André Breton

gigatos | 19 mája, 2022

André Breton, narodený 19. februára 1896 v Tinchebray, Orne, Francúzsko, zomrel 28. septembra 1966 v Paríži, Francúzsko, bol francúzsky básnik a spisovateľ, hlavný predstaviteľ a teoretik surrealizmu.

Autor kníh Nadja, L’Amour fou a rôznych manifestov surrealizmu, jeho úloha vodcu surrealistického hnutia a jeho kritické a teoretické práce v oblasti písania a výtvarného umenia robia z Andrého Bretona významnú osobnosť francúzskeho umenia a literatúry 20. storočia.

Od pokusu o poetický prevrat po Prvý manifest (1924)

André Breton sa narodil 19. februára 1896 v Tinchebray v Normandii, kde strávil prvé štyri roky života. Jediný syn žandára Louisa-Justina Bretona, ktorý sa narodil vo Vogézach, pochádzal z katolíckej maloburžoázie, ktorej matka nariadila prísnu výchovu. Neradostné detstvo prežil v Pantine (dnes Seine-Saint-Denis, vtedajší department Seiny), najprv na rohu ulíc Montgolfier a Etienne-Marcel v rokoch 1902 až 1913, potom na avenue Edouard-Vaillant až do roku 1918, keď sa rodina presťahovala do Paríža.

Na Chaptal College sa vzdelával „moderne“ (bez latinčiny a gréčtiny) a všimol si ho učiteľ rétoriky, ktorý ho zoznámil s Charlesom Baudelairom a Jorisom-Karlom Huysmansom, a učiteľ filozofie, ktorý postavil pozitivizmus („poriadok a pokrok“) proti hegeliánskym myšlienkam („sloboda sebauvedomenia“), ktoré sa mladíkovi páčili. Spriatelil sa s Theodorom Fraenkelom a René Hilsumom, ktorí uverejnili jeho prvé básne v literárnom časopise vysokej školy. Napriek rodičom, ktorí v ňom videli inžiniera, nastúpil Breton do PCN, prípravnej triedy na štúdium medicíny, spolu s Fraenkelom.

Začiatkom roka 1914 poslal niekoľko básní v štýle Stéphana Mallarmého do časopisu La Phalange, ktorý redigoval symbolistický básnik Jean Royère. Royère ich vydal a spojil Bretona s Paulom Valérym.

Keď bola 3. augusta vyhlásená vojna, bol so svojimi rodičmi v Lorient. Jeho jedinou knihou bola zbierka básní Arthura Rimbauda, o ktorom vedel len málo. Keď hodnotil jeho poéziu ako takú „v súlade s okolnosťami“, vyčítal svojmu priateľovi Fraenkelovi jeho vlažnosť tvárou v tvár „takému významnému dielu“. Na druhej strane vyhlasuje „hlbokú umeleckú podradnosť realistického diela nad ostatnými“. Breton, ktorý bol 17. februára 1915 vyhlásený za „schopného služby“, bol zmobilizovaný do 17. delostreleckého pluku a poslaný do Pontivy, aby absolvoval výcvik v prostredí, ktoré neskôr opísal ako „žumpu krvi, hlúposti a blata“. Čítanie článkov renomovaných intelektuálov, ako boli Maurice Barrès a Henri Bergson, posilnilo jeho znechutenie z prevládajúceho nacionalizmu. Začiatkom júla 1915 bol preložený do zdravotnej služby ako zdravotná sestra a umiestnený do dobrovoľníckej nemocnice v Nantes. Koncom roka píše svoj prvý list Guillaumovi Apollinairovi, ku ktorému pripája báseň December. V decembri 1915 sa v mestskej ambulancii 103bis v Nantes stretol s uzdravujúcim sa vojakom Jacquesom Vaché. Bola to intelektuálna „láska na prvý pohľad“. Bretonovým literárnym pokušeniam sa Vaché stavia do protikladu k Alfredovi Jarrymu, k „dezercii v sebe samom“ a podriaďuje sa jedinému zákonu, „Umour (bez h)“.

Mladý Breton objavuje v príručke lekárov Emmanuela Régisa a Angela Hesnarda to, čo sa vtedy nazývalo „psychoanalýza“ Sigmunda Freuda. V lete 1916 ho na jeho žiadosť pridelili do Centra neuro-psychiatrie v Saint-Dizier, ktoré viedol bývalý asistent doktora Jeana-Martina Charcota. V priamom kontakte s pacientmi trpiacimi psychopatológiami odmietal vnímať šialenstvo len ako duševný deficit, ale skôr ako schopnosť tvoriť. „Trápenie, niekedy až fyzický rozklad duševne chorých ho zasiahli navždy,“ vysvetľuje Jean-Bertrand Pontalis, odborník na Freuda. Dňa 20. novembra 1916 bol Breton poslaný na front ako nosič.

V roku 1917 sa v Paríži stretol s Pierrom Reverdym, s ktorým spolupracoval na jeho recenzii Nord-Sud, a s Philippom Soupaultom, ktorého mu Apollinaire predstavil: „Musíte sa spriateliť. Soupault mu predstavil Lautréamontove Les Chants de Maldoror, ktoré v ňom vyvolali veľké emócie. S Louisom Aragonom, s ktorým sa zoznámil v nemocnici vo Val-de-Grâce, trávili noci na stráži a navzájom si recitovali úryvky z Maldorora uprostred „výkrikov a vzlykov hrôzy vyvolaných náletom na pacientov“ (Aragon).

V liste Fraenkelovi z júla 1918 sa Breton zmieňuje o spoločnom projekte s Aragonom a Soupaultom, ktorým bola kniha o viacerých maliaroch, ako napríklad Giorgio De Chirico, André Derain, Juan Gris, Henri Matisse, Picasso, Henri Rousseau atď., v ktorej by Soupault „po anglicky“ vyrozprával život umelca, Aragon by analyzoval ich diela a Breton by sa sám zamyslel nad umením. Popri niektorých obrazoch by sa objavili aj básne každého z nich.

Napriek vojne, cenzúre a protinemeckému duchu sa k Bretonovi z Zürichu, Berlína a Kolína nad Rýnom dostali ozveny dadaistických demonštrácií a niektoré ich publikácie, ako napríklad Manifest dadaizmu 3. V januári 1919, hlboko zasiahnutý smrťou Jacquesa Vachého, Breton veril, že v Tristanovi Tzarovi vidí reinkarnáciu ducha revolty svojho priateľa: „Už som nevedel, od koho očakávať odvahu, ktorú prejavujete. Dnes sa všetky moje oči upierajú na teba.

Aragon, Breton a Soupault („traja mušketieri“, ako ich nazval Paul Valéry) plánovali vydanie časopisu Littérature od leta predchádzajúceho roka a prvé číslo vyšlo vo februári 1919. Paul Éluard sa stretol nasledujúci mesiac a bol okamžite začlenený do skupiny.

Po vydaní zbierky Mont de piété, v ktorej sú zhromaždené jeho prvé básne napísané od roku 1913, experimentuje Breton so Soupaultom s „automatickým písaním“: texty písané bez akejkoľvek reflexie, rôznou rýchlosťou, bez retuše či pokánia. Les Champs magnétiques, napísaná v máji a júni 1919, bola publikovaná až o rok neskôr. Vďaka kritickému úspechu sa stal predchodcom surrealizmu, hoci jeho „automatický“ charakter bol spochybnený objavením vymazávaní a variantov v rukopisoch.

V Littérature vyšli Poésies de Lautréamont, fragmenty Champs magnétiques a otázka Pourquoi écrivez-vous?, ale Breton zostal s časopisom nespokojný. Po stretnutí s Francisom Picabiom, ktorého inteligencia, humor, šarm a živelnosť ho očarili, si Breton uvedomil, že nemá čo očakávať od „starších“, ani od Apollinairovho odkazu: Esprit nouveau ozdobeného francúzskym zdravým rozumom a jeho hrôzou z chaosu, ani od „moderných“ Jeana Cocteaua, Raymonda Radigueta a Pierra Drieu la Rochelle, ktorí udržiavali tradíciu románu, ktorú odmietal (a vždy odmietal).

23. januára 1920 Tristan Tzara konečne pricestoval do Paríža. Bretonovo sklamanie z toho, že sa tu objavil niekto „taký necharizmatický“, bolo také veľké, ako očakával. Videl seba a Tzaru „zabíjať umenie“, čo považoval za najnaliehavejšie, aj keď „príprava štátneho prevratu môže trvať roky“. Spolu s Picabiom a Tzarom organizovali dadaistické demonštrácie, ktoré sa zvyčajne stretávali s nepochopením, hecovaním a škandálmi, čo boli želané ciele. Od augusta sa však Breton od dadaizmu dištancoval. Odmietol napísať predslov k Picabiovmu filmu Jesus Christ Rastaquouère: „Už si ani nie som istý, či dada zvíťazí, každú chvíľu si uvedomujem, že ho v sebe reformujem.

Koncom roka si Bretona najal módny návrhár, bibliofil a milovník moderného umenia Jacques Doucet. Doucet, „osobnosť, ktorá milovala vzácne a nemožné veci s tou správnou dávkou nevyváženosti“, ho poveril písaním listov o literatúre a maliarstve, ako aj poradenstvom pri kúpe umeleckých diel. Breton ho okrem iného poveril kúpou Picassovho obrazu Les Demoiselles d’Avignon.

Po „Barrèsovom procese“ (máj 1921), ktorý Picabia odmietol a počas ktorého si Tzara dovolil trochu drzosti, považoval Breton absolútny pesimizmus dadaistov za infantilizmus. Nasledujúce leto využil pobyt v Tirolsku na návštevu Sigmunda Freuda vo Viedni, ale Freud si od vodcu tých, ktorých mal pokušenie považovať za „integrálnych šialencov“, udržiaval odstup.

V januári 1922 sa Breton pokúsil zorganizovať „Medzinárodný kongres na určenie smerníc a obranu moderného ducha“. Tzara svojím odporom zabránil jej uskutočneniu. Nová séria Littérature, ktorej riaditeľmi boli Breton a Soupault, získala nových spolupracovníkov ako René Crevel, Robert Desnos a Roger Vitrac, ale Soupault, definitívne nepriateľský voči Picabiovi, sa od surrealistov dištancoval. Breton s Crevelom experimentoval s hypnotickým spánkom, aby oslobodil reč nevedomia. Tieto stavy núteného spánku mali odhaliť úžasné „improvizačné“ schopnosti Benjamina Péreta a Desnosa. Koncom februára 1923 sa Breton, pochybujúc o úprimnosti niektorých a obávajúc sa o duševné zdravie iných, rozhodol experiment zastaviť.

Breton sa zdal byť unavený zo všetkého: novinárske aktivity Aragona a Desnosa, hoci boli výnosné, považoval za stratu času. Picabiove práce ho sklamali a hneval sa na príliš literárne projekty svojich priateľov – „vždy romány! V rozhovore s Rogerom Vitracom sa dokonca zveril so svojím zámerom prestať písať. Počas nasledujúceho leta však napísal väčšinu básní pre Clair de terre.

Dňa 15. októbra 1924 vyšiel samostatný zväzok Le Manifeste du surréalisme (Manifest surrealizmu), pôvodne určený ako predslov k zbierke automatických textov Poisson soluble. V priebehu skúšky realistického postoja Breton pripomenul doterajšiu cestu a definoval túto novú koncepciu, pričom sa dožadoval práv imaginácie, obhajoval zázrak, inšpiráciu, detstvo a objektívnu náhodu.

„OVERREALIZMUS, n. Čistý psychický automatizmus, ktorým sa navrhuje vyjadriť, či už slovne, písomne alebo iným spôsobom, skutočné fungovanie myslenia. Diktát myslenia bez akejkoľvek kontroly zo strany rozumu, bez estetického alebo morálneho záujmu – Encykl. Filozofia. Surrealizmus je založený na viere v nadradenú realitu určitých doteraz zanedbávaných foriem asociácií, vo všemocnosť snov, v nezaujatú hru myšlienok. Má tendenciu definitívne zničiť všetky ostatné psychické mechanizmy a nahradiť ich pri riešení hlavných životných problémov.“

O niekoľko dní neskôr skupina vydala pamflet Un cadavre, ktorý vznikol ako reakcia na národný pohreb Anatola Francea: „Loti, Barrès, Francúzsko, označme krásnym bielym nápisom rok, v ktorom odpočívajú títo traja zlovestní muži: idiot, zradca a policajt. S Francúzskom sa vytratil kúsok ľudskej servilnosti. Oslávme deň, keď pochováme ľstivosť, tradicionalizmus, vlastenectvo a bezcitnosť!

„Premena sveta“ a „zmena života“ (1925-1938)

1. decembra 1924 vyšlo prvé číslo Surrealistickej revolúcie, orgánu skupiny vedenej Benjaminom Péretom a Pierrom Navilleom. Breton zradikalizoval svoju činnosť a svoj politický postoj. Čítanie prác Léona Trockého o Leninovi a koloniálnej vojne, ktorú viedlo Francúzsko v marockom Rífe, ho zblížilo s komunistickými intelektuálmi. Spolu s prispievateľmi časopisov Clarté a Philosophie vytvorili surrealisti výbor a napísali spoločný traktát: „La Révolution d’abord et toujours“ (Revolúcia vždy a všade).

V januári 1927 Aragon, Breton, Éluard, Péret a Pierre Unik vstúpili do Francúzskej komunistickej strany. Zdôvodňujú to v letáku „Au grand jour“. Breton je pridelený k bunke plynárov.

4. októbra 1926 stretáva na ulici Léonu Delcourtovú, alias Nadju. Stretávali sa každý deň až do 13. októbra. Prikáže Bretonovi, aby napísal „román o mne. Pozor: všetko slabne, všetko mizne. Niečo z nás musí zostať…“ V auguste 1927 odišiel Breton na odpočinok do kaštieľa Ango neďaleko Varengeville-sur-Mer a v spoločnosti Aragona začal písať Nadju. V novembri sa Breton počas čítania pre skupinu zoznámil so Suzanne Muzardovou. Bola to láska na prvý pohľad. Hoci je milenkou Emmanuela Berla, prežíva vášnivý a búrlivý románik s Bretonom. Požiadala Bretona, aby sa so Simonou rozviedol, s čím on súhlasil, ale jej túžba po dobrodružstve bola obmedzená jej túžbou po pohodlí a materiálnom zabezpečení. Vzťah, ktorý sa skladal z rozchodov a opätovných stretnutí, trval do januára 1931. Breton pre ňu pridal tretí diel Nadji.

Tento nešťastný milostný vzťah sa podpísal na Bretonovej nálade: nezhody v skupine, odstup Roberta Desnosa, verejná hádka so Soupaultom, zatvorenie Surrealistickej galérie pre nedbalé riadenie… Uverejnenie Druhého manifestu surrealizmu (december 1929) bolo pre Bretona príležitosťou na obnovenie hnutia a podľa slov Marka Polizzottiho „všetkých zmien, ktorými hnutie prešlo počas prvých piatich rokov, a najmä prechodu (…) od psychického automatizmu k politickej militantnosti“. Breton sa vtedy ponoril do čítania Marxa, Engelsa a Hegela a jeho myšlienky zamestnávala otázka reality v jej politickom rozmere, ako aj otázka záväzku jednotlivca, ako sa uvádza v incipite knihy. Tento druhý manifest je preňho zároveň príležitosťou, aby si násilným spôsobom, s použitím urážok a sarkazmu, vybavil účty a zhodnotil otrasy, ktoré skupina zažila v posledných rokoch. Breton svoju neústupnosť odôvodňuje túžbou objaviť, inšpirovaný Fenomenológiou ducha, ten „bod ducha, z ktorého život a smrť, skutočné a imaginárne, minulosť a budúcnosť, komunikovateľné a nekomunikovateľné, vysoké a nízke prestávajú byť vnímané protirečivo. „Vylúčení“, na ktorých sa text zameriaval, reagovali vydaním pamfletu podľa vzoru toho, ktorý bol niekoľko rokov predtým napísaný proti Anatolovi Francúzovi, a použili rovnaký názov „Un cadavre“. Odvtedy protivníci ironicky korunovali Bretona za „pápeža surrealizmu“. Bretonova temnejšia nálada sa naplno prejavuje vo vete, ktorú Mark Polizzotti nazýva „najzlovestnejšou pasážou manifestu“ a ktorá podľa neho odráža veľkú „osobnú zatrpknutosť“, vete, ktorú Bretonovi často citoval a vyčítal najmä Albert Camus: „Najjednoduchší surrealistický čin spočíva v tom, že so zbraňou v pästi vyjdeme na ulicu a náhodne strieľame do davu tak dlho, ako sa dá.“ Marguerite Bonnet upozorňuje, že veľmi podobná veta sa objavila už v článku uverejnenom v roku 1925 v druhom čísle La Révolution surréaliste a že v tom čase nevzbudila veľkú pozornosť. Tvrdí, že Breton naráža na postavu Émila Henryho, ktorý krátko po svojom zatknutí tvrdil, že sa volá „Breton“, a naznačuje, že „akýsi pomalý prenos, takmer snovej povahy, ktorý si razí cestu do najtajomnejších zón citlivosti, by tak pripravil prchavé pokušenie stotožniť sa s vyhladzujúcim anjelom anarchie“.

V reakcii na Druhý manifest vydali spisovatelia a umelci spoločnú zbierku pamfletov proti Bretonovi s názvom Un Cadavre. Georges Limbour a Georges Ribemont-Dessaignes komentovali vetu, v ktorej sa náhodné strieľanie v dave označovalo za najjednoduchší surrealistický čin. Limbour to považoval za príklad šaškovania a nehanebnosti a Ribemont-Dessaignes nazval Bretona pokrytcom, fízlom a kňazom. Po vydaní tohto pamfletu vyšlo druhé vydanie Manifestu, v ktorom Breton pridal poznámku, v ktorej zdôraznil skutočnosť, ktorá bola naznačená už v prvom vydaní, ale menej jasne, že nazvať nejaký čin najjednoduchším surrealistickým činom neznamená odporučiť jeho vykonanie.

Spolu s niekoľkými priateľmi spisovateľmi (René Char, Louis Aragon, Paul Éluard atď.) zaútočil priamo na Koloniálnu výstavu z roku 1931, ktorú označili za „karneval kostlivcov“, ktorého cieľom bolo „dať občanom metropoly vedomie vlastníctva, ktoré budú potrebovať, aby bez mihnutia oka počuli ozvenu streľby“. Žiadali tiež „okamžitú evakuáciu kolónií“ a usporiadanie súdneho procesu o spáchaných zločinoch.

Surrealistická revolúcia ustúpila Surrealizmu v službách revolúcie (SASDLR). Názov recenzie je od Aragona. Breton a André Thirion iniciovali myšlienku Združenia revolučných spisovateľov a umelcov (AEAR). Toto združenie bolo skutočne vytvorené v januári 1932 riadiacimi orgánmi Francúzskej komunistickej strany, ale Breton ani Thirion neboli požiadaní o členstvo a ich členstvo, ako aj členstvo ostatných surrealistov, bolo zohľadnené až koncom roka 1932. Odvtedy boli surrealisti v rámci AEAR zjednotení na pozíciách Opposition de gauche.

Aj keď Breton nezúfal, že sa mu podarí usmerniť kultúrnu činnosť strany a obnoviť rozptýlené psychické sily zosúladením freudizmu s marxizmom v službách proletariátu, nikdy neprestával narážať na nepochopenie a rastúcu nedôveru vedenia komunistickej strany.

Keď odsúdil cenzúru básnickej činnosti zo strany politických orgánov, ktorá zasiahla Aragonovu báseň Front rouge, pričom neskrýval malú úctu k tomuto čisto propagandistickému textu, Breton napriek tomu obhajoval jeho autora (Misère de la poésie), Aragon sa tejto obhajoby zriekol a vyvolal definitívnu roztržku a Paul Vaillant-Couturier mu vyčítal text Ferdinanda Alquié, uverejnený v SASDLR, odsudzujúci „vietor systematickej kretenizácie vanúci zo ZSSR“.

V reakcii na násilné fašistické demonštrácie 6. februára 1934 pred Národným zhromaždením Breton vydal Výzvu k boju, ktorá bola určená všetkým ľavicovým organizáciám. Na otázku Léona Bluma zdvorilo odmietol svoju podporu.

V roku 1934 sa Breton stretol s Jacqueline Lamba za podobných okolností, aké sú uvedené v básni Tournesol z roku 1923. O tomto stretnutí a prvých chvíľach ich lásky napísal Breton poviedku L’Amour fou. Z ich zväzku sa narodila dcéra Aube.

V júni 1935 Breton napísal prejav, ktorý mal predniesť na Kongrese spisovateľov na obranu kultúry. Po prudkej hádke s Iljom Ehrenbourgom, ktorý ako delegát sovietskej delegácie ohováral surrealistov, však bola Bretonova účasť zrušená. Organizátori sa rozhodli povoliť Éluardovi prečítať text až po samovražde Reného Crevela. Definitívny rozchod so stranou sa uskutočnil vydaním letáku „Du temps où les surréalistes avaient raison“.

V roku 1938 Breton zorganizoval prvú medzinárodnú surrealistickú výstavu v Paríži. Pri tejto príležitosti mal prednášku o čiernom humore. V tom istom roku odcestoval do Mexika, kde sa stretol s maliarmi Fridou Kahlo a Diegom Riverom, ako aj s Leonom Trockým, s ktorým napísal manifest Pour un art révolutionnaire indépendant (Ru), ktorý viedol k založeniu Medzinárodnej federácie nezávislého revolučného umenia (FIARI). Táto iniciatíva bola príčinou rozchodu s Éluardom.

Od exilu k neposlušnosti (1939-1966)

V septembri 1939 bol Breton zmobilizovaný a v januári 1940 bol vyslaný do predvojenskej leteckej školy v Poitiers ako lekár. V deň prímeria (17. júna) sa nachádzal v „neokupovanej zóne“ a útočisko našiel u Pierra Mabilleho, lekára, ktorý Jacqueline porodil, v Salon-de-Provence (Bouches-du-Rhône). Potom sa k nemu pripojila Jacqueline a ich dcéra Aube vo vile Air-Bel v Marseille, sídle Amerického výboru pre pomoc intelektuálom, ktorý vytvoril Varian Fry. Počas čakania na víza surrealisti vytvorili skupinu a nudu a čakanie si spríjemňovali kreslením nádherných mŕtvol a vytváraním obrazu Jeu de Marseille. Počas návštevy maršala Pétaina v Marseille bol André Breton, označený za „nebezpečného anarchistu“, preventívne uväznený na lodi na štyri dni, zatiaľ čo vichystická cenzúra zakázala vydanie Antológie čierneho humoru a Fata Morgana.

Breton odišiel do New Yorku 25. marca 1941 spolu s Wifredom Lamom a Claudom Lévi-Straussom. Na medzipristátí vo Fort-de-France (Martinik) bol Breton internovaný a potom prepustený na kauciu. Stretáva sa s Aimé Césairom. 14. júla prichádza do New Yorku, kde počas vojny zostáva mnoho francúzskych intelektuálov v exile, a spolu s Marcelom Duchampom zakladá Breton revue VVV a Pierre Lazareff ho najíma ako „rečníka“ pre rozhlasové vysielanie Hlasu Ameriky do Francúzska. Jacqueline ho opustí kvôli maliarovi Davidovi Hareovi.

10. decembra 1943 sa Breton zoznámil s Elisou Bindorffovou a spoločne odcestovali na polostrov Gaspé na juhovýchodnom cípe Quebecu. Po návrate do New Yorku vydal knihu Arcane 17, ktorá sa zrodila z „túžby napísať knihu o Arcane 17 a ako vzor použiť dámu, ktorú milujem…“.

Breton a Elisa cestujú do mesta Reno v Nevade, aby vyriešili praktické otázky rozvodu a nového manželstva. Využil príležitosť a navštívil indiánske rezervácie Hopiov a Zuñiov, pričom si so sebou vzal diela Charlesa Fouriera.

V decembri 1945 odišiel Breton na pozvanie Pierra Mabilleho, ktorý bol vymenovaný za kultúrneho atašé v Pointe-à-Pitre, na Haiti, aby tam predniesol sériu prednášok. Jeho prítomnosť sa časovo zhodovala s ľudovým povstaním, ktoré zvrhlo vládnucu vládu. V sprievode Wilfreda Lama sa stretol s umelcami z Centre d’Art de Port-au-Prince a kúpil niekoľko obrazov od Hectora Hyppolita, čím pomohol vzbudiť záujem o haitské populárne maliarstvo. Dňa 25. mája 1946 sa vrátil do Francúzska.

V júni bol pozvaný na večer venovaný Antoninovi Artaudovi. Breton napokon živým a pevným hlasom vyslovil „dve heslá, ktoré sú jedno a to isté: ‚zmeniť svet‘ a ‚zmeniť život'“.

Napriek ťažkostiam spojeným s obnovou Francúzska a začiatkom studenej vojny mal Breton v úmysle pokračovať v aktivitách surrealizmu bez akýchkoľvek zmien. A polemiky sa začali znova a znova: proti Tristanovi Tzarovi, ktorý sa prezentoval ako nový vodca surrealizmu; proti Jeanovi-Paulovi Sartrovi, ktorý považoval surrealistov za malomeštiakov; proti akademikom, ktorí rozoberali klamstvo takzvaného nepublikovaného diela Arthura Rimbauda; proti Albertovi Camusovi a kapitolám, ktoré Camus venoval Lautréamontovi a surrealizmu v L’Homme révolté.

Znovu sa spojil s Georgesom Bataillom pri príležitosti novej Medzinárodnej surrealistickej výstavy venovanej Erosu a často podporoval množstvo neznámych umelcov predslovmi k výstavným katalógom a podieľal sa na viacerých surrealistických recenziách, ako napríklad Néon, Médium, Le Surréalisme même, Bief, La Brêche…

Od roku 1947 sa André Breton intenzívne zaujímal o art brut. Spolu s Jeanom Dubuffetom sa podieľal na založení Compagnie de l’Art Brut, oficiálne založenej v júli 1948, ktorej cieľom bolo „zhromažďovať, uchovávať a vystavovať diela duševne chorých“.

Už v roku 1948 sa André Breton aktívne angažoval za svetové občianstvo.

V roku 1950 podpísal spolu so Suzanne Labinovou okružný list z 8. marca 1950, v ktorom navrhol „vytvoriť domov pre slobodnú kultúru tvárou v tvár útočiacemu obskurantizmu, najmä stalinskému obskurantizmu“, a navrhol vytvoriť patronátny výbor:

„Francúzski intelektuáli, ktorí nemajú v úmysle abdikovať a ktorí doteraz nemali žiadnu platformu, zatiaľ čo nespočetné stalinistické publikácie každý deň zneucťujú kultúru, navrhujú prijať výzvu v oblasti civilizácie, za ktorú sú zodpovední. S týmto cieľom chcú založiť literárny a ideologický časopis, v ktorom by sa nadviazalo na veľké tradície slobodného bádania a oživilo ich.“

– (Projekt kultúrneho prehľadu, strojopisný dokument, zbierka Alfreda Rosmera, Sociálne múzeum, CEDIAS)

Medzi osobnosťami, ktoré boli oslovené do patronátneho výboru, boli Albert Camus, René Char, Henri Frenay, André Gide, Ernest Hemingway, Sidney Hook, Aldous Huxley, Ignazio Silone a Richard Wright. Podľa Suzanne Labin: „Všetci členovia patronátneho výboru reagovali na naše návrhy pozitívne. Nikto z nich nesúhlasil. Projekt sa nakoniec neuskutočnil kvôli finančným ťažkostiam, vôbec nie kvôli ideologickým rozdielom.

Dňa 12. októbra 1951 podpísal v denníku Le Libertaire „Vyhlásenie pred“ manifestom „Surrealizmus a anarchizmus“: „Boj za nahradenie spoločenských štruktúr a činnosť surrealizmu zameraná na transformáciu mentálnych štruktúr sa zďaleka nevylučujú, ale dopĺňajú. Ich spojenie musí urýchliť príchod veku oslobodeného od akejkoľvek hierarchie a obmedzení.

V roku 1954 projekt spoločnej akcie s Lettristickou internacionálou proti oslavám stého výročia narodenia Rimbauda zlyhal, keď surrealisti odmietli „marxistickú frazeológiu“ navrhovanú lettristami v spoločnom letáku. Bretona si potom vzali na mušku Gil Joseph Wolman a Guy Debord, ktorí v alegorickom texte zdôraznili jeho stratu dynamiky v rámci hnutia. V rokoch 1953 až 1957 riadil vydanie piatich zväzkov Formes de l’Art pre Club français du livre, ktorého prvý zväzok L’Art magique sám napísal. Jeho záujem o naivné umenie sa prejavil stretnutím s maliarom Ferdinandom Desnosom, ktorý v roku 1954 namaľoval jeho portrét.

V roku 1958 spolu s ďalšími surrealistami podpísal leták Comité de Lutte Anti-Nucléaire (CLAN) Démasquez les physiciens, videz les laboratoires, ktorý stigmatizoval vedcov pracujúcich na vývoji jadrových zbraní.

V roku 1960 podpísal „Manifest 121“, vyhlásenie o práve na neposlušnosť v alžírskej vojne. Zároveň sa zapojil do obhajoby práva na výhradu vo svedomí, okrem iného sponzorovaním výboru, ktorý vytvoril Louis Lecoin spolu s Albertom Camusom, Jeanom Cocteauom, Jeanom Gionom a abbé Pierrom. Tento výbor získal v decembri 1963 pre odporcov štatút s obmedzeným prístupom.

V roku 1965 zorganizoval 9. medzinárodnú surrealistickú výstavu s názvom L’Écart absolu, ktorá odkazovala na fourieristickú utópiu.

27. septembra 1966 bol André Breton, trpiaci respiračným zlyhaním, repatriovaný zo Saint-Cirq-Lapopie, dediny v Lot, kde si v roku 1951 kúpil dom. Zomrel na druhý deň v nemocnici Lariboisière v Paríži.

Na jeho náhrobku, ozdobenom jednoduchým hviezdicovým osemstenom, na cintoríne Batignolles (31. divízia) v Paríži (17.) je vyrytý epitaf: „Hľadám zlato času.

„U koreňov každého hlbokého myslenia je pocit našej biedy taký dokonalý, že ho optimizmus nemôže prekonať… Verím, že som tak citlivý, ako len môžem byť na slnečný lúč, ale to mi nebráni vidieť, že moja sila je bezvýznamná… Vo svojom srdci robím spravodlivosť umeniu, ale nedôverujem ani tým na prvý pohľad najvznešenejším cieľom.

S odhodlanou tvárou, bradou vystrčenou dopredu, s kútikom spodnej pery spadnutým z fajky, s leonínskymi vlasmi stiahnutými dozadu, s pohľadom upretým do neviditeľného, stelesňoval André Breton päťdesiat rokov surrealizmus, napriek sebe samému a napriek neustálemu odmietaniu inštitúcií a poct.

Breton sa celý život snažil ísť tromi cestami naraz: poéziou, láskou a slobodou.

Veľmi skoro nedôveroval románom a ich autori v ňom vzbudzovali dojem, že sa zabávajú na jeho účet. Vo všeobecnosti odmietal „francúzskeho ducha“ tvoreného bohorovnosťou, hlbokou atóniou, ktorá sa skrýva za maskou ľahkosti, samoľúbosti, najotrepanejšieho zdravého rozumu, ktorý sa považuje za zdravý rozum, neosvieteného skepticizmu, chytráctva. „U Bretona zázračné nahrádza nihilistické exhibície a iracionálne otvára úzke dvere reality bez skutočného návratu k symbolizmu“ (Hubert Haddad).

Na odstránenie konformizmu a predsudkov a na boj proti racionalizmu používal Breton poéziu ako mnohostrannú zbraň: imagináciu, „ktorá jediná robí veci skutočnými“, zázrak, snové príbehy a prekvapenia náhody, automatické písanie, skratky metafory a obrazu. „Čo robí poézia a umenie? Inzerujú. Účelom reklamy je aj chváliť sa. Sila reklamy je oveľa väčšia ako sila poézie. Robím to ako prostriedok. Toto je smrť umenia (umenia pre umenie). Ostatné umenia nasledujú po poézii.

Ide o to „nájsť tajomstvo jazyka, ktorého prvky sa prestávajú správať ako trosky na hladine mŕtveho mora.

V snahe uspieť vo svojom podniku básnickej subverzie sa Breton vyhýbal akejkoľvek každodennej práci s jedlom a zašiel tak ďaleko, že zakázal svojim najbližším priateľom (Aragon, Desnos) venovať sa žurnalistike. „Odhalenie zmyslu vlastného života sa nedá získať za cenu práce. Nemá zmysel žiť, ak musíte pracovať.

Pre Bretona je láska, podobne ako sny, zázrakom, v ktorom človek nachádza kontakt s najhlbšími silami. Ako milovník lásky a žien odsudzoval spoločnosť za to, že vzťah medzi mužom a ženou sa príliš často stáva prekliatím, z čoho sa zrodila mystická myšlienka jedinečnej lásky. Láska „otvára dvere do sveta, v ktorom už podľa definície nemôže existovať otázka zla, pádu alebo hriechu“. „Neexistuje iné riešenie ako láska.

„Nikdy som nepoznal človeka s väčšou schopnosťou milovať. Väčšia sila milovať veľkosť života a človek nič nepochopí z jeho nenávisti, ak nevie, že mu išlo o ochranu samotnej kvality jeho lásky k životu, k zázraku života. Breton miloval ako srdce bije. Bol milovníkom lásky vo svete, ktorý veril v prostitúciu. To je jeho znak“ (Marcel Duchamp).

Breton, ktorý je obzvlášť oddaný metafore „skleneného domu“, analyzoval niektoré svoje sny vo „Vazách komunikantov“, akoby neexistovala hranica medzi vedomím a nevedomím. Sen je pre neho emanáciou jeho najhlbších impulzov, ktoré naznačujú riešenie, ktoré mu nemôže poskytnúť vedomá činnosť.

Bretonovi odporcovia ho niekedy posmešne, často však vehementne nazývali „pápežom surrealizmu“. Hoci autor Manifestov neustále ovplyvňoval smerovanie hnutia, vždy sa vyhýbal tomu, aby vystupoval ako „vodca“, aj keď vedel byť neústupný, dokonca netolerantný, keď sa domnieval, že integrita surrealistického hnutia je ohrozená. Akákoľvek myšlienka obmedzenia, či už vojenského, duchovného alebo spoločenského, v ňom vždy vyvolávala hlboký odpor.

Breton píše: „Skutočný život je neprítomný,“ povedal už Rimbaud. Toto bude chvíľa, ktorú si nesmiete nechať ujsť, aby ste ju znovu získali. Myslím si, že do tohto hľadania musíme zapojiť všetku odvahu, ktorej je človek schopný, a to vo všetkých oblastiach. A Breton dodáva niekoľko slov na poriadok:

„Vytrvalá viera v automatizmus ako sondu, vytrvalá nádej v „dialektiku“ (Hérakleita, Majstra Eckharta, Hegela) na vyriešenie antinómií, ktoré premáhajú človeka, uznanie „objektívnej náhody“ ako ukazovateľa možného zmierenia cieľov prírody a cieľov človeka v očiach prírody, vôľu natrvalo začleniť do psychického aparátu „čierny humor“, ktorý jediný môže pri určitej teplote zohrať úlohu ventilu, praktickej prípravy na zásah do mýtického života, ktorý má v prvom rade v najväčšom meradle podobu očisty.  „

– La Clé des champs

To, čo Breton rehabilituje pod názvom „objektívna náhoda“, je stará viera v stretnutie medzi ľudskou túžbou a tajomnými silami, ktoré ju uskutočňujú. Táto predstava však v jeho očiach postráda akýkoľvek mystický základ. Vychádza zo svojich osobných skúseností so „synchronicitami“ a z metapsychických experimentov, ktoré pozoroval v Medzinárodnom metapsychickom inštitúte.

Aby zdôraznil svoj súhlas s dialektickým materializmom, cituje Friedricha Engelsa: „Kauzalitu možno chápať len v súvislosti s kategóriou objektívnej náhody, formou prejavu nevyhnutnosti. Básnik vo svojich dielach podrobne analyzuje javy objektívnej náhody, ktorých bol rozrušený príjemca. Zdá sa, že Nadja má mediumistické schopnosti, ktoré jej umožňujú predvídať určité udalosti. Tak oznámi, že isté okno sa rozsvieti červeným svetlom, čo sa takmer okamžite stane v očiach ohromeného Bretonca. Michel Zéraffa sa pokúsil zhrnúť Bretonovu teóriu takto: „Kozmos je kryptogram, ktorý obsahuje dešifrátor: človeka. Takto môžeme merať vývoj Art poétique od symbolizmu k surrealizmu, od Gérarda de Nervala a Charlesa Baudelaira k Bretonovi.

Čierny humor“, výraz, ktorého moderný význam vytvoril Breton, je jedným zo základných prameňov surrealizmu. Negácia princípu reality, ktorú so sebou prináša, je jeho základom. Podľa Étienna-Alaina Huberta „humor, ktorý je ďaleko od brilantného cvičenia, zapája najhlbšie zóny nášho bytia a v tých najautentickejších a najnovších formách, aké v tom čase poznal, sa vznáša na pozadí zúfalstva“. . V roku 1940 vydal Antológiu čierneho humoru. Podľa Michela Carrougesa by sme mali o Bretonovej tvorbe, rovnako ako o tvorbe Benjamina Péreta, hovoriť ako o „syntéze imitácie prírody v jej náhodných formách na jednej strane a humoru na strane druhej, ako o paradoxnom triumfe princípu rozkoše nad reálnymi podmienkami“.

Predpokladaná homofóbia André Bretona bola predložená ako vysvetlenie odmietnutia surrealistického hnutia osobnosťami ako Jean Cocteau a René Crevel.

Kompletné dielo André Bretona vyšlo vo vydavateľstve Gallimard v štyroch zväzkoch v Bibliothèque de la Pléiade pod vedením Marguerite Bonnetovej, ktorá vydala prvé dva zväzky, a Étienna-Alaina Huberta, ktorý vydal ďalšie dva zväzky (1988). (OCLC 20526303)

Časopis: La Bréche, Action surréaliste, ed. André Breton, Éric Losfeld, od 1961 do 1967 (č. 1 až 8).

Korešpondencia

Celá korešpondencia André Bretona je v súlade s jeho testamentárnymi dispozíciami prístupná online od septembra 2016.

Externé odkazy

  1. André Breton
  2. André Breton
Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro

Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.