Lyonel Feininger

gigatos | 30 stycznia, 2022

Streszczenie

Lyonel Charles Adrian Feininger († 13 stycznia 1956 ibid.) był niemiecko-amerykańskim malarzem, grafikiem i karykaturzystą. Od 1909 r. był członkiem berlińskiej Secesji. Dzięki swojej pracy w Bauhausie od 1919 roku jest jednym z najważniejszych artystów klasycznego modernizmu.

Feininger zajął się malarstwem dopiero w wieku 36 lat. Wcześniej przez długi czas pracował jako karykaturzysta komercyjny dla różnych gazet i magazynów niemieckich, francuskich i amerykańskich. Poddał swoją twórczość surowej samokrytyce i wychodząc od swoich karykatur, szybko wypracował bardzo charakterystyczny styl malarski. W jego obrazach przedmioty są wyabstrahowane i twórczo przerysowane. Osiągnięta w ten sposób siła i ekspresja stylu Feiningera wpłynęła na wielu współczesnych mu artystów i ugruntowała jego znaczenie i sukces. W swoich pracach Feininger często przejmował motywy obrazowe i kompozycje z własnych karykatur i szkiców.

Słynne stały się jego rysunki małomiasteczkowych idylli, wykonane np. w Ribnitz i Damgarten w 1905 r., jak również obrazy kościołów i centrów wsi w regionie Weimaru w Turyngii, gdzie w latach 1906-1937 wielokrotnie wyjeżdżał do pracy i na studia. Zdjęcia są w większości nazwane i ponumerowane od poszczególnych miejscowości (Gelmeroda, Niedergrunstedt, Possendorf, Mellingen, Vollersroda, Tiefurt, Taubach, Gaberndorf, Oberweimar, Zottelstedt i inne).

Carl Léonell Feininger urodził się jako syn dwóch wybitnych muzyków niemiecko-amerykańskich: koncertującego skrzypka Karla Friedricha (później Charlesa) Feiningera oraz pianistki i śpiewaczki Elizabeth Cecilii Lutz. W 1887 roku, w wieku 16 lat, Feininger po raz pierwszy przyjechał do Niemiec, aby dołączyć do rodziców, którzy odbywali tournée koncertowe po Europie. Za ich zgodą mógł uczęszczać do Szkoły Rzemiosł Artystycznych w Hamburgu. 1 października następnego roku zdał egzamin wstępny do berlińskiej Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych. Już w młodym wieku zaczął rysować dla wydawnictw i magazynów. W 1892 roku podjął studia w Académie Colarossi w Paryżu, założonej przez włoskiego rzeźbiarza Filippo Colarossiego. Po siedmiu miesiącach spędzonych w Paryżu wrócił w 1893 r. do Berlina, gdzie został niezależnym ilustratorem i karykaturzystą dla czasopism „Harpers Young People”, „Humoristische Blätter”, „Ulk” i „die Lustigen Blätter”.

W 1901 Feininger ożenił się z pianistką Clarą Fürst, uczennicą Artura Schnabla i siostrą malarza Edmunda Fürsta. Po poznaniu w 1905 r. artystki Julii Berg, z domu Lilienfeld (1881-1970), rozstał się z żoną Klarą i dwiema córkami Leonorą i Marianną. W lutym 1906 roku odwiedził Julię Berg w Weimarze, gdzie studiowała ona w Wielkoksiążęcej Szkole Sztuki. W lipcu wyjechali razem do Paryża, gdzie urodził się ich syn Andreas (1906-1999). W lipcu 1906 roku Feininger poznał w Paryżu Roberta Delaunaya i Henri Matisse”a. Podpisał kontrakt z Chicago Sunday Tribune na dwie serie komiksowe, The Kin-der-Kids i Wee Willie Winkie”s World, które obecnie zaliczane są do klasyki gatunku, ale obie zostały wcześnie przerwane. W 1908 roku Lyonel Feininger i Julia Berg pobrali się i zamieszkali w Berlinie. Mieli jeszcze dwóch synów: Laurence”a (1909-1976) i Theodore”a Luxa (1910-2011). W 1909 roku został członkiem berlińskiej Secesji.

W 1911 roku sześć obrazów Feiningera zostało wystawionych na paryskim Salonie Artystów Niezależnych (Salon des Artistes Indépendants) na Pont d”Alma. W 1912 roku malarz spotyka się z grupą artystów „Brücke” i tworzy swoje pierwsze kompozycje architektoniczne.

Wraz z artystami „Blaue Reiter” wziął udział w I Niemieckim Salonie Jesiennym w berlińskiej galerii „Der Sturm” w 1913 r. na zaproszenie Franza Marca. W 1914 roku Feininger wykonał akwafortę i przygotował artystyczne modele kolei do przemysłowej produkcji zabawek. Miał też wystawę z Moritzem Coschellem, m.in. w Galerii Arnolda w Dreźnie. Po wybuchu I wojny światowej powrócił do Berlina. Pierwsza indywidualna wystawa Feiningera została otwarta 2 września 1917 roku w galerii „Der Sturm”. Na wystawie znalazło się 45 obrazów i 66 innych prac. Kolejna wystawa indywidualna odbyła się w 1918 r. w Galerie Neue Kunst Hansa Goltza w Monachium w październiku. W listopadzie tego samego roku Feininger dołączył do „Grupy Listopadowej” zainicjowanej przez Maxa Pechsteina i Césara Kleina i poznał Waltera Gropiusa. W 1919 roku Gropius mianował go kierownikiem pracowni graficznej w Państwowym Bauhausie w Weimarze. W połowie sierpnia Feininger przeprowadził się z rodziną na Gutenbergstraße 16 w Weimarze. Podążając za holistycznymi aspiracjami Bauhausu, w 1921 roku poświęcił się także muzyce i skomponował swoją pierwszą fugę.

Feininger chętnie spędzał letnie miesiące nad morzem, najpierw samotnie na Rugii (od 1892), później z żoną Julią i synami Andreasem, Laurencją i Theodorem Luxem na wyspie Uznam, którą w latach 1908-1921 zwiedzał na rowerze z kwater w Heringsdorfie, Neppermin i Benz i gdzie kilkakrotnie malował kościół św. Piotra w Benz, a w latach 1924-1935 w Deep na pomorskim wybrzeżu Bałtyku koło Kolbergu. Podczas pobytów nad morzem wykonał wiele szkiców („notatek przyrodniczych”), do których motywów wielokrotnie powracał w późniejszej twórczości.

W miesiącach letnich 1918 i 1919 roku, w związku z ograniczeniami w podróżowaniu dla obywateli amerykańskich, Feininger udał się do Braunlage (Oberharz) za pośrednictwem berlińskiego galerzysty Herwartha Waldena i uwiecznił miasto i jego okolice w szeregu prac – m.in. kościół St. Trinitatis, leśniczówkę Brunnenbach i dworek dawnej huty szkła. W lecie 1918 r. rozpoczął pracę snycerską w Braunlage, co miało duże znaczenie dla jego późniejszej twórczości.

Feininger w Bauhausie, mimowolne zakończenie pracy w Niemczech

Feininger został mianowany pierwszym mistrzem Bauhausu przez Waltera Gropiusa w Weimarze w 1919 roku, kiedy to powstał Państwowy Bauhaus. Początkowo, do 1925 r., był kierownikiem warsztatów drukarskich. Feininger mieszkał wraz z rodziną od lata 1919 do lata 1926 roku przy Gutenbergstraße 16 w Weimarze, w domu, który istnieje do dziś. W 1921 roku ukazało się portfolio linorytów Feiningera jako jego pierwsza publikacja w Bauhausie. W 1923 roku Feininger przebywał w Erfurcie. W Nowym Jorku w Anderson Gallery wystawiono 47 obrazów, akwarel, rysunków i grafik: Kolekcja współczesnej sztuki niemieckiej. W 1924 roku Feininger, Paul Klee, Wassily Kandinsky i Alexej von Jawlensky założyli grupę wystawienniczą Die Blaue Vier. Po tym, jak w 1924 roku Bauhaus w Weimarze został na skutek petycji rzemieślników z Turyngii i bloku niemiecko-volkischowskiego w parlamencie Turyngii zredukowany o 50 procent, wiosną 1925 roku udało się go ponownie założyć w Dessau. 30 lipca 1926 roku Feininger wraz z rodziną zamieszkał w jednym z nowo wybudowanych domów magistrackich w Dessau. Na własną prośbę Feininger został zwolniony z wszelkich obowiązków dydaktycznych w Bauhausie. Pod naciskiem Waltera Gropiusa pozostał „mistrzem” do 1932 roku.

W latach 1929-1931 na zaproszenie miasta Halle (Saale) wykonał w sumie jedenaście ekspresjonistycznych widoków miasta, w szczególności Marktkirche, tzw. katedry i Czerwonej Wieży. W tym celu miał do dyspozycji pracownię w wieży bramnej Moritzburga. W 1931 r. miasto zakupiło wszystkie 11 obrazów i 29 rysunków z tego cyklu do swojego muzeum sztuki.

Po zwycięstwie NSDAP w wyborach lokalnych w Dessau w 1932 roku, Bauhaus opuścił miasto i osiadł w Berlinie jako prywatna szkoła. W tym samym roku Lyonel i Julia Feininger przeprowadzili się do Berlina-Siemensstadt. Dzięki pomocy kolekcjonera dzieł sztuki Hermanna Klumppa z Quedlinburga, 11 czerwca 1937 roku małżeństwo wyjechało z nazistowskich Niemiec do USA, gdzie Feininger pracował jako niezależny malarz w Nowym Jorku.

W okresie narodowego socjalizmu twórczość Feiningera została oficjalnie uznana za „sztukę zdegenerowaną”. Narodowi socjaliści skonfiskowali ze zbiorów publicznych 378 prac artysty. Kilka miesięcy po jego wyjeździe, na wystawie sztuki zdegenerowanej w Monachium pokazali osiem obrazów (widoki miast), jedną akwarelę i trzynaście drzeworytów.

Feininger w Nowym Jorku

Feininger odwiedził Nowy Jork już w 1936 roku, w miesiącach letnich uczył w Mills College w Oakland i przygotowywał się do przeprowadzki do Stanów Zjednoczonych. Jeśli w Niemczech uważano go za malarza amerykańskiego, to po powrocie do kraju jako „Niemiec” był praktycznie nieznany nowojorskiej publiczności. „W lecie 1937 roku ponownie wykładał w Mills College i stworzył swoje pierwsze akwarele (Manhattan at Night), w których zajął się Nowym Jorkiem. W 1939 roku dokończył rozpoczęte już w Niemczech motywy Morza Bałtyckiego i Głębi Pomorza. Rok później rozpoczął serię „obrazów manhattańskich”, których tematem była nowoczesna architektura „drapacza chmur” i kaniony ulic. Ale dla Feiningera – choć mieszkającego w Nowym Jorku – zapamiętane motywy dawnej ojczyzny zawsze pozostawały ważnym tematem malarskim. W 1944 roku poznał Fernanda Légera i po raz pierwszy wystawił – wraz z Marsdenem Hartleyem – retrospektywę w Museum of Modern Art. W 1947 roku został wybrany na prezydenta Federacji Amerykańskich Malarzy i Rzeźbiarzy, a rok przed śmiercią mianowano go członkiem National Institute of Arts and Letters.

Jako członek Deutscher Künstlerbund Feininger wziął udział w trzeciej dorocznej wystawie w hamburskiej Kunsthalle w 1953 roku, a w następnych latach do 1956 roku wystawiał także we Frankfurcie, Baden-Baden i Düsseldorfie.

Feininger zmarł w wieku 84 lat w swoim mieszkaniu (235 East 22nd Street) w Nowym Jorku. Został pochowany na cmentarzu Mount Hope Cemetery w Hastings-on-Hudson (hrabstwo Westchester, Nowy Jork). Jego syn Andreas Feininger stał się znanym fotografem w Nowym Jorku. Jego syn Laurence Feininger (muzykolog) zmarł w 1976 r. we Freienfeld we Włoszech.

Jedyne na świecie muzeum poświęcone malarzowi znajduje się w górach Harz w mieście Quedlinburg, należącym do światowego dziedzictwa kultury. Mieszkał tu Hermann Klumpp, który od 1929 roku studiował w Bauhausie w Dessau i przyjaźnił się z Feiningerami. Zanim Lyonel Feininger opuścił Niemcy w czerwcu 1937 roku, pozostawił ponad 60 obrazów i ponad 1000 prac na papierze w zaufaniu do swojego przyjaciela, aby uchronić je przed konfiskatą i zniszczeniem przez narodowych socjalistów. Po śmierci Lyonela i Julii Feiningerów, w latach 70. doszło do długich i skomplikowanych negocjacji między adwokatami dzieci a władzami NRD, w wyniku których prawie wszystkie obrazy zostały zwrócone synom. Dziesięć pozostałych obrazów i prac na papierze pozostało w posiadaniu Hermanna Klumppa, który przekazał je na założenie Galerii Lyonela Feiningera w swoim mieście Quedlinburgu. W 1986 r. otwarto osobiste muzeum poświęcone malarzowi, w którym na stałe wypożyczono kolekcję dr Hermanna Klumppa. Obecnie znajduje się tam druga co do wielkości na świecie kolekcja dzieł artysty. W 2019 roku, wraz z utworzeniem Lyonel Feininger Collection Armin Rühl Foundation, ważna kolekcja wczesnych karykatur i rysunków komiksowych Feiningera została na stałe związana z muzeum.

W Harvard Art Museums w Cambridge (USA) znajduje się największa część majątku Lyonela Feiningera i tym samym najbogatsza kolekcja jego dzieł.

Dalsze kolekcje Feiningera znajdują się w zbiorach Haralda Löbermanna w Kunstsammlungen Chemnitz (298 grafik, rysunków i akwarel z lat 1910-1955) oraz w Kunstmuseum Moritzburg Halle (Saale), gdzie trzy z dawnych jedenastu obrazów z Halle są obecnie ponownie wystawione na stałe. Ponadto w zbiorach znajdują się liczne akwarele, rysunki, szkice, grafiki i fotografie artysty. W mieście Halle (Saale) w 2019 roku powstał audiowalk śladami obrazów Feiningera po zabytkowej starówce.

Lyonel Feininger brał udział w documenta 1 (1955), a także pośmiertnie w documenta III w 1964 roku w Kassel.

Od 1921 r. Feininger zajmował się także komponowaniem utworów muzycznych. Napisał kilka fug na organy, wzorując się na Johannie Sebastianie Bachu.

Źródła

  1. Lyonel Feininger
  2. Lyonel Feininger
Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro

Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.