Hans Arp

Streszczenie

Hans Peter Wilhelm Arp, także Jean Arp († 7 czerwca 1966 w Bazylei) był niemiecko-francuskim malarzem, grafikiem, rzeźbiarzem i tekściarzem.

Poruszał się w artystycznych kręgach konstruktywistów i paryskich surrealistów, współtworząc w 1916 roku w Zurychu dadaizm jako ruch literacko-artystyczny będący reakcją na I wojnę światową i sprzeciwiający się jej społecznym konwencjom. Arp współpracował szczególnie blisko ze swoją żoną Sophie Taeuber-Arp, a także czasami z innymi artystami, takimi jak konstruktywista El Lissitzky, Max Ernst i Kurt Schwitters. W 1930 roku został członkiem grupy Cercle et Carré, a rok później współzałożycielem nowej abstrakcyjnej paryskiej grupy artystów Abstraction-Création.

Twórczość Arpa charakteryzuje dadaistyczna zasada przypadku, a od lat 20. „przedmiotowy język” codzienności. Szczególnie charakterystyczna jest jego fascynacja „biomorficznymi”, naturalnymi, zaokrąglonymi formami, które do dziś stanowią o wyjątkowości jego twórczości.

Rodzina

Hans Arp pochodził z rodziny hugenockiej z Probstei w Holsztynie ze strony ojca i z rodziny alzacko-francuskiej ze strony matki. Jego ojciec Jürgen Peter Wilhelm Arp, urodzony w Kilonii w 1853 roku, w 1877 roku przeniósł się do Strasburga, wówczas części Cesarstwa Niemieckiego, gdzie w 1880 roku poślubił Marie Joséphine Koeberlé. „Joe”, córka tapicera z Oberschäffolsheim, urodziła się w Strasburgu w 1857 roku, jej rodzina macierzysta pochodziła z Tournus w Burgundii. Ojciec Hansa był właścicielem dobrze prosperującej fabryki cygar – Hans już w młodym wieku zapoznał się z charakterystycznymi dla jego sztuki okrągłymi kształtami w formie kłębu dymu. Jego matka była utalentowaną pianistką i śpiewaczką. Hans i jego brat Wilhelm Franz Philipp, zwany Willie, urodzony w 1891 roku, dorastali w trójjęzyczności: mówili po francusku z matką, po niemiecku z ojcem i w szkole oraz po alzacku w życiu codziennym poza domem i w domu, przy czym akcent alzacki przenikał także na pozostałe dwa języki. W młodości Hans interesował się szczególnie niemieckimi poetami romantycznymi, takimi jak Novalis, Clemens Brentano i Ludwig Tieck, a także poetami francuskimi, takimi jak Arthur Rimbaud i Comte de Lautréamont.

1904 do 1914 r.

W latach 1904-1908 Arp studiował sztuki piękne w szkole artystycznej w Weimarze oraz w Académie Julian w Paryżu, którą opuścił rozczarowany z powodu konwencjonalnych metod nauczania. Od 1909 roku mieszkał w szwajcarskim kantonie Lucerna, gdyż jego ojciec w 1907 roku przeniósł fabrykę do pobliskiego Weggis. W 1911 roku został współzałożycielem stowarzyszenia artystów Moderner Bund. Poznał Wassily”ego Kandinsky”ego i za jego pośrednictwem nawiązał kontakt z grupą Der Blaue Reiter.

1915 do 1932 r.

W 1915 roku abstrakcyjne prace Arpa zostały po raz pierwszy wystawione w Zurychu. W 1916 roku zilustrował tomik poezji Tristana Tzary 25 Gedichte. Przez Tzarę poznał Hugo Balla, Emmy Hennings, Marcela Janco i Richarda Huelsenbecka, z którymi w 1916 roku w Zurychu założył dadaizm. Od 1916 roku przyjaźnił się z artystką i projektantką tkanin Sophie Taeuber. Zaczęli wymieniać się pomysłami dotyczącymi odnowy sztuki i współpracować. Arp wprowadził Taeuber w krąg dadaistów, w których wydarzeniach brała aktywny udział. W 1919 roku Hans Arp przeniósł się do Kolonii i zaprzyjaźnił się z Maxem Ernstem i Johannesem Theodorem Baargeldem. Wraz z nimi założył koloński dadaizm; wspólnie wydawali marksistowsko zorientowane pismo Der Ventilator. W 1920 roku Arp wziął udział w I Międzynarodowych Targach Dada w Galerii Otto Burcharda w Berlinie i za pośrednictwem Kurta Schwittersa wydał zbiór poezji Die Wolkenpumpe, którego wiersze Arp określił jako kolaże tekstowe. W nich przypadek był istotną zasadą projektową.

W 1922 roku Arp poślubił Sophie Taeuber. Indywidualnie i wspólnie stworzyli wiele dzieł. W 1923 roku Arp rozpoczął bliższą współpracę ze Schwittersem. W 1923 roku Hans Arp wziął udział w zbiorowej wystawie surrealistów w Paryżu. W 1925 roku wynajął w Paryżu pracownię, z której czasem korzystała również Sophie Taeuber-Arp. Arpsowie zostali członkami ruchu artystycznego Cercle et Carré, późniejszej organizacji sukcesywnej Abstraction-Création. Arp miał bliskie kontakty z międzynarodowymi awangardzistami, takimi jak Kasimir Malewicz i El Lissitzky. Malewicz dał mu kilka odbitek. Wraz z Lissitzkym wydał w 1925 roku książkę Die Kunstismen.

W 1926 roku Arpsowie przenieśli się do Strasburga. Do pracy nad projektem Aubette w Strasburgu zaprosili holenderskiego artystę i architekta Theo van Doesburga – chodziło o zaprojektowanie wystroju wnętrza dużej restauracji z barem, kawiarnią, salonem itp. Arpsowie wywarli też istotny wpływ na styl Hard Edge. Małżeństwo Arpów wywarło również istotny wpływ na styl Hard Edge. Abstrakcyjny amerykański artysta Ellsworth Kelly często odwiedzał ich w Paryżu i obaj mieli duży wpływ na jego wczesny rozwój chęci tworzenia bezosobowej, nieindywidualnej sztuki. W tym samym roku Arpsowie przenieśli się do Meudon pod Paryżem, gdzie 20 lipca 1926 roku przyjęli francuskie obywatelstwo. Początkowo malarz i grafik, od 1930 roku Arp coraz bardziej wyłaniał się jako rzeźbiarz.

1933 do 1954 r.

Prace Arpa zostały uznane przez nazistów za „zdegenerowane”. W 1937 roku rysunek Arpa („Kompozycja”) został skonfiskowany z Provinzialmuseum Hannover w ramach nazistowskiej akcji „Sztuka zdegenerowana”, a następnie zniszczony.

Małżeństwo Arpów przeniosło się do nie okupowanej części Francji, do Grasse. Pisał teraz wiersze głównie w języku francuskim. Nie miał pracowni i jako malarz i rzeźbiarz zmuszony był do pracy z lekkimi, przenośnymi i tanimi materiałami. Tak powstały dessins aux doigts (rysunki palcami) i papiers froissés (pogniecione papiery). Arps utrzymywał się na powierzchni dzięki darowiznom od Mai Sacher, Eriki Schlegel i innych mecenasów. Pod koniec 1942 roku uciekli do Szwajcarii, aby uciec przed nacierającym niemieckim Wehrmachtem.

Sophie Taeuber-Arp zmarła na skutek zatrucia tlenkiem węgla w domu Maxa Billa w Zurychu w nocy 13 stycznia 1943 roku. Odzyskiwanie sił po tej stracie zajęło Arpowi wiele lat, a wiele swoich prac zadedykował Sophie. Wraz z Georgiem Schmidtem pracował nad monografią jej twórczości. W 1949 roku Arp wyjechał do USA, gdzie jego sztuka odnosiła coraz większy sukces dzięki pomocy właściciela galerii Curta Valentina. Ponieważ większość jego nabywców mieszkała tam teraz, Arp rozważał emigrację, ale ostatecznie się na nią nie zdecydował.

Od 1950 Arp zaprojektował kilka dużych rzeźb dla uniwersytetów w Harvardzie i Caracas oraz budynku UNESCO w Paryżu. W 1952 Arp odbył podróż do Rzymu i Grecji, gdzie otrzymał nowe inspiracje do prac rzeźbiarskich (np. Kobra-Centaur), za które otrzymał Międzynarodową Nagrodę Rzeźbiarską na Biennale w Wenecji w 1954.

1955 do 1966

Pierwsza obszerna monografia została poświęcona Arpowi, już jako artyście odnoszącemu międzynarodowe sukcesy, w 1957 roku. W tym samym roku został członkiem Niemieckiej Akademii Języka i Poezji. W 1958 roku Museum of Modern Art w Nowym Jorku zorganizowało obszerną retrospektywę. Arp uczestniczył w documenta 1 w 1955 r., documenta II w 1959 r. i documenta III w 1964 r. Jego sztuka cieszyła się teraz takim popytem, że mógł zatrudnić pracowników.

W 1959 roku Hans Arp poślubił swoją wieloletnią dziewczynę Marguerite Hagenbach (1902-1994). Zmarł w Bazylei w 1966 roku w wieku 79 lat. Jego grób znajduje się w Cimitero di Santa Maria in Selva w Locarno, kanton Ticino. W Museo comunale Casa Rusca w Locarno mieści się posiadłość podarowana przez drugą żonę Arpa. Oprócz dzieł samego artysty, w skład posiadłości wchodzi również prywatna kolekcja sztuki Arpa.

Jak pisze niemiecki historyk sztuki Johannes Jahn, prace Arpa „poruszają się w osobliwym świecie pomiędzy dadaizmem, surrealizmem i abstrakcją. W swoich formacjach rzeźbiarskich dąży do przedstawienia pierwotnego kiełkowania form organicznych od wewnątrz.” Z kolei historyk sztuki Carola Giedion-Welcker podkreśla aktualność tej wizji natury w latach 30. XX wieku, identyfikując ją w twórczości Arpa jako „wizualizację niewidzialnego, poszukiwanie języka optycznego, który jest w stanie uchwycić sfery duchowe poza światem pozorów.” „Biomorfizm” Arpa znalazł więc w formach wegetatywnych emblematyczny kod dla tego, co duchowe w sztuce. Juri Steiner wyjaśnia dalej: „Konkrety rzeźbiarskie Arpa w białym marmurze, drewnie, gipsie i brązie odnoszą się do zestalenia masy w kamieniu, w roślinie, w zwierzęciu, w człowieku. Koagulacja, twardnienie, zagęszczanie, zrastanie się to symbole odwiecznych przemian w przyrodzie. Arp nazwał siły tych procesów „tension de sol” lub „ground tension”, w nawiązaniu do nieprzerwanych cykli natury. W ten sposób Arp tworzył również coraz to nowe konstelacje, czerpiąc wiedzę dla swoich „ruchomych owali” nie tylko z obserwacji przyrody, ale również z filozoficznych tekstów Lao Tse czy Jakoba Boehme. Od bipolaryzacji mężczyzny i kobiety – Adama i Ewy – Arp, podobnie jak Constantin Brancusi, rozwinął badanie jajka jako symbolu prokreacji par excellence. Intencją było przywrócenie człowiekowi należnego mu miejsca w stworzeniu. W ten sposób Arp połączył dominujące ruchy artystyczne okresu międzywojennego, surrealizm i konstruktywizm.

Muzeum Arpa Bahnhof Rolandseck jest prowadzone przez Landes-Stiftung Arp Museum Bahnhof Rolandseck z siedzibą w Remagen-Rolandseck. Otwarta 29 września 2007 r. prezentuje dzieła Hansa Arpa i Sophie Taeuber-Arp będące własnością landu Nadrenia-Palatynat oraz specjalne wystawy innych artystów w budynku dworca Rolandseck i w nowym budynku Richarda Meiera.

Przed otwarciem muzeum toczyły się gorące dyskusje, gdyż niektóre z wystawionych w nim obiektów, pochodzących z zasobów Verein Stiftung Hans Arp und Sophie Taeuber-Arp e. V., były przedmiotem sporu, czy są to dzieła autoryzowane przez samego Arpa, czy też późniejsze repliki i powielenia.

Kraj związkowy Nadrenia-Palatynat oskarżył również stowarzyszenie o naruszenie umowy, ponieważ sprzedało ono niektóre prace, które były przeznaczone na wystawę. Latem 2008 roku państwo zakończyło współpracę.

Fondacja Arp

Fondation Arp mieści się w dawnym domu studyjnym Arpsów w Clamart, zaprojektowanym przez Sophie Taeuber w 1929 roku. Sophie Taeuber mieszkała w tej kawalerce do końca życia.

Dom, z bogatą kolekcją dzieł Hansa Arpa i Sophie Taueber, został podarowany przez Marguerite Hagenbach w 1976 r. Z biegiem lat kolekcja była powiększana poprzez kolejne darowizny. Pracownia Arpa, w której produkował gips do wykonania odlewów, jest niezwykła. Na wystawie znajduje się 114 rzeźb i 32 reliefy, które zostały skonfiskowane przez francuskie służby celne w 1996 roku. Po pierwszej wystawie w Centre Pompidou, kolekcja ta jest przechowywana w Clamart od grudnia 2006 roku. Biblioteka należy do Fondation Arp.

Fondazione Marguerite Arp-Hagenbach

Fundacja, z siedzibą w dawnej rezydencji i studiu Hansa Arpa Ronco dei Fiori w Locarno-Solduno, została założona w 1988 roku przez Marguerite Arp-Hagenbach. Od 2000 roku Fondazione współpracuje z Fundacją Linera w Appenzell. Celem współpracy jest zachowanie Fondazione Arp w obecnej formie, organizowanie regularnych wystaw dzieł Arpa i Sophie Taeuber w Appenzell oraz promocja ich twórczości na całym świecie. Do domu należy ogród z rzeźbami.

Fundacja Hansa Arpa i Sophie Taeuber-Arp e. V.

Fundacja Hansa Arpa i Sophie Taeuber-Arp jest na razie zorganizowana jako stowarzyszenie. Opiekuje się częścią majątku Hansa Arpa, w szczególności prawami do rzeźb z brązu. Początkowo miał siedzibę w Remagen-Rolandseck, ale w 2013 roku przeniósł się do Berlina. W 2012 roku opublikowała inwentarz wszystkich rzeźb. Lista ta odpowiada również na pytanie o zasadność pośmiertnych recastów, zawierając listę praw do obsady z 1977 roku, podpisaną przez drugą żonę Arpa, Marguerite Arp-Hagenbach.

Konflikty dotyczące praw do ponownego odlewu doprowadziły do zaprzestania międzynarodowej działalności wystawienniczej z pracami Arpa w latach 2008-2015, ponieważ prawa do rzeźb nie zostały uznane za bezpieczne.

Wydanie wierszy

Źródła

  1. Hans Arp
  2. Hans Arp
  3. Hans Arp – Sein Leben | Moderne Kunst – verstehen! Abgerufen am 5. Februar 2018.
  4. Aimée Bleikasten, Arp – repères biographiques, in: Mélusine : cahiers du centre de recherche sur le surréalisme, N° IX : Arp poète plasticien. Actes du colloque de Strasbourg présentés par Aimée Bleikasten. L”Âge d”Homme, 1987, S. 277.
  5. a b Jean Arp (dán és angol nyelven)
  6. Discogs (angol nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)
  7. Integrált katalógustár. (Hozzáférés: 2014. december 11.)
  8. D”après l”acte de naissance que l”on peut voir sur geneacdn.net : https://geneacdn.net/bundles/geneanetcms/images/media//2016/08/adn-gothique-972×1500.jpg.
  9. Estelle Pietrzyk, « Arp, Jean Hans », dans Roland Recht et Jean-Claude Richez (dir.), Dictionnaire culturel de Strasbourg : 1880-1930, Strasbourg, Presses universitaires de Strasbourg, 2017 (ISBN 978-2-8682-0988-7), p. 53-55.
  10. François Lotz, Artistes-Peintres Alsaciens de jadis et de naguère (1880-1982), Kaysersberg, Printek, 1987, p. 138.
  11. Bernard Vogler, « Strasbourg au temps d’Arp, de 1900 à 1914 », Mélusine, cahiers du centre de recherches sur le surréalisme, n°9, actes du colloque de Strasbourg de septembre 1986, Paris, Éditions L’Age d’Homme, 1987 (ISBN 9782825108369) (consulté en ligne le 29 mai 2017.
  12. ^ leggi on line su Enciclopedia, Arp, Hans
Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro

Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.