Anthony Caro

gigatos | 6 července, 2022

Souhrn

Sir Anthony Alfred Caro OM CBE (8. března 1924 – 23. října 2013) byl anglický abstraktní sochař, jehož dílo se vyznačuje kovovými asamblážemi z „nalezených“ průmyslových předmětů. Jeho styl patřil k modernistické škole, na počátku své kariéry spolupracoval s Henrym Moorem. Byl označován za největšího britského sochaře své generace.

Caro se narodila v anglickém New Maldenu jako nejmladší ze tří dětí. Když byly Caroovi tři roky, jeho otec, burzovní makléř, přestěhoval rodinu na farmu v Churtu v hrabství Surrey. Caro se vzdělával na škole Charterhouse, kde ho jeho vychovatel seznámil s Charlesem Wheelerem. O prázdninách studoval na Farnham School of Art (nyní University for the Creative Arts Později získal titul inženýra na Christ“s College v Cambridge. V roce 1946, po působení v královském námořnictvu, studoval sochařství na Regent Street Polytechnic a poté pokračoval ve studiu na Royal Academy Schools v letech 1947 až 1952.

Anthony Caro se s modernismem setkal, když v 50. letech pracoval jako asistent Henryho Moora. Poté, co se na počátku 60. let seznámil s americkým sochařem Davidem Smithem, opustil svou dřívější figurativní tvorbu a začal konstruovat sochy svařováním nebo šroubováním kusů oceli, jako jsou I-nosníky, ocelové plechy a sítě. Čtyřiadvacet hodin (1960), které jsou od roku 1975 vystaveny v Tate Britain, je jednou z jeho prvních abstraktních soch z lakované oceli. Často pak hotové dílo natíral výraznou plochou barvou.

Caro dosáhla mezinárodního úspěchu na konci 50. let. Často je mu připisována významná inovace spočívající v odstranění sochy z podstavce, ačkoli Smith i Brâncuși již dříve podnikli kroky stejným směrem. Caroovy sochy jsou obvykle samonosné a sedí přímo na podlaze. Tím odstraňují bariéru mezi dílem a divákem, který je vyzván, aby se k soše přiblížil a komunikoval s ní ze všech stran.

V roce 1982 se Caro snažil uspořádat výstavu britského abstraktního umění v jihoafrických městech, když se setkal s Robertem Loderem. V roce 1981, během pobytu ve státě New York, tato dvojice přišla s nápadem pořádat workshopy pro profesionální umělce, z nichž vznikl Triangle Arts Trust. První workshop Triangle uspořádali v roce 1982 pro třicet sochařů a malířů z USA, Velké Británie a Kanady v Pine Plains ve státě New York.

V osmdesátých letech Caro změnila směr své tvorby, když do ní vnesla více doslovných prvků a vytvořila sérii figur z klasického Řecka. Po návštěvě Řecka v roce 1985 a důkladném studiu klasických vlysů se pustil do série velkoformátových narativních děl, včetně více než 23 metrů dlouhého panoramatu After Olympia, inspirovaného Diovým chrámem v Olympii. V poslední době se pokoušel o rozsáhlé instalace, z nichž jedna, Sea Music, stojí na nábřeží v Poole v Dorsetu.

Na počátku roku 2000 byly jeho dílem jezdecké figury v téměř životní velikosti, postavené z fragmentů dřeva a terakoty na gymnastických koních. V roce 2008 Caro otevřel svou instalaci „Kaple světla“ v kostele Saint Jean-Baptiste v Bourbourgu (Francie) a vystavil čtyři figurální sochy hlav v londýnské National Portrait Gallery. V roce 2011 instalovalo Metropolitní muzeum umění na své střeše pět Caroových děl. V roce 2012 Caro pracovala na obrovské, vícedílné soše, která by zabrala tři bloky Park Avenue v centru města.

Přečtěte si také, zivotopisy – Erwin Schrödinger

Výuka

Caro působil také jako pedagog na londýnské Saint Martin“s School of Art a inspiroval mladší generaci britských abstraktních sochařů, mezi nimiž byli jeho bývalí studenti a asistenti Phillip King, Tim Scott, William G. Tucker, Peter Hide a Richard Deacon, a také reakční skupina Bruce McLeana, Barryho Flanagana, Richarda Longa, Jana Dibbetse, Davida Halla a Gilberta & George. V roce 1966 byl spolu s několika bývalými studenty přizván na zásadní výstavu v Židovském muzeu v New Yorku s názvem Primary Structures, která představovala britský vliv na „nové umění“. V letech 1963-1965 Caro vyučoval na Bennington College spolu s malířem Julesem Olitskim a sochařem Davidem Smithem.

Přečtěte si také, zivotopisy – Abbás I. Veliký

Architektura a design

Caro také spolupracoval se slavnými architekty, zejména s Frankem Gehrym, s nímž v roce 1987 postavil dřevěnou vesnici v New Yorku. Spolu s Normanem Fosterem a inženýrem Chrisem Wisem navrhl londýnskou lávku tisíciletí, která překlenuje Temži mezi katedrálou svatého Pavla a Tate Modern.

Od padesátých let minulého století vystavuje Caro svá díla v muzeích a galeriích po celém světě.

První samostatnou výstavu měl v roce 1956 v milánské galerii Galleria del Naviglio a v následujícím roce se konala jeho první samostatná výstava v Londýně v galerii Gimpel Fils. Další samostatnou výstavu měl v roce 1963 ve Whitechapel Art Gallery. V roce 1967 začal Caro pravidelně vystavovat u Kasmina v Londýně a v roce 1969 začal vystavovat u André Emmericha v New Yorku. V témže roce vystavoval na Bienále v São Paulu s Johnem Hoylandem. V roce 2004 na počest jeho 80. narozenin uspořádala Tate Britain a další galerie výstavy jeho děl.

Mezi Caroovy muzejní výstavy patří „Anthony Caro: Retrospektiva“ v Muzeu moderního umění v New Yorku (1975, putovala do Walker Art Center v Minneapolis, Muzea výtvarných umění v Houstonu a Muzea výtvarných umění v Bostonu); „Anthony Caro“, Muzeum současného umění v Tokiu (tři muzea v Pas-de-Calais ve Francii) a „Anthony Caro na střeše“, Metropolitní muzeum umění v New Yorku (2011). V roce 2012 představilo Yaleovo centrum britského umění výstavu „Caro: zblízka“.

Od 1. června do 27. října 2013 vystavoval v rámci 55. benátského bienále v Museo Correr v Benátkách. Výstava probíhala v době jeho úmrtí.

V roce 1987 byl Caro povýšen do rytířského stavu a v květnu 2000 obdržel Řád za zásluhy. Získal řadu ocenění, včetně ceny Praemium Imperiale za sochařství v Tokiu v roce 1992 a ceny za celoživotní dílo v oboru sochařství v roce 1997.

V roce 1949 se Caro oženil s malířkou Sheilou Girlingovou (1924-2015) a měli spolu dva syny, Timothyho (nar. 1951) a Paula (nar. 1958).

Caro zemřel 23. října 2013 na infarkt ve věku 89 let. Redaktor BBC pro umění Will Gompertz ho pochválil jako „jemného muže s průkopnickým duchem“ a šéf Královské akademie umění Charles Saumarez Smith jako „jednoho z největších sochařů druhé poloviny dvacátého století“. Je pohřben na hřbitově ve Worth Matravers v Dorsetu.

Zdroje

1. Anthony Caro
2. Anthony Caro
3. ^ a b c d e „Sculptor Sir Anthony Caro dies“. BBC News. London, UK. 24 October 2013. Retrieved 24 October 2013.
4. ^ a b c d e f g Lynton, Norbert (24 October 2013). „Sir Anthony Caro obituary“. The Guardian. London, UK. Retrieved 24 October 2013.
5. ^ Wroe, Nicholas (12 March 2012). „Anthony Caro: a life in sculpture“. The Guardian. London, UK.
6. [1]
7. Anthony Caro interviewed by Andrew Forge // Studio International. 1966. Vol. 171, N 873. P. 7.
8. Stefan Dürre: Seemanns Lexikon der Skulptur. E. A. Seemann, Leipzig 2007, ISBN 978-3-86502-101-4, S. 78.