die Zombiekomödie Braindead (1992) drehte. Zusammen mit seiner Partnerin Fran Walsh wurde er für Heavenly Creatures für den Academy Award für das beste Originaldrehbuch nominiert, was ihn in der Filmindustrie bekannt machte. Jackson wurde mit drei Oscars für Der Herr der Ringe ausgezeichnet: Die Rückkehr des Königs (2003), darunter den Preis für die beste Regie. Zu seinen weiteren Auszeichnungen gehören unter anderem ein Golden Globe, vier Saturn Awards und drei BAFTAs.

Seine Produktionsfirma ist WingNut Films, und seine regelmäßigsten Mitarbeiter sind die Co-Autoren und Produzenten Walsh und Philippa Boyens. Jackson wurde 2002 zum „Companion of the New Zealand Order of Merit“ ernannt. Später wurde er von Anand Satyanand, dem Generalgouverneur von Neuseeland, bei einer Zeremonie in Wellington im April 2010 zum Ritter (Knight Companion of the Order) geschlagen. Im Dezember 2014 wurde Jackson ein Stern auf dem Hollywood Walk of Fame verliehen.

Jackson wurde am 31. Oktober 1961 in Wellington geboren und wuchs in der nahe gelegenen Küstenstadt Pukerua Bay auf.(S. 20), ein Fabrikarbeiter und Hausmann, und William „Bill“ Jackson, ein Lohnbuchhalter, waren Emigranten aus England.

Als Kind war Jackson ein begeisterter Filmfan und wuchs mit Ray-Harryhausen-Filmen auf, aber auch die Fernsehserien Thunderbirds und Monty Python“s Flying Circus inspirierten ihn. Nachdem ein Freund der Familie den Jacksons eine Super-8-Filmkamera geschenkt hatte, begann Peter, mit seinen Freunden Kurzfilme zu drehen. Jackson hat King Kong lange Zeit als seinen Lieblingsfilm bezeichnet, und im Alter von neun Jahren versuchte er, ihn mit seinen eigenen Stop-Motion-Modellen nachzustellen. Außerdem drehte Jackson als Kind das Weltkriegs-Epos Die Zwergenpatrouille, das auf der Bonus-Disc von Bad Taste zu sehen ist und in dem er als ersten Spezialeffekt Nadellöcher für Schüsse in den Film stach, sowie eine James-Bond-Parodie namens Coldfinger. Am bemerkenswertesten war jedoch ein 20-minütiger Kurzfilm mit dem Titel The Valley, für den er wegen der verwendeten Aufnahmen einen Sonderpreis erhielt.

In der Schule zeigte Jackson kein Interesse an Sport. Seine Klassenkameraden erinnern sich auch daran, dass er einen Seesack trug, und zwar mit einer „Besessenheit, die ans Religiöse grenzte“. Er hatte keine formale Ausbildung im Filmemachen, sondern lernte über Schnitt, Spezialeffekte und Make-up weitgehend durch eigenes Ausprobieren. Als junger Erwachsener entdeckte Jackson das Werk des Autors J. R. R. Tolkien, nachdem er Der Herr der Ringe (1978) gesehen hatte, einen Zeichentrickfilm von Ralph Bakshi, der eine Teiladaption von Tolkiens Fantasy-Trilogie war. Als er 16 Jahre alt war, verließ Jackson die Schule und begann eine Vollzeitstelle als Fotograveur bei der Zeitung The Evening Post in Wellington. Während der sieben Jahre, die er dort arbeitete, lebte Jackson zu Hause bei seinen Eltern, damit er so viel Geld wie möglich für die Filmausrüstung sparen konnte. Nach zwei Jahren Arbeit kaufte Jackson eine 16-mm-Kamera und begann mit den Dreharbeiten zu einem Film, aus dem später Bad Taste wurde.

Jackson hat seit langem mehrere Filme als Einflüsse genannt. Es ist bekannt, dass Jackson eine Vorliebe für King Kong hat, den er oft als seinen Lieblingsfilm und als den Film, der ihn schon früh in seinem Leben inspirierte, bezeichnete. Jackson erinnert sich, dass er im Alter von neun Jahren versuchte, King Kong neu zu verfilmen. Auf der San Diego Comic-Con International 2009 sagte Jackson in einem Interview an der Seite von Avatar- und Titanic-Regisseur James Cameron, dass ihm bestimmte Filme einen „Kick“ geben. Er erwähnte Martin Scorseses Kriminalfilme Goodfellas und Casino und bemerkte: „Diese Filme haben etwas an sich, und die Art und Weise, wie Martin Scorsese furchtlos mit seiner Kamera um sich wirft und diese Filme dreht, hat etwas an sich, dass ich mir diese Filme ansehen kann und mich inspiriert fühle.“ Jackson sagte, der Film Waterloo von 1970 habe ihn in seiner Jugend inspiriert. Andere Einflüsse sind George Romero, Sam Raimi und die Spezialeffekte von Ray Harryhausen.

Splatter-Phase

Jacksons erster Spielfilm war Bad Taste, eine zufällige Mode-Splatter-Komödie, deren Herstellung Jahre dauerte und an der viele von Jacksons Freunden mitwirkten und kostenlos mitarbeiteten. Die Dreharbeiten fanden normalerweise an den Wochenenden statt, da Jackson damals Vollzeit arbeitete. In Bad Taste geht es um Außerirdische, die auf die Erde kommen, um Menschen in Essen zu verwandeln. Jackson hatte zwei Schauspielrollen, darunter eine berühmte Szene, in der er sich auf einer Klippe kämpft. Der Film wurde schließlich dank einer späten Finanzspritze der New Zealand Film Commission fertiggestellt, nachdem Jim Booth, der geschäftsführende Direktor der Einrichtung, von Jacksons Talent überzeugt war (Booth verließ später die Kommission und wurde Jacksons Produzent). Im Mai 1987 wurde Bad Taste auf den Filmfestspielen von Cannes vorgestellt, wo die Rechte an dem Film schnell in zwölf Länder verkauft wurden.

Zu dieser Zeit begann Jackson mit der Arbeit an einer Reihe von Drehbüchern, die er gemeinsam mit dem Dramatiker Stephen Sinclair, der Schriftstellerin Fran Walsh und dem Schriftsteller

Jacksons nächster Film, der in die Kinos kam, war Meet the Feebles (1989), den er gemeinsam mit Sinclair, Walsh und Mulheron schrieb. Meet the Feebles, eine musikalische Ensemble-Komödie mit Puppen im Muppet-Stil, war ursprünglich als Kurzfilm für das Fernsehen gedacht, wurde aber nach dem unerwarteten Enthusiasmus japanischer Investoren und dem Zusammenbruch von Braindead, sechs Wochen vor den Dreharbeiten, schnell zu einem abendfüllenden Film ausgebaut. Meet the Feebles wurde mit einem sehr geringen Budget begonnen und lag Wochen über dem Zeitplan. Jackson sagte über seinen zweiten abendfüllenden Film: „Er hat eine Qualität des Humors, die viele Leute befremdet. Er ist sehr schwarz, sehr satirisch, sehr brutal“. Feebles war Jacksons erste Zusammenarbeit mit dem Special-Effects-Team Richard Taylor und Tania Rodger, das später an allen Filmen Jacksons mitwirken sollte. Jacksons nächste Veröffentlichung war die Horrorkomödie Braindead (1992) (in Nordamerika als Dead Alive veröffentlicht).

Himmlische Kreaturen und Vergessenes Silber

Heavenly Creatures, der 1994 veröffentlicht wurde, nachdem Jackson das Rennen um die Verfilmung der Geschichte gewonnen hatte, markierte eine große Veränderung für Jackson, sowohl in Bezug auf den Stil als auch auf den Ton. Der Film basiert auf dem realen Mordfall Parker-Hulme, bei dem zwei Teenager-Mädchen im Christchurch der 1950er Jahre enge Freundinnen wurden und später die Mutter eines der Mädchen ermordeten. Es war Fran Walsh, die ihn davon überzeugte, dass diese Ereignisse das Zeug zu einem Film hatten; (S. 466) Jackson wurde mit den Worten zitiert, dass der Film „nur“ wegen ihrer Begeisterung für das Thema gemacht wurde. Der Ruhm des Films fiel damit zusammen, dass die neuseeländischen Medien die reale Juliet Hulme aufspürten, die jetzt unter dem Namen Anne Perry Bücher schreibt. Jackson verpflichtete die Schauspielerinnen Melanie Lynskey und Kate Winslet für die Rollen von Parker und Hulme. Heavenly Creatures wurde von den Kritikern sehr gelobt, erhielt eine Oscar-Nominierung für das beste Originaldrehbuch und schaffte es auf die Top-Ten-Listen des Jahres in Time, The Guardian, The Sydney Morning Herald und The New Zealand Herald. Der Erfolg von Heavenly Creatures verschaffte Jackson die Aufmerksamkeit der US-Firma Miramax, die den Film in Amerika stark bewarb und den Regisseur für einen First-Look-Vertrag unter Vertrag nahm.

Im darauffolgenden Jahr führte Jackson in Zusammenarbeit mit dem Filmemacher Costa Botes aus Wellington bei der Mockumentary Forgotten Silver (1995) Regie. Dieser ehrgeizige Fernsehfilm erzählte die Geschichte des neuseeländischen Filmpioniers Colin McKenzie, der angeblich den Farbfilm und den Tonfilm erfunden hatte und einen epischen Film über Salome drehte, bevor er von der Welt vergessen wurde. Obwohl die Sendung auf einem Sendeplatz lief, der normalerweise für Dramen reserviert ist, wurde nicht darauf hingewiesen, dass sie fiktionalisiert war, und viele Zuschauer waren empört, als sie erfuhren, dass Colin McKenzie nie existiert hatte. Die Zahl der Menschen, die der immer unwahrscheinlicher werdenden Geschichte Glauben schenkten, zeugt von Jacksons und Botes“ Geschick, mit Neuseelands nationalem Mythos einer Nation von Innovatoren und vergessenen Vorreitern zu spielen.

Hollywood, Weta und die Filmkommission

Der Erfolg von Heavenly Creatures ebnete den Weg für Jacksons ersten Hollywood-Film mit großem Budget, The Frighteners mit Michael J. Fox in der Hauptrolle, im Jahr 1996. Jackson erhielt die Erlaubnis, diese Komödie zu drehen

Weta, das von Jackson und wichtigen Mitarbeitern ins Leben gerufen wurde, wuchs in dieser Zeit schnell und umfasste sowohl digitale als auch physische Effekte, Make-up und Kostüme, wobei die ersten beiden Bereiche normalerweise von Jacksons Mitarbeiter Richard Taylor geleitet wurden.

The Frighteners wurde an den Kinokassen als Misserfolg gewertet. Der Filmkritiker Roger Ebert äußerte sich enttäuscht: „Der unglaubliche Aufwand hat zu einem Film geführt, der eher wie ein Demoband als ein Film aussieht“. Im Februar 1997 leitete Jackson ein Verfahren gegen das neuseeländische Magazin Listener wegen Verleumdung ein, weil in einer Rezension von The Frighteners behauptet wurde, der Film sei „aus den Trümmern der Filme anderer Leute gebaut“. Letztendlich wurde der Fall nicht weiter verfolgt. Ungefähr zu dieser Zeit wurde Jacksons Neuverfilmung von King Kong von den Universal Studios auf Eis gelegt, zum Teil wegen Mighty Joe Young und Godzilla, beides Riesenmonsterfilme, die bereits in Produktion waren. Universal befürchtete, dass der Film von den beiden Filmen mit höherem Budget verdrängt werden würde.

Diese Übergangsphase scheint nicht ganz glücklich gewesen zu sein; sie markierte auch einen der Höhepunkte der Spannungen zwischen Jackson und der New Zealand Film Commission, da Meet the Feebles zu Beginn seiner Karriere das Budget überschritten hatte. Jackson hat behauptet, die Kommission habe in Erwägung gezogen, ihn nach Feebles zu entlassen, obwohl die NZFC seine nächsten drei Filme mitfinanziert hat. 1997 reichte der Regisseur für eine Zeitschriftenbeilage zum 20-jährigen Bestehen der Kommission eine ausführliche Kritik an der Kommission ein, in der er die seiner Meinung nach inkonsequente Entscheidungsfindung durch unerfahrene Vorstandsmitglieder kritisierte. Die Zeitschrift war der Ansicht, dass das Material zu lang und potenziell diffamierend war, um es in dieser Form zu veröffentlichen; eine gekürzte Version des Materials erschien daraufhin in der Zeitschrift Metro.(S. 321) In dem Metro-Artikel kritisierte Jackson die Kommission wegen Finanzierungsentscheidungen für einen Film, den er als ausführender Produzent zu produzieren hoffte, weigerte sich aber, eine Vertraulichkeitsklausel fallen zu lassen, die es ihnen erlaubt hätte, öffentlich auf seine Kritik zu antworten.

Der Herr der Ringe

Jackson erhielt 1997 nach einem Treffen mit dem Produzenten Saul Zaentz die Rechte an der Verfilmung von Tolkiens Epos. Ursprünglich arbeitete er mit Miramax Films an einer Produktion von zwei Filmen. Später wurde Jackson gedrängt, die Geschichte in einem einzigen Film zu verfilmen, und schließlich überwand er eine knappe Frist, indem er in letzter Minute einen Deal mit New Line abschloss, die an einer Trilogie interessiert waren.

Die Dreharbeiten erstreckten sich vom 11. Oktober 1999 bis zum 22. Dezember 2000 mit umfangreichen Dreharbeiten in ganz Neuseeland. Dank einer verlängerten Postproduktion und zusätzlicher Dreharbeiten vor der Veröffentlichung der einzelnen Filme war die Serie ein großer Erfolg und ließ Jacksons Popularität in die Höhe schnellen. Die Rückkehr des Königs wurde von den Kritikern sehr gelobt und gewann alle elf Oscars, für die er nominiert war, darunter für den besten Film und die beste Regie. Der Film war der erste aus dem Genre der Fantasy-Filme, der den Preis für den besten Film gewann, und war die zweite Fortsetzung, die den Preis für den besten Film erhielt (die erste war Der Pate Teil II). Jacksons Mutter Joan starb drei Tage vor der Veröffentlichung des ersten Films der Trilogie, Die Gefährten des Rings. Nach ihrer Beerdigung gab es eine Sondervorführung des Films.

King Kong

Die Universal Studios verpflichteten Jackson zum zweiten Mal für die Neuverfilmung des Klassikers King Kong aus dem Jahr 1933 – dem Film, der ihn als Kind dazu inspirierte, Filmregisseur zu werden. Berichten zufolge erhielt er ein Vorabhonorar in Höhe von 20 Millionen US-Dollar – das höchste Gehalt, das je an einen Regisseur im Vorfeld der Produktion gezahlt wurde – gegen eine 20-prozentige Beteiligung an den Einspielergebnissen (der Teil des Ticketpreises, der an den Filmverleih, in diesem Fall Universal, geht). Der Film kam am 14. Dezember 2005 in die Kinos, wurde von der Kritik gelobt und spielte weltweit rund 562 Millionen US-Dollar ein. Er arbeitete auch mit dem Spieldesigner Michel Ancel von Ubisoft zusammen, um eine Videospieladaption des Films zu erstellen, die am 21. November 2005 veröffentlicht wurde und ebenfalls ein kritischer und kommerzieller Erfolg war.

Das Überschreiten der Grenze

Im Jahr 2007 führte Jackson bei einem Kurzfilm mit dem Titel Crossing the Line Regie, um ein neues Modell einer digitalen Kinokamera, die Red One, zu testen. Der Film spielt während des Ersten Weltkriegs und wurde in zwei Tagen gedreht. „Crossing the Line“ wurde auf der NAB 2007 (der US-amerikanischen National Association of Broadcasters) gezeigt. Ausschnitte aus dem Film finden Sie unter Reduser.net.

Die lieblichen Knochen

Jackson hat eine Verfilmung des Bestsellers von Alice Sebold, The Lovely Bones, fertiggestellt, die am 11. Dezember 2009 in den Vereinigten Staaten veröffentlicht wurde. Jackson sagte, der Film sei eine willkommene Abwechslung zu seinen großen Epen. Die Kombination aus Fantasy-Aspekten und Mordthemen in der Handlung weist einige Ähnlichkeiten mit Heavenly Creatures auf. Der Film erhielt allgemein gemischte Kritiken und mäßige Einspielergebnisse, brachte Stanley Tucci jedoch eine Nominierung für den Oscar als bester Nebendarsteller ein.

Tim und Struppi-Reihe

Jackson war einer der drei Produzenten von The Adventures of Tintin: Das Geheimnis der Einhorn, der 2011 unter der Regie von Steven Spielberg in die Kinos kam. Offiziell wird er als Produzent geführt, doch bevor er mit der Arbeit an Der Hobbit begann, half er Spielberg bei der Regie. Jamie Bell und Andy Serkis wurden aufgrund ihrer Zusammenarbeit mit Peter Jackson bei King Kong und Der Herr der Ringe gecastet. Spielberg entschied sich für die Zusammenarbeit mit Peter Jackson aufgrund der beeindruckenden digitalen Arbeit an den Herr der Ringe-Filmen und wusste, dass Peter Jacksons Firma Weta Digital seine Vision in die Tat umsetzen würde. Der Film erhielt positive Kritiken und spielte an den Kinokassen 374 Millionen Dollar ein.

Im Dezember 2011 teilte Spielberg mit, dass eine Fortsetzung geplant sei, wobei er dieses Mal als Produzent und Jackson als Regisseur fungieren würde. Kathleen Kennedy sagte, das Drehbuch könnte bis Februar oder März 2012 fertig sein und im Sommer 2012 in Motion-Capture umgesetzt werden, so dass der Film bis Weihnachten 2014 oder Mitte 2015 in die Kinos käme. Im Februar 2012 teilte Spielberg mit, dass das Drehbuch für die Fortsetzung bereits fertiggestellt sei. Im Dezember 2012 teilte Jackson mit, dass Tim und Struppi im Jahr 2013 gedreht werden solle, mit dem Ziel, den Film 2015 in die Kinos zu bringen. Am 12. März 2013 sagte Spielberg: „Nehmen Sie mich nicht beim Wort, aber wir hoffen, dass der Film um die Weihnachtszeit 2015 herauskommen wird. Wir wissen, welche Bücher wir verfilmen, das können wir jetzt noch nicht verraten, aber wir kombinieren zwei Bücher, die von Herge schon immer kombiniert werden sollten.“

Im Dezember 2014 erklärte Peter Jackson, dass die Tim und Struppi-Fortsetzung „irgendwann in nächster Zeit“ gedreht werden würde, obwohl er sich zuvor auf die Regie bei zwei neuseeländischen Filmen konzentrieren wollte. Im darauffolgenden Jahr erklärte Anthony Horowitz, der noch vor der Veröffentlichung des ersten Films als Drehbuchautor für die Fortsetzung angeheuert wurde, dass er nicht mehr an der Fortsetzung arbeite und nicht sicher sei, ob sie noch in Arbeit sei. Im Juni 2016 bestätigte Spielberg, dass die Fortsetzung immer noch in der Entwicklung sei, Jackson aber in der Zwischenzeit an einem geheimen Projekt arbeite.

Der Hobbit

Jacksons Beteiligung an der Verfilmung von Der Hobbit hat eine lange und wechselvolle Geschichte. Im November 2006 hieß es in einem Schreiben von Peter Jackson und Fran Walsh, dass Jackson aufgrund eines laufenden Rechtsstreits zwischen Wingnut Films (Jacksons Produktionsfirma) und New Line Cinema nicht die Regie für den Film übernehmen würde. Der Chef von New Line Cinema, Robert Shaye, kommentierte, dass Jackson „… nie wieder einen Film mit New Line Cinema machen wird, solange ich noch bei der Firma arbeite …“. Dies löste einen Online-Aufruf zum Boykott von New Line Cinema aus, und im August 2007 versuchte Shaye, seine Arbeitsbeziehung zu reparieren. Am 18. Dezember 2007 wurde bekannt gegeben, dass Jackson und New Line Cinema sich darauf geeinigt hatten, zwei Prequels zu drehen, die beide auf dem Hobbit basieren und 2012 und 2013 mit Jackson als Autor und ausführendem Produzenten und Guillermo del Toro als Regisseur veröffentlicht werden sollten.

Anfang 2010 stieg del Toro aufgrund von Produktionsverzögerungen aus, und einen Monat später stand Jackson wieder in Verhandlungen, um den Hobbit zu inszenieren. Am 15. Oktober wurde er schließlich als Regisseur bestätigt – und ein paar Wochen später auch Neuseeland als Drehort.

Die Produktion des Films begann am 20. März 2011. Am 30. Juli 2012 kündigte Jackson auf seiner Facebook-Seite an, dass die beiden geplanten Hobbit-Filme zu einer Trilogie erweitert werden würden. Er schrieb, dass der dritte Film nicht als Brücke zwischen dem Hobbit und den Der Herr der Ringe-Filmen fungieren würde, sondern die Hobbit-Geschichte weiter ausbauen würde, indem er Material aus den Herr der Ringe-Anhängen verwenden würde.

Sie sollen nicht alt werden

Am 16. Oktober 2018 wurde Jacksons Dokumentarfilm über die Soldaten des Ersten Weltkriegs, They Shall Not Grow Old, als Special Presentation beim BFI London Film Festival in Anwesenheit von Prinz William, Herzog von Cambridge, uraufgeführt. Der Film wurde gleichzeitig in 2D und 3D in Kinos, Schulen und an besonderen Veranstaltungsorten im gesamten Vereinigten Königreich gezeigt. Im Beisein von Jackson fand nach der Vorführung eine spezielle Fragerunde mit Jackson statt, die von dem Filmkritiker Mark Kermode moderiert wurde. Für den Film wurde Originalmaterial aus dem umfangreichen Archiv des Imperial War Museums verwendet, das größtenteils noch nie zu sehen war, sowie Interviews der BBC und des IWM mit Soldaten, die an dem Konflikt beteiligt waren. Der Großteil des Filmmaterials (mit Ausnahme der Anfangs- und Endsequenzen) wurde koloriert, in 3D konvertiert und mit modernen Produktionstechniken umgewandelt, um nie zuvor gesehene Details zu zeigen.

Der Film wurde von 14-18 NOW und den Imperial War Museums in Zusammenarbeit mit der BBC in Auftrag gegeben. Er wurde von WingNut Films produziert und von House Productions ausgeführt. Unterstützt wurde er von der britischen National Lottery durch den Heritage Lottery Fund und das Ministerium für Digitales, Kultur, Medien und Sport. Jackson selbst, dessen Großvater im Krieg kämpfte und dem der Film gewidmet ist, sagte vor der Vorführung: „Dies ist keine Geschichte des Ersten Weltkriegs, es ist keine historische Geschichte, sie ist vielleicht nicht einmal ganz akkurat, aber es sind die Erinnerungen der Männer, die gekämpft haben – sie geben nur ihre Eindrücke davon wieder, wie es war, ein Soldat zu sein.“

Der Kritiker Peter Bradshaw schrieb in seiner Rezension für The Guardian:

Der Film wurde am 11. November 2018 auf BBC Two ausgestrahlt.

Mortal Engines

Ende Dezember 2009 kündigte Jackson sein Interesse an einer Verfilmung des Romans Mortal Engines an. Im Oktober 2016 erklärte Jackson, dass der Film sein nächstes Projekt sein würde, als Produzent und Co-Autor, wiederum neben Fran Walsh und Philippa Boyens. Der Film wurde von seinem langjährigen Mitarbeiter Christian Rivers inszeniert. In den Hauptrollen spielen Robert Sheehan, Hera Hilmar, Hugo Weaving, Jihae, Leila George, Ronan Raftery und Stephen Lang. Er wurde am 27. November 2018 in London uraufgeführt, erhielt negative Kritiken und war ein Flop an den Kinokassen.

Die Beatles: Zurückkommen

Am 30. Januar 2019, dem fünfzigsten Jahrestag des Dachkonzerts der Beatles, das der letzte Auftritt der Band war, kündigte Jackson an, dass seine nächste Regiearbeit ein Dokumentarfilm über die Entstehung ihres letzten Albums Let It Be sein würde. Ähnlich wie bei seinem vorherigen Dokumentarfilmprojekt They Shall Not Grow Old entstanden dabei „55 Stunden nie zuvor gesehenes Filmmaterial und 140 Stunden Tonmaterial, die “ zur Verfügung gestellt wurden und „das einzige nennenswerte Filmmaterial sind, das sie bei der Arbeit im Studio dokumentiert“. Der Dokumentarfilm verwendet die für They Shall Not Grow Old entwickelten Techniken, um das Filmmaterial mit modernen Produktionstechniken umzuwandeln, und versucht, eine neue Seite einer Periode in der Geschichte der Beatles zu zeigen, die normalerweise als sehr konfliktreich in Erinnerung bleibt. Der größte Teil des verwendeten Materials wurde ursprünglich für den Dokumentarfilm Let It Be von 1970 aufgenommen.

Clare Olssen und Jabez Olssen, Produzentin bzw. Redakteurin von They Shall Not Grow Old, kehren für dieses neue Projekt zurück, mit Ken Kamins, Jeff Jones und Jonathan Clyde als ausführende Produzenten. Das Projekt wird außerdem in „voller Zusammenarbeit“ mit Paul McCartney und Ringo Starr, den beiden letzten noch lebenden Beatles, sowie mit den Witwen von John Lennon und George Harrison, Yoko Ono und Olivia Harrison, realisiert. Der Film wird das 42-minütige Konzert auf der Dachterrasse in voller Länge enthalten.

Im März 2020 gaben die Walt Disney Studios bekannt, dass sie die weltweiten Vertriebsrechte an Jacksons Dokumentarfilm erworben haben, der nun den Titel The Beatles trägt: Get Back. Ursprünglich sollte der Film von Walt Disney Studios Motion Pictures am 27. August 2021 in den USA und Kanada veröffentlicht werden, eine weltweite Veröffentlichung sollte folgen. Im Juni 2021 wurde bekannt gegeben, dass der Film am 25., 26. und 27. November 2021 als dreiteilige Dokumentarserie auf Disney+ veröffentlicht werden sollte.

Jackson sollte Spiele mit den Microsoft Game Studios entwickeln, eine Partnerschaft, die am 27. September 2006 auf der X06 angekündigt wurde. Jackson und Microsoft schlossen sich zusammen, um ein neues Studio namens Wingnut Interactive zu gründen. In Zusammenarbeit mit Bungie sollte er als Co-Autor, Co-Designer und Co-Produzent an einem neuen Spiel mitwirken, das im Halo-Universum spielt und den vorläufigen Namen Halo: Chronicles tragen sollte. Am 27. Juli 2009 gab er in einem Interview über seinen neuen Film (als Produzent) District 9 bekannt, dass Halo: Chronicles abgesagt wurde, während Microsoft bestätigte, dass das Spiel „auf Eis gelegt“ ist. Im Juli 2009 hieß es, dass Jacksons Spielestudio Wingnut Interactive an neuem geistigen Eigentum arbeitet. Seit September 2020 wurden keine Spiele mehr von Wingnut Interactive veröffentlicht oder entwickelt.

Jackson hat 500.000 NZ$ für die embryonale Stammzellenforschung gespendet. Er kaufte eine Kirche im Wellingtoner Vorort Seatoun für rund 10 Millionen Dollar und bewahrte sie so vor dem Abriss. Außerdem bringt er sein Fachwissen in den neuseeländischen Filmwettbewerb 48HOURS ein, indem er jährlich 3 „Wildcards“ für das nationale Finale auswählt.

Jackson, ein Enthusiast der Luftfahrt des Ersten Weltkriegs, ist Vorsitzender des 14-18 Aviation Heritage Trust. Er spendete seine Dienste und stellte Flugzeugnachbildungen zur Verfügung, um 2008 für das Australian War Memorial eine 10-minütige Multimedia-Vorführung mit dem Titel Over the Front zu gestalten. Er leistete einen Beitrag zum Verteidigungsfonds für die West Memphis Three. Im Jahr 2011 kauften Jackson und Walsh das Gebäude 1 Kent Terrace, in dem das BATS Theatre in Wellington untergebracht ist, und sicherten damit die Zukunft des Theaters.

Im Jahr 2012 unterstützte Jackson den „Zombie Blood Drive“ des Amerikanischen Roten Kreuzes zusammen mit anderen berühmten Künstlern wie den Mitgliedern der Band The Black Keys und der Besetzung der Serie The Walking Dead.

Jackson kaufte ein Herrenhaus aus den 1930er Jahren mit 20 Hektar Land in Wairarapa und verbrachte Jahre damit, das Anwesen auszubauen. Es soll ein privates Kino mit 100 Sitzplätzen und ein Studio enthalten, ein 20 m langes Hallenbad, einen 80 m langen, mit Ziegeln ausgekleideten Tunnel, der unter dem Haus hindurchführt, sowie ein Eisenbahnsystem, einen privaten Pub und einen See – das Herzstück des Anwesens mit Inseln und schlossähnlichen Gebäuden. Das Hobbit-Haus von Frodo Beutlin, Bag End, wurde auf das Grundstück verlegt und perfekt nachgebaut und dient nun als Gästequartier.

Sein Immobilienportfolio wurde im Jahr 2018 auf 150 Millionen NZ$ geschätzt.

Im Jahr 2009 kaufte er einen Gulfstream G550 Jet mit der Registrierung ZK-KFB; sein Gesamtnettovermögen wird von National Business Review auf 450 Millionen NZ$ geschätzt. Anfang 2014 ersetzte er seine Gulfstream G550 durch eine Gulfstream G650, ebenfalls mit der Registrierung ZK-KFB. Im April 2014 wurde das Flugzeug bei der Suche nach MH370 eingesetzt. Das Flugzeug wurde anschließend verkauft. Jackson besitzt ein Unternehmen für Flugzeugrestaurierung und -herstellung, The Vintage Aviator (mit Sitz in Kilbirnie, Wellington, und auf dem Hood Aerodrome, Masterton), das sich unter anderem Kampfflugzeugen des Ersten und Zweiten Weltkriegs aus den 1920er und 1930er Jahren widmet. Er ist Vorsitzender des Omaka Aviation Heritage Trust, der alle zwei Jahre eine Flugshow veranstaltet.

Er ist Inhaber des Modellbauunternehmens Wingnut Wings, das sich auf Themen des Ersten Weltkriegs spezialisiert hat. Wingnut Wings wurde jedoch im März 2020 geschlossen. Das endgültige Schicksal des Unternehmens und seiner Formen ist noch nicht bekannt.

Jackson ist bekannt für seine Liebe zum Detail, die Angewohnheit, Szenen aus vielen Blickwinkeln zu drehen, seinen makabren Sinn für Humor und seine allgemeine Verspieltheit – letztere geht so weit, dass der Konzeptdesigner von Der Herr der Ringe, Alan Lee, scherzhaft bemerkte: „Der Film ist eigentlich fast nebensächlich“.

Jackson war ein bekannter Perfektionist bei den Dreharbeiten zu Herr der Ringe, wo er zahlreiche Takes von Szenen verlangte und zusätzliche Takes forderte, indem er immer wieder sagte: „Einer mehr für das Glück“. Jackson ist in der neuseeländischen Filmindustrie auch dafür bekannt, dass er darauf besteht, eine Szene aus so vielen Blickwinkeln wie möglich zu drehen, damit er beim Schnitt mehr Möglichkeiten hat. Jackson ist bekannt dafür, dass er Tage damit verbringt, eine einzige Szene zu drehen. Das zeigt sich in seinem Werk, in dem selbst Szenen mit einfachen Gesprächen oft eine Vielzahl von verschiedenen Kamerawinkeln und -größen sowie Nahaufnahmen der Gesichter der Figuren aufweisen. Eines seiner häufigsten visuellen Markenzeichen ist die Aufnahme von Nahaufnahmen der Schauspieler mit Weitwinkelobjektiven. Er war ein früher Nutzer der Computertechnik und lieferte digitale Spezialeffekte für eine Reihe von Hollywoodfilmen.(S. 159)

Cameo-Rollen

Jackson ist einer der Hauptdarsteller in zwei seiner Filme: In Bad Taste spielt er zwei Figuren namens Derek und Robert und verwickelt beide sogar in einen Kampf.(S. 124) In der Mockumentary Forgotten Silver spielt er sich selbst.(S. 129)

In den meisten Filmen, bei denen er Regie führt, tritt er jedoch auf, meist in Form von Cameos, so wie es der Regisseur Alfred Hitchcock getan hatte:

Er hatte auch Cameo-Auftritte in mehreren Filmen, bei denen er nicht selbst Regie führte. In der Eröffnungssequenz von Hot Fuzz (2007) spielte er einen als Weihnachtsmann verkleideten Verrückten, der Nicholas Angel (gespielt von Simon Pegg) in die Hand sticht.

Jacksons ältester Sohn Billy (geboren 1995) hatte seit seiner Geburt Cameo-Auftritte in fast allen Filmen seines Vaters, nämlich in The Frighteners, der Herr der Ringe-Filmtrilogie, King Kong, The Lovely Bones und dem dritten Film der Hobbit-Trilogie. Seine Tochter Katie (geboren 1996) spielt in allen genannten Filmen mit, außer in The Frighteners. Und Partnerin Fran Walsh hat einen kurzen Auftritt in The Frighteners als Frau, die neben Cyrus und Stuar geht, kurz vor der Szene mit ihrem Sohn Billy.

Andere Auftritte

Jackson hatte einen Cameo-Auftritt in der HBO-Serie Entourage am 5. August 2007 in der Folge „Gary“s Desk“, in der er Eric Murphy, dem Manager der Hauptfigur Vincent Chase, einen Geschäftsvorschlag unterbreitet.

Jackson tritt 2013 in der Verfilmung des 50-jährigen Jubiläums von Doctor Who, The Five(ish) Doctors Reboot, an der Seite von Sir Ian McKellen auf.

Jackson tritt 2019 in der Episode „Dogfight Derby“ von Savage Builds als er selbst auf.

Jackson und seine Partnerin Fran Walsh, eine neuseeländische Drehbuchautorin, Filmproduzentin und Texterin, haben zwei Kinder, Billy (geboren 1995) und Katie (geboren 1996). Walsh hat seit 1989 an allen Filmen Jacksons mitgewirkt, als Co-Autorin seit Meet the Feebles und als Produzentin seit Der Herr der Ringe: Die Gefährten des Rings. Im Jahr 2003 gewann sie drei Oscars: für den besten Film, das beste adaptierte Drehbuch und den besten Originalsong, alles für Der Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs. Sie hat sieben Oscar-Nominierungen erhalten.

Jackson ist ein begeisterter Luftfahrtfan und besitzt eine Sammlung von über 40 flugfähigen Kampfflugzeugen aus der Zeit des Ersten Weltkriegs, die auf dem Hood Aerodrome bei Masterton untergebracht sind, sowie eine Gulfstream G650 in Wellington. Er interessiert sich auch für den Bau von maßstabsgetreuen Modellen und besitzt ein Unternehmen, das Modelle von Flugzeugen des Ersten Weltkriegs herstellt. Wingnut Wings, seine Modellbaufirma, hat die Produktion von Bausätzen ab 2020 eingestellt; die Zukunft des Unternehmens ist jedoch unbekannt.

Darüber hinaus präsentiert das Omaka Aviation Heritage Centre die Ausstellung „Knights of the Sky“, die Jacksons eigene Sammlung von Flugzeugen und Artefakten aus dem Ersten Weltkrieg zeigt. Die Geschichte der Luftfahrt im Ersten Weltkrieg wird in Sets zum Leben erweckt, die von den international anerkannten Talenten von WingNut Films und Weta Workshop geschaffen wurden.

Jackson wurde bei den Stadtratswahlen 2019 in Wellington wegen seiner Unterstützung für den damaligen Stadtrat Andy Foster kritisiert. Foster gewann die Wahl gegen den amtierenden Bürgermeister Justin Lester mit 62 Stimmen. Kritiker wiesen darauf hin, dass Jacksons öffentliche Unterstützung und die Finanzierung von Fosters Wahlkampf in Höhe von 300.000 Dollar ausschlaggebend für Fosters Sieg waren. Sowohl Jackson als auch Foster hatten die Entscheidung des vorherigen Stadtrats kritisiert, die Grundstückserschließung in Shelly Bay zu unterstützen.

Ehrungen

Bei den Neujahrsehrungen 2002 wurde Jackson für seine Verdienste um den Film zum Companion of the New Zealand Order of Merit ernannt. Bei den Neujahrsehrungen 2010 wurde er, ebenfalls für seine Verdienste um den Film, zum Knight Companion des New Zealand Order of Merit befördert. Die feierliche Einsetzung fand am 28. April 2010 im Premier House in Wellington statt.

Im Jahr 2006 erhielt Jackson den Golden Plate Award der American Academy of Achievement. Überreicht wurde der Goldene Teller von Steven Spielberg, Mitglied des Preisrates.

Im Rahmen der 2012 Queen“s Birthday and Diamond Jubilee Honours wurde Jackson zum Mitglied des Order of New Zealand ernannt, der höchsten zivilen Auszeichnung Neuseelands.

Als Direktor

Seit Heavenly Creatures (1994) sind Peter Jacksons Filme bei den jährlichen Preisverleihungen sehr erfolgreich und haben zahlreiche Nominierungen und Preise erhalten; The Frighteners (Die Schrecken) ist sein einziges fiktionales Werk seit 1994, das nicht für einen Oscar nominiert wurde. Die Herr-der-Ringe-Trilogie ist eine der erfolgreichsten Trilogien aller Zeiten und hat mehr Oscars gewonnen als die Pate-Trilogie unter der Regie von Francis Ford Coppola. 2003 gewann Die Rückkehr des Königs in allen 11 Kategorien, für die er nominiert war, darunter Bester Film, Regie und Adaption des Drehbuchs. Jacksons Filme haben sowohl in den technischen Kategorien als auch in den Hauptkategorien sehr gut abgeschnitten; alle drei Herr der Ringe-Filme sowie King Kong gewannen in ihren jeweiligen Jahren den Oscar für die besten visuellen Effekte. Insgesamt waren Jacksons Regiearbeiten die am häufigsten ausgezeichneten Filme bei drei verschiedenen Oscar-Verleihungen, der 74., 76. und 78.

Quellen

  1. Peter Jackson
  2. Peter Jackson
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