Джон, Огастес
gigatos | 9 февраля, 2022
Суммури
Августус Эдвин Джон ОМ РА (4 января 1878 — 31 октября 1961) был валлийским художником, рисовальщиком и гравером. В течение некоторого времени он считался самым значительным художником, работавшим в Великобритании: Вирджиния Вульф заметила, что к 1908 году эпоха Джона Сингера Сарджента и Чарльза Веллингтона Фурса «закончилась. Наступила эра Огастуса Джона». Он был младшим братом художницы Гвен Джон.
Джон родился в Тенби, Пемброкшир, и был младшим сыном и третьим из четырех детей. Его отцом был Эдвин Уильям Джон, валлийский солиситор; его мать, Августа Смит из длинного рода сассекских мастеров-водопроводчиков, умерла молодой, когда ему было шесть лет, но не раньше, чем привила любовь к рисованию и Августу, и его старшей сестре Гвен. В возрасте семнадцати лет он недолго посещал школу искусств в Тенби, а затем уехал из Уэльса в Лондон, где учился в школе искусств Слейда при Университетском колледже Лондона. Он стал звездным учеником преподавателя рисования Генри Тонкса и еще до окончания учебы считался самым талантливым рисовальщиком своего поколения. Его сестра Гвен училась вместе с ним в Слейде и стала важным художником в своем собственном деле.
В 1897 году Джон ударился о подводные камни, ныряя в море в Тенби, и получил серьезную травму головы; последовавшее за этим длительное выздоровление, по-видимому, стимулировало его дух авантюризма и ускорило его творческий рост. В 1898 году он получил премию Слейда за картину «Моисей и медный змий». После этого Джон самостоятельно учился в Париже, где, по-видимому, испытал влияние Пьера Пювиса де Шаванна.
Необходимость содержать Иду Неттлшип (1877-1907), на которой он женился в 1901 году, заставила его принять должность преподавателя искусства в Ливерпульском университете.
В течение двух лет, начиная примерно с 1910 года, Огастус Джон и его друг Джеймс Диксон Иннес рисовали в долине Арениг, в частности, один из любимых объектов Иннеса — гору Арениг Фавр. В 2011 году об этом периоде был снят документальный фильм BBC под названием «Гора, которую нужно было нарисовать».
В феврале 1910 года Джон посетил и влюбился в город Мартиг, расположенный в Провансе, на полпути между Арлем и Марселем, и впервые увиденный с поезда по пути в Италию. Джон писал, что Прованс «долгие годы был целью моих мечтаний», а Мартиг был городом, к которому он испытывал наибольшую привязанность. «С предчувствием, что я найду то, что искал, — наконец-то якорную стоянку, я вернулся из Марселя и, сделав пересадку в Па-де-Лансье, сел на маленькую железную дорогу, ведущую в Мартиг. По прибытии мое предчувствие оказалось верным: не было необходимости искать дальше». Связь с Провансом продолжалась до 1928 года, к тому времени Джон почувствовал, что город утратил свое простое очарование, и продал свой дом.
На протяжении всей своей жизни Джон особенно интересовался цыганским народом (которых он называл «цыганами») и искал их во время своих частых путешествий по Великобритании и Европе, научившись говорить на различных вариантах их языка. Некоторое время, вскоре после женитьбы, он и его семья, в которую входили его жена Ида, любовница Дороти (Дорелия) МакНилл и дети Джона от обеих женщин, путешествовали в караване на цыганский манер. Позже он стал президентом Общества цыганских преданий, и занимал эту должность с 1937 года до своей смерти в 1961 году.
В декабре 1917 года Джон был прикомандирован к канадским войскам в качестве военного художника и сделал ряд запоминающихся портретов канадских пехотинцев. Конечным результатом должна была стать огромная фреска для лорда Бивербрука, а эскизы и карикатуры к ней позволяют предположить, что она могла бы стать его величайшей крупномасштабной работой. Однако, как и многие другие его монументальные замыслы, она так и не была завершена. Как военному художнику, Джону разрешили носить бороду; по словам Уиндэма Льюиса, Джон был «единственным офицером в британской армии, кроме короля, который носил бороду». После двух месяцев службы во Франции он был отправлен домой с позором после участия в драке. Лорд Бивербрук, чье вмешательство спасло Джона от военного трибунала, отправил его обратно во Францию, где он сделал этюды для предложенной картины канадского военного мемориала, хотя единственной крупной работой, ставшей результатом этого опыта, было «Братство». В 2011 году герцог и герцогиня Кембриджские наконец-то представили эту фреску в Канадском военном музее в Оттаве. Эта незаконченная картина «Канадцы напротив объектива» имеет размеры 12 футов в высоту и 40 футов в длину.
Хотя в начале века Джон был известен своими рисунками и офортами, основная часть его поздних работ состояла из портретов. Портреты двух его жен и детей считаются одними из лучших. Он был известен психологической проникновенностью своих портретов, многие из которых считались «жестокими» из-за правдивости изображения. Лорд Леверхульм был так расстроен своим портретом, что вырезал голову (поскольку только эта часть изображения могла быть легко спрятана в его хранилище), но когда оставшаяся часть картины по ошибке была возвращена Джону, произошел международный резонанс по поводу осквернения.
К 1920-м годам Джон стал ведущим британским портретистом. Джон рисовал многих выдающихся современников, включая Т. Э. Лоуренса, Томаса Харди, У. Б. Йитса, Алейстера Кроули, леди Грегори, Таллулу Бэнкхед, Джорджа Бернарда Шоу, виолончелистку Гильермину Суджиа, Маркизу Казати и Элизабету Бибеско. Возможно, самым известным его портретом является портрет его соотечественника Дилана Томаса, которого он познакомил с Кейтлин Макнамара, своей временной возлюбленной, ставшей впоследствии женой Томаса. Портреты Дилана Томаса работы Джона хранятся в Национальном музее Уэльса и Национальной портретной галерее.
Говорили, что после войны его силы уменьшились, поскольку его бравурная техника стала более эскизной. Один критик утверждал, что «живописный блеск его ранних работ выродился в броскость и напыщенность, а вторая половина его долгой карьеры мало что добавила к его достижениям». Однако время от времени к нему возвращалось вдохновение, как это случилось во время поездки на Ямайку в 1937 году. Работы, выполненные на Ямайке в период с марта по май 1937 года, свидетельствуют о возрождении его сил и стали «летом Святого Мартина его творческого гения». В 1944 году сэр Бернард Монтгомери заказал свой портрет, но отверг законченную работу, «потому что она не была похожа на меня»; впоследствии она была приобретена Художественной галереей Хантериан в Глазго.
О своем методе написания портретов Джон рассказал следующее:
Сделайте на палитре лужицу краски, состоящую из преобладающего цвета лица вашей модели и варьирующуюся от темного к светлому. Набросав черты лица, тщательно следя за пропорциями, нанесите на кожу краску из заготовок, варьируя смесь, добавляя только красную для губ и щек и серую для глаз. Для последних понадобятся штрихи белого и, возможно, немного синего, черного, коричневого или зеленого. Если вы придерживаетесь своей лужи (предполагая, что она была правильно приготовлена), ваш портрет должен быть закончен через час или около того, и быть готовым к стиранию, пока краска не высохла, когда вы начнете заново.
В начале 1901 года Джон женился на Иде Неттлшип (у пары было пять сыновей). С 1905 года до своей смерти в 1907 году Ида жила в Париже с любовницей Джона Дороти «Дорелия» Макнейл; икона богемного стиля, она прожила с Джоном до конца их жизни, у них родилось четверо совместных детей, хотя они так и не поженились. Одним из его сыновей (от жены Иды) был выдающийся британский адмирал и первый морской лорд сэр Каспар Джон. Его дочь от Дорелии, Вивьен Джон (1915-1994), была известной художницей.
От овдовевшей матери Яна Флеминга, Эвелин Сте Круа Флеминг, урожденной Роуз, у него родилась дочь Амариллис Флеминг (1925-1999), которая стала известной виолончелисткой. Другой его сын, от Мэвис де Вер Коул, жены шутника Горация де Вера Коула, — телевизионный режиссер Тристан де Вер Коул. Его сын Ромилли (1906-1986) служил в RAF, некоторое время был государственным служащим, затем поэтом, писателем и физиком-любителем. Поппет (1912-1997), дочь Джона от Дороти, вышла замуж за голландского художника Виллема Джилтса Пола (1905-1988). Дочь Виллема Пола Талита (1940-1971) от предыдущего брака (т.е. падчерица Августа и Дороти), икона моды Лондона 1960-х годов, вышла замуж за Джона Пола Гетти-младшего. Его дочь Гвинет Джонстон (1915-2010) от музыканта Норы Браунсворд была художницей. Распущенность Огастуса Джона породила слухи о том, что он стал отцом до 100 детей.
В более позднем возрасте Джон написал два тома автобиографии, «Chiaroscuro» (1952) и «Finishing Touches» (1964). В старости, хотя Джон перестал быть движущей силой в британском искусстве, его по-прежнему очень почитали, о чем свидетельствует огромная выставка его работ, организованная Королевской академией в 1954 году. Он продолжал работать вплоть до своей смерти в Фордингбридже, Хэмпшир, в 1961 году. Его последней работой стала фреска в студии, состоящая из трех частей, левая из которых изображала фальстафовскую фигуру французского крестьянина в желтом жилете, играющего на хурди-гурди, спускаясь по деревенской улице. Это была последняя прощальная волна Огастуса Джона.
В 1950-х годах он вступил в Союз обещания мира как пацифист и был одним из основателей Комитета 100. 17 сентября 1961 года, чуть более чем за месяц до своей смерти, он присоединился к демонстрации Комитета 100 против ядерного оружия на Трафальгарской площади в Лондоне. В то время его сын, адмирал сэр Каспар Джон, был первым морским лордом и начальником штаба ВМС. Он умер в Фордингбридже в возрасте 83 лет.
Считается, что он был моделью для богемного художника, изображенного в романе Джойс Кэри «Пасть лошади», по которому впоследствии был снят одноименный фильм 1958 года с Алеком Гиннессом в главной роли.
Майкл Холройд опубликовал биографию Джона в 1975 году, и в знак того, что интерес публики к художнику не ослабевает, Холройд опубликовал новую версию биографии в 1996 году. Большая выставка «Гвен Джон и Огастус Джон» проходила в Тейт Британ зимой 2004 года.
В начале своей карьеры Джон стал ведущей фигурой в Новом английском художественном клубе, где он часто выставлялся в годы, предшествовавшие Первой мировой войне. Благодаря своей яркой манере портретирования и способности безошибочно улавливать какие-то поразительные и, как правило, незнакомые аспекты объекта, он вытеснил Сарджента из списка модных портретистов Англии. В 1921 году он был избран ассоциатом Королевской академии, а в 1928 году — полным членом Королевской академии. В 1942 году Георг VI наградил его орденом «За заслуги». Он был попечителем галереи Тейт с 1933 по 1941 год и президентом Королевского общества портретистов с 1948 по 1953 год. 30 октября 1959 года он был награжден Свободой города Тенби. После его смерти в 1961 году некролог в газете «Нью-Йорк Таймс» гласил: «Его считали великим стариком британской живописи и одним из величайших в истории Великобритании».
Читайте также, биографии — Карлейль, Томас
Коллекции
Его работы находятся в постоянных коллекциях многих музеев мира, включая Музей Новой Зеландии, Британский музей, Музей искусств Мичиганского университета, Национальный музей Уэльса и Музей искусств Филадельфии.
Источники
