Charles Rennie Mackintosh

gigatos | februari 18, 2022

Sammanfattning

Charles Rennie Mackintosh var en brittisk arkitekt, designer och akvarellist. Han föddes den 7 juni 1868 i Glasgow, Skottland och dog den 10 december 1928 i London. Han var den främsta representanten för Glasgow School, en rörelse som växte fram ur Arts & Crafts-rörelsen och påverkade Modern Style-rörelsen, den anglosaxiska motsvarigheten till Art Nouveau.

Han bildade en grupp konstnärer som kallades The Four vid Glasgow School of Art. Denna rörelse protesterade mot industrialiseringens överdrifter. Genom sina skapelser förespråkade Mackintosh en återgång till medeltida linjer genom den nygotiska stilen och studiet av naturmotiv.

Som arkitekt ritade han flera anmärkningsvärda byggnader, bland annat The Willow Rooms och Scotland Street School i Glasgow och Hill House i Helensburgh. Han ritade också den nya Glasgow School of Art-byggnaden, som byggdes mellan 1897 och 1909, som han fick ett internationellt erkännande med och som förblir i historien som hans främsta verk. Han arbetade också med sin fru Margaret MacDonald Mackintosh (1864-1933) för att utforma interiörer med originalmöbler och dekorativa paneler.

I mitten av 1920-talet flyttade paret till södra Frankrike, till Pyrenéerna-Orientales, där Charles Rennie Mackintosh ägnade sig åt att måla. År 1927 återvände han till London där han dog året därpå, ruinerad och allmänt likgiltig.

De första åren

Charles Rennie Mackintosh föddes den 7 juni 1868 på 70 Parson Street, Glasgow. Han var den fjärde av elva barn och den andra sonen till William Mackintosh, polischef i Glasgow, och hans fru Margaret Rennie. Han tillbringade sin barndom i sin hemstad, särskilt i East End och senare i förorten Dennistoun.

Mackintosh föddes med en medfödd fotdeformitet som gjorde att han haltade. En muskelförkylning från en fotbollsmatch gjorde också att hans högra ögonlock hängde ner. Hans svaga hälsa gjorde det ändå möjligt för honom att odla sin nyfikenhet, som han fick näring av långa promenader i den skotska landsbygden, från vilka han gjorde många skisser. Mackintosh ville bli arkitekt.

År 1886 inledde han en lärlingsutbildning hos arkitekten John Hutchinson. Han deltog också i kvällskurser vid Glasgow School of Art. Han var en utmärkt elev och vann två priser i tävlingar som anordnades av institutionen. Efter att ha avslutat sin lärlingstid hos John Hutchinson gick han in i arkitektfirman Honeyman & Keppie 1889. Han anställdes som tecknare och blev snart en oumbärlig medarbetare. 1904 blev han delägare och arbetade med viktiga projekt som t.ex. kontoren för en av Glasgows tidningar, The Herald, allmänt känd som The Lighthouse. I detta projekt, som genomfördes 1893-1895, definierade han de första konturerna av sin Arts & Crafts-inspirerade stil, det vill säga enkel och utan utsmyckning.

År 1891 fick han Alexander-Thomson-stipendiet, som gjorde det möjligt för honom att resa runt i Europa för att studera antik arkitektur.

Stilen i Glasgow

Vid Glasgow School of Art gick Charles Mackintosh med i Glasgow Boys, en grupp studenter som deltog i utställningar. I Skottland mottogs deras arbete ganska kyligt. Kritiken gav dem smeknamnet ”The Spook School”. År 1890 ställde de ut i London på Grosvenor Gallery och fick ett mer positivt mottagande. Detta följdes upp av utställningen Secessionen i München 1892, där tyskarna uppskattade deras avantgardistiska formgivning. Under denna period blev Mackintosh vän med James Herbert MacNair, en av Glasgow Boys. Han träffade också Margaret MacDonald och hennes syster Frances MacDonald. Mackintosh, MacNair och systrarna MacDonald blev kända som ”de fyra”. De höll en rad utställningar: i Liège för deras första gemensamma utställning 1895, i Glasgow och i London på Arts & Crafts Society 1896. År 1899 gifte sig MacNair med Frances MacDonald.

År 1900 bjöds de fyra konstnärerna in till Wien för utställningen Vienna Secession. Där ställde de ut olika delar av inredningsarkitekturen: möbler, textilier och målade paneler. Denna händelse bidrog till att Mackintosh och hans kollegers rykte grundades. Stora namn hyllade Glasgow School-stilen, till exempel den tyske arkitekten Hermann Muthesius, som blev en av Mackintosh mest ivriga anhängare. Secessionisterna Josef Hoffmann och Gustav Klimt antog att Fyragruppen hade inflytande på deras framtida formgivning.

Som ett resultat av denna framgång fick Charles Mackintosh kontrakt på inredningsdesign från österrikiska och tyska kunder. Fritz Wärndorfer, en stor beskyddare av Wiener Werkstätte, ett hantverksgille från den separatistiska rörelsen, besökte Glasgow i affärer och träffade på Hoffmanns inrådan några representanter för Glasgowskolan, bland annat Mackintoshes. Han beställde ett musikrum till sitt wienerhus. Charles möblerade rummet med möbler som han själv hade skapat. Det här musikrummet är unikt eftersom det är helt vitt med några inslag av lila och rosa. År 1906 ritade Margaret rummets mästerverk, en triptyk av gesso-paneler med titeln De sju prinsessorna. Platsen väckte uppståndelse. Kritikern Ludwig Hevesi konstaterade att salongen var ”en plats för andlig glädje”.

Den 14 juni 1900 gifte sig Charles Mackintosh med Margaret MacDonald i Dumbarton, nära Glasgow. Från början av deras samarbete blandar han i många av sina verk sin egen stil med sin frus mjukare, mer blommiga stil som förstärker hans mer formella, rätlinjiga verk. I likhet med sin samtida Frank Lloyd Wright innehåller Mackintoshs arkitektoniska ritningar ofta viktiga uppgifter om detaljerna i byggnadernas inredning och möblering. Mackintosh utvecklade gradvis en ny stil och avlägsnade sig från Arts & Crafts-influenserna. Hans design tog fasta på natur- och blomstermönster med mjuka kurvor, som till exempel ”Mackintosh-rosen”, och innehöll referenser till traditionell skotsk arkitektur.

Större arkitektoniska projekt

Parallellt med sina europeiska utställningar och de beställningar som följde fortsatte Charles Rennie Mackintosh att arbeta som arkitekt. Han utförde arkitektoniska projekt under ledning av Honeyman & Keppie. Från och med 1896 kunde han utnyttja sin kreativitet fullt ut, vilket kom till uttryck i projekt som byggandet av den nya Glasgow School of Art och Catherine Cranstons tehus.

År 1896 träffade han miss Cranston, det namn som denna glaswegiska affärskvinna var känd under. Hon var en aktivist i temperamentsföreningarna mot alkohol. Därför ville hon öppna många tehus. Mackintosh anlitades för att designa väggmålningarna till hennes nya tehus på Buchanan Street. Byggnaden där företaget ligger renoverades av George Washington Browne. Mackintosh stencilerade friserna i damernas tesalong, matsalen och rökrummet. George Henry Walton fick i uppdrag att utforma inredningen och möblerna. För Argyle Street Tea Room var rollerna ombytta: Mackintosh designade möblerna och inredningen och Walton gjorde väggmålningarna. Han tillverkade fåtöljer med hög rygg för att isolera kunderna och skapa avskildhet i rummet. År 1900 bad fröken Cranston honom om att göra om ett rum i sin salong på Ingram Street.

År 1903 startade han Willow Tearooms. Han var ensam ansvarig för designen och Catherine Cranston gav honom stor kreativ frihet. Charles Rennie Mackintosh ritade om den yttre fasaden som en asymmetrisk komposition, med ytliga kurvor i vissa områden. Han skapade också fördjupningar av varierande djup för fönstren och huvudentrén. Kompositionen är i harmoni med de närliggande byggnaderna genom att anpassa sig till gesimsenas linjer, samtidigt som den utforskar de framväxande idéerna från Art Nouveau och den moderna rörelsen. Inredningen är helt och hållet designad av Charles och Margaret: golv, mattor, möbler, dekorativa paneler, belysning osv. Den viktigaste delen av projektet är ”lyxrummet” med sina rika dekorationer och vita möbler. I denna tesalong ingår många av de idéer som Mackintosh och Macdonald redan har tillämpat i andra projekt, bland annat användningen av mörka och ljusa material för att ge de olika rummen en mer maskulin eller feminin karaktär.

År 1897 påbörjade Charles Rennie Mackintosh byggandet av Glasgow School of Art, som hade påbörjats året innan när dess direktör Francis H. Newbery inledde en insamlingskampanj för en ny skola. Detta ledde till en tävling som tolv arkitektkontor från Glasgow svarade på. Mackintosh föreslog sitt projekt via företaget Honeyman & Keppie. Han valdes den 13 januari 1897 av skolans styrelse. Newbery, som kände Mackintosh som elev, hade ett starkt inflytande på det slutliga beslutet. Arbetet med den första etappen av projektet, den östra flygeln och den asymmetriska ingången, tog två år. Skolan, som var delvis byggd, invigdes den 20 december 1899. Resten av projektet försenades eftersom den ursprungliga budgeten överskreds kraftigt. Efter att planerna för den västra flygeln reviderades byggdes den mellan 1907 och 1909. Den slutliga byggnaden invigdes den 15 december 1909 och är en slående konstruktion. Den innehåller alla Mackintosh-influenser, Arts & Crafts, modern stil, skotsk baronialstil och tekniska innovationer som de monumentala fönster som pryder byggnadens norra fasad. Byggnaden anses av många moderna kritiker vara hans mästerverk.

Den glasgowanske förläggaren Walter Blackie och hans fru besökte Windy Hill, Charles Rennie Mackintosh första bostadsprojekt. Paret var övertygade om arkitektens kreativitet och gav honom i uppdrag att rita deras framtida villa i Helensburgh i Argyll and Bute. Villans utformning är till stor del inspirerad av projektet ”House for an Art Lover” från 1901. Stilen är mindre internationaliserad än det tyska projektet, men den är inspirerad av hans favoritstilar, den skotska baronialstilen och Arts & Crafts-stilen. Charles Mackintosh övervakade byggandet av byggnaden från 1902 till 1903.

1903 fick Charles Rennie Mackintosh i uppdrag att bygga Scotland Street School, en skola i Kingston-distriktet i Glasgow. Specifikationerna var mycket strikta och arkitekten var tvungen att utforma en skola med 21 klassrum för 1250 elever med en budget på 15 000 pund. Byggnaden kombinerar skotsk baronalstil med moderna element. Mackintosh inspirerades av de medeltida slotten Rowallan i East Ayrshire och Falkland Palace. Byggnaden har stora fönster på fasaden och två trapptorn. Denna typ av monumentala fönster togs upp av arkitekterna i den tyska moderna rörelsen i sina planer för industribyggnader under det följande decenniet. Finansieringen orsakade regelbundna spänningar mellan Mackintosh och styrelsen. Den totala kostnaden för skolan, som öppnades 1906, var 34 291 pund, vilket var långt över budgeten.

I början av 1900-talet deltog Mackintosh i ett antal utställningar och tävlingar.

År 1901 anordnades en tävling av Zeitschrift für Innendekoration, en tysk tidskrift för inredningsdesign. Charles Rennie Mackintosh deltog i tävlingen, men på grund av att han var försenad med att lämna in några av de nödvändiga ritningarna blev han diskvalificerad. Trots detta fick hans studie ett särskilt omnämnande som ett av de bästa förslagen. Hermann Muthesius, arkitekt och framtida grundare av Deutscher Werkbund-rörelsen, sade om projektet: ”Byggnadens yttre arkitektur är mycket originell och i grunden nyskapande. Det finns inga spår av de konventionella arkitekturformerna, som konstnären är helt likgiltig inför. Efter årtionden av planering färdigställdes byggnaden i Bellahouston Park i Glasgow i början av 1990-talet enligt Mackintoshs ursprungliga ritning av Graham Roxburgh.

1902 deltog Mackintosh och hans fru i den första internationella utställningen av modern dekorativ konst i Turin, inbjudna av Newbery för att representera Glasgow School of Art. Närvarande var också Frances MacDonald och James Herbert MacNair och Dresden. Han presenterade ett sovrum och Margaret bidrog genom att designa textilierna. Samma år deltog han också i en tävling om byggandet av Liverpools katedral, men misslyckades mot Giles Gilbert Scott.

Slutet på den gyllene eran

I början av 1910-talet var Charles Rennie Mackintosh verksamhet på nedgång. Det var ont om uppdrag och Skottland befann sig i en ekonomisk kris. Trots goda recensioner hade skottarna dessutom inte mycket till övers för arkitektens ursprungliga, avantgardistiska stil. Han hade också alkoholproblem och hans starka karaktär skrämde bort byråns kunder. I tävlingen för Jordanhill School 1913 föreslog han en ogenomförbar design och John Keppie tvingades lämna in en annan kollegas design. Efter detta bakslag avgick Mackintosh i ilska.

Följande år flyttade familjen Mackintosh tillfälligt till byn Walberswick (en) i Suffolk i östra England. Här målade Charles många landskap och blomsterstudier (ofta i samarbete med Margaret, vars stil Mackintosh alltmer anammade).

Under första världskriget förbjöd regeringen byggandet av hus. År 1915 köpte Wenman J. Bassett-Lowke huset på 78 Derngate i Northampton. Året därpå gav han Mackintosh i uppdrag att ändra den. De yttre ändringarna gjordes huvudsakligen på baksidan, där bottenvåningen förlängdes med balkonger för sovrummen på de övre våningarna, i en klart modern stil. Inomhus har arkitekten skapat en art deco-bostad före sin tid, både när det gäller möblerna och de geometriska väggmotiven.

Från 1915 fick Charles Rennie Mackintosh i uppdrag av två stora engelska textiltillverkare, Foxton”s och Sefton”s, att designa tyger. Dessa textilier var avsedda för massproduktion. Till en början ritade han upprepade stiliserade blomstermotiv, men sedan blev hans skapelser, som fortfarande var inspirerade av naturen, mer abstrakta och fria. År 1923 avslutade han dessa samarbeten.

De senaste åren

1923, då Charles Mackintosh hade ärvt sin mors egendom, beslöt paret att lämna England och tillbringade sin semester i Roussillon-regionen i Frankrike, i Amélie-les-Bains. Sommaren 1924 bodde de i Collioure och under vintrarna 1925-26 och 1926-27 på Hotel Le Commerce i Port-Vendres. Charles Mackintosh kunde ägna sig åt det som han nu ansåg vara hans huvudkonst, måleri. Han målade många akvarelllandskap i Pyrénées-Orientales där paret bodde.

År 1927 började han få svullnad och blåsor i tungan. Mackintoshes reste till London på hösten. Efter en undersökning konstaterades det att han hade cancer i tungan. På grund av brist på pengar dröjde han med att åka till sjukhuset. Trots radiumbehandling försämrades hans hälsa. Han förlorade gradvis förmågan att tala. Charles Rennie Mackintosh var återigen inlagd på sjukhus och avled den 10 december 1928 på kliniken på Porchester Square 26 vid 60 års ålder. Han kremerades på Golders Green Crematorium och hans aska spreds i Port Vendres vatten av Margaret i enlighet med hennes sista önskan.

Posterity

År 1933 tillägnades han en minnesutställning i Glasgow. Metropolitan Museum of Art i New York visar en retrospektiv utställning om Charles Rennie Mackintosh från den 21 november 1996 till den 16 februari 1997. Utställningen åtföljs av föreläsningar och ett symposium som leds av Mackintosh-specialister, däribland Pamela Robertson från Hunterian Museum and Art Gallery, galleristen Roger Billcliffe och arkitekten J. Stewart Johnson. Dokumentärfilmer om Mackintosh visas också. Under 2018 hålls utställningen ”Charles Rennie Mackintosh – Making the Glasgow Style” på Kelvingrove Art Gallery and Museum på 150-årsdagen av hans födelse. The Lighthouse, Glasgows kulturcentrum och museum för design och arkitektur, har en permanent utställning om Mackintosh.

Det ursprungliga radhuset, som ursprungligen byggdes på 6 Florentine Terrace och som Mackintosh-paret bodde i mellan 1906 och 1914, revs på 1960-talet efter ett jordskred. Byggnaden byggdes om 100 meter bort på 1980-talet, i anslutning till Hunterian Museum and Art Gallery. Interiören är inredd med Mackintosh-mönster från fotografier från den tiden. Byggnaden kan besökas via museet.

Charles Rennie Mackintosh Society, som grundades 1973, har som mål att främja en större förståelse för Mackintosh och hans betydelse som arkitekt, konstnär, stilist och designer. Sedan 1999 har den haft sin bas i Glasgows Queen”s Cross Church, som byggdes i slutet av 1800-talet av Mackintosh.

I Frankrike, i departementet Pyrénées-Orientales, där han bodde under en del av sitt liv, finns det platser med rum som är tillägnade arkitekten. Centre d”Art du Dôme i Port-Vendres, Maison Fortalee i Belesta och Musée d”Amélie-les-Bains-Palalda har var och en av dem en permanent utställning av Mackintosh. Dessa platser förvaltas av den franska sektionen av Charles Rennie Mackintosh Society.

Charles Rennie Mackintosh är en av de personer som uppmärksammas på en serie sedlar som Clydesdale Bank gav ut 2009, med hans avbild på en 100-pundssedel. 2012 såldes en av de största samlingarna av konstverk av Charles Rennie Mackintosh och Glasgow Four på auktion i Edinburgh för 1,3 miljoner pund.

Analys

Under sin livstid var Charles Rennie Mackintosh engagerad på många områden. Som arkitekt, inredare, möbel-, textil- och järndesignern utvecklade han snabbt en unik stil genom att kombinera de olika influenser som uppstod vid den här tiden. Mackintosh skapade en fusion mellan traditionella element och modernism. Han bröt med den viktorianska stilen genom att avstå från överflödiga dekorationer.

Även om han inte var särskilt populär i sitt hemland Skottland var han relativt framgångsrik utanför Storbritannien. På lokal nivå skapade Mackintosh personlighet och budgetöverskridanden ofta motsättningar med mecenater och andra styrelser. Dessutom förstod allmänheten inte alltid hans avantgardistiska design. Kritiken av hans stil var ofta hård. Det var inte förrän 1933 som en retrospektiv utställning återupprättade hans verk i hans hemstad.

I sina europeiska utställningar påverkade han de framväxande arkitektoniska rörelserna, såsom Wien-secessionen och Deutscher Werkbund. Hans kreativitet var mycket mer erkänd där än i Skottland och responsen var mycket större. Mackintosh var en föregångare till postmodernismen och vissa av de principer som Mackintosh utvecklade togs senare upp av europeiska modernister, till exempel i Bauhaus-rörelsens byggnader.

Charles Rennie Mackintosh är numera en stor attraktion i Glasgow. Återupptäckten av Mackintosh som en viktig person i staden underlättades av att Glasgow utsågs till europeisk kulturhuvudstad 1990. Denna händelse ledde till en ettårig utställning av Mackintoshs verk. Sedan dess har hans popularitet upprätthållits genom många utställningar och böcker som illustrerar aspekter av hans liv och arbete. Det förnyade intresset från allmänheten har också lett till att andra byggnader har renoverats och öppnats för allmänheten, t.ex. Willow Tea Rooms i Glasgow, eller att projekt som arkitekten inte kunde slutföra har byggts upp, t.ex. House for an Art Lover.

Hans hustru Margaret spelar också en viktig roll. Hon hade ett stort inflytande på hans inredning. Mackintosh skrev om henne: ”Glöm inte att du är ansvarig för hälften, om inte tre fjärdedelar av allt mitt arbete…”. Han har också citerats för att ha sagt: ”Margaret har ett geni, jag har bara talang.”

Nedan listas de flesta av de byggnader som Charles Rennie Mackintosh byggde eller ritade och som finns förtecknade i Skottland och England.

Bibliografi

Dokument som använts som källa för denna artikel.

Externa länkar

Källor

  1. Charles Rennie Mackintosh
  2. Charles Rennie Mackintosh
Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro

Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.