Ernest Hemingway

Zusammenfassung

Ernest Miller Hemingway (21. Juli 1899 – 2. Juli 1961) war ein amerikanischer Romancier, Kurzgeschichtenschreiber, Journalist und Sportler. Sein sparsamer und zurückhaltender Stil – den er als Eisberg-Theorie bezeichnete – hatte einen starken Einfluss auf die Belletristik des 20. Jahrhunderts, während sein abenteuerlicher Lebensstil und sein öffentliches Image ihm die Bewunderung späterer Generationen einbrachte. Hemingway schuf den Großteil seines Werks zwischen Mitte der 1920er und Mitte der 1950er Jahre und erhielt 1954 den Nobelpreis für Literatur. Er veröffentlichte sieben Romane, sechs Kurzgeschichtensammlungen und zwei Sachbücher. Drei seiner Romane, vier Kurzgeschichtensammlungen und drei Sachbücher wurden erst posthum veröffentlicht. Viele seiner Werke gelten als Klassiker der amerikanischen Literatur.

Hemingway wuchs in Oak Park, Illinois, auf. Nach der High School arbeitete er einige Monate als Reporter für den Kansas City Star, bevor er an die italienische Front ging, um als Krankenwagenfahrer am Ersten Weltkrieg teilzunehmen. 1918 wurde er schwer verwundet und kehrte nach Hause zurück. Seine Kriegserlebnisse bildeten die Grundlage für seinen Roman A Farewell to Arms (1929).

Im Jahr 1921 heiratete er Hadley Richardson, die erste von vier Ehefrauen. Sie zogen nach Paris, wo er als Auslandskorrespondent arbeitete und unter den Einfluss der modernistischen Schriftsteller und Künstler der „verlorenen Generation“ der 1920er Jahre geriet, die im Ausland lebten. Hemingways Debütroman The Sun Also Rises wurde 1926 veröffentlicht. Im Jahr 1927 ließ er sich von Richardson scheiden und heiratete Pauline Pfeiffer. Die beiden ließen sich scheiden, nachdem er aus dem Spanischen Bürgerkrieg (1936-1939) zurückgekehrt war, über den er als Journalist berichtete und der die Grundlage für seinen Roman For Whom the Bell Tolls (1940) bildete. Martha Gellhorn wurde 1940 seine dritte Ehefrau. Er und Gellhorn trennten sich, nachdem er während des Zweiten Weltkriegs in London Mary Welsh kennengelernt hatte. Hemingway war als Journalist bei der Landung der alliierten Truppen in der Normandie und bei der Befreiung von Paris dabei.

Er unterhielt ständige Wohnsitze in Key West, Florida (in den 1930er Jahren) und in Kuba (in den 1940er und 1950er Jahren). Nach Flugzeugabstürzen an aufeinanderfolgenden Tagen wäre er 1954 beinahe gestorben, und die Verletzungen ließen ihn für den Rest seines Lebens unter Schmerzen und bei schlechter Gesundheit leiden. Im Jahr 1959 kaufte er ein Haus in Ketchum, Idaho, wo er Mitte 1961 Selbstmord beging.

Frühes Leben

Ernest Miller Hemingway wurde am 21. Juli 1899 in Oak Park, Illinois, einem wohlhabenden Vorort westlich von Chicago, als Sohn des Arztes Clarence Edmonds Hemingway und der Musikerin Grace Hall Hemingway geboren. Seine Eltern waren gut ausgebildet und angesehen in Oak Park, einer konservativen Gemeinde, über die der dort ansässige Frank Lloyd Wright sagte: „So viele Kirchen für so viele gute Leute, die man besuchen kann“. Als Clarence und Grace Hemingway 1896 heirateten, lebten sie bei Graces Vater, Ernest Miller Hall, nach dem sie ihren ersten Sohn, das zweite ihrer sechs Kinder, benannten. Seine Schwester Marcelline kam 1898 zur Welt, gefolgt von Ursula im Jahr 1902, Madelaine 1904, Carol 1911 und Leicester 1915. Grace folgte der viktorianischen Konvention, die Kinderkleidung nicht nach Geschlecht zu unterscheiden. Da nur ein Jahr zwischen den beiden lag, ähnelten sich Ernest und Marcelline stark. Grace wollte, dass sie wie Zwillinge aussahen. Deshalb ließ sie Ernests Haare in den ersten drei Jahren lang und kleidete beide Kinder in ähnlich gerüschte, weibliche Kleidung.

Hemingways Mutter, eine bekannte Musikerin im Dorf, brachte ihrem Sohn das Cellospiel bei, obwohl er sich weigerte, es zu lernen; später gab er zu, dass der Musikunterricht zu seinem Schreibstil beitrug, was sich beispielsweise in der „kontrapunktischen Struktur“ von For Whom the Bell Tolls zeigt. Als Erwachsener gab Hemingway an, seine Mutter zu hassen, obwohl sein Biograf Michael S. Reynolds darauf hinwies, dass er ähnliche Energien und Enthusiasmen teilte. Jeden Sommer reiste die Familie nach Windemere am Walloon Lake, in der Nähe von Petoskey, Michigan. Dort schloss sich der junge Ernest seinem Vater an und lernte, in den Wäldern und Seen Nord-Michigans zu jagen, zu fischen und zu zelten – frühe Erfahrungen, die eine lebenslange Leidenschaft für Abenteuer in der freien Natur und das Leben in abgelegenen oder isolierten Gebieten begründeten.

Hemingway besuchte von 1913 bis 1917 die Oak Park and River Forest High School in Oak Park. Er war ein guter Sportler, betrieb eine Reihe von Sportarten – Boxen, Leichtathletik, Wasserball und Fußball -, spielte zwei Jahre lang zusammen mit seiner Schwester Marcelline im Schulorchester und erhielt gute Noten im Englischunterricht. Während seiner letzten beiden Jahre an der High School redigierte er die Trapeze und Tabula (die Schulzeitung und das Jahrbuch), wobei er die Sprache von Sportjournalisten imitierte und das Pseudonym Ring Lardner Jr. verwendete – eine Anspielung auf Ring Lardner von der Chicago Tribune, dessen Schlagzeile Line O“Type“ lautete. Wie Mark Twain, Stephen Crane, Theodore Dreiser und Sinclair Lewis war auch Hemingway Journalist, bevor er Romanautor wurde. Nach Abschluss der High School begann er als Nachwuchsreporter beim Kansas City Star zu arbeiten. Obwohl er dort nur sechs Monate blieb, verließ er sich auf die Stilrichtlinien des Star als Grundlage für sein Schreiben: „Verwenden Sie kurze Sätze. Verwenden Sie kurze erste Absätze. Verwenden Sie ein kraftvolles Englisch. Sei positiv, nicht negativ.“

Erster Weltkrieg

Im Dezember 1917, nachdem er von der US-Armee wegen seiner schlechten Sehkraft abgelehnt worden war, meldete sich Hemingway bei einer Rekrutierungsaktion des Roten Kreuzes als Krankenwagenfahrer in Italien. Im Mai 1918 segelte er von New York aus und kam in Paris an, als die Stadt von der deutschen Artillerie bombardiert wurde. Im Juni kam er an der italienischen Front an. An seinem ersten Tag in Mailand wurde er an den Schauplatz einer Explosion in einer Munitionsfabrik geschickt, um mit den Rettungskräften die zerfetzten Überreste von Arbeiterinnen zu bergen. Er beschrieb den Vorfall in seinem Sachbuch Tod am Nachmittag von 1932: „Ich erinnere mich, dass wir, nachdem wir ziemlich gründlich nach den vollständigen Toten gesucht hatten, Fragmente einsammelten.“ Einige Tage später war er in Fossalta di Piave stationiert.

Am 8. Juli wurde er durch Mörserbeschuss schwer verwundet, nachdem er gerade aus der Kantine zurückgekehrt war, um Schokolade und Zigaretten für die Männer an der Front zu holen. Trotz seiner Verwundung half Hemingway den italienischen Soldaten in Sicherheit, wofür er mit der italienischen Silbermedaille für militärische Tapferkeit ausgezeichnet wurde. Zu diesem Zeitpunkt war er erst 18 Jahre alt. Hemingway sagte später über diesen Vorfall: „Wenn man als Junge in den Krieg zieht, hat man eine große Illusion von Unsterblichkeit. Andere Leute werden getötet, du nicht … Wenn man dann das erste Mal schwer verwundet wird, verliert man diese Illusion und weiß, dass es auch einem selbst passieren kann.“ Er erlitt schwere Schrapnellwunden an beiden Beinen, wurde in einem Verteilungszentrum sofort operiert und verbrachte fünf Tage in einem Feldlazarett, bevor er zur Genesung in das Krankenhaus des Roten Kreuzes in Mailand verlegt wurde. Dort verbrachte er sechs Monate und lernte „Chink“ Dorman-Smith kennen, mit dem ihn eine jahrzehntelange Freundschaft verband, und teilte sich ein Zimmer mit dem späteren amerikanischen Außenminister, Botschafter und Autor Henry Serrano Villard.

Während seiner Genesung verliebte er sich in Agnes von Kurowsky, eine sieben Jahre ältere Krankenschwester vom Roten Kreuz. Als Hemingway im Januar 1919 in die Vereinigten Staaten zurückkehrte, glaubte er, Agnes würde innerhalb weniger Monate zu ihm stoßen und die beiden würden heiraten. Stattdessen erhielt er im März einen Brief, in dem sie ihm mitteilte, dass sie mit einem italienischen Offizier verlobt sei. Der Biograf Jeffrey Meyers schreibt, dass Agnes“ Zurückweisung den jungen Mann am Boden zerstört und gezeichnet habe; in zukünftigen Beziehungen folgte Hemingway dem Muster, eine Frau zu verlassen, bevor sie ihn verließ.

Toronto und Chicago

Hemingway kehrte Anfang 1919 nach Hause zurück und erlebte eine Zeit der Neuorientierung. Noch vor seinem 20. Lebensjahr hatte er durch den Krieg eine Reife erlangt, die mit dem Leben zu Hause ohne Arbeit und mit der Notwendigkeit der Erholung nicht vereinbar war. Wie Reynolds erklärt, „konnte Hemingway seinen Eltern nicht wirklich sagen, was er dachte, als er sein blutiges Knie sah“. Er war nicht in der Lage, ihnen zu sagen, wie viel Angst er „in einem anderen Land mit Chirurgen hatte, die ihm nicht auf Englisch sagen konnten, ob sein Bein abkommt oder nicht“.

Im September unternahm er mit Schulfreunden einen Angel- und Campingausflug in das Hinterland der oberen Halbinsel von Michigan. Die Reise wurde zur Inspiration für seine Kurzgeschichte „Big Two-Hearted River“, in der die halb autobiografische Figur Nick Adams nach seiner Rückkehr aus dem Krieg auf dem Lande Einsamkeit sucht. Ein Freund der Familie bot ihm einen Job in Toronto an, und da er nichts anderes zu tun hatte, nahm er an. Ende desselben Jahres begann er als freier Mitarbeiter für den Toronto Star Weekly zu schreiben. Im folgenden Juni kehrte er nach Michigan zurück und zog im September 1920 nach Chicago, wo er bei Freunden lebte, während er weiterhin für den Toronto Star schrieb. In Chicago arbeitete er als Mitherausgeber der Monatszeitschrift Cooperative Commonwealth, wo er den Romanautor Sherwood Anderson kennenlernte.

Als die aus St. Louis stammende Hadley Richardson nach Chicago kam, um die Schwester von Hemingways Mitbewohnerin zu besuchen, verliebte sich Hemingway in sie. Später behauptete er: „Ich wusste, dass sie das Mädchen war, das ich heiraten würde“. Hadley, rothaarig und mit einem „Fürsorglichkeitsinstinkt“, war acht Jahre älter als Hemingway. Trotz des Altersunterschieds wirkte Hadley, die bei einer überfürsorglichen Mutter aufgewachsen war, weniger reif als gewöhnlich für eine junge Frau ihres Alters. Bernice Kert, Autorin des Buches The Hemingway Women, behauptet, dass Hadley an Agnes erinnerte“, aber dass Hadley eine Kindlichkeit hatte, die Agnes fehlte. Die beiden korrespondierten einige Monate lang miteinander und beschlossen dann, zu heiraten und nach Europa zu reisen. Sie wollten Rom besuchen, aber Sherwood Anderson überredete sie, stattdessen Paris zu besuchen, und schrieb Einführungsbriefe für das junge Paar. Sie heirateten am 3. September 1921; zwei Monate später wurde Hemingway als Auslandskorrespondent für den Toronto Star eingestellt, und das Paar reiste nach Paris. Über Hemingway“s Ehe mit Hadley behauptet Meyers: „Mit Hadley erreichte Hemingway alles, was er sich mit Agnes erhofft hatte: die Liebe einer schönen Frau, ein komfortables Einkommen, ein Leben in Europa.“

Paris

Carlos Baker, Hemingways erster Biograf, ist der Ansicht, dass Anderson Paris zwar vorschlug, weil „der Wechselkurs“ es zu einem preiswerten Wohnort machte, aber vor allem, weil dort „die interessantesten Menschen der Welt“ lebten. In Paris lernte Hemingway die amerikanische Schriftstellerin und Kunstsammlerin Gertrude Stein, den irischen Romancier James Joyce, den amerikanischen Dichter Ezra Pound (der „einem jungen Schriftsteller auf die Sprossen einer Karriere helfen konnte“) und andere Schriftsteller kennen.

Der Hemingway der frühen Pariser Jahre war ein „großer, gut aussehender, muskulöser, breitschultriger, braunäugiger, rosiger junger Mann mit kantigen Wangen und weicher Stimme“. Er und Hadley wohnten in einer kleinen Wohnung in der Rue du Cardinal Lemoine 74 im Quartier Latin, und er arbeitete in einem gemieteten Zimmer in einem nahe gelegenen Gebäude. Stein, die Bastion des Modernismus in Paris, wurde Hemingways Mentorin und Patin seines Sohnes Jack; sie machte ihn mit den im Ausland lebenden Künstlern und Schriftstellern des Montparnasse-Viertels bekannt, die sie als die „verlorene Generation“ bezeichnete – ein Begriff, den Hemingway mit der Veröffentlichung von The Sun Also Rises populär machte. Als Stammgast in Steins Salon lernte Hemingway einflussreiche Maler wie Pablo Picasso, Joan Miró und Juan Gris kennen. Schließlich entzog er sich Steins Einfluss, und ihre Beziehung entwickelte sich zu einem literarischen Streit, der sich über Jahrzehnte hinzog. Ezra Pound lernte Hemingway 1922 zufällig in Sylvia Beachs Buchhandlung Shakespeare and Company kennen. Die beiden bereisten 1923 Italien und wohnten 1924 in der gleichen Straße. Sie schlossen eine enge Freundschaft, und Pound erkannte und förderte in Hemingway ein junges Talent. Pound machte Hemingway mit James Joyce bekannt, mit dem Hemingway häufig „Alkoholexzesse“ unternahm.

Während seiner ersten 20 Monate in Paris schrieb Hemingway 88 Berichte für die Zeitung Toronto Star. Er berichtete über den griechisch-türkischen Krieg, wo er Zeuge des Brandes von Smyrna wurde, und schrieb Reisestücke wie „Thunfischfischen in Spanien“ und „Forellenfischen in ganz Europa: Spanien hat die besten, dann Deutschland“. Er beschrieb auch den Rückzug der griechischen Armee mit Zivilisten aus Ostthrakien.

Hemingway war am Boden zerstört, als er erfuhr, dass Hadley einen Koffer mit seinen Manuskripten am Gare de Lyon verloren hatte, als sie im Dezember 1922 nach Genf reiste, um ihn zu treffen. Im folgenden September kehrte das Paar nach Toronto zurück, wo am 10. Oktober 1923 ihr Sohn John Hadley Nicanor geboren wurde. Während ihrer Abwesenheit wurde Hemingways erstes Buch, Drei Geschichten und zehn Gedichte, veröffentlicht. Zwei der darin enthaltenen Erzählungen waren alles, was nach dem Verlust des Koffers übrig geblieben war, und die dritte hatte er Anfang des Jahres in Italien geschrieben. Innerhalb weniger Monate wurde ein zweiter Band in unserer Zeit (ohne Großbuchstaben) veröffentlicht. Der kleine Band enthielt sechs Vignetten und ein Dutzend Geschichten, die Hemingway im Sommer zuvor bei seinem ersten Besuch in Spanien geschrieben hatte, wo er den Nervenkitzel der Corrida entdeckte. Er vermisste Paris, hielt Toronto für langweilig und wollte wieder als Schriftsteller und nicht als Journalist leben.

Hemingway, Hadley und ihr Sohn (Spitzname Bumby) kehrten im Januar 1924 nach Paris zurück und zogen in eine neue Wohnung in der Rue Notre-Dame des Champs. Hemingway half Ford Madox Ford bei der Herausgabe der Transatlantic Review, die Werke von Pound, John Dos Passos, Baronin Elsa von Freytag-Loringhoven und Stein sowie einige von Hemingways eigenen frühen Geschichten wie Indian Camp“ veröffentlichte. Als In Our Time 1925 veröffentlicht wurde, trug der Schutzumschlag Kommentare von Ford. „Indian Camp“ wurde sehr gelobt; Ford sah darin eine wichtige frühe Geschichte eines jungen Schriftstellers, und die Kritiker in den Vereinigten Staaten lobten Hemingway dafür, dass er das Genre der Kurzgeschichte mit seinem klaren Stil und der Verwendung von deklarativen Sätzen wiederbelebt hatte. Sechs Monate zuvor hatte Hemingway F. Scott Fitzgerald kennengelernt, und die beiden verband eine Freundschaft aus „Bewunderung und Feindseligkeit“. Fitzgerald hatte im selben Jahr Der große Gatsby veröffentlicht: Hemingway las es, mochte es und beschloss, dass sein nächstes Werk ein Roman sein musste.

Mit seiner Frau Hadley besuchte Hemingway 1923 zum ersten Mal das San-Fermín-Festival in Pamplona, Spanien, wo er vom Stierkampf fasziniert war. Zu dieser Zeit begann er, auch von viel älteren Freunden, als „Papa“ bezeichnet zu werden. Hadley erinnerte sich viel später daran, dass Hemingway für jeden seine eigenen Spitznamen hatte und dass er oft etwas für seine Freunde tat; sie vermutete, dass er es mochte, wenn man zu ihm aufschaute. Sie erinnerte sich nicht mehr genau daran, wie der Spitzname zustande kam, aber er blieb auf jeden Fall hängen. Die Hemingways kehrten 1924 und ein drittes Mal im Juni 1925 nach Pamplona zurück; in diesem Jahr brachten sie eine Gruppe amerikanischer und britischer Expatriates mit: Hemingways Jugendfreund Bill Smith aus Michigan, Donald Ogden Stewart, Lady Duff Twysden (kürzlich geschieden), ihr Liebhaber Pat Guthrie und Harold Loeb. Wenige Tage nach dem Ende der Fiesta, an seinem Geburtstag (21. Juli), begann er mit der Niederschrift des Entwurfs von The Sun Also Rises, den er acht Wochen später abschloss. Einige Monate später, im Dezember 1925, verbrachten die Hemingways den Winter in Schruns, Österreich, wo Hemingway das Manuskript gründlich überarbeitete. Pauline Pfeiffer stieß im Januar zu ihnen und drängte Hemingway gegen Hadleys Rat, einen Vertrag mit Scribner“s zu unterzeichnen. Er verließ Österreich für eine kurze Reise nach New York, um sich mit den Verlegern zu treffen, und begann nach seiner Rückkehr bei einem Zwischenstopp in Paris eine Affäre mit Pfeiffer, bevor er im März nach Schruns zurückkehrte, um die Überarbeitung abzuschließen. Das Manuskript traf im April in New York ein; im August 1926 korrigierte er die endgültige Fassung in Paris, und im Oktober veröffentlichte Scribner“s den Roman.

The Sun Also Rises (Auch die Sonne geht auf) verkörperte die Generation der Nachkriegsauswanderer, erhielt gute Kritiken und wird „als Hemingways größtes Werk anerkannt“. Hemingway selbst schrieb später an seinen Verleger Max Perkins, dass der „Sinn des Buches“ nicht so sehr darin bestehe, dass eine Generation verloren gehe, sondern dass „die Erde ewig bleibe“; er glaubte, dass die Figuren in The Sun Also Rises zwar „zerschlagen“, aber nicht verloren seien.

Hemingways Ehe mit Hadley verschlechterte sich, während er an The Sun Also Rises arbeitete. Anfang 1926 erfuhr Hadley von seiner Affäre mit Pfeiffer, die im Juli mit den beiden nach Pamplona kam. Nach ihrer Rückkehr nach Paris bat Hadley um eine Trennung; im November beantragte sie formell die Scheidung. Sie teilten ihre Besitztümer auf, während Hadley Hemingways Angebot der Einnahmen aus The Sun Also Rises annahm. Das Paar ließ sich im Januar 1927 scheiden, und Hemingway heiratete Pfeiffer im Mai.

Pfeiffer, die aus einer wohlhabenden katholischen Familie aus Arkansas stammte, war nach Paris gezogen, um für die Zeitschrift Vogue zu arbeiten. Vor ihrer Hochzeit konvertierte Hemingway zum Katholizismus. Sie verbrachten ihre Flitterwochen in Le Grau-du-Roi, wo er an Milzbrand erkrankte, und er plante seine nächste Kurzgeschichtensammlung, Men Without Women, die im Oktober 1927 veröffentlicht wurde und seine Boxgeschichte Fifty Grand“ enthielt. Der Chefredakteur der Zeitschrift Cosmopolitan, Ray Long, lobte „Fifty Grand“ und nannte es „eine der besten Kurzgeschichten, die mir je in die Hände fielen … die beste Preiskampfgeschichte, die ich je gelesen habe … ein bemerkenswertes Stück Realismus.“

Am Ende des Jahres wollte Pauline, die schwanger war, zurück nach Amerika ziehen. John Dos Passos empfahl Key West, und sie verließen Paris im März 1928. Hemingway verletzte sich in ihrem Pariser Badezimmer schwer, als er sich ein Oberlicht auf den Kopf zog, weil er dachte, er würde an einer Toilettenkette ziehen. Dies hinterließ bei ihm eine auffällige Narbe an der Stirn, die er für den Rest seines Lebens trug. Als Hemingway auf die Narbe angesprochen wurde, antwortete er nur widerwillig. Nach seiner Abreise aus Paris lebte Hemingway „nie wieder in einer großen Stadt“.

Key West und die Karibik

Hemingway und Pauline reisten nach Kansas City, wo am 28. Juni 1928 ihr Sohn Patrick geboren wurde. Pauline hatte eine schwierige Geburt; Hemingway fiktionalisierte eine Version des Ereignisses als Teil von A Farewell to Arms. Nach Patricks Geburt reisten Pauline und Hemingway nach Wyoming, Massachusetts und New York. Im Winter war er mit Bumby in New York und wollte gerade einen Zug nach Florida besteigen, als er ein Telegramm erhielt, in dem ihm mitgeteilt wurde, dass sein Vater sich umgebracht hatte. Hemingway war am Boden zerstört, da er seinem Vater zuvor geschrieben hatte, er solle sich keine Sorgen wegen finanzieller Schwierigkeiten machen; der Brief kam Minuten nach dem Selbstmord an. Ihm wurde klar, wie sich Hadley nach dem Selbstmord ihres Vaters 1903 gefühlt haben musste, und er kommentierte: „Mir wird es wahrscheinlich genauso ergehen.“

Nach seiner Rückkehr nach Key West im Dezember arbeitete Hemingway an dem Entwurf von A Farewell to Arms, bevor er im Januar nach Frankreich abreiste. Er hatte es im August fertiggestellt, aber die Überarbeitung verschoben. Die Fortsetzungsgeschichte im Scribner“s Magazine sollte im Mai erscheinen, aber noch im April arbeitete Hemingway an dem Schluss, den er bis zu siebzehn Mal umgeschrieben haben könnte. Der fertige Roman wurde am 27. September veröffentlicht. Der Biograf James Mellow ist der Ansicht, dass „A Farewell to Arms“ Hemingways Status als bedeutender amerikanischer Schriftsteller begründete und eine Komplexität aufwies, die in „The Sun Also Rises“ nicht zu finden war. (Die Geschichte wurde von dem Kriegsveteranen Laurence Stallings in ein Theaterstück verwandelt, das die Grundlage für den Film mit Gary Cooper in der Hauptrolle bildete.) Mitte 1929 recherchierte Hemingway in Spanien für sein nächstes Werk, Death in the Afternoon. Er wollte eine umfassende Abhandlung über den Stierkampf schreiben, in der er die Toreros und Corridas mit Glossar und Anhängen erläuterte, denn er war der Meinung, dass der Stierkampf „von großem tragischen Interesse ist, da er buchstäblich von Leben und Tod handelt.“

In den frühen 1930er Jahren verbrachte Hemingway die Winter in Key West und die Sommer in Wyoming, wo er „das schönste Land, das er im amerikanischen Westen gesehen hatte“, vorfand und Hirsche, Elche und Grizzlybären jagte. Im November 1930, nachdem er Dos Passos zum Bahnhof in Billings, Montana, gebracht hatte, brach sich Hemingway bei einem Autounfall den Arm. Der Chirurg versorgte den komplizierten Spiralbruch und verband den Knochen mit einer Kängurusehne. Hemingway lag sieben Wochen lang im Krankenhaus und wurde von Pauline gepflegt; die Nerven in seiner Schreibhand brauchten bis zu einem Jahr, um zu heilen, während dieser Zeit litt er unter starken Schmerzen.

Sein dritter Sohn, Gregory Hancock Hemingway, wurde ein Jahr später, am 12. November 1931, in Kansas City geboren. Paulines Onkel kaufte dem Paar ein Haus in Key West mit einem Kutschenhaus, dessen zweite Etage zu einem Schreibstudio umgebaut wurde. Während seines Aufenthalts in Key West besuchte Hemingway häufig die örtliche Bar Sloppy Joe“s. Er lud seine Freunde – darunter Waldo Peirce, Dos Passos und Max Perkins – zu Angelausflügen und einer Expedition zu den Dry Tortugas ein, an der nur Männer teilnahmen. In der Zwischenzeit reiste er weiter nach Europa und Kuba, und obwohl er 1933 über Key West schrieb: „Wir haben hier ein schönes Haus, und den Kindern geht es gut“, ist er der Meinung, dass er „ganz einfach rastlos war“.

1933 gingen Hemingway und Pauline auf Safari nach Kenia. Die zehnwöchige Reise lieferte Material für Green Hills of Africa sowie für die Kurzgeschichten „The Snows of Kilimanjaro“ und „The Short Happy Life of Francis Macomber“. Das Paar besuchte Mombasa, Nairobi und Machakos in Kenia und zog dann weiter ins Tanganjikagebiet, wo sie in der Serengeti, rund um den Manyara-See sowie westlich und südöstlich des heutigen Tarangire-Nationalparks jagten. Ihr Führer war der bekannte „weiße Jäger“ Philip Percival, der schon Theodore Roosevelt auf seiner Safari 1909 begleitet hatte. Während dieser Reise erkrankte Hemingway an Amöbenruhr, die einen Darmvorfall verursachte, und wurde mit dem Flugzeug nach Nairobi evakuiert, eine Erfahrung, die in „The Snows of Kilimanjaro“ verarbeitet wurde. Nach seiner Rückkehr nach Key West Anfang 1934 begann Hemingway mit der Arbeit an Green Hills of Africa, das er 1935 mit gemischten Kritiken veröffentlichte.

Hemingway kaufte 1934 ein Boot, taufte es auf den Namen Pilar und begann, durch die Karibik zu segeln. 1935 kam er zum ersten Mal auf Bimini an, wo er eine längere Zeit verbrachte. In dieser Zeit arbeitete er auch an To Have and Have Not, das 1937 während seines Aufenthalts in Spanien veröffentlicht wurde, dem einzigen Roman, den er in den 1930er Jahren schrieb.

Spanischer Bürgerkrieg

1937 reiste Hemingway nach Spanien, um für die North American Newspaper Alliance (NANA) über den Spanischen Bürgerkrieg zu berichten, obwohl Pauline ihn nur ungern in einem Kriegsgebiet arbeiten lassen wollte. Er und Dos Passos verpflichteten sich beide, mit dem niederländischen Filmemacher Joris Ivens als Drehbuchautoren für The Spanish Earth zusammenzuarbeiten. Dos Passos verließ das Projekt nach der Hinrichtung seines Freundes und spanischen Übersetzers José Robles, was zu einem Zerwürfnis zwischen den beiden Schriftstellern führte.

Hemingway wurde in Spanien von der Journalistin und Schriftstellerin Martha Gellhorn begleitet, die er ein Jahr zuvor in Key West kennen gelernt hatte. Wie Hadley stammte Martha aus St. Louis, und wie Pauline hatte sie für die Vogue in Paris gearbeitet. Über Martha sagt Kert: „Sie hat sich nie so um ihn gekümmert wie andere Frauen“. Im Juli 1937 nahm er am Zweiten Internationalen Schriftstellerkongress in Valencia, Barcelona und Madrid teil, auf dem die Haltung der Intellektuellen zum Krieg erörtert wurde und an dem zahlreiche Schriftsteller wie André Malraux, Stephen Spender und Pablo Neruda teilnahmen. Ende 1937, als er mit Martha in Madrid weilte, schrieb Hemingway sein einziges Theaterstück, The Fifth Column, während die Stadt von den franquistischen Truppen bombardiert wurde. Er kehrte für einige Monate nach Key West zurück und kehrte 1938 zweimal nach Spanien zurück, wo er der Schlacht am Ebro beiwohnte, dem letzten Widerstand der Republikaner, und er gehörte zu den britischen und amerikanischen Journalisten, die zu den letzten gehörten, die die Schlacht verließen, als sie den Fluss überquerten.

Kuba

Anfang 1939 setzte Hemingway mit seinem Boot nach Kuba über und wohnte im Hotel Ambos Mundos in Havanna. Dies war die Trennungsphase einer langsamen und schmerzhaften Trennung von Pauline, die begann, als Hemingway Martha Gellhorn kennenlernte. Martha schloss sich ihm bald in Kuba an, und sie mieteten die „Finca Vigía“ („Lookout Farm“), ein 61.000 m2 großes Grundstück 15 Meilen (24 km) von Havanna entfernt. Pauline und die Kinder verließen Hemingway in jenem Sommer, nachdem die Familie bei einem Besuch in Wyoming wieder zusammengeführt worden war; als seine Scheidung von Pauline abgeschlossen war, heirateten er und Martha am 20. November 1940 in Cheyenne, Wyoming.

Hemingway verlegte seinen Hauptwohnsitz im Sommer nach Ketchum, Idaho, in die Nähe des neu errichteten Ferienortes Sun Valley, und verlegte seinen Winterwohnsitz nach Kuba. Er war angewidert, als ein Pariser Freund seinen Katzen erlaubte, vom Tisch zu essen, aber in Kuba verliebte er sich in die Katzen und hielt sich Dutzende von ihnen auf seinem Grundstück. Die Nachkommen seiner Katzen leben in seinem Haus in Key West.

Gellhorn inspirierte ihn zu seinem berühmtesten Roman For Whom the Bell Tolls, den er im März 1939 begann und im Juli 1940 fertigstellte. Er wurde im Oktober 1940 veröffentlicht. Während der Arbeit an einem Manuskript zog er immer wieder um und schrieb „Wem die Stunde schlägt“ in Kuba, Wyoming und Sun Valley. Das Buch wurde vom Book-of-the-Month-Club ausgewählt, verkaufte sich innerhalb weniger Monate eine halbe Million Mal, wurde für den Pulitzer-Preis nominiert und begründete nach den Worten von Meyers „triumphal Hemingways literarischen Ruf“.

Im Januar 1941 wurde Martha im Auftrag des Magazins Collier“s nach China geschickt. Hemingway begleitete sie und schickte ihr Berichte für die Zeitung PM, aber im Allgemeinen mochte er China nicht. Ein Buch aus dem Jahr 2009 legt nahe, dass er in dieser Zeit unter dem Namen „Agent Argo“ für den sowjetischen Geheimdienst rekrutiert worden sein könnte. Sie kehrten noch vor der Kriegserklärung der Vereinigten Staaten im Dezember nach Kuba zurück, wo er die kubanische Regierung davon überzeugte, ihm bei der Überholung der Pilar zu helfen, mit der er deutsche U-Boote vor der kubanischen Küste in einen Hinterhalt locken wollte.

Zweiter Weltkrieg

Hemingway hielt sich von Mai 1944 bis März 1945 in Europa auf. Bei seiner Ankunft in London lernte er die Time-Magazine-Korrespondentin Mary Welsh kennen, in die er sich verliebte. Martha war gezwungen gewesen, den Atlantik in einem mit Sprengstoff gefüllten Schiff zu überqueren, weil Hemingway sich geweigert hatte, ihr bei der Beschaffung eines Presseausweises für ein Flugzeug zu helfen, und bei ihrer Ankunft in London fand sie ihn mit einer Gehirnerschütterung nach einem Autounfall im Krankenhaus. Sie hatte kein Verständnis für seine Notlage; sie beschuldigte ihn, ein Tyrann zu sein, und sagte ihm, sie sei „fertig, absolut fertig“. Das letzte Mal sah Hemingway Martha im März 1945, als er sich auf die Rückkehr nach Kuba vorbereitete, und ihre Scheidung wurde später im selben Jahr vollzogen. In der Zwischenzeit hatte er Mary Welsh bei ihrem dritten Treffen einen Heiratsantrag gemacht.

Laut Meyers begleitete Hemingway die Truppen bei der Landung in der Normandie und trug dabei einen großen Kopfverband, wurde aber als „wertvolle Fracht“ betrachtet und nicht an Land gelassen. Das Landungsboot kam in Sichtweite von Omaha Beach, bevor es unter feindlichen Beschuss geriet und umkehren musste. Hemingway schrieb später in Collier“s, dass er „die erste, zweite, dritte, vierte und fünfte Welle dort liegen sah, wo sie hingefallen waren, wie viele schwer beladene Bündel auf dem flachen, kiesigen Abschnitt zwischen dem Meer und der ersten Deckung“. Mellow erklärt, dass an diesem ersten Tag keiner der Korrespondenten an Land gehen durfte und Hemingway auf die Dorothea Dix zurückgebracht wurde.

Ende Juli schloss er sich „dem 22. Infanterieregiment unter dem Kommando von Oberst Charles „Buck“ Lanham an, das auf Paris zusteuerte“, und Hemingway wurde de facto Führer einer kleinen Gruppe von Dorfmilizen in Rambouillet außerhalb von Paris. Paul Fussell merkt dazu an: „Hemingway bekam erhebliche Schwierigkeiten, wenn er für eine Gruppe von Widerständlern, die er um sich scharte, den Hauptmann der Infanterie spielte, denn ein Korrespondent darf keine Truppen anführen, auch wenn er es gut macht.“ Dies war in der Tat ein Verstoß gegen die Genfer Konvention, und Hemingway wurde formell angeklagt; er sagte, dass er „den Kopf aus der Schlinge zog“, indem er behauptete, er habe nur Ratschläge gegeben.

Am 25. August war er als Journalist bei der Befreiung von Paris dabei; entgegen der Hemingway-Legende war er weder der erste in der Stadt, noch befreite er das Ritz. In Paris besuchte er Sylvia Beach und Pablo Picasso zusammen mit Mary Welsh, die sich ihm anschloss; im Geiste des Glücks vergab er Gertrude Stein. Später im Jahr beobachtete er schwere Kämpfe in der Schlacht im Hürtgenwald. Am 17. Dezember 1944 ließ er sich trotz Krankheit nach Luxemburg fahren, um über die Ardennenoffensive zu berichten. Kaum angekommen, übergab ihn Lanham jedoch den Ärzten, die ihn mit einer Lungenentzündung ins Krankenhaus einlieferten; eine Woche später erholte er sich, aber die meisten Kämpfe waren vorbei.

1947 wurde Hemingway für seine Tapferkeit während des Zweiten Weltkriegs mit einem Bronze Star ausgezeichnet. Er wurde dafür gewürdigt, dass er „in Kampfgebieten unter Beschuss war, um sich ein genaues Bild von den Verhältnissen zu machen“, und es wurde gelobt, dass „Mr. Hemingway es den Lesern durch sein Ausdruckstalent ermöglichte, sich ein lebendiges Bild von den Schwierigkeiten und Triumphen des Frontsoldaten und seiner Organisation im Kampf zu machen“.

Kuba und der Nobelpreis

Hemingway sagte, dass er während seines Aufenthalts in Kuba von 1942 bis 1945 „als Schriftsteller aus dem Geschäft war“. Im Jahr 1946 heiratete er Mary, die fünf Monate später eine Eileiterschwangerschaft erlitt. In den Nachkriegsjahren erlitt die Familie Hemingway eine Reihe von Unfällen und gesundheitlichen Problemen: Bei einem Autounfall 1945 „zertrümmerte er sein Knie“ und zog sich eine weitere „tiefe Wunde an der Stirn“ zu; Mary brach sich bei mehreren Skiunfällen erst den rechten und dann den linken Knöchel. Bei einem Autounfall 1947 erlitt Patrick eine Kopfwunde und wurde schwer krank. Hemingway versank in Depressionen, als seine literarischen Freunde zu sterben begannen: 1939 William Butler Yeats und Ford Madox Ford, 1940 F. Scott Fitzgerald, 1941 Sherwood Anderson und James Joyce, 1946 Gertrude Stein und im folgenden Jahr, 1947, Max Perkins, Hemingways langjähriger Scribner“s-Herausgeber und Freund. In dieser Zeit litt er unter starken Kopfschmerzen, Bluthochdruck, Gewichtsproblemen und schließlich unter Diabetes, was zum großen Teil auf frühere Unfälle und jahrelangen starken Alkoholkonsum zurückzuführen war. Nichtsdestotrotz begann er im Januar 1946 mit der Arbeit an The Garden of Eden und stellte bis Juni 800 Seiten fertig. In den Nachkriegsjahren begann er auch mit der Arbeit an einer Trilogie mit den vorläufigen Titeln „Das Land“, „Das Meer“ und „Die Luft“, die er in einem Roman mit dem Titel Das Meeresbuch zusammenfassen wollte. Beide Projekte gerieten jedoch ins Stocken, und Mellow sagt, dass Hemingways Unfähigkeit, die Arbeit fortzusetzen, „ein Symptom seiner Probleme“ in diesen Jahren war.

Im Jahr 1948 reisten Hemingway und Mary nach Europa und hielten sich mehrere Monate in Venedig auf. Während dieser Zeit verliebte sich Hemingway in die damals 19-jährige Adriana Ivancich. Die platonische Liebesbeziehung inspirierte ihn zu dem Roman Across the River and into the Trees (Über den Fluss und in die Bäume), den er in Kuba während eines Streits mit Mary schrieb und der 1950 veröffentlicht wurde, obwohl er schlechte Kritiken erhielt. Im folgenden Jahr schrieb er, wütend über die Kritik an Across the River and Into the Trees, den Entwurf für The Old Man and the Sea in acht Wochen und sagte, es sei „das Beste, was ich je in meinem Leben schreiben kann“. Der alte Mann und das Meer wurde zum Buch des Monats, machte Hemingway zu einer internationalen Berühmtheit und gewann den Pulitzer-Preis im Mai 1952, einen Monat bevor er zu seiner zweiten Afrikareise aufbrach.

1954 wurde Hemingway in Afrika bei zwei aufeinanderfolgenden Flugzeugabstürzen fast tödlich verletzt. Er hatte als Weihnachtsgeschenk für Mary einen Rundflug über Belgisch-Kongo gechartert. Auf dem Weg, die Murchison-Fälle aus der Luft zu fotografieren, prallte das Flugzeug gegen einen verlassenen Strommast und „stürzte in dichtem Gestrüpp ab“. Hemingway zog sich dabei eine Kopfwunde zu, während Mary sich zwei Rippen brach. Am nächsten Tag, als sie versuchten, medizinische Hilfe in Entebbe zu erreichen, stiegen sie in ein zweites Flugzeug, das beim Start explodierte, wobei Hemingway Verbrennungen und eine weitere Gehirnerschütterung erlitt, die so schwer war, dass Hirnwasser austrat. Als sie schließlich in Entebbe ankamen, fanden sie Reporter vor, die über Hemingways Tod berichteten. Er informierte die Reporter und verbrachte die nächsten Wochen damit, sich zu erholen und seine fehlerhaften Nachrufe zu lesen. Trotz seiner Verletzungen begleitete Hemingway Patrick und seine Frau im Februar auf eine geplante Angeltour, aber wegen seiner Schmerzen war er jähzornig und kam nur schwer mit ihnen zurecht. Als ein Buschfeuer ausbrach, wurde er erneut verletzt und erlitt Verbrennungen zweiten Grades an den Beinen, dem vorderen Oberkörper, den Lippen, der linken Hand und dem rechten Unterarm. Monate später, in Venedig, berichtete Mary Freunden das ganze Ausmaß von Hemingways Verletzungen: zwei geplatzte Bandscheiben, ein Nieren- und Leberriss, eine ausgekugelte Schulter und ein gebrochener Schädel. Die Unfälle könnten der Auslöser für seinen späteren körperlichen Verfall gewesen sein. Nach den Flugzeugabstürzen trank Hemingway, der „die meiste Zeit seines Lebens ein kaum kontrollierter Alkoholiker gewesen war, mehr als sonst, um die Schmerzen seiner Verletzungen zu bekämpfen.“

Im Oktober 1954 erhielt Hemingway den Nobelpreis für Literatur. Gegenüber der Presse erklärte er bescheiden, dass Carl Sandburg, Isak Dinesen und Bernard Berenson den Preis verdient hätten, aber er nahm das Preisgeld gerne an. Mellow sagt, Hemingway „hatte den Nobelpreis begehrt“, aber als er ihn gewann, Monate nach seinem Flugzeugunglück und der darauf folgenden weltweiten Presseberichterstattung, „muss in Hemingways Kopf der Verdacht zurückgeblieben sein, dass seine Todesanzeigen bei der Entscheidung der Akademie eine Rolle gespielt hatten“. Da er unter den Schmerzen der afrikanischen Unfälle litt, entschied er sich, nicht nach Stockholm zu reisen. Stattdessen schickte er eine Rede zur Verlesung, die das Leben des Schriftstellers definierte:

Das Schreiben ist im besten Fall ein einsames Leben. Organisationen für Schriftsteller lindern die Einsamkeit des Schriftstellers, aber ich bezweifle, dass sie sein Schreiben verbessern. In dem Maße, wie er seine Einsamkeit ablegt, wächst sein Ansehen in der Öffentlichkeit, und oft verschlechtert sich sein Werk. Denn er macht seine Arbeit allein, und wenn er ein guter Schriftsteller ist, muss er sich jeden Tag der Ewigkeit stellen, oder dem Fehlen derselben.

Vom Ende des Jahres 1955 bis Anfang 1956 war Hemingway bettlägerig. Man riet ihm, mit dem Trinken aufzuhören, um die Leberschäden einzudämmen, ein Rat, den er zunächst befolgte, dann aber missachtete. Im Oktober 1956 kehrte er nach Europa zurück und traf den baskischen Schriftsteller Pio Baroja, der schwer erkrankte und Wochen später starb. Während der Reise wurde Hemingway erneut krank und wurde wegen „Bluthochdruck, Lebererkrankung und Arteriosklerose“ behandelt.

Im November 1956 wurde er bei einem Aufenthalt in Paris an Koffer erinnert, die er 1928 im Hotel Ritz aufbewahrt und nie abgeholt hatte. Als Hemingway die Koffer zurückholte und öffnete, entdeckte er, dass sie mit Notizbüchern und Schriften aus seiner Pariser Zeit gefüllt waren. Aufgeregt über diese Entdeckung begann er nach seiner Rückkehr nach Kuba Anfang 1957, die wiedergefundenen Werke zu seinen Memoiren A Moveable Feast zu verarbeiten. 1959 beendete er eine Periode intensiver Aktivität: Er beendete A Moveable Feast (fügte Kapitel zu The Garden of Eden hinzu) und arbeitete an Islands in the Stream. Die letzten drei wurden in einem Bankschließfach in Havanna aufbewahrt, während er sich auf den letzten Schliff für A Moveable Feast konzentrierte. Der Autor Michael Reynolds behauptet, dass Hemingway während dieser Zeit in eine Depression abrutschte, von der er sich nicht mehr erholte.

Die Finca Vigía wurde von Gästen und Touristen überlaufen, und Hemingway, der mit dem Leben dort unzufrieden wurde, erwog einen dauerhaften Umzug nach Idaho. 1959 kaufte er ein Haus mit Blick auf den Big Wood River außerhalb von Ketchum und verließ Kuba – obwohl er sich offenbar weiterhin mit der Castro-Regierung gut verstand, denn er sagte der New York Times, er sei „erfreut“ über Castros Sturz von Batista. Er hielt sich im November 1959 in Kuba auf, als er von Pamplona zurückkehrte und nach Idaho reiste, und im folgenden Jahr zu seinem 61. Geburtstag; in diesem Jahr beschlossen er und Mary jedoch, das Land zu verlassen, nachdem sie erfahren hatten, dass Castro den Besitz von Amerikanern und anderen ausländischen Staatsangehörigen verstaatlichen wollte. Am 25. Juli 1960 verließen die Hemingways Kuba zum letzten Mal und hinterließen Kunstwerke und Manuskripte in einem Banktresor in Havanna. Nach der Invasion in der Schweinebucht 1961 wurde die Finca Vigía von der kubanischen Regierung enteignet, zusammen mit Hemingways Sammlung von „vier- bis sechstausend Büchern“. Präsident Kennedy arrangierte für Mary Hemingway eine Reise nach Kuba, wo sie Fidel Castro traf und die Papiere und das Gemälde ihres Mannes erhielt, um im Gegenzug die Finca Vigía an Kuba zu schenken.

Idaho und Selbstmord

Hemingway überarbeitete das Material, das als A Moveable Feast veröffentlicht wurde, bis in die 1950er Jahre hinein. Mitte 1959 besuchte er Spanien, um im Auftrag der Zeitschrift Life eine Reihe von Stierkampfartikeln zu recherchieren. Life wollte nur 10.000 Wörter, aber das Manuskript geriet außer Kontrolle. Zum ersten Mal in seinem Leben war er nicht in der Lage, seine Arbeit zu organisieren, und so bat er A. E. Hotchner, nach Kuba zu reisen, um ihm zu helfen. Hotchner half ihm, das Life-Manuskript auf 40.000 Wörter zu kürzen, und Scribner“s stimmte einer Buchfassung (The Dangerous Summer) mit fast 130.000 Wörtern zu. Hotchner empfand Hemingway als „ungewöhnlich zögerlich, unorganisiert und verwirrt“ und litt stark unter seiner nachlassenden Sehkraft.

Am 25. Juli 1960 verließen Hemingway und Mary zum letzten Mal Kuba. Er richtete sich in seiner Wohnung in New York City ein kleines Büro ein und versuchte zu arbeiten, verließ es aber bald darauf. Anschließend reiste er allein nach Spanien, um sich für die Titelseite der Zeitschrift Life fotografieren zu lassen. Einige Tage später meldeten die Nachrichten, dass er schwer krank sei und kurz vor dem Sterben stehe, was Mary in Panik versetzte, bis sie ein Telegramm von ihm erhielt, in dem er ihr mitteilte: „Berichte falsch. Bin auf dem Weg nach Madrid. Liebe Papa.“ Er war tatsächlich schwer krank und glaubte, kurz vor dem Zusammenbruch zu stehen. Er fühlt sich einsam, legt sich tagelang ins Bett und zieht sich in die Stille zurück, obwohl die ersten Teile von The Dangerous Summer im September 1960 in Life veröffentlicht wurden und gute Kritiken erhielten. Im Oktober verließ er Spanien und reiste nach New York, wo er sich weigerte, die Wohnung von Mary zu verlassen, da er annahm, dass er beobachtet wurde. Sie brachte ihn schnell nach Idaho, wo der Arzt George Saviers sie am Zug abholte.

Zu dieser Zeit war Hemingway ständig in Sorge um Geld und seine Sicherheit. Er sorgte sich um seine Steuern und darum, dass er niemals nach Kuba zurückkehren würde, um die Manuskripte zu holen, die er in einem Banktresor zurückgelassen hatte. Er wurde paranoid und dachte, dass das FBI seine Bewegungen in Ketchum aktiv überwachte. Tatsächlich hatte das FBI während des Zweiten Weltkriegs eine Akte über ihn angelegt, als er mit der Pilar in den Gewässern vor Kuba patrouillierte, und J. Edgar Hoover ließ ihn in den 1950er Jahren von einem Agenten in Havanna beobachten. Da Mary nicht in der Lage war, sich um ihren Mann zu kümmern, ließ Saviers Hemingway Ende November zur Behandlung seines Bluthochdrucks in die Mayo-Klinik in Minnesota fliegen, wie er seinem Patienten mitteilte. Das FBI wusste, dass Hemingway in der Mayo-Klinik war, wie ein Agent später in einem Brief vom Januar 1961 dokumentierte.

Hemingway wurde unter Saviers Namen angemeldet, um seine Anonymität zu wahren. Meyers schreibt, dass „eine Aura der Geheimhaltung Hemingways Behandlung am Mayo umgibt“, bestätigt aber, dass er im Dezember 1960 bis zu 15 Mal mit Elektrokonvulsionstherapie (EKT) behandelt wurde und im Januar 1961 „in Trümmern“ entlassen wurde. Reynolds erhielt Zugang zu Hemingways Aufzeichnungen im Mayo, die zehn EKT-Sitzungen dokumentieren. Die Ärzte in Rochester teilten Hemingway mit, dass der depressive Zustand, wegen dem er behandelt wurde, möglicherweise durch seine langfristige Einnahme von Reserpin und Ritalin verursacht worden war.

Im April 1961, drei Monate nach seiner Entlassung aus der Mayo-Klinik, war Hemingway wieder in Ketchum, als Mary ihn eines Morgens mit einer Schrotflinte in der Hand in der Küche fand. Sie rief Saviers an, der ihn betäubte und in das Sun Valley Hospital einlieferte; als sich das Wetter aufklärte, flog Saviers mit seinem Patienten wieder nach Rochester. Hemingway unterzog sich bei diesem Besuch drei Elektroschockbehandlungen. Er wurde Ende Juni entlassen und war am 30. Juni wieder zu Hause in Ketchum. Zwei Tage später, in den frühen Morgenstunden des 2. Juli 1961, erschoss er sich „ganz bewusst“ mit seiner Lieblingsschrotflinte. Er hatte den Kellerraum, in dem seine Waffen aufbewahrt wurden, aufgeschlossen, war die Treppe zum Eingangsbereich hinaufgegangen und hatte sich mit der „doppelläufigen Schrotflinte, die er so oft benutzt hatte, dass es ein Freund hätte sein können“, erschossen.

Mary wurde unter Beruhigungsmitteln ins Krankenhaus gebracht und kehrte am nächsten Tag nach Hause zurück, wo sie das Haus putzte und sich um die Beerdigung und die Reisevorbereitungen kümmerte. Bernice Kert schreibt, dass es ihr „nicht wie eine bewusste Lüge vorkam“, als sie der Presse sagte, dass sein Tod ein Unfall gewesen sei. In einem Presseinterview fünf Jahre später bestätigte Mary, dass er sich selbst erschossen hatte.

Familie und Freunde flogen zur Beerdigung nach Ketchum, die vom örtlichen katholischen Priester zelebriert wurde, der von einem Unfalltod ausging. Ein Messdiener fiel während der Beerdigung am Kopfende des Sarges in Ohnmacht, und Hemingways Bruder Leicester schrieb: „Mir schien, Ernest hätte das alles gutgeheißen.“ Er ist auf dem Friedhof von Ketchum begraben.

Hemingways Verhalten in seinen letzten Lebensjahren ähnelte dem seines Vaters, bevor er sich umbrachte; sein Vater litt möglicherweise an erblicher Hämochromatose, bei der eine übermäßige Ansammlung von Eisen im Gewebe zu geistigem und körperlichem Verfall führt. Medizinische Unterlagen, die 1991 zugänglich gemacht wurden, bestätigten, dass bei Hemingway Anfang 1961 Hämochromatose diagnostiziert worden war. Seine Schwester Ursula und sein Bruder Leicester nahmen sich ebenfalls das Leben. Es gibt weitere Theorien, die Hemingways geistigen Verfall erklären sollen, darunter die, dass er aufgrund mehrerer Gehirnerschütterungen im Laufe seines Lebens eine chronisch traumatische Enzephalopathie (CTE) entwickelt haben könnte, die schließlich zu seinem Selbstmord führte. Hemingways Gesundheitszustand wurde durch seinen starken Alkoholkonsum während der meisten Zeit seines Lebens weiter erschwert.

Eine Gedenkstätte für Hemingway nördlich von Sun Valley trägt eine Inschrift, die Hemingway einige Jahrzehnte zuvor für einen Freund geschrieben hatte:

Schreibstil

Die New York Times schrieb 1926 über Hemingways ersten Roman: „Keine noch so gute Analyse kann die Qualität von The Sun Also Rises vermitteln. Es ist eine wirklich fesselnde Geschichte, erzählt in einer schlanken, harten, athletischen Erzählprosa, die literarischeres Englisch in den Schatten stellt.“ The Sun Also Rises ist in der sparsamen, knappen Prosa geschrieben, die Hemingway berühmt machte und, so James Nagel, „das Wesen des amerikanischen Schreibens veränderte“. Als Hemingway 1954 mit dem Literaturnobelpreis ausgezeichnet wurde, geschah dies „für seine Meisterschaft in der Kunst des Erzählens, die er zuletzt in Der alte Mann und das Meer bewiesen hat, und für den Einfluss, den er auf den zeitgenössischen Stil ausgeübt hat“.

Henry Louis Gates ist der Ansicht, dass Hemingways Stil im Wesentlichen „als Reaktion auf die Erfahrungen des Weltkriegs“ geprägt wurde. Nach dem Ersten Weltkrieg verloren er und andere Modernisten „den Glauben an die zentralen Institutionen der westlichen Zivilisation“, indem sie auf den elaborierten Stil der Schriftsteller des 19. Jahrhunderts reagierten und einen Stil schufen, „in dem Bedeutung durch Dialoge, Handlungen und Schweigen hergestellt wird – eine Fiktion, in der nichts Entscheidendes – oder zumindest sehr wenig – explizit gesagt wird.“

Hemingway verwendete in seinen Romanen häufig grammatikalische und stilistische Strukturen aus anderen Sprachen als dem Englischen. Die Kritiker Allen Josephs, Mimi Gladstein und Jeffrey Herlihy-Mera haben untersucht, wie das Spanische Hemingways Prosa beeinflusst hat, die manchmal direkt in der anderen Sprache (in Kursivschrift, wie in Der alte Mann und das Meer) oder als wörtliche Übersetzung im Englischen erscheint. Außerdem verwendete er oft zweisprachige Wortspiele und sprachübergreifende Wortspiele als Stilmittel.

Da er als Autor von Kurzgeschichten begann, glaubt Baker, dass Hemingway lernte, „das meiste aus dem Wenigen herauszuholen, die Sprache zu beschneiden, die Intensität zu vervielfachen und nichts als die Wahrheit auf eine Weise zu erzählen, die es erlaubt, mehr als die Wahrheit zu erzählen“. Hemingway nannte seinen Stil die Eisberg-Theorie: Die Fakten schwimmen über dem Wasser, die tragende Struktur und die Symbolik bleiben im Verborgenen. Das Konzept der Eisberg-Theorie wird manchmal auch als „Theorie des Weglassens“ bezeichnet. Hemingway glaubte, der Schriftsteller könne eine Sache beschreiben (wie Nick Adams beim Fischen in „The Big Two-Hearted River“), obwohl sich unter der Oberfläche etwas ganz anderes abspielt (Nick Adams, der sich so sehr auf das Fischen konzentriert, dass er an nichts anderes denken muss). Paul Smith schreibt, dass Hemingways erste Erzählungen, die unter dem Titel In Our Time gesammelt wurden, zeigten, dass er noch mit seinem Schreibstil experimentierte. Er vermied eine komplizierte Syntax. Etwa 70 Prozent der Sätze sind einfache Sätze – eine kindliche Syntax ohne Unterordnung.

Jackson Benson ist der Ansicht, dass Hemingway autobiografische Details als Rahmen für das Leben im Allgemeinen – und nicht nur für sein Leben – verwendete. So postuliert Benson, dass Hemingway seine Erfahrungen nutzte und sie mit „Was wäre, wenn“-Szenarien untermauerte: „Was wäre, wenn ich so verwundet wäre, dass ich nachts nicht schlafen könnte? Was wäre, wenn ich verwundet und verrückt würde, was würde passieren, wenn man mich zurück an die Front schickt?“ In seinem Buch „The Art of the Short Story“ erklärt Hemingway: „Ein paar Dinge habe ich für wahr befunden. Wenn man wichtige Dinge oder Ereignisse, die man kennt, auslässt, wird die Geschichte stärker. Wenn man etwas weglässt oder auslässt, weil man es nicht kennt, ist die Geschichte wertlos. Der Test für jede Geschichte ist, wie gut die Dinge sind, die Sie, nicht Ihre Redakteure, weglassen.“

Die Einfachheit der Prosa ist trügerisch. Zoe Trodd ist der Meinung, dass Hemingway mit der Formulierung von Skelettsätzen auf Henry James“ Feststellung reagierte, dass der Erste Weltkrieg „die Worte verbraucht“ habe. Hemingway bietet eine „multi-fokale“ fotografische Realität. Seine Eisberg-Theorie der Auslassung ist das Fundament, auf dem er aufbaut. Die Syntax, in der keine unterordnenden Konjunktionen vorkommen, führt zu statischen Sätzen. Der fotografische „Schnappschuss“-Stil schafft eine Collage von Bildern. Viele interne Satzzeichen (Doppelpunkte, Semikolons, Gedankenstriche, Klammern) werden zugunsten von kurzen deklarativen Sätzen weggelassen. Die Sätze bauen aufeinander auf, so wie sich die Ereignisse aneinanderreihen, um ein Gefühl für das Ganze zu schaffen. In einer Geschichte gibt es mehrere Handlungsstränge; ein „eingebetteter Text“ schlägt eine Brücke zu einem anderen Blickwinkel. Er verwendet auch andere filmische Techniken, indem er schnell von einer Szene zur nächsten „schneidet“ oder eine Szene in eine andere „einklebt“. Beabsichtigte Auslassungen ermöglichen es dem Leser, die Lücke zu füllen, als würde er auf Anweisungen des Autors reagieren und dreidimensionale Prosa schaffen.

Hemingway verwendete gewöhnlich das Wort „und“ anstelle von Kommata. Diese Verwendung von Polysyndeton kann dazu dienen, Unmittelbarkeit zu vermitteln. Hemingways polysyndetonischer Satz – oder in späteren Werken seine Verwendung von Nebensätzen – verwendet Konjunktionen, um verblüffende Visionen und Bilder nebeneinander zu stellen. Benson vergleicht sie mit Haikus. Viele von Hemingways Anhängern interpretierten seine Führung falsch und missbilligten jeglichen Ausdruck von Emotionen; Saul Bellow persiflierte diesen Stil als „Haben Sie Emotionen? Erstickt sie.“ Hemingway ging es jedoch nicht darum, Gefühle zu eliminieren, sondern sie wissenschaftlicher darzustellen. Hemingway hielt es für einfach und sinnlos, Gefühle zu beschreiben; er schuf Bildcollagen, um „das Eigentliche zu erfassen, die Abfolge von Bewegung und Tatsache, die das Gefühl ausmachte und die in einem Jahr oder in zehn Jahren oder, mit Glück und wenn man es klar genug ausdrückt, immer noch gültig sein würde“. Diese Verwendung eines Bildes als objektives Korrelat ist charakteristisch für Ezra Pound, T. S. Eliot, James Joyce und Marcel Proust. In Hemingways Briefen wird im Laufe der Jahre mehrfach auf Prousts Erinnerung an die Vergangenheit Bezug genommen, und es wird deutlich, dass er das Buch mindestens zweimal gelesen hat.

Themen

Hemingways Werk umfasst Themen wie Liebe, Krieg, Reisen, Wildnis und Verlust. Hemingway schrieb oft über Amerikaner im Ausland. „In sechs der sieben zu seinen Lebzeiten veröffentlichten Romane“, schreibt Jeffrey Herlihy in Hemingway“s Expatriate Nationalism, „ist der Protagonist im Ausland, zweisprachig und bikulturell. Herlihy nennt dies „Hemingways transnationalen Archetyp“ und argumentiert, dass die fremden Schauplätze „weit davon entfernt sind, bloße exotische Kulissen oder kosmopolitische Milieus zu sein, sie sind motivierende Faktoren für das Handeln der Charaktere“. Der Kritiker Leslie Fiedler sieht das Thema, das er als „The Sacred Land“ – der amerikanische Westen – definiert, in Hemingways Werk auf Berge in Spanien, der Schweiz und Afrika sowie auf die Flüsse von Michigan ausgedehnt. Der amerikanische Westen erhält mit der Benennung des „Hotel Montana“ in The Sun Also Rises und For Whom the Bell Tolls eine symbolische Note. Stoltzfus und Fiedler zufolge ist die Natur in Hemingways Werk ein Ort der Wiedergeburt und der Ruhe, und sie ist der Ort, an dem der Jäger oder Fischer einen Moment der Transzendenz erleben kann, wenn er seine Beute erlegt. Die Natur ist der Ort, an dem Männer ohne Frauen existieren: Männer fischen, Männer jagen, Männer finden Erlösung in der Natur. Obwohl Hemingway auch über Sportarten wie das Fischen schreibt, stellt Carlos Baker fest, dass der Schwerpunkt eher auf dem Sportler als auf dem Sport liegt. Im Kern kann ein Großteil von Hemingways Werk im Lichte des amerikanischen Naturalismus betrachtet werden, der sich in detaillierten Beschreibungen wie in „Big Two-Hearted River“ zeigt.

Fiedler ist der Ansicht, dass Hemingway das Thema der bösen „dunklen Frau“ und der guten „hellen Frau“ in der amerikanischen Literatur umkehrt. Die dunkle Frau – Brett Ashley aus „The Sun Also Rises“ – ist eine Göttin; die helle Frau – Margot Macomber aus „The Short Happy Life of Francis Macomber“ – ist eine Mörderin. Robert Scholes sagt, dass frühe Hemingway-Geschichten, wie „A Very Short Story“, „eine männliche Figur positiv und eine weibliche negativ darstellen“. Rena Sanderson zufolge lobten die frühen Hemingway-Kritiker seine männerzentrierte Welt der männlichen Beschäftigungen, und die Fiktion teilte die Frauen in „Kastraten oder Liebessklaven“ ein. Feministische Kritiker griffen Hemingway als „Staatsfeind Nummer eins“ an, obwohl neuere Neubewertungen seines Werks „Hemingways weibliche Charaktere (und ihre Stärken) in ein neues Licht gerückt und seine eigene Sensibilität für Geschlechterfragen offenbart haben, wodurch die alte Annahme, seine Schriften seien einseitig männlich, in Zweifel gezogen wurde“. Nina Baym ist der Ansicht, dass Brett Ashley und Margot Macomber „die beiden herausragenden Beispiele für Hemingways “Zickenfrauen“ sind.“

Das Thema Frauen und Tod ist bereits in den Erzählungen des „Indianerlagers“ zu finden. Das Thema des Todes zieht sich durch Hemingways Werk. Young ist der Ansicht, dass der Schwerpunkt in „Indian Camp“ nicht so sehr auf der Frau liegt, die ein Kind zur Welt bringt, oder auf dem Vater, der sich umbringt, sondern auf Nick Adams, der diese Ereignisse als Kind miterlebt und zu einem „stark vernarbten und nervösen jungen Mann“ wird. Hemingway setzt die Ereignisse, die die Persönlichkeit von Adams prägen, in „Indian Camp“ an. Young ist der Ansicht, dass „Indian Camp“ der „Hauptschlüssel“ zu dem ist, „was sein Autor in den fünfunddreißig Jahren seiner schriftstellerischen Laufbahn vorhatte“. Stoltzfus hält Hemingways Werk für komplexer, da es die dem Existentialismus innewohnende Wahrheit darstellt: Wenn man das „Nichts“ annimmt, ist die Erlösung im Augenblick des Todes erreicht. Diejenigen, die dem Tod mit Würde und Mut begegnen, leben ein authentisches Leben. Francis Macomber stirbt glücklich, weil die letzten Stunden seines Lebens authentisch sind; der Stierkämpfer in der Corrida stellt den Höhepunkt eines authentisch gelebten Lebens dar. In seinem Aufsatz The Uses of Authenticity: Hemingway and the Literary Field schreibt Timo Müller, dass Hemingways Fiktion erfolgreich ist, weil die Figuren ein „authentisches Leben“ führen und die „Soldaten, Fischer, Boxer und Hinterwäldler zu den Archetypen der Authentizität in der modernen Literatur gehören“.

Das Thema der Entmannung ist in Hemingways Werk weit verbreitet, vor allem in God Rest You Merry, Gentlemen und The Sun Also Rises. Fiedler zufolge ist die Entmannung das Ergebnis einer Generation von verwundeten Soldaten und einer Generation, in der Frauen wie Brett die Emanzipation erlangten. Dies gilt auch für die Nebenfigur Frances Clyne, Cohns Freundin zu Beginn von The Sun Also Rises. Ihre Figur unterstützt das Thema nicht nur, weil die Idee schon früh im Roman vorgestellt wird, sondern auch durch den Einfluss, den sie zu Beginn des Buches auf Cohn hat, obwohl sie nur wenige Male auftaucht. In God Rest You Merry, Gentlemen ist die Entmannung wörtlich zu nehmen und hat mit religiöser Schuld zu tun. Baker ist der Ansicht, dass Hemingway in seinem Werk das „Natürliche“ gegenüber dem „Unnatürlichen“ betont. In der „Alpenidylle“ wird die „Unnatürlichkeit“ des Skifahrens im Spätfrühlingsschnee des Hochlands der „Unnatürlichkeit“ des Bauern gegenübergestellt, der die Leiche seiner Frau im Winter zu lange im Schuppen liegen ließ. Die Skifahrer und der Bauer ziehen sich ins Tal zur „natürlichen“ Quelle zurück, um Erlösung zu finden.

Beschreibungen von Speisen und Getränken spielen in vielen von Hemingways Werken eine wichtige Rolle. In der Kurzgeschichte „Big Two-Hearted River“ beschreibt Hemingway einen hungrigen Nick Adams, der eine Dose Schweinefleisch und Bohnen sowie eine Dose Spaghetti über einem Feuer in einem schweren gusseisernen Topf kocht. Der primitive Akt der Zubereitung der Mahlzeit in der Einsamkeit ist ein erholsamer Akt und eine von Hemingways Erzählungen über die Integration in der Nachkriegszeit.

Susan Beegel hat geschrieben, dass einige neuere Kritiker – die mehrere Jahrzehnte nach Hemingways Tod und mehr als ein halbes Jahrhundert nach der Erstveröffentlichung seiner Romane durch die Linse eines moderneren sozialen und kulturellen Kontexts schreiben – die in seinen Romanen dargestellte soziale Ära als frauenfeindlich und homophob charakterisiert haben. In ihrem 1996 erschienenen Essay „Critical Reception“ analysierte Beegel vier Jahrzehnte Hemingway-Kritik und stellte fest, dass „multikulturell interessierte Kritiker“, insbesondere in den 1980er Jahren, Hemingway einfach ignorierten, obwohl einige „Apologetiken“ seines Werks verfasst wurden. Typisch, so Beegel, sei eine Analyse von Hemingways Roman The Sun Also Rises aus dem Jahr 1926, in der ein Kritiker behauptete: „Hemingway lässt den Leser nie vergessen, dass Cohn ein Jude ist, nicht eine unattraktive Figur, die zufällig Jude ist, sondern eine Figur, die unattraktiv ist, weil sie Jude ist.“ Ebenfalls in den 1980er Jahren, so Beegel, wurden Kritiken veröffentlicht, die sich auf die Untersuchung des „Schreckens der Homosexualität“ und des „Rassismus“ konzentrierten, die für die in Hemingways Romanen dargestellte gesellschaftliche Epoche typisch waren. In einer Gesamtbeurteilung von Hemingways Werk schrieb Beegel: „In seinem gesamten bemerkenswerten Werk erzählt er die Wahrheit über menschliche Angst, Schuld, Verrat, Gewalt, Grausamkeit, Trunkenheit, Hunger, Gier, Apathie, Ekstase, Zärtlichkeit, Liebe und Lust.“

Hemingways Vermächtnis an die amerikanische Literatur ist sein Stil: Schriftsteller, die nach ihm kamen, haben ihn entweder nachgeahmt oder vermieden. Nachdem er sich mit der Veröffentlichung von The Sun Also Rises einen Namen gemacht hatte, wurde er zum Sprachrohr der Generation nach dem Ersten Weltkrieg, da er einen Stil etabliert hatte, dem man folgen konnte. Seine Bücher wurden 1933 in Berlin verbrannt, „als Monument der modernen Dekadenz“, und von seinen Eltern als „Dreck“ verleugnet. Reynolds behauptet, sein Vermächtnis sei, „dass er Geschichten und Romane hinterlassen hat, die so ergreifend sind, dass einige davon Teil unseres kulturellen Erbes geworden sind.“

Benson ist der Ansicht, dass die Details von Hemingways Leben zu einem „erstklassigen Vehikel für die Ausbeutung“ geworden sind, was zu einer Hemingway-Industrie geführt hat. Der Hemingway-Forscher Hallengren ist der Ansicht, dass der „Hard-boiled-Stil“ und der Machismo vom Autor selbst getrennt werden müssen. Benson stimmt ihm zu und beschreibt ihn als introvertiert und zurückgezogen wie J. D. Salinger, obwohl Hemingway sein Wesen mit Prahlerei überspielte. Während des Zweiten Weltkriegs traf Salinger Hemingway und korrespondierte mit ihm, den er als einen Einfluss anerkannte. In einem Brief an Hemingway behauptete Salinger, ihre Gespräche hätten ihm „die einzigen hoffnungsvollen Minuten des gesamten Krieges beschert“ und ernannte sich scherzhaft „zum nationalen Vorsitzenden des Hemingway Fan Clubs“.

Wie groß sein Einfluss war, zeigt sich an den anhaltenden und vielfältigen Huldigungen für Hemingway und seine Werke. 3656 Hemingway, ein 1978 von dem sowjetischen Astronomen Nikolai Chernykh entdeckter Kleinplanet, wurde nach Hemingway benannt, und 2009 wurde auch ein Krater auf Merkur nach ihm benannt. Im Kilimandscharo-Gerät von Ray Bradbury wird Hemingway auf den Gipfel des Kilimandscharo transportiert, während der Kinofilm Ringender Ernest Hemingway aus dem Jahr 1993 die Freundschaft zweier Männer im Ruhestand, gespielt von Robert Duvall und Richard Harris, in einem Küstenstädtchen in Florida thematisiert. Sein Einfluss zeigt sich auch in den vielen Restaurants, die seinen Namen tragen, und in den zahlreichen Bars, die „Harry“s“ heißen – eine Anspielung auf die Bar in Across the River and Into the Trees. Hemingways Sohn Jack (Bumby) hat eine Möbelserie zu Ehren seines Vaters herausgebracht, Montblanc hat einen Hemingway-Füllfederhalter entworfen, und es wurden mehrere von Hemingway inspirierte Bekleidungslinien hergestellt. 1977 wurde der Internationale Wettbewerb für Hemingway-Imitationen ins Leben gerufen, um seinen unverwechselbaren Stil und die komischen Versuche von Amateurautoren, ihn zu imitieren, zu würdigen; die Teilnehmer werden aufgefordert, eine „wirklich gute Seite eines wirklich schlechten Hemingway“ einzureichen, und die Gewinner werden in Harrys Bar in Italien geflogen.

Mary Hemingway gründete 1965 die Hemingway Foundation und schenkte in den 1970er Jahren den Nachlass ihres Mannes der John F. Kennedy Library. 1980 versammelte sich eine Gruppe von Hemingway-Wissenschaftlern, um die gespendeten Papiere zu bewerten, und gründete anschließend die Hemingway Society, die sich der Unterstützung und Förderung der Hemingway-Wissenschaft verschrieben hat und die Zeitschrift The Hemingway Review herausgibt. Zu Hemingways Ehren wurden zahlreiche Preise für bedeutende Leistungen in Kunst und Kultur verliehen, darunter der Hemingway FoundationPEN Award und der Hemingway Award.

Im Jahr 2012 wurde er in die Chicago Literary Hall of Fame aufgenommen.

Fast genau 35 Jahre nach Hemingways Tod, am 1. Juli 1996, starb seine Enkelin Margaux Hemingway in Santa Monica, Kalifornien. Margaux war ein Supermodel und eine Schauspielerin, die 1976 zusammen mit ihrer jüngeren Schwester Mariel in dem Film Lipstick mitspielte. Ihr Tod wurde später als Selbstmord eingestuft, womit sie „die fünfte Person in vier Generationen ihrer Familie war, die Selbstmord beging“.

Drei Häuser, die mit Hemingway in Verbindung gebracht werden, stehen auf der Liste des US National Register of Historic Places: das Ernest Hemingway Cottage am Walloon Lake, Michigan, das 1968 eingetragen wurde, das Ernest Hemingway House in Key West, das 1968 eingetragen wurde, und das Ernest and Mary Hemingway House in Ketchum, das 2015 eingetragen wurde. Das Haus, in dem er seine Kindheit verbrachte, in Oak Park, Illinois, ist ein Museum und Archiv, das Hemingway gewidmet ist. Hemingways Elternhaus in Oak Park und seine Residenz in Havanna wurden ebenfalls in Museen umgewandelt.

Am 5. April 2021 wurde Hemingway, ein dreiteiliger, sechsstündiger Dokumentarfilm, der das Leben, die Arbeit und die Liebe von Hemingway rekapituliert, im Public Broadcasting System ausgestrahlt. Sie wurde von Ken Burns und Lynn Novick koproduziert und geleitet.

Quellen

  1. Ernest Hemingway
  2. Ernest Hemingway
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