Ахилл

gigatos | 28 ноября, 2021

Post Views: 109

Суммури

Ахилл (древнегреч. Ἀχιλλεύς Akhilleús) — легендарный герой Троянской войны, сын Пелея, царя Фтизии в Фессалии, и Фетиды, нереиды (морской нимфы). Его часто называют «Пелейд» или «Эакид» — эпитеты, напоминающие о его происхождении.

Мать погружает его в Стикс, одну из рек подземного мира, чтобы его тело стало неуязвимым; его пятка, за которую его держит Фетида, не пропитывается водой и остается пяткой смертного, что впоследствии приведет к его гибели. Его воспитывает кентавр Хирон, который обучает его военному искусству, музыке и медицине. Еще будучи подростком, он выбирает короткую, но славную жизнь вместо долгой, но ничем не примечательной. Спрятанный матерью, которая хочет помешать ему принять участие в Троянской войне, при дворе царя Ликомеда, юноша обнаруживается Одиссеем и присоединяется к греческой экспедиции вместе со своим близким другом Патроклом. На десятом году конфликта ссора с Агамемноном заставляет его покинуть битву: это «гнев Ахилла», воспетый в «Илиаде». Эсхил в своей пьесе «Мирмидоны» описывает Ахилла и Патрокла как любовников; позже Ксенофонт в своем философском диалоге «Банкет» дает противоположную версию, где они не любовники. Смерть Патрокла побуждает его снова взяться за оружие, чтобы противостоять Гектору, лучшему из троянцев. Ахилл умер вскоре после его убийства, пораженный в пятку стрелой Париса, пущенной богом Аполлоном.

Ахилл почитается греческим миром как герой, даже как бог. Красивый, доблестный, поборник гордой морали чести, он воплощает в себе «нравственный идеал совершенного гомеровского рыцаря».

Имя Ахиллес имеет неизвестную этимологию. Этот вопрос возник еще в античности: псевдо-Аполлодор объясняет, что его имя означает «тот, у кого нет губ» (от причастного α- и χεῖλος kheĩlos, «губы»), «потому что он никогда не приближал свои губы к груди». Однако эта популярная этимология не имеет под собой никаких оснований. Это не мешает византийскому ученому архиепископу Евстафию (XII век) указывать на две традиционные, то есть философские, этимологии, взятые, скорее всего, у философа Порфирия: «ACHos tois ILieusin» = боль для жителей Илиона (троянцев) или «A CHILos» = без (alpha privative) корма, поскольку кентавр Хирон кормил его не растениями, а только костным мозгом живых существ.

Одна из наиболее убедительных гипотез придает имени героя значение «тот, чье войско поражено», от ἀχός akhós, «горе, несчастье», и от λαός laós, «войско, толпа воинов». Действительно, фигура Ахилла тесно связана с горем: горем, которое испытывают ахейцы, когда Ахилл выходит из боя, а затем, когда он умирает.

В эпосе Ахилла часто называют «Пелеид» (т.е. «сын Пелея») или «Эакид» (т.е. «потомок Эака», который является его дедом по отцовской линии). Эти эпитеты относятся к его происхождению.

Рождение

Ахилл родился в Ларисе. Один из самых поразительных фактов его мифа связан с желанием его матери, Фетиды, сделать его неуязвимым. После этого истории расходятся. Согласно одной древней традиции, Фетида помещает всех своих детей в котел с кипящей водой или в огонь, чтобы проверить, бессмертны ли они; Пелей останавливает ее, прежде чем она успевает сделать то же самое с Ахиллом. По словам других, она натирает их амброзией и кладет в огонь, чтобы он поглотил смертную часть детей — похожая легенда связана с Демофоном из Элевсиса.

Наконец, самый популярный вариант показывает, как она окунает своего сына в воды Стикса, реки подземного мира, держа его за пятку. Это делает его неуязвимым, за исключением пятки, за которую его держала мать, что породило выражение «ахиллесова пята», что означает «уязвимое место, чувствительная точка». Однако в «Илиаде» не упоминается ни одна из этих традиций о рождении Ахилла, и в эпосе нет ничего, что позволило бы предположить, что он невосприимчив к ударам. В сюите Гомера, написанной Квинтом Смирнским, его ранит эфиопский царевич Мемнон. Более того, Ахилл — не единственный греческий герой, о котором говорят, что он неуязвим: поздние традиции также наделяют этой привилегией Аякса Великого.

Образование

Согласно преобладающей традиции, как и другие герои, такие как Ясон и Актеон, Ахилл был доверен своим отцом кентавру Хирону, который жил на горе Пелион в Фессалии, в обращении с оружием, искусстве верховой езды и охоты, а также музыке. В литературе не сообщается о каких-либо особых подвигах юноши, кроме его мастерства в охоте.

В «Илиаде» мало говорится о Хироне, вместо этого основное внимание уделяется персонажу Феникса, который учит юношу искусству красноречия и владению оружием. В трогательной сцене в Канто IX старик вспоминает, как держал героя на коленях, разделывал его мясо и помогал ему пить вино. Наконец, в другом месте поэмы Фетида также утверждает, что сама воспитала своего сына.

Первая мобилизация в Аулисе

События Троянской войны, предшествующие событиям «Илиады», особенно запутаны. В «Илиаде» Ахиллеса посылает непосредственно Пелей вместе с Патроклом и мирмидонами, когда греческие вожди собираются в Аулисе. В «Кипрских песнях», эпосе Троянского цикла, рассказывается о том, как, подгоняемый ветрами, греческий флот по ошибке приземляется в Мисии. Полагая, что они достигли Трои, ахейцы напали на нее и вступили в схватку с местным царем Телесфеем, сыном Геракла. Ахилл сталкивается с ним и ранит его. Греческая экспедиция снова отправляется в путь, но буря уносит ее на остров Скирос, где Ахилл женится на Дейдамии, дочери царя Ликомеда. Далее в «Кипрских песнях» рассказывается о том, как раненый Телесфей отправляется в Аргос к Ахиллу для лечения в обмен на информацию о пути в Трою.

Илиада не намекает на эти события, но и не противоречит им. В пятом веке жест Ахилла и Телесафа известен Пиндару, который упоминает о нем в одном из своих «Истмиков», а также Эсхилу, Софоклу и Еврипиду. Первые посвятили ему трагический цикл (ныне утраченный), вероятно, охватывающий всю историю, от прибытия в Мисию до восстановления в Аргосе. Телесф» Еврипида, также утраченный, известен благодаря многочисленным аллюзиям, сделанным Аристофаном: в нем рассказывается о прибытии Телесфа и его выздоровлении Ахиллом. Более поздние источники утверждают, что Телесаф, убив множество греков, спасается бегством, когда встречает Ахилла. Запутавшись в виноградных лозах, раскинутых Дионисом, он ранен копьем Ахилла. По частой магической закономерности, только это же копье может затем исцелить его.

То, как Ахилл присоединяется к греческой экспедиции, является предметом более позднего варианта, который впоследствии становится доминирующим. Оракул сообщил ахейцам, что этот юноша необходим для взятия Трои. Тетис или Пелей, опасаясь за его жизнь, переодевает его в женщину и прячет среди дочерей Ликомеда, чтобы избавить его от давления воинов.

В доме Ликомеда, который, в зависимости от версии, может знать или не знать об обмане, Ахилла называют Пирром, «рыжим». Под маскировкой он соблазняет или насилует Дейдамию, которая отдает ему Неоптолемоса, также называемого Пирром, который оказывается незаменимым для взятия Трои.

Узнав об этой уловке, Диомед и Одиссей прибывают на Скирос и опознают Ахилла, который затем присоединяется к греческой армии. Этот эпизод стал темой трагедии Еврипида «Скириане». Овидий объясняет, как оба героя идут на это: переодетый купцом царь Итаки предлагает дочерям Ликомеда драгоценные ткани и оружие; Ахилл выдает себя тем, что единственный завладевает мечом и щитом. В «Аполлодоре» трубный взрыв пробуждает героизм юноши, и он раскрывает себя. Стейс объединяет эти два варианта. В Гигине герой чуть менее наивен: услышав трубы, Ахилл считает, что на город напали, и берет оружие, чтобы защитить его.

Второе путешествие в Трою

Когда греческая армия готовится к отплытию в Трою, гнев Артемиды на Агамемнона блокирует флот в Аулисе. Оракул сообщает, что дочь Агамемнона Ифигения должна быть принесена в жертву; ахейские вожди заманивают девушку в Аулис, обещая ей брак с Ахиллом.

Вскоре после этого флот отправляется в путь и по дороге останавливается на острове Тенедос, где устраивается пир. Ахилл, приглашенный с опозданием, приходит в ярость. Мы знаем еще один случай, когда Ахилл разгневался на званом обеде: в «Одиссее» эдический поэт Демодокос предлагает придворным Алкиноя спеть о споре между Ахиллом и Одиссеем, который, как говорят, дельфийский оракул Аполлона предсказал, что он станет предвестником падения Трои. Ссылка Плутарха на утраченную пьесу Софокла аналогичным образом сообщает, что Одиссей высмеивает гнев Ахилла во время пира: он обвиняет последнего в том, что тот испугался, увидев Трою и Гектора, и искал предлог для бегства. Нелегко определить, является ли это одним и тем же эпизодом или двумя отдельными гневами.

Второй случай происходит на Тенедосе: островом правит Тенес, сын Аполлона, который отбивает ахейцев. Ахилл убивает его, несмотря на совет матери не убивать его, иначе он сам погибнет от рук Аполлона. Плутарх рассказывает, что Фетида посылает слугу к Ахиллу, чтобы напомнить ему о предупреждении; Ахилл остается там, пока не встречает сестру Тенеса, которая поражает его своей красотой. Тенес вступает на защиту своей сестры, и Ахилл, забыв о предупреждении, убивает его.

Читайте также, биографии — Макс Планк

Первые годы войны

Когда греческий флот прибывает в Трою, Ахилл вынужден противостоять Цикну, сыну Посейдона и царю Колона, который мешает им высадиться. Цикнос — альбинос и неуязвим: никакое оружие не может причинить ему вреда. В конце концов Ахиллу удается убить его, задушив яремной ямкой шлема или, по другой версии, камнем.

Греки разбивают лагерь на берегу перед Троей; посольство ахейцев с требованием вернуть Елену терпит неудачу. Затем Ахилл испытывает желание увидеть девушку. Кипрские песни лишь указывают, что встреча организована Афродитой и Фетидой, без дальнейших подробностей. Однако в эллинистическом варианте упоминается предсказание Кассандры о том, что у Елены будет пять мужей — Тесей, Менелай, Парис, Деифоб и Ахилл. Это явно не намек на правление Ахилла после его смерти на Елисейских полях, поскольку тот же источник делает Медею его посмертной женой. Возможно, нам следует сделать вывод, что свидание Ахилла и Елены закончилось союзом двух главных героев.

Как только троянцы укрепились за стенами, Ахилл начал отрезать город от снабжения. Во главе своих кораблей он атаковал и уничтожил одиннадцать анатолийских городов, притоков Трои. На десятом году осады в Лирнессе, одном из этих городов, он получает Брисею в качестве почетной доли, в то время как Агамемнон получает Хрисею во время разграбления Фив.

Гнев Ахиллеса

Именно с этого момента начинается повествование «Илиады». Чума поражает греческий лагерь, и Калхас, подстрекаемый Ахиллом, рассказывает, что Аполлон наказал Агамемнона за то, что тот отказал своему жрецу Хрисею вернуть его дочь Хрисею. Вынужденный уступить, Агамемнон приходит в ярость и требует еще одну долю почестей. Ахилл протестует, и Агамемнон, чтобы унизить его, решает взять в плен Брисею. В гневе Ахилл решает удалиться в свой шатер и клянется на скипетре Агамемнона, подаренном Зевсом, не возвращаться в бой. Он просит свою мать попросить Зевса дать троянцам преимущество, пока он отсутствует на поле боя. Зевс дарует ему это. Это кратко изложено в первых строках «Илиады»:

«Пой, о богиня, гнев Пелеида Ахилла, роковой гнев, который причинил тысячу бед ахейцам И низверг в Аид столько доблестных душ героев, чьи тела служили пищей для собак и птиц без числа: так было угодно Зевсу».

Лишенные его поддержки, греки терпят поражение за поражением, и когда греки загнаны в угол, а троянцы угрожают сжечь их корабли, старый мудрец Нестор, Феникс и Одиссей прибывают с посольством, чтобы заступиться за ахейцев. Ахилл стоит на своем, но Патрокл, тронутый несчастьем своих соотечественников, добивается у Ахилла разрешения спасти греков, взяв с собой его оружие. Маневр удается, но Патрокл, несмотря на обещание, данное Ахиллу, бросается в погоню. Его убивает Гектор, который забирает оружие Ахилла в качестве добычи. Взбешенный и униженный — обманутый Патроклом, который мертв и поэтому не подлежит наказанию, и символически побежденный Гектором — Ахилл решает отомстить, несмотря на предупреждения матери: если он столкнется с Гектором, то вскоре умрет. Гефест выковывает для него новое оружие, с которым он отправляется на поиски Гектора.

Облаченный в свои божественные доспехи, он снова вступает в бой и истребляет большое количество троянцев на своем пути, настолько, что воды Скамандра окрашиваются трупами, Скамандр почти топит Ахилла. Спасенный вмешательством Гефеста, Ахилл наконец встречает Гектора, бросает ему вызов и убивает его с помощью Афины. Он трижды провез его тело по городу на своей колеснице, прежде чем привезти его в лагерь ахейцев.

Вернувшись в свою палатку, герой оплакивает своего погибшего друга. Когда приходит время сжечь тело, он отрезает свои волосы в знак траура и приносит в жертву четырех коней, девять собак и двенадцать молодых троянцев, тела которых бросают на костер. На следующий день он снова тащит тело Гектора за своей колесницей, на этот раз вокруг могилы Патрокла.

Однако Ахилл проявляет свою человечность, позволяя царю Приаму, пришедшему в его шатер с мольбой, забрать тело сына и устроить ему достойные похороны, посланные богами, недовольными обращением с останками героя.

Ахилл убивает больше воинов, чем кто-либо другой в «Илиаде» (72), опережая Патрокла (54), Теукроса сына Теламона (30), Аякса сына Теламона (28), Лейтоса (20), Диомеда (18), Агамемнона (16), Аякса сына Ойлея (14), Идоменея (13), Одиссея (12) и Менелая.

Мемнон и Пентелес

Эфиопиды», одна из эпопей Троянского цикла, продолжает рассказ о Троянской войне с того места, где заканчивается «Илиада». В ней рассказывается о том, как после смерти Гектора в город Приама приходят новые чемпионы. Во-первых, это амазонка Пентелес, дочь Ареса. Ахилл сталкивается с ней в поединке и влюбляется в нее, когда убивает ее, что вызывает насмешки Терсита. Взволнованный, герой убивает его и затем должен очиститься на острове Лесбос.

Вскоре после этого прибывает Мемнон, сын Эос (Рассвета) и Тифона, принц эфиопов. Здесь он снова встречается с Ахиллом в единоборстве и погибает от его руки.

Смерть

Дни Ахиллеса сочтены. Ксанф, один из коней Ахилла, предсказал это герою, приписав его смерть «сильному богу». Подобным образом Фетида неоднократно предупреждала его, что он умрет молодым, даже говорила, что «Аполлон убьет его своими быстрыми стрелами, когда он окажется под стенами воинственных троянцев». Наконец, истекающий Гектор предсказал смерть своего противника, убитого Парисом и Аполлоном у Запечатанных ворот.

Существует несколько версий его смерти. В «Афиопиде» говорится, что его убили Парис и Аполлон, преследуя троянцев под стенами города. Пиндар предполагает, что бог принимает облик сына Приама и убивает Ахилла, чтобы отсрочить взятие Трои, как он делает это в «Илиаде», чтобы остановить нападение Патрокла. В «Энеиде» впервые прямо говорится о том, что Парис выпускает убийственную стрелу, которую направляет Аполлон.

На данном этапе ни в одном тексте не упоминается знаменитая «ахиллесова пята». Мотив уязвимого места впервые появляется у Стация, поэта второй половины I века; вскоре после этого Гигин специально упоминает лодыжку, которую Аполлон пронзает своей стрелой, как единственное уязвимое место. Однако на четырех вазах архаического и раннеклассического периодов изображены либо Парис, пускающий стрелу в нижнюю часть тела Ахилла (бедро, голень или ступню), либо Ахилл мертвый со стрелой, пронзившей его ногу, Это, как правило, доказывает, что традиция «ахиллесовой пяты» является древней и хорошо говорит о лодыжке (talus на латыни, σφυρόν sphurón на древнегреческом), но слово talus позже меняет свое значение на французское «talon».

Другая традиция связывает смерть Ахилла с его любовью к Поликсене, дочери Приама: герой погибает во время переговоров с троянским царем за руку его дочери в храме Аполлона Тимврийского. По другой версии, Ахилл влюбляется в Поликсену, когда она сопровождает своего отца, чтобы забрать тело Гектора; Приам обещает ей руку в замужестве при условии, что он закончит войну — в действительности это засада, поскольку Парис ждет его с луком в руках за колонной в храме.

Его похороны описаны в канто XXIV «Одиссеи» от лица души Агамемнона, а также в третьей книге «Сюиты Гомера» Квинта Смирнского. Его прах смешивают с прахом Патрокла и Антилоха в золотой урне. Его хоронят, среди плача и стенаний, на берегу Геллеспонта, и таким образом он не переживает окончательной победы греков.

После его смерти

Гомер в «Одиссее» изобразил его правящим лугом Асфоделей в греческом подземном мире, но недовольным своим теневым состоянием.

В «Эфиопиде» Фетида представляет его после смерти как живущего идеальной жизнью воина, на Белом острове, среди бесчисленных сражений и вечных пиров, женатого на Медее, Елене, Ифигении или Поликсене. Пиндар в своем «Немее» упоминает «сияющий» остров в Понте Эвксинском. Еврипид также использует эту версию в своей «Андромахе».

Согласно Птолемею Ченносу, Ахилл и Елена зачали на Островах Блаженных крылатого сына Эвфориона, который был сражен Зевсом, когда попытался противостоять его ухаживаниям.

Ахилл является объектом героического культа во многих частях Средиземноморья. Трудно сказать, как возник этот культ, поскольку героические культы обычно сосредоточены на могиле героя. В данном случае предполагается, что останки Ахилла находятся на берегу Геллеспонта, недалеко от Трои: в «Илиаде» там похоронен Патрокл, и его призрак просит Ахилла, чтобы их прах был захоронен в том же месте; в «Одиссее» указано, что большой курган, видимый с моря, воздвигнут ахейцами. Культ засвидетельствован уже в 5 веке до н.э., и на этом месте был основан город Ахиллеон. Фессалийцы совершали туда ежегодное паломничество, а в текстах упоминается, что персидская армия приходила поклониться Ахиллу во время средневековых войн. Александр Македонский также посетил это место во время визита, который часто комментируется: он принес жертву на могиле Ахилла, в то время как его друг Эфес принес жертву на могиле Патрокла. Позже настала очередь Каракаллы совершить это паломничество.

Культ Ахилла не ограничивается его могилой: он также почитается в Эритрее (Анатолия), Кротоне, Спарте и Элисе (Пелопоннес) или на Астипалее, острове в Кикладах. Культ, для которого у нас есть наибольшее количество следов, — это культ Понтийской Ольвии, в регионе Черного моря, который существовал с 6 века до н.э. до римского периода. Ряд надписей на стелах II и III веков показывает, что Ахилл почитался здесь под эпиклезой «Понтарх» (по-гречески «хозяин моста»). Он даже был одним из главных божеств Понтийского региона в римские времена. Фрагмент из Алкеи, используя фразеологию этих надписей, говорит о том, что Ахилл правил Скифией. В этом же регионе узкий полуостров Тендра в древности называли «ипподромом Ахилла». Название, вероятно, объясняется атлетическими играми, организованными в честь героя, засвидетельствованными в I веке нашей эры. Остров Леуче — ныне остров Змей — буквально «белый остров» — к северо-западу от Эвксинского моста, является самым известным местом культа Ахилла в античности. В нем находится храм и культовая статуя. Считается, что там живет герой: он является в видениях морякам, которые приближаются к острову.

Культ Ахилла часто связывают с морем, эта ассоциация не объясняется элементами его мифа, а только его родством с нереидой; таким образом, в Эритрее он почитается вместе с Фетидой. Он особенно популярен среди моряков, которые являются источником большинства вотивных приношений Ахиллу, найденных в Понтийском регионе.

Американский эллинист Грегори Наги считает, что гомеровские эпосы целиком построены вокруг центральной темы, созданной не одним поэтом, а давней поэтической традицией. В своей книге «Лучшие из ахейцев. La fabrique du héros dans la poésie grecque archaïque, он показывает, что темой «Илиады» является превосходство Ахилла, который является «лучшим из ахейцев» (aristos Akhaiôn). На протяжении всего эпоса Ахилл вынужден защищать или подтверждать этот статус, будь то в конфликте с Агамемноном или в эпизодических соперничествах, например, с Одиссеем в канто VIII.

Для Жана Ходри гнев Ахилла, центральная тема «Илиады», отражает оригинальную космологическую структуру, в которой Ахилл — это Солнце, сын зари, Фетиды. Эпос описывает «гнев разочарованного Солнца, которое в отместку уходит, погружая мир в ночь». Перенос исчезновения солнца в конце космического цикла или его зимнее исчезновение. Так, Песнь XVIII, повествующая о повторном появлении Ахилла на поле боя, содержит несколько указаний, которые приравнивают это к возвращению солнца.

Ахилл также является героем «Илиады», который в наибольшей степени сталкивается с болью и страданием. Его регулярно показывают плачущим или рыдающим, будь то от злости после того, как Агамемнон оскорбил его, взяв в плен, или от горя после смерти Патрокла, или от сострадания, когда Приаму удается разжалобить его в конце эпоса. Эта черта развита у Ахилла больше, чем у других героев, но она отнюдь не исключительна, ибо все герои «Илиады» плачут: их слезы — часть эпической морали поэмы, будь то выражение скорби после потери друга или злобы после неудачи в битве. В этом модель мужественности в «Илиаде» сильно отличается от той, которая впоследствии была создана в трагедии Эсхилом в классический период.

Итальянский писатель Пьетро Цитати в книге «Мерцающая мысль» размышляет о фигуре Ахилла в «Илиаде». Хотя Ахилл является потомком Пелея и Фетиды, он подвержен смертельному состоянию, но Цитати считает, что гнев (mènis) Ахилла — это божественная черта, посланная Зевсом, которая отличает его от всех других героев. Менис Ахилла — это божественный гнев, отличный от мании — человеческого гнева, который поражает других героев эпоса. Когда Агамемнон выхватывает Брисею у Ахилла, тот глубоко ранен; ему кажется, что он потерял свою героическую честь. С этого момента для Ахилла не имеет значения, какие подарки посылает ему Агамемнон: вместо этого он просто вызывает его гнев, притворяясь, что пытается успокоить его божественный гнев простыми человеческими предметами. Таким образом, по мнению Цитати, Ахилл из «Илиады» — неоднозначный персонаж, поскольку он волен соблюдать как кодексы и обряды героев, так и человеческие нравы. Эта свобода обязывает его не принадлежать ни к одной из фракций, что отводит ему особое место в творчестве Гомера.

Ахилл и Одиссей, герои «Илиады» и «Одиссеи», во многом отличаются и даже противостоят друг другу, как показала французский эллинист Сюзанна Саид. Ахилл из «Илиады» — герой-одиночка, который больше связан с Патроклом и его воинами мирмидонами, чем с собственной семьей, в то время как Одиссей тесно связан с Итакой, своим родным островом. Ахилл готов пожертвовать своей жизнью в битве ради славы, тогда как он мог бы выбрать возвращение домой, чтобы жить дольше, но без славы (Одиссей, с другой стороны, больше озабочен тем, чтобы выжить и воссоединиться со своей женой Пенелопой и сыном Телемахом. Характер и тактика двух героев диаметрально противоположны. Ахилл не выносит двуличия и лжи: он «ненавидит, как врата Аида, того, кто одно скрывает в своих недрах, а другое говорит» (Илиада, IX, ст. 312-313), а Одиссей постоянно прибегает ко лжи и хитрости. Ахилл пытается контролировать свои порывы, особенно гнев, в то время как Одиссей умеет контролировать себя и уделять время планированию своих действий для лучшего достижения своих целей.

Ахилл в гомеровских эпосах

В гомеровских эпосах, «Илиаде» и «Одиссее», Ахилл занимает важное место. В основном он герой «Илиады», которая полностью посвящена его гневу на Агамемнона и заканчивается его подвигом против троянца Гектора.

В «Одиссее» Ахилл появляется реже, поскольку он погиб во время Троянской войны задолго до начала событий, связанных с возвращением Одиссея. Ахилл появляется в Песне XI только в виде тени и разговаривает с Одиссеем. Одиссею, который поздравляет его с царствованием среди мертвых, он отвечает:

«Не стремись смягчить мою смерть, о благородный Одиссей! Я бы предпочел быть на земле слугой крестьянина, Пусть без богатства и почти без средств, Чем царствовать здесь, среди этих поглощенных теней».

Эта сцена в «Одиссее» показывает явно иное мировоззрение героизма, чем то, которое подчеркивается в «Илиаде». Если в «Илиаде» Ахилл был чрезвычайно привязан к своему привилегированному социальному статусу и готов был умереть, чтобы покрыть себя славой, то в «Одиссее» его призрак утверждает превосходство живых, даже самых жалких, над мертвыми, какими бы славными они ни были.

Ахилл в других греческих эпосах

Ахилл играет важную роль и в других древнегреческих эпосах, начиная с эпосов, составляющих Троянский цикл, в котором повествуется о Троянской войне от ее истоков до отдаленных последствий. К ним относятся «Мемнониды» и «Эфиопиды» Арктиноса Милетского, первая из которых повлияла на вторую. Обе они рассказывают о победоносной битве Ахилла с героем Мемноном, чтобы отомстить за своего друга Антилоха, тема очень похожа на битву с Гектором, чтобы отомстить за Патрокла.

В III веке нашей эры Квинт из Смирны написал эпос под названием «Гомеровская сюита», охватывающий все события между концом «Илиады» и концом Троянской войны, используя материал из более древних эпосов Троянского цикла. В свою очередь, эпос повествует о последних подвигах Ахилла, его смерти и похоронах.

Эфемериды Троянской войны

Во II веке н. э. была составлена «Эфемерида Троянской войны» (ложно приписываемая одному из ахейских героев Троянской войны, Диктису Критскому), в которой освещались все события войны в версии, часто расходившейся с гомеровскими эпосами. Латинский перевод текста впоследствии получил важное продолжение в Средние века, где он стал одним из основных источников средневековых авторов, повествующих о подвигах и любовных похождениях Ахилла (в частности, о его любовной связи с Поликсеной): текст оказал значительное влияние на Бенуа де Сент-Мора. Версия войны, изложенная в Эфемеридах, благоприятна для греков и представляет троянцев в негативном свете. Так, в этой версии Парис убивает Ахилла не на поединке, а вероломно и в храме, что является святотатством.

Читайте также, биографии — Мур, Бобби

В неэпической поэзии

Пиндар регулярно упоминает подвиги Ахилла в своих эпиникиях, чтобы прославить атлетов, которые побеждают в спортивных состязаниях, сравнивая их с героем. Пиндар заканчивает восьмую пифию на имени Ахилла: он рекомендует Эгину, город, откуда родом Аристомен, победоносный атлет, о котором он поет, под защиту бога Зевса и героев Эака, Пелея, Теламона и Ахилла. В восьмой «Истмике» он рассказывает о соперничестве богов Зевса и Посейдона за руку нимфы Фетиды, о роковом пророчестве Фемиды, в результате которого боги отдают Фетиду замуж за смертного Пелея, а затем о рождении и детстве Ахилла. В третьей «Немее» Пиндар в нескольких стихах вспоминает детство Ахилла во время его пребывания у кентавров Хирона и Филиры и подвиги, совершенные им на охоте. В шестой «Немее» он намекает на победу Ахилла над Мемноном.

Читайте также, биографии — Нерон

В греческом театре

Ахилл несколько раз ставился в древнегреческом театре, но некоторые пьесы, в которых он появлялся, утеряны. Он не фигурирует в сохранившихся трагедиях Эсхила и Софокла, но известно, что эти авторы посвящали ему пьесы. Эсхил написал трагическую трилогию, одним из главных героев которой был Ахилл, а три пьесы известны по аллюзиям и фрагментам. Эти три пьесы назывались «Мирмидоны», «Нереиды» и «Фригийцы». Их сюжет, хотя и не очень известный, был основан на многих основных событиях «Илиады», но адаптирован для включения вопросов афинской демократии во времена Эсхила. Мирмидоны (fr. 134a-136R) — первый известный источник, однозначно свидетельствующий о любовной связи между Ахиллом и Патроклом: в нем Ахилл плачет над телом своего друга, говорит о красоте его бедер и сожалеет о поцелуях, которыми они обменялись.

Известно, что Софокл написал трагедию «Влюбленный Ахилл» (Achilleos erastai), известную по фрагментам.

В сохранившихся трагедиях Еврипида Ахилл является одним из главных героев в «Ифигении в Аулисе»: когда Агамемнон по приказу оракула соглашается принести в жертву собственную дочь Ифигению, чтобы греческий флот мог покинуть Аулис, он обманывает свою жену Клитемнестру, заставляя ее поверить, что собирается выдать Ифигению замуж за Ахилла, но это ложь, чтобы привести их в Аулис. В беседе с Клитемнестрой Ахилл узнает об уловке: возмущенный, он принимает сторону Ифигении и заявляет, что готов защищать ее против Агамемнона, но добровольная жертва Ифигении кладет конец напряженным отношениям между двумя героями.

Ахилл в греческой философии

Упоминания об Ахиллесе также встречаются в греческих философских текстах. Например, в «Гиппии малой» Платона Сократ пытается релятивизировать моральную правоту (поскольку Ахилл не смог бы обманывать других из-за недостатка интеллекта), сравнивая Одиссея и Ахилла и показывая, что если Одиссей обманывал, то Ахилл не менее, а лишь менее искусно.

В пятом веке до нашей эры философ-скептик Зенон из Элеи разработал четыре парадокса, доказывающие невозможность всякого движения, которые мы знаем из разработок, посвященных им Аристотелем в «Физике» несколько десятилетий спустя. Один из этих парадоксов называется «Ахиллес», потому что Ахиллес был известен своей скоростью. Зенон показывает, что теоретически быстрый человек не может догнать медленного в гонке, потому что преследуемый всегда должен начинать с достижения точки, из которой стартовал преследующий, так что преследующий всегда будет сохранять преимущество. Парадокс опирается на существование делений как единиц величины, чтобы создать иллюзию, что данное расстояние невозможно преодолеть, разделив его бесконечно на меньшие расстояния. Позже этот парадокс назвали парадоксом Ахилла и черепахи, поскольку Ахилл пытался догнать черепаху (черепаха не упоминается Аристотелем).

Читайте также, биографии — Дега, Эдгар

В греческой керамике

В древнегреческой керамике Ахилл регулярно появляется в сценах расписных ваз с мифологическими сюжетами. Некоторые сцены соответствуют эпизодам, упоминаемым в литературе, другие показывают сцены, о которых ничего не известно.

Некоторые из ваз непосредственно воспроизводят эпизоды из «Илиады». Посольство, отправленное Агамемноном к Ахиллу в канто IX, чтобы попытаться договориться о его возвращении в бой, изображено, например, на краснофигурной аттической вазе работы Тарквинийского художника, датируемой примерно 480-470 гг. до н.э. и хранящейся в музее Лувра (G264): Одиссей и Феникс, человеческий наставник Ахилла, пытаются образумить героя, в то время как бог Гермес наблюдает за сценой. Дар Ахиллу нового оружия изображен на краснофигурной аттической пелике ок. 470 г. до н.э.: Тетис утешает Ахилла, скорбящего о смерти Патрокла, а справа нереиды приносят новое оружие, выкованное Гефестом (Британский музей, вазы E363). Финальные песни, связанные со смертью Гектора, также вдохновили художников-вазописцев. Аттический краснофигурный кубок работы художника Макрона, написанный в 490-480 гг. до н. э. (Лувр, G15). (Музей Лувра, G153) изображен Ахилл на ложе для отдыха, в то время как тело Гектора лежит у его ног. На аттическом краснофигурном киликсе работы художника Брейзея, написанном около 480 года до н. э. (в Британском музее, категория V), изображен Ахилл на ложе, а у его ног лежит тело Гектора. (в Британском музее, вазы E75) изображен Приам, ведущий переговоры с молодым человеком (вероятно, переодетым слугой Ахилла или Гермеса) о возвращении тела его сына.

Несколько других эпизодов Троянского цикла с участием Ахилла встречаются на греческих вазах. Некоторые показывают Ахилла в детстве с кентавром Хироном, его воспитателем. На аттической чернофигурной вазе из Национального археологического музея в Афинах (№ 1150) изображен Пелей, поручающий Ахилла Хирону. На белофигурном лекифосе около 500 года до н.э. из Регионального археологического музея в Палермо (№ 2024) изображены Ахилл и Хирон вдвоем. На других вазах изображены сражения Ахилла в утраченных эпосах Троянского цикла: Ахилл против Пентелеса (например, на аттической чернофигурной амфоре Эксекия, хранящейся в Британском музее, категории Вазы, B209), Ахилл против Мемнона (например, на аттической чернофигурной амфоре ок. 510 г. до н.э., хранящейся в Staatliche Antikensammlungen Berlin, № 1410 = J328).

Часто изображаемый эпизод, о котором мало что известно за пределами вазовой живописи, — это засада Ахилла на троянского воина Троила, когда тот поливает коней у фонтана. Самое раннее засвидетельствованное изображение этого эпизода относится к 650 году до н.э. на протокоринфском арибале в Британском музее (коллекция Канеллопулоса, № 1319): на нем изображена погоня между Ахиллом и Троилом (идентифицированным по надписям на вазе), причем Ахилл идет пешком, а Троил бежит на коне и вооружен копьем или мечом. Этот эпизод также изображен на многих аттических вазах, датируемых примерно 575 годом до нашей эры. Сцены могут изображать различные моменты битвы: Ахиллес в засаде, Ахиллес преследует Троила, Ахиллес разделывается с Троилом, Ахиллес обезглавливает троянца или убивает его возле алтаря.

Среди наиболее часто изображаемых эпизодов Троянского цикла — смерть Ахилла и ее ближайшие последствия. Эта серия эпизодов порождает несколько типов сцен. На коринфской гидрии в Лувре (Лувр E643) изображены Фетида и нереиды в трауре вокруг тела погибшего Ахилла. Уже в VII веке до н.э. на многих вазах изображена перевозка тела Ахилла с поля боя после его гибели под Троей. На вазах VII века труп Ахилла изображен крупнее обычного, вероятно, чтобы указать на его исключительную ценность по сравнению с другими воинами (начиная со следующего века, его рисуют с обычным размером человеческого тела. Эта сцена изображена на двух ручках вазы Франциска (Флоренция 4209) и на вазе Экзекии (Мюнхен 1470). Когда фигуры названы (с помощью надписей), это всегда Аякс, который несет Ахилла.

На аттической краснофигурной килике, приписываемой художнику Сосиасу и хранящейся в Берлине (Berlin F2278), изображен Ахилл, перевязывающий рану Патрокла. Левую половину сцены занимает Патрокл, сидящий лицом к зрителям, но повернутый влево, голова его склонена, правая нога согнута перед ним, другая вытянута вправо за Ахиллом. Ахилл занимает правую половину сцены: он приседает лицом к Патроклу, его левое колено стоит на земле. Патрокл протягивает свою раненую левую руку Ахиллу, который обеими руками завязывает на ней белую повязку. Патрокл поддерживает свою раненую руку правой рукой. Оба воина одеты в нагрудные пластины из тонкой сетки и короткие набедренные повязки. Единственное видимое оружие — колчан, который Патрокл носит на спине и который выступает над его левым плечом. Ахилл носит шлем с плюмажем и безбородый. Патрокл носит шапку, имеет усы и короткую бороду. Оба героя носят бакенбарды. Пол Патрокла в покое выступает из-под поднятой туники. Два воина стоят на выпуклой земле с округлым возвышением. Слева, перед Патроклом, в землю под углом воткнута стрела, несомненно, та самая стрела, которой был ранен Патрокл и которую отозвал Ахилл. Ниже земли оставшийся полукруг между горизонтальной линией земли и изгибом края чаши заполнен стилизованным растительным мотивом.

Спорно, изображены ли на этой вазе Ахилл и Патрокл как любящая пара или просто как товарищи по оружию. Сцена не использует никаких обычных визуальных кодов идеализированных сцен педерастии, изображенных на многих других вазах того же периода; сама по себе деталь видимого секса Патрокла не является решающей, поскольку греческие вазы регулярно оставляют секс видимым в вазовых сценах в ситуациях, когда он, вероятно, должен быть прикрыт, и это не является обязательным эротическим знаком. Однако тенденция большинства постгомеровских источников описывать пару, образованную Ахиллом и Патроклом, как любящую пару делает вероятным, что эта сцена близости между двумя героями носит эротический характер. Деталь, подтверждающая это, — тщательность, с которой изображена разница в возрасте (Ахилл безбородый, и поэтому условно моложе, а короткая борода Патрокла — возможно, способ изобразить недавнюю бороду). Действительно, эта деталь согласуется с письменными представлениями об этой паре, в частности, у Платона (Банкет, 180a), где персонаж Фаэдра указывает, что Патрокл был старше Ахилла и поэтому был извергом.

Эпизод, который не встречается в письменных источниках и известен только по изобразительному искусству, но встречается на большом количестве греческих ваз (всего более 125), — это эпизод, когда Ахилл играет с Аяксом за столом. На этих вазах Ахилл и Аякс, одетые в воинское снаряжение и сидящие за столом друг напротив друга, изображены играющими в кости или шашки в ахейском лагере во время Троянской войны. Сцена появляется с 550 года до н.э. на аттической чернофигурной чаше в музеях Ватикана (№ 343). Она также находится на амфоре Эксекия, также хранящейся в Ватикане (№ 344), на которой есть надпись с именами этих двух героев. Эта сцена также встречается на рельефах щитовых налокотников из Олимпии (B4810), и, похоже, она также была представлена скульптурной группой, стоявшей на Акрополе. Начиная с 250-х годов до н.э. появляются новые вариации в деталях: богиня Афина иногда присутствует в игре, стоя между двумя воинами, а последние иногда играют с валетами вместо пешек.

В римской литературе

Овидий в своих «Эроидах» представляет себе письмо, написанное Брисеи Ахиллу сразу после того, как пленник был захвачен Агамемноном.

В течение первого века Стаций взялся за сочинение эпоса, посвященного жизни Ахилла, — «Ахиллеиды». Но он оставил ее незаконченной после написания первых двух песен.

Ближе к концу античности, примерно в V веке нашей эры, была написана «История разрушения Трои», автор которой вымышленно приписывает ее фригийцу Даресу, одному из троянских героев войны. Этот текст, в котором представлены заметные варианты по отношению к гомеровским эпосам, стал в средние века одним из важных источников для писателей, рассказывающих о Троянской войне (например, «Эфемериды Троянской войны»).

В римском изобразительном искусстве

В позднеримский период Ахилл пользовался новой популярностью в изобразительном искусстве, которое осветило несколько эпизодов из его мифа. В этот период мы начинаем находить изображения рождения героя, тема, которая не была представлена в более ранние периоды.

Литература

Ахилл часто играет важную роль в эпических переделках и адаптациях Троянского цикла после античности. В двенадцатом веке Бенедикт из Сент-Мора написал «Роман о Трое», в котором он охватывает все события войны, начиная с ее очень далеких истоков (он восходит к экспедиции аргонавтов) и заканчивая смертью Улисса. Его рассказ о войне возвеличивает троянских героев в ущерб ахейцам и, в частности, Ахиллу, которого он выставляет в презрительном свете. Бенуа де Сент-Мор также увеличивает роль, которую играют любовные интриги; Ахилл умирает жертвой своей любви к Поликсене. Эти изменения соответствуют общим тенденциям в повествованиях о Троянской войне его времени.

В Византийской империи Ахилл стал темой эпического романа, написанного в четырнадцатом или пятнадцатом веке: «Византийская Ахиллеида». Три известные версии этого романа переносят жизнь и подвиги Ахилла в рыцарский мир, который уже не имеет ничего общего с античностью и в котором Ахилл ближе к византийскому герою Дигенису Акритасу.

В начале XVI века Макиавелли в «Князе», глава XVIII, использует Ахилла как образ человека, который добился успеха благодаря владению законами, которые являются человеческими, но также и силой, которые являются звериными.

Театр эпохи Возрождения, в свою очередь, опирался на мифологические сюжеты. Во Франции Николя Фильоль написал трагедию в пяти действиях «Ахилл», премьера которой состоялась в 1563 году. В 1579 году в «Троаде», трагедии в пяти действиях Робера Гарнье, вмешался призрак Ахилла, который потребовал принести ему в жертву троянскую пленницу Поликсену. Последняя, вопреки всему, смиряется со своей судьбой.

В XVII веке во Франции Ахиллу было посвящено несколько трагедий: «Смерть Ахилла» Харди (создана около 1607 года, напечатана в 1625 году), «Смерть Ахилла» Бенсерада (в 1636 году), «Смерть Ахилла» Томаса Корнеля (в 1673 году). Изображения Ахилла французскими поэтами с начала XVII века, а также его изображения в театре во второй половине века, показывают растущую тенденцию представлять Ахилла как прекрасного, любящего и заботливого героя, все больше отходя от гневного и воинственного характера гомеровского Ахилла. Эта тенденция объясняется растущей утонченностью нравов во французском придворном обществе того времени, что заставляло читателей более критично относиться к жестокости Ахилла. Ближе к концу века, в 1674 году, Ахилл стал персонажем знаменитой трагедии Жана Расина «Ифигения», основанной на «Ифигении в Аулисе» Еврипида. У Расина, как и у Еврипида, Ахилл ведет себя как верный любовник, но в сюжете пьесы он играет лишь второстепенную роль.

В начале того же века в Англии Шекспир рисует совсем другую картину Ахилла в «Троиле и Крессиде» (опубликована в 1609 году), в которой герой играет лишь второстепенную роль: Ахилл — жестокий и нерафинированный воин, который заставляет своих мирмидонов зарезать Гектора, пока троянец безоружен.

В 1805 году Жан-Шарль-Жюльен Люс де Лансиваль опубликовал «Ахиллес на Скиросе», поэму в шести песнях, чтобы упорядочить и дополнить «Ахиллеиду» Стейса, которую он перевел.

В двадцатом веке было переписано множество гомеровских эпосов и создано множество произведений, так или иначе вдохновленных Троянской войной.

В своем сборнике «Feux», опубликованном в 1936 году, французская писательница Маргарита Юрсенар представляет несколько фигур из греческой античности в стихах в прозе. В двух из них она изображает Ахилла: «Ахилл или ложь», где приводится вариант пребывания Ахилла на Скиросе, и «Патрокл или судьба», где изображается поединок между амазонкой Пентелесией и Ахиллом, одержимым горем Патрокла. В предисловии, написанном в 1967 году для нового издания, она говорит об этих текстах: «Ахилл и Патрокл рассматриваются не столько в свете Гомера, сколько в свете поэтов, художников и скульпторов, которые охватывают период между гомеровской античностью и нами; эти две истории, окрашенные то тут, то там красками 20-го века, открываются в вечный мир грез.

Роман 2011 года «Песнь Ахиллеса» американской писательницы Мэделин Миллер описывает любовную связь между Ахиллесом и Патроклом от детства героев до событий «Илиады» (роман получил женскую премию Baileys Women Prize for Fiction в следующем году).

Музыка

Классическая музыка регулярно обращается к мифологическим сюжетам. Поэтому Ахилл регулярно появляется в музыкальных произведениях о Троянской войне. В семнадцатом веке французский композитор Жан-Батист Люлли начал сочинять лирическую трагедию «Ахилл и Поликсена», основанную на любви Ахилла и троянской принцессы Поликсены. Он умер, оставив работу незаконченной, успев сочинить только пролог и первый акт. Остальные работы выполнил его помощник Паскаль Колласс. В 1733 году была создана баллада-опера «Ахилл», написанная Джоном Геем, в которой пародировалось пребывание Ахилла на Скиросе. В 1774 году немецкий композитор Глюк создал «Ифигению в Аулиде», оперу в трех действиях, свободно адаптированную по пьесе Еврипида «Ифигения в Аулисе». Ахилл — любящий и верный жених Ифигении.

Тематика породила пародии. В своей опере-буффе «Прекрасная Элен», премьера которой состоялась в 1864 году, Оффенбах спародировал миф о Троянской войне и превратил Ахилла в не очень умного воина, «вспыльчивого Ахилла». Ахилл играет второстепенную роль в сюжете, в центре которого находится любовный треугольник, образованный Менелаем, Еленой и Парисом.

Другие музыкальные направления также иногда обращаются к этой теме. Например, британская рок-группа Led Zeppelin включила песню под названием Achilles Last Stand в свой альбом 1976 года Presence. Отсылка остается только к названию, поскольку текст песни просто напоминает о далеком путешествии.

В 1992 году хэви-метал группа Manowar написала и исполнила песню, вдохновленную эпосом об Ахиллесе, «Ахилл, агония и экстаз в восьми частях» на альбоме The Triumph of Steel. Песня, которая длится более 28 минут, разделена на восемь частей, которые повествуют о событиях в конце «Илиады».

Рэпер Ахенатон (из французской рэп-группы IAM) включил в свой четвертый альбом Soldats de fortune, выпущенный в 2006 году, песню под названием Troy, которая эпически повествует о «вечной битве между троянцами разнообразия и спартанцами, доблестными воинами смысла, чье единственное оружие — сила их звука и их души». В тексте песни особо упоминается «Ахиллес, печальный воин».

Краска

В живописи эпохи Возрождения часто изображались сюжеты, заимствованные из греко-римской мифологии, особенно Троянская война. В результате Ахилл регулярно изображается.

В 19 веке историческая живопись и романтизм продолжали опираться на мифологию для своих сюжетов. Например, в 1819 году французский художник Жак-Луи Давид написал картину «Гнев Ахилла», которая была непосредственно вдохновлена «Илиадой». Академическая живопись также изображает Ахилла с La Colère d»Achille французского художника Франсуа-Леона Бенувиля в 1847 году. В 1862 году художник Эжен Делакруа написал пастель «Воспитание Ахилла», на которой изобразил кентавра Хирона, скачущего галопом и стреляющего из лука на холмистом ландшафте, а юный Ахилл, сидя на его спине, также стреляет из лука по его примеру.

В 1962 году Сай Твомбли нарисовал Ахиллеса, оплакивающего смерть Патрокла.

В 21 веке художники Пьер и Жиль создали работу под названием La Colère d»Achille (2011), также основанную на фотографии актера Стайва Жантиса. Эта картина выставлена в музее Сен-Реймон, музее антиквариата в Тулузе в рамках выставки «Эпоха классики! Античность в поп-культуре.

Кино- и телефильмы

Как и все главные герои Троянской войны, Ахилл регулярно появляется в кино в пеплумах, которые занимают эту тему. Количество пеплумов о Троянской войне чрезвычайно велико: более 120 фильмов, кино- и телефильмов вместе взятых, в период с 1902 по 2009 год. Можно привести лишь несколько примеров их предвзятого отношения к Ахиллу. Двухсерийный немецкий фильм Манфреда Ноа «Елена, троянская унтерменша», вышедший в 1924 году, посвящен Елене, в которую тайно влюблены Ахилл и троянец Гектор; позже Парис убивает Ахилла стрелой в то время, когда герой безоружен, чем заслуживает презрение Елены. В 1955 году в американском телевизионном фильме «Илиада», снятом компанией William Spier Prod., Пол Спарер сыграл роль Ахилла. В 1956 году вышел американо-итальянский фильм Роберта Уайза «Елена Троянская», в котором Ахиллеса сыграл Стэнли Бейкер и изобразил его тщеславным и садистским воином, полностью подчиняющимся воле Агамемнона и Менелая, в фильме ахейцы изображались воинственными разбойниками, а троянцы стремились к миру. В 1962 году во франко-итальянском фильме La Guerre de Troie режиссера Джорджо Феррони героя играет Артуро Доминичи, но в основном освещается именно троянский герой Эней. В 2003 году в американском телевизионном фильме «Елена из Трои», в центре которого, как следует из названия, находятся Елена и Парис, показан лысый и неуязвимый Ахилл, который сражается без доспехов; он обладает жестоким характером и полностью предан Менелаю и Агамемнону. В этой версии не сам Приам идет требовать у Ахилла тело убитого Гектора в ахейском лагере, а Елена; Парис тайно следует за ней и убивает Ахилла стрелой в пятку.

Некоторые из этих пеплумов отводят особое место Ахиллу в своем сценарии. Это касается итальянского фильма «Гнев Ахилла» (L»Ira di Achille), снятого Марино Джиролами в 1962 году, в котором Ахилла играет Гордон Митчелл. Фильм посвящен эпизоду гнева Ахилла, описанному в «Илиаде»: он начинается с пленения Брисеи и заканчивается тем, что Ахилл возвращает тело Гектора Приаму; в фильме добавляется, что этот великодушный поступок Ахилла приносит ему бессмертие. В 2004 году в большой голливудской постановке «Троя» Вольфганга Петерсена, в которой героя играет Брэд Питт, Ахиллесу также отводится главная роль. В Трое Патрокл — молодой двоюродный брат Ахилла и его ученик, но не любовник. В отличие от Троянского цикла, Ахилл доживает до момента уловки троянского коня и принимает участие во взятии города: именно тогда он погибает от стрелы Париса.

В 1995 году британский анимационный короткометражный фильм «Ахиллес», снятый режиссером Барри Пурвесом, рассказывает историю жизни героя, подчеркивая его любовную связь с Патроклом, в визуальной вселенной, вдохновленной древнегреческим искусством.

Читайте также, биографии — Хеопс

Телесериал

Ахиллес также появился на телевидении в «Создателях мифов», эпизоде британского научно-фантастического сериала «Доктор Кто», который транслировался в четырех частях в октябре и ноябре 1965 года. Доктор, человекоподобный инопланетянин, способный путешествовать во времени на своем корабле, приходит на помощь Ахиллу, чтобы помочь ему убить Гектора, и его принимают за Зевса. Доктор также придумывает уловку с Троянским конем. Во время эпизода Ахилл убивает троянского героя Троила (эпизод во многом основан на пьесе Шекспира «Троил и Крессида», в которой именно Троил убит Ахиллом).

Ахилл — важный персонаж сериала 2018 года BBC и Netflix «Троя: падение города», в основе которого лежит миф о Троянской войне. Персонажа играет Дэвид Гьяси.

Архитектура

Ахиллеон на Корфу — это дворец императрицы Елизаветы Австро-Венгерской (более известной как Сисси), построенный в честь мифологического героя в 1890 году и расположенный в деме Ахиллео.

Спорт

Как и Ajax Amsterdam, Achilles »29, еще один голландский футбольный клуб, также был вдохновлен легендарным конфликтом Троянской войны. Прямая ссылка на греческого гомеровского героя. То же самое можно сказать и о бельгийском гандбольном клубе «Ахиллес Бохолт».

В ботанике герой дал свое имя тысячелистнику, травянистому растению, которое, в одном из вариантов новеллы, упомянутой Плинием Старшим в его «Естественной истории», по преданию, позволило исцелить Телесфея после того, как он ранил его копьем. Таково происхождение, после античности, научного названия рода Achillea, в который входят растения семейства Asteraceae.

В анатомии человека миф об Ахиллесе является источником выражения «ахиллово сухожилие», которое обычно относится к пяточному сухожилию, болезненному и инвалидному при разрыве.

Герой также является предметом упоминания в астрономии: в начале 20-го века его имя было присвоено астероиду (588) Achilles. Это небесное тело является одним из Троянских астероидов Юпитера, пятнадцать из которых были названы в честь троянских и греческих деятелей времен Троянской войны.

Внешние ссылки

Источники