Charles Rennie Mackintosh

gigatos | februari 16, 2022

Samenvatting

Charles Rennie Mackintosh was een Brits architect, ontwerper en aquarellist die op 7 juni 1868 in Glasgow, Schotland, werd geboren en op 10 december 1928 in Londen overleed. Hij was de belangrijkste vertegenwoordiger van de Glasgow School, een beweging die voortkwam uit de Arts & Crafts beweging en invloed uitoefende op de Modern Style beweging, de Angelsaksische tegenhanger van de Art Nouveau.

Hij vormde een groep kunstenaars bekend als The Four aan de Glasgow School of Art. Deze beweging sprak zich uit tegen de excessen van de industrialisatie. Mackintosh pleitte met zijn creaties voor een terugkeer naar de middeleeuwse lijnen via de neogotische stijl en de studie van natuurlijke motieven.

Als architect ontwierp hij verschillende opmerkelijke gebouwen, waaronder The Willow Rooms en Scotland Street School in Glasgow, en Hill House in Helensburgh. Hij ontwierp ook het nieuwe gebouw van de Glasgow School of Art, gebouwd tussen 1897 en 1909, waarmee hij internationale erkenning verwierf en dat de geschiedenis ingaat als zijn belangrijkste werk. Hij werkte ook samen met zijn vrouw Margaret MacDonald Mackintosh (1864-1933) om interieurs te ontwerpen met originele meubels en decoratieve panelen.

In het midden van de jaren 1920 verhuisde het echtpaar naar Zuid-Frankrijk, naar de Pyreneeën-Orientales, waar Charles Rennie Mackintosh zich aan de schilderkunst wijdde. In 1927 keerde hij, lijdend aan tongkanker, terug naar Londen waar hij het jaar daarop overleed, geruïneerd en in algehele onverschilligheid.

De beginjaren

Charles Rennie Mackintosh werd op 7 juni 1868 geboren in 70 Parson Street, Glasgow. Hij was de vierde van elf kinderen en de tweede zoon van William Mackintosh, commissaris van de politie van Glasgow, en zijn vrouw, Margaret Rennie. Hij bracht zijn jeugd door in zijn geboortestad, met name in East End en later in de buitenwijk Dennistoun.

Mackintosh werd geboren met een aangeboren voetafwijking, waardoor hij mank liep. Een spierverkoudheid van een voetbalwedstrijd heeft ook zijn rechter ooglid laten hangen. Zijn zwakke gezondheid stelde hem niettemin in staat zijn nieuwsgierigheid te cultiveren, gevoed door lange wandelingen in het Schotse landschap waarvan hij vele schetsen maakte. Mackintosh wilde architect worden.

In 1886 ging hij in de leer bij de architect John Hutchinson. Hij volgde ook avondlessen aan de Glasgow School of Art. Hij was een uitstekend student en won twee prijzen in door de instelling georganiseerde wedstrijden. Nadat hij zijn leertijd bij John Hutchinson had voltooid, trad hij in 1889 in dienst bij het architectenbureau Honeyman & Keppie. Hij werd aangenomen als tekenaar en werd al snel een onmisbare medewerker. In 1904 werd hij partner en werkte hij aan belangrijke projecten, zoals de kantoren van een van de kranten van Glasgow, The Herald, algemeen bekend als The Lighthouse. In dit project, uitgevoerd van 1893 tot 1895, definieerde hij de eerste contouren van zijn Arts & Crafts geïnspireerde stijl, d.w.z. sober en zonder opsmuk.

In 1891 won hij de “Alexander-Thomson” beurs, die hem in staat stelde door Europa te reizen om de oude architectuur te bestuderen.

De stijl van Glasgow

Op de Kunstschool van Glasgow sloot Charles Mackintosh zich aan bij de Glasgow Boys, een groep studenten die deelnamen aan tentoonstellingen. In Schotland werd hun werk niet goed ontvangen. De critici bezorgden hen de bijnaam ”De Spookschool”. In 1890 exposeerden zij in Londen in de Grosvenor Gallery en werden daar positiever ontvangen. Dit werd gevolgd door een tentoonstelling op de Münchener Secession in 1892, waar hun avant-gardistische creaties de Duitsers voor zich wisten te winnen. In deze periode raakte Mackintosh bevriend met James Herbert MacNair, een van de Glasgow Boys. Hij ontmoette ook Margaret MacDonald en haar zus Frances MacDonald. Mackintosh, MacNair en de MacDonald zusters werden bekend als ”De Vier”. Zij hielden een reeks tentoonstellingen: in Luik voor hun eerste gezamenlijke show in 1895, in Glasgow en in Londen bij de Arts & Crafts Society in 1896. In 1899 trouwde MacNair met Frances MacDonald.

In 1900 werden de vier kunstenaars uitgenodigd naar Wenen te komen voor de tentoonstelling van de Wiener Secession. Zij stelden er verschillende elementen van de binnenhuisarchitectuur tentoon: meubilair, textiel en beschilderde panelen. Deze gebeurtenis droeg bij tot het vestigen van de reputatie van Mackintosh en zijn collega”s. Grote namen bejubelden de stijl van de Glasgow School, zoals de Duitse architect Hermann Muthesius, die een van Mackintosh”s meest fervente aanhangers werd. De secessionisten Josef Hoffmann en Gustav Klimt veronderstelden de invloed van de Groep van Vier op hun toekomstige ontwerpen.

Als gevolg van dit succes verwierf Charles Mackintosh opdrachten voor binnenhuisarchitectuur van Oostenrijkse en Duitse cliënten. Fritz Wärndorfer, een groot mecenas van de Wiener Werkstätte, een gilde van handwerkslieden uit de secessionistische beweging, bezocht Glasgow voor zaken en had op aanraden van Hoffmann een ontmoeting met enkele vertegenwoordigers van de Glasgow School, onder wie de Mackintoshes. Hij liet een muziekkamer bouwen voor zijn Weense huis. Charles richtte de kamer in met meubels van zijn eigen makelij. Deze muziekkamer is uniek omdat hij helemaal wit is met een paar vleugjes lila en roze. In 1906 ontwierp Margaret het meesterwerk van de kamer, een drieluik van gessopanelen getiteld de Zeven Prinsessen. De plaats veroorzaakte een sensatie. De criticus Ludwig Hevesi merkte op dat de salon “een plaats van geestelijk genot” was.

Op 14 juni 1900 trouwde Charles Mackintosh in Dumbarton, bij Glasgow, met Margaret MacDonald. Vanaf het begin van hun samenwerking vermengt hij in veel van zijn werk zijn eigen stijl met de zachtere, meer florale stijl van zijn vrouw, waardoor zijn meer formele, rechtlijnige werk wordt versterkt. Evenals zijn tijdgenoot, Frank Lloyd Wright, bevatten de architectonische ontwerpen van Mackintosh vaak belangrijke aanwijzingen voor de details van de decoratie en de inrichting van zijn gebouwen. Mackintosh ontwikkelde geleidelijk een nieuwe stijl, waarbij hij zich verwijderde van Arts & Crafts invloeden. In zijn ontwerpen richtte hij zich op natuur- en bloemmotieven met zachte rondingen, zoals het ”Mackintosh roos”-motief, en verwerkte hij verwijzingen naar de traditionele Schotse architectuur.

Grote architectuurprojecten

Parallel aan zijn Europese tentoonstellingen en de daaruit voortvloeiende opdrachten, bleef Charles Rennie Mackintosh de architectuur beoefenen. Hij voerde architectuurprojecten uit onder leiding van Honeyman & Keppie. Vanaf 1896 kon hij zijn creativiteit ten volle benutten, wat tot uiting kwam in projecten zoals de bouw van de nieuwe Glasgow School of Art en de theesalons van Catherine Cranston.

In 1896 ontmoette hij Miss Cranston, de naam waaronder deze Glaswegse zakenvrouw bekend stond. Ze was een activiste in de drankbestrijding tegen alcohol. Daartoe wilde zij vele theesalons openen. Mackintosh werd ingehuurd om de muurschilderingen te ontwerpen voor haar nieuwe theesalon in Buchanan Street. Het gebouw waarin de zaak is gevestigd, werd gerenoveerd door George Washington Browne. Mackintosh sjabloneerde de friezen in de theezaal voor dames, de eetzaal en de rookkamer. George Henry Walton kreeg de opdracht om het interieur en de meubels te ontwerpen. Voor de Argyle Street Tea Room waren de rollen omgedraaid: Mackintosh ontwierp de meubels en het interieur, Walton maakte de muurschilderingen. Hij maakte fauteuils met een hoge rugleuning om klanten te isoleren en afscheiding in de ruimte te creëren. In 1900 vroeg Miss Cranston hem om een kamer in haar salon in Ingram Street opnieuw in te richten.

In 1903 begon hij de Willow Tearooms. Hij was als enige verantwoordelijk voor het ontwerp en Catherine Cranston gaf hem een grote creatieve vrijheid. Charles Rennie Mackintosh ontwierp de buitengevel opnieuw als een asymmetrische compositie, op sommige plaatsen gemodelleerd met ondiepe rondingen. Hij creëerde ook nissen van verschillende dieptes voor de ramen en de hoofdingang. De compositie is in harmonie met de naburige gebouwen door zich aan te passen aan de lijnen van de kroonlijsten, terwijl tegelijkertijd de opkomende ideeën van de Art Nouveau en de Moderne Beweging worden verkend. Het interieur is geheel ontworpen door Charles en Margaret: vloeren, tapijten, meubilair, decoratieve panelen, verlichting, enz. Het belangrijkste onderdeel van het project is de “luxekamer” vanwege de rijke versieringen en het witte meubilair. In deze tea room zijn veel van de ideeën verwerkt die Mackintosh en Macdonald reeds bij het ontwerp van andere projecten hebben toegepast, waaronder het gebruik van donkere en lichte materialen om de verschillende kamers een meer mannelijk of vrouwelijk karakter te geven.

In 1897 begon Charles Rennie Mackintosh met de bouw van de Glasgow School of Art, die het jaar daarvoor was begonnen toen de directeur, Francis H. Newbery, een inzamelingsactie voor een nieuwe school startte. Dit heeft geleid tot de lancering van een wedstrijd waarop twaalf architectenbureaus uit Glasgow hebben gereageerd. Mackintosh stelde zijn project voor via de firma Honeyman & Keppie. Hij werd op 13 januari 1897 gekozen door de raad van bestuur van de school. Newbery, die Mackintosh als leerling kende, had een sterke invloed op de uiteindelijke beslissing. De werkzaamheden aan de eerste fase van het project, de oostelijke vleugel en de asymmetrische ingang, hebben twee jaar geduurd. De gedeeltelijk gebouwde school werd op 20 december 1899 ingehuldigd. De rest van het project liep vertraging op, omdat het oorspronkelijke budget sterk werd overschreden. Nadat de plannen voor de westelijke vleugel waren herzien, werd deze tussen 1907 en 1909 gebouwd. Het definitieve gebouw werd op 15 december 1909 ingehuldigd en is een opvallend ontwerp. Het bevat alle invloeden van Mackintosh, Arts & Crafts, Moderne stijl, Schots baronialisme en technische vernieuwingen zoals de monumentale erkers die de noordgevel van het gebouw sieren. Het gebouw wordt door veel moderne critici beschouwd als zijn meesterwerk.

De uitgever Walter Blackie uit Glasgow en zijn vrouw bezochten Windy Hill, het eerste woonproject van Charles Rennie Mackintosh. Overtuigd door de creativiteit van de architect, gaf het echtpaar hem de opdracht hun toekomstige villa in Helensburgh in Argyll and Bute te ontwerpen. Het ontwerp van de villa is grotendeels geïnspireerd op het project “Huis voor een kunstliefhebber” uit 1901. De stijl is minder geïnternationaliseerd dan het Duitse project, maar is geïnspireerd op zijn favoriete Schotse baron- en Arts & Crafts-stijlen. Charles Mackintosh hield toezicht op de bouw van het gebouw van 1902 tot 1903.

In 1903 kreeg Charles Rennie Mackintosh de opdracht Scotland Street School te bouwen, een school in de wijk Kingston in Glasgow. De specificaties waren zeer strikt en de architect moest een school ontwerpen met 21 klaslokalen voor 1250 leerlingen voor een budget van 15.000 pond. Het gebouw combineert Schotse baroniale stijl met moderne elementen. Het ontwerp van Mackintosh was geïnspireerd op de middeleeuwse kastelen Rowallan in East Ayrshire en Falkland Palace. Het gebouw heeft enorme ramen in de voorgevel en twee traptorens. Dit type monumentaal raam zou door de architecten van de Duitse moderne beweging worden overgenomen in hun ontwerpen voor industriële gebouwen in het volgende decennium. De financiering veroorzaakte regelmatig spanningen tussen Mackintosh en de Board of Trustees. De totale kosten van de school, die in 1906 werd geopend, bedroegen £34.291, ruim boven het budget.

In het begin van de 20e eeuw nam Mackintosh deel aan een aantal tentoonstellingen en wedstrijden.

In 1901 werd een wedstrijd georganiseerd door het Zeitschrift für Innendekoration, een Duits tijdschrift voor binnenhuisarchitectuur. Charles Rennie Mackintosh deed mee aan de wedstrijd, maar werd gediskwalificeerd omdat hij te laat was met het indienen van een aantal van de vereiste plannen. Niettemin kreeg zijn studie een speciale vermelding als een van de beste voorstellen. Hermann Muthesius, de architect en latere stichter van de Deutscher Werkbund-beweging, zei over het project: “De buitenarchitectuur van het gebouw is hoogst origineel en fundamenteel vernieuwend. Er is geen spoor te bekennen van de conventionele vormen van architectuur, waarvoor de kunstenaar totaal onverschillig blijft. Na decennia van planning werd het gebouw in Bellahouston Park in Glasgow in het begin van de jaren 1990 voltooid naar het oorspronkelijke ontwerp van Mackintosh door Graham Roxburgh.

In 1902 namen Mackintosh en zijn vrouw deel aan de eerste Internationale Tentoonstelling van Moderne Decoratieve Kunst in Turijn, op uitnodiging van Newbery om de Glasgow School of Art te vertegenwoordigen. Ook aanwezig waren Frances MacDonald en James Herbert MacNair en Dresden. Hij stelde een slaapkamer voor, waaraan Margaret bijdroeg door het textiel te ontwerpen. In datzelfde jaar schreef hij zich ook in voor een prijsvraag voor de bouw van de kathedraal van Liverpool, maar hij haalde het niet tegen Giles Gilbert Scott.

Het einde van het gouden tijdperk

Aan het begin van de jaren 1910 was het bedrijf van Charles Rennie Mackintosh in verval. Opdrachten waren schaars en Schotland verkeerde in een economische crisis. Bovendien hadden de Schotten, ondanks de goede kritieken, weinig smaak voor de oorspronkelijke, avant-gardistische stijl van de architect. Hij had ook last van alcoholproblemen en zijn sterke karakter joeg de klantenkring van het bureau schrik aan. In 1913, voor de wedstrijd van de Jordanhill School, stelde hij een onuitvoerbaar ontwerp voor en John Keppie werd gedwongen het ontwerp van een andere collega in te dienen. Na deze tegenslag nam Mackintosh boos ontslag.

Het jaar daarop verhuisden de Mackintoshes tijdelijk naar het dorp Walberswick (en) in Suffolk, Oost-Engeland. Hier schilderde Charles veel landschappen en bloemstudies (vaak in samenwerking met Margaret, wier stijl Mackintosh steeds meer overnam).

Tijdens de Eerste Wereldoorlog verbood de regering de bouw van huizen. In 1915 kocht Wenman J. Bassett-Lowke het huis op 78 Derngate in Northampton. Het jaar daarop gaf hij Mackintosh opdracht het te wijzigen. De uitwendige verbouwingen werden hoofdzakelijk aan de achterzijde uitgevoerd, waarbij de benedenverdieping werd uitgebreid met balkons voor de slaapkamers op de bovenverdiepingen, in een uitgesproken moderne stijl. Binnen heeft de architect een art-decowoonomgeving gecreëerd die zijn tijd ver vooruit is, zowel wat betreft het meubilair als de geometrische motieven op de muren.

Vanaf 1915 kreeg Charles Rennie Mackintosh van twee grote Engelse textielfabrikanten, Foxton”s en Sefton”s, de opdracht stoffen te ontwerpen. Deze textielstukken waren bedoeld voor massaproductie. Aanvankelijk tekende hij repetitieve gestileerde florale motieven, daarna werden zijn creaties, nog steeds geïnspireerd door de natuur, abstracter en vrijer. In 1923 beëindigde hij deze samenwerkingen.

De laatste paar jaar

In 1923, nadat Charles Mackintosh het landgoed van zijn moeder had geërfd, besloot het echtpaar Engeland te verlaten en hun vakantie door te brengen in de Franse streek Roussillon, in Amélie-les-Bains. In de zomer van 1924 woonden zij in Collioure, en tijdens de winters van 1925-26 en 1926-27 in het Hotel Le Commerce in Port-Vendres. Charles Mackintosh kon zich wijden aan wat hij nu als zijn voornaamste kunst beschouwde, schilderen. Hij schilderde veel aquarel landschappen van de Pyrénées-Orientales waar het echtpaar woonde.

In 1927 begon hij last te krijgen van zwellingen en blaren op zijn tong. De Mackintoshes vertrokken in de herfst naar Londen. Na onderzoek bleek hij tongkanker te hebben. Wegens geldgebrek stelde hij het naar het ziekenhuis gaan uit. Ondanks radiumbehandeling verslechterde zijn gezondheid. Hij verloor geleidelijk het vermogen om te spreken. Opnieuw opgenomen in een ziekenhuis, overleed Charles Rennie Mackintosh op 10 december 1928 in de kliniek op 26 Porchester Square op de leeftijd van 60 jaar. Hij is gecremeerd in Golders Green Crematorium en zijn as is uitgestrooid in de wateren van Port Vendres door Margaret, overeenkomstig haar laatste wensen.

Posterity

In 1933 werd in Glasgow een herdenkingstentoonstelling aan hem gewijd. Het Metropolitan Museum of Art in New York houdt van 21 november 1996 tot 16 februari 1997 een retrospectieve tentoonstelling van het werk van Charles Rennie Mackintosh. De tentoonstelling gaat vergezeld van lezingen en een symposium onder leiding van Mackintosh-specialisten, onder wie Pamela Robertson van het Hunterian Museum and Art Gallery, galeriehouder Roger Billcliffe en architect J. Stewart Johnson. Er worden ook documentaires over Mackintosh vertoond. In 2018 wordt de tentoonstelling “Charles Rennie Mackintosh – Making the Glasgow Style” gehouden in de Kelvingrove Art Gallery and Museum ter gelegenheid van de 150e verjaardag van zijn geboorte. The Lighthouse, het culturele centrum en museum voor design en architectuur van Glasgow, heeft een permanente tentoonstelling over Mackintosh.

Het herenhuis dat oorspronkelijk op 6 Florentine Terrace was gebouwd en van 1906 tot 1914 door het echtpaar Mackintosh werd bewoond, werd in de jaren 1960 na een aardverschuiving gesloopt. Het gebouw werd 100 meter verderop herbouwd in de jaren 1980, aangrenzend aan het Hunterian Museum and Art Gallery. Het interieur is ingericht met Mackintosh-ontwerpen van foto”s uit die tijd. Het gebouw kan via het museum worden bezocht.

De Charles Rennie Mackintosh Society, opgericht in 1973, streeft naar een beter begrip van het werk van Mackintosh en van zijn belang als architect, kunstenaar, stilist en ontwerper. Sinds 1999 is het gevestigd in de Queen”s Cross Church in Glasgow, aan het eind van de 19e eeuw gebouwd door Mackintosh.

In Frankrijk, in het departement Pyrénées-Orientales, waar hij een deel van zijn leven heeft gewoond, zijn er plaatsen die zalen huisvesten die aan de architect zijn gewijd. Het Centre d”Art du Dôme in Port-Vendres, het Maison Fortalee in Belesta en het Musée d”Amélie-les-Bains-Palalda hebben elk een permanente tentoonstelling van het werk van Mackintosh. Deze plaatsen worden beheerd door de Franse afdeling van de Charles Rennie Mackintosh Society.

Charles Rennie Mackintosh is een van de figuren die wordt herdacht op een reeks bankbiljetten die de Clydesdale Bank in 2009 heeft uitgegeven, met zijn beeltenis op een biljet van £ 100. In 2012 werd een van de grootste collecties kunstwerken van Charles Rennie Mackintosh en de Glasgow Four in Edinburgh geveild voor 1,3 miljoen pond.

Analyse

Tijdens zijn leven was Charles Rennie Mackintosh op vele terreinen actief. Als architect, decorateur, meubel-, textiel- en ijzerwerkontwerper ontwikkelde hij al snel een unieke stijl door de verschillende invloeden die in die tijd opkwamen te combineren. Mackintosh creëerde een fusie tussen traditionele volkse elementen en modernisme. Hij creëerde een breuk met de Victoriaanse stijl door af te zien van de overvloed aan versiering.

Hoewel hij in zijn geboorteland Schotland niet erg populair was, had hij buiten het Verenigd Koninkrijk relatief veel succes. Lokaal veroorzaakten Mackintosh” persoonlijkheid en budgetoverschrijdingen vaak wrijving met beschermheren en andere besturen. Bovendien werden zijn avant-gardistische ontwerpen niet altijd begrepen door het publiek. De kritiek op zijn stijl was vaak hard. Pas in 1933 werd zijn werk door een retrospectieve tentoonstelling in zijn geboortestad gerehabiliteerd.

In zijn Europese tentoonstellingen beïnvloedde hij de opkomende architectuurbewegingen zoals de Wiener Secession en de Deutscher Werkbund. Zijn creativiteit werd daar veel meer erkend dan in Schotland en de respons was veel groter. Als voorloper van het postmodernisme werden sommige van de door Mackintosh ontwikkelde principes later overgenomen door Europese modernisten, zoals in de gebouwen van de Bauhaus-beweging.

Charles Rennie Mackintosh is nu een belangrijke attractie in Glasgow. De herontdekking van Mackintosh als een belangrijke figuur in de stad werd in de hand gewerkt door de aanwijzing van Glasgow als culturele hoofdstad van Europa in 1990. Dit evenement leidde tot een tentoonstelling van Mackintosh” werk die een jaar duurde. Sindsdien wordt zijn populariteit in stand gehouden door talrijke tentoonstellingen en boeken die aspecten van zijn leven en werk illustreren. De hernieuwde belangstelling van het publiek heeft ook geleid tot de opknapbeurt en openstelling voor het publiek van andere gebouwen, zoals de Willow Tea Rooms in Glasgow, of de bouw van projecten die de architect niet kon voltooien, zoals het Huis voor een Kunstliefhebber.

Ook de rol van zijn vrouw, Margaret, is opmerkelijk. Ze had een grote invloed op zijn interieurontwerp. Mackintosh schreef over haar: “Vergeet niet dat jij verantwoordelijk bent voor de helft, zo niet driekwart van al mijn werk…”. Hij wordt ook geciteerd als hij zegt: “Margaret heeft genialiteit, ik heb alleen talent.”

Hieronder staan de meeste gebouwen die door Charles Rennie Mackintosh zijn gebouwd of ontworpen en die in Schotland en Engeland op de monumentenlijst staan.

Bibliografie

Document gebruikt als bron voor dit artikel.

Externe links

Bronnen

  1. Charles Rennie Mackintosh
  2. Charles Rennie Mackintosh
Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro

Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.