Odysseus

Delice Bette | 13 heinäkuun, 2022

Yhteenveto

Odysseus (Odysseus) on kreikkalaisen mytologian hahmo, Ithakan kuningas, Laertesin poika ja Autolycuksen pojanpoika, joka oli älykäs ja ovela. Hän joutui osallistumaan Troijan sotaan, jonka aikana hän tappoi vihollisensa Palamedesin. Erään myytin version mukaan Odysseus oli se, joka keksi, miten Troija valloitetaan puuhevosen avulla. Hänen kotimatkansa sodan päätyttyä venyi kymmenen vuotta Poseidonin vihan ja erilaisten vastoinkäymisten vuoksi; hän joutui kohtaamaan Polyfemoksen, jättiläinen Kykloopin, noitanainen Kirkin, joka muutti matkustajat sioiksi, käveli Skylan ja Karibdiksen hirviöiden välissä, kuunteli seireenien lauluja ilman, että hän sai surmansa, laskeutui Haadekseen ja palasi takaisin elävien maailmaan. Hän vietti seitsemän vuotta kaipaillen kotiinsa Kalypson paratiisisaarella, kunnes jumalten väliintulon ansiosta hän pystyi jatkamaan matkaansa. Odysseus teki lyhyen pysähdyksen teakialaisten maassa ja palasi kotimaahansa, jossa häntä odottivat hänen uskollinen vaimonsa Penelope ja poikansa Telemakos. Hän päihitti Penelopen riehakkaat kosijat ja lähti sitten maanpakoon Epirukseen. Erään myytin version mukaan Odysseus kuoli Ithakassa oman poikansa Telegonin käsissä. Muiden versioiden mukaan hän kuoli Epirusissa tai Aetoliassa tai kuoli Etruriassa.

Odysseuksesta tuli yksi Iliaan sankareista ja keskeinen hahmo toisessa Homeroksen runossa, Odysseuksessa, joka kertoo hänen pitkästä paluustaan kotimaahansa. Tässä eepoksessa hän voittaa kaikki vaarat älykkyytensä ja sisukkuutensa ansiosta. Odysseus esiintyy myös useissa syklisissä runoissa, kreikkalaisissa ja roomalaisissa tragedioissa (muun muassa Sofokleen eloonjääneissä Filoktetuksessa ja Ajaxissa, Euripideen Hekubassa ja Senecan Troijan tragedioissa). Hänestä tuli suosittu hahmo antiikin kuvataiteessa. Suhteellisen laiminlyönnin jälkeen kiinnostus Odysseiaa kohtaan heräsi uudelleen varhaismodernina aikana, jolloin Homeroksen runoja alettiin lukea uudelleen. Odysseia-sanalla alettiin tarkoittaa mitä tahansa pitkää matkaa, johon yleensä liittyy monenlaisia vaikeuksia ja kohtalon vaihteluita. Ithakan kuningas esiintyy monissa kirjallisissa teoksissa Danten Jumalallisesta komediasta 2000-luvun alun fantasiaromaaneihin ja useissa elokuvissa. James Joycen Ulysses perustuu analogioihin Odysseuksen kanssa.

Tutkijat pitävät Odysseusta kansanperinteen sankarina, joka mahdollisesti liittyy Etelä-Balkanin esihelleeniseen väestöön. Aluksi se saattoi olla satumaisen matkasankarin kuva, johon myöhemmin lisättiin kärsivän ja kaukaista kotia kaipaavan miehen piirteitä. Odysseus tuli vähitellen Troijan mytologiseen sykliin ja hänestä tuli soturisankari, joka muista poiketen valloittaa voiman lisäksi myös järjen avulla.

Lähteissä on monia muunnelmia nimestä Odysseus: Homeroksen runoissa se on Ὀδυσσεύς tai Ὀδυσεύς, arkaaisen ajan amforoissa – Ὀλυτές, Ὀλυτεύς, Ὀλυτεύς, Ὀλυσεὺς ja muita. Tutkijat ovat eri mieltä siitä, ovatko homerilaiset nimivaihtoehdot, joissa on kirjain δ, vanhempia vai liittyvätkö nämä kaksi nimiryhmää alun perin Kreikan eri alueisiin ja muinaiskreikan kielen eri murteisiin. Nimen latinankielinen muoto, Ulixes

Muinaiset kreikkalaiset yhdistivät nimen Odysseus verbiin odyssao – ”vihastua”, ”vihata”. Homeroksen mukaan tämä on se merkitys, joka Autolycusilla oli mielessä, kun hän antoi nimen vastasyntyneelle pojanpojalleen. Odysseian venäläisessä versiossa Vasili Zhukovski antoi käännöksen ”raivostunut”, mutta itse asiassa kreikkalaisella partitiivilla, joka on runon sankarin nimi, voi olla kaksi eri merkitystä: aktiivi (”raivostunut”, ”vihattu”) ja passiivi (”vihastunut”, ”vihattu”). Ensimmäisessä tapauksessa se on Odysseuksen viha Penelopen kosijoita kohtaan, toisessa tapauksessa se on joidenkin jumalien viha Odysseusta kohtaan. Monissa runon kohdissa tarkoitetaan toista versiota, minkä vuoksi jotkut tutkijat puhuvat Odysseuksesta ”jumalien vihaamana”. Vaihtoehtoisen näkemyksen mukaan nimi sisältää molemmat merkitykset. Antikologi Victor Iarxo toteaa varovaisesti, että ”Odysseus-nimelle ei löydy tyydyttävää selitystä kreikan kielestä”: kreikkalaiset ovat voineet ottaa sankarista kertovat legendat eteläbalkanilaisilta edeltäjiltään ja antaa niille oman tulkintansa.

Origins

Antiikin kirjoittajat ovat yksimielisesti tunnistaneet Odysseuksen vanhemmiksi Laertesin ja Antikleian. Molemmissa riveissä sankari polveutuu Zeuksesta. Odysseuksen isä, Ithakan kuningas, joka osallistui Kalydonian metsästykseen ja argonauttien matkaan, oli Arkeesioksen ja Chalcomedusan poika. Lähteet kertovat Arkesiuksen sukutaustasta eri tavoin: hän oli Zeuksen ja Eurydiken poika. Procrida puolestaan kuului Ateenan kuningashuoneeseen (hän oli Erechtheuksen tytär), ja Kefalos oli joko Fokiksen kuninkaan Aeoloksen pojanpoika tai Hermes-jumalan poika.

Odysseuksen äiti Antikleia oli Hermeksen pojan Autolykoksen tytär, pahamaineisen ryöstäjän ja varkaan, ”joka oli kuuluisa ovelasta teeskentelystään ja valan rikkomisesta”. Erään myytin version mukaan toinen merkittävä huijari, korinttilainen Sisyphos, raiskasi Antikleen juuri ennen avioliittoa rangaistakseen Autolycusta lehmien varastamisesta, ja hänestä tuli Odysseuksen todellinen isä (eräs Sofokleen skolastisista kirjoituksista väittää jopa, että Sisyphos ja Antikleia olivat naimisissa). Odysseuksen oveluus, käytännöllisyys ja kyky löytää ulospääsy mistä tahansa tilanteesta liittyvät tähän sukutaustaan.

Ithakan kuninkailla oli perinteisesti vain yksi mies joka sukupolvessa; Odysseus oli myös ainoa poika. Homeros mainitsee hänen nuoremman sisarensa Ktimenan, ja myöhemmät antiikin kirjoittajat mainitsevat toisen sisaren, jonka nimi on joko Kallisto (Lysimakhos) tai Phake (”Linssin” Mnasseus).

Alkuvuodet

Useimpien antiikin kirjoittajien mukaan Odysseus syntyi Ithakassa (erityisesti Silenus Khioslainen uskoo, että se tapahtui lähellä Neriton-vuorta, sateessa). Ainoastaan Istrus kirjoittaa, että Antikleia synnytti pojan matkalla kotiseudultaan Parnassoksesta miehensä valtakuntaan, joka sijaitsi Alalcomenin lähellä Boeotiassa, minkä vuoksi Odysseus nimesi myöhemmin toisen kaupungin kotimaassaan Alalcomeniksi. Istran versiossa on ehkä yritetty sovittaa yhteen Länsi-Kreikassa ja Böötiassa vallinneet erilaiset myytit Odysseuksesta. Homeroksen mukaan Autolycus tuli tapaamaan tytärtään ja vävyään juuri silloin, kun hänen pojanpoikansa oli syntymässä. Isoisä antoi vauvalle nimen.

Ksenofon ja Libanius mainitsevat Odysseuksen olleen yksi Pelion-vuorella asuneen viisaan kentaurin Chironin opetuslapsista. Homeros ei tiedä tästä mitään, ja hän kertoo Laertiduksen lapsuudesta ja nuoruudesta vain summittaisesti. Lapsena hän sai isältään lahjaksi monta puutarhapuuta: kolmetoista päärynäpuuta, kymmenen omenapuuta ja neljäkymmentä viikunapuuta. Vartuttuaan aikuiseksi Odysseus vieraili isoisänsä luona Parnassoksella ja sai lupaamansa rikkaat lahjat. Metsästää villisikaa yhdessä setiensä kanssa (metsästyspaikka näytettiin matkailijoille jo 2. vuosisadalla jKr. (tuolloin siellä sijaitsi Delfoin voimistelukeskus). Odysseus lähti isänsä ja sankareidensa ohjeiden mukaan matkalle Messinaan vaatimaan korvausta kolmesta sadasta sonnista, jotka messenialaiset olivat varastaneet paimentolaisilta yhdessä paimenten kanssa. Tuossa kaupungissa hän tapasi Egeanmeren kuninkaan Iphitheuksen, joka oli tullut samankaltaiselle matkalle. Sankarit ystävystyivät ja vaihtoivat lahjoja: Odysseus sai jousen, jolla hän myöhemmin ampui kosijoita. Laertides matkusti myös Aethyrin kaupunkiin (oletettavasti Thesprotiassa) pyytääkseen kuningas Ilusilta, Mermerin pojalta, myrkkyä nuoliinsa. Kun hän kuuli kieltäytymisen, hän sai haluamansa Ankialesilta, tatialaisten kuninkaalta.

Jossain vaiheessa Laertes luovutti kuninkaallisen vallan Odysseukselle. Syitä tähän siirtoon ei tiedetä; vallansiirto tapahtui ennen Troijan sodan alkamista, yli kaksikymmentä vuotta ennen Odysseian aikaa, jolloin Laertesin on täytynyt olla suhteellisen nuori ja vahva mies. Tiedetään, että Odysseus hallitsi Ithakan lisäksi Kephalleniaa ja oli ”sanoinkuvaamattoman rikas”.

Troijan sodan alku

Avioliittonsa yhteydessä Odysseus osallistui Kreikan yleisiin asioihin. Hesiodos ja Pseudo-Hyginus kirjoittavat, että Ithakan kuningas oli yksi monista Helenan, Ledan ja joko spartalaisen kuningas Tyndareuksen tai itse Zeuksen tyttären kosijoista. Tämä tyttö ylitti kauneudessa kaikki naiset, ja niinpä sankarit kaikkialta Kreikasta vaativat hänen kättään avioliittoon. Tyndareus epäröi valita vävyä, koska pelkäsi, että hylätyistä kosijoista tulisi hänen vihollisiaan. Sitten Odysseus antoi kuninkaan veljentyttärelle Penelopelle lupauksen avioliitosta vastineeksi auttavan neuvon: velvoita kaikki kosijat vannomaan, että he ”auttavat toisiaan, kun valittua sulhasta uhataan häiden yhteydessä”. Tämän valan vannoivat kaikki, myös Ithakan kuningas, uhratun hevosen ruhon päällä. Menelaoksesta tuli Helenan aviomies ja Odysseus sai Penelopen.

Therakid esittää myytistä vaihtoehtoisen version, jonka mukaan Odysseus alun perin vaati Penelopen kättä: Laertes huomasi, että tämä tyttö oli kauneudessa ja älykkyydessä muita kreikkalaisia naisia parempi, ja halusi siksi naittaa poikansa hänelle. Kosijoita oli paljon, ja Penelopen isä Icarius (Tyndareuksen veli) antoi heille kisan. Voittaja oli Odysseus. Appiukko, joka ei halunnut erota tyttärestään, pyysi häntä lopulta jäämään Spartaan; kun hän kieltäytyi, hän pyysi Penelopea jäämään hänen luokseen. Hän sai kieltävän vastauksen ja alkoi anella Penelopea jäämään hänen luokseen. Jopa silloin, kun morsiuspari lähti liikkeelle, Icarius seurasi heidän vaunujaan ja aneli sinnikkäästi tytärtään. Lopulta hänen oli pyydettävä vaimoaan valitsemaan isänsä ja hänen isänsä välillä. Hän ei vastannut, vaan peitti vain kasvonsa hunnulla, ja sitten pariskunta jatkoi matkaansa.

Pian avioitumisensa jälkeen Odysseus vihittiin Samothrakean mysteeriin. Penelope synnytti hänelle pojan, jonka nimi oli Telemakos. Sillä välin Troijan kuningas Paris oli siepannut Helenen, ja Menelaos matkusti ympäri Kreikkaa kutsuakseen koolle valalla sidottuja sankareita osallistumaan Troijan vastaiseen sotaretkeen. Hän ilmestyi Ithakaan veljensä Agamemnonin (Mykenen kuningas) ja euboealaisen prinssin Palamedesin kanssa. Odysseus ei halunnut osallistua sotaan, koska hänelle oli ennustettu, että hän palaisi kotiin yksin ja köyhänä kahdenkymmenen vuoden kuluttua, joten hän teeskenteli olevansa hullu. Ithakan kuningas ilmestyi vieraidensa eteen huovutettuun talonpoikaishattuun pukeutuneena, kyntämässä peltoa (härkä ja aasi oli valjastettu kyntöön) ja kylvämässä siihen suolaa. Mutta Palamedes päihitti Odysseuksen: hän pani kuvitteellisen hullun vastasyntyneen pojan maahan auran eteen, ja Odysseuksen oli nostettava lapsi maasta (toisen version mukaan Palamedes huitaisi miekalla Telemakhosta). Tämä todisti, että Ithakan kuningas oli järjissään. Hyvästellessään vaimonsa Odysseus käski vaimonsa mennä uudelleen naimisiin, jos Odysseus ei palaisi, kun Telemakos on aikuinen.

Nyt Odysseuksen oli itse osallistuttava joukkojen kokoamiseen. Yhdessä Menelaoksen kanssa hän matkusti Kyprokselle ja sai paikallisen kuninkaan Cinyraksen vannomaan, että hän lähettäisi viisikymmentä laivaa Troijaan. Sen jälkeen hänen reittinsä suuntautui Skyrokselle, jossa oli piilossa myrmidonien kuningas Akhilleus: oraakkelin mukaan ilman tätä sankaria Troijan valtaaminen oli mahdotonta, ja Akhilleukselle itselleen ennustettiin varhaista kuolemaa, jos hän osallistuisi sotaan. Akhilleuksen äiti Thetis piilotti hänet Skyrosiin, jossa hän asui kuninkaallisessa palatsissa naiseksi pukeutuneena. Odysseus huijasi Akhilleuksen luopumaan itsestään: hän levitti palatsissa lahjoja (koruja, vaatteita sekä niiden välissä miekan ja kilven) ja kehotti naisia valitsemaan jotain mieleistään. Yhtäkkiä taistelutorvi soi, ja Akilles tarttui aseeseensa. Sen jälkeen hänenkin oli liityttävä Troijan vastaiseen liittoon. Vaihtoehtoisen version mukaan Myrmidonian prinssi ei piileskellyt, eikä Odysseuksen, joka vieraili hänen luonaan Phthiotidassa, tarvinnut nähdä vaivaa.

Agamemnonin puolesta Odysseus sieppasi Deloksen kuninkaan Anin kolme tytärtä, jotka pystyivät muuttamaan kaiken, mihin he koskivat, viiniksi, viljaksi ja öljyksi. Sisaret onnistuivat kuitenkin pakenemaan. Sitten Odysseus liittyi kreikkalaisiin, jotka keskittivät yhteisen laivastonsa Avlidan lähelle. Matkan jatkaminen Vähä-Aasian rannikolle oli vastatuulen vuoksi ollut mahdotonta moniin päiviin; kävi ilmi, että jumalia oli lepytettävä uhraamalla Agamemnonin tytär Iphigenia, ja Odysseuksen tehtäväksi jäi viedä kuningatar Mykeneen. Hän huijasi tytön äidin Klytemnestran kertomalla, että Iphigenia oli määrä naittaa Akilleksen kanssa. Prinsessa uhrattiin (tai Artemis korvasi hänet viime hetkellä peuralla), ja tuuli puhalsi sisään.

Matkalla Helespontille Lesboksella Odysseus voitti paikallisen kuninkaan Philomelidaksen. Kuten eräät antiikin kirjoittajat kirjoittavat, akaalaiset hylkäsivät Philoktetoksen Lemnokselle parantumattoman ja pahanhajuisen haavan kanssa Ithakan kuninkaan neuvosta. Odysseus oli yksi kolmesta lähettiläästä (Menelaoksen ja Palamedesin ohella), jotka menivät Troijaan ennen taistelujen alkua ja vaativat Helena ja hänen mukanaan varastetut aarteet takaisin. Troijalaiset kieltäytyivät tiukasti ja halusivat jopa tappaa lähettiläät, mutta Antenor esti heitä tekemästä niin.

Troijan alla

Troijan piiritys kesti kymmenen vuotta. Odysseuksen toimista sodan yhdeksän ensimmäisen vuoden aikana tiedetään vain yksi asia: hän tuhosi Palamedesin. Serviuksen mukaan Ithakan kuningas piti itseään loukattuna, kun Palamedes oli onnekkaampi löytämään vehnää armeijalleen; Euripideen Scholiastesin ja Kreetan Diktioksen mukaan Palamedes oli kreikkalaisten keskuudessa liian suosittu, minkä vuoksi Agamemnon, Diomedes ja Odysseus vihasivat häntä; ”Kaikki runoilijat” väittivät Sokrateen mukaan, kuten Ksenofon kertoo, että Odysseus oli kateellinen Palamedesin älykkyydelle; Vergilius kirjoittaa, että Palamedes oli liian rauhallinen ja siksi vaarallinen akaalaisten pääjohtajille. Lopuksi Hyginus kertoo, että Odysseus vihasi Palamedesia siitä lähtien, kun tämä pakotti hänet osallistumaan Troijan sotaan.

Myytin tunnetuimman version mukaan Odysseus sai Agamemnonin vakuuttuneeksi siitä, että koko Kreikan armeijan oli poistuttava leiristä päiväksi. Hän hautasi kullan Palamedan telttaan, ja kun sotilaat palasivat, hän käski erästä vangittua friygialaista toimittamaan Palamedalle kirjeen, jonka Troijan kuninkaan Priamoksen väitettiin kirjoittaneen. Hänen käskystään frygialainen tapettiin ennen kuin hän löysi vastaanottajan; hänen mukanaan löytynyt viesti tuotiin Agamemnonille, ja hän luki sen: ”Palameduun lähettää Priamos…” Kirjeessä lueteltiin haudatut aarteet. Mykenen kuningas määräsi etsinnät, ja Odysseuksen kulta löytyi. Kreikkalaiset olivat vakuuttuneita siitä, että Palamedes oli pettänyt yhteisen asian, ja kivittivät hänet.

Toisessa versiossa Odysseus ja Diomedes yksinkertaisesti tappoivat Palamedesin joko hukuttamalla hänet kalastaessaan tai kertomalla hänelle löytäneensä aarteen kaivon pohjalta, laskemalla hänet alas ja heittelemällä häntä kivillä. Niin tai näin, Palamedesin menetys on aiheuttanut epäonnea monille kreikkalaisille kuninkaille: hänen isänsä Nauplius ja veljensä Oiak, jotka eivät saaneet Agamemnonilta oikeussuojaa, alkoivat matkustaa ympäri Kreikkaa ja kertoa Troijassa olleiden sankareiden vaimoille, että he ovat löytäneet itselleen jalkavaimoja, jotka haluavat palata kotiinsa kuningattariksi. Jotkut naiset lopettivat elämänsä tällaisten tarinoiden vaikutuksesta, kun taas toisilla oli rakastajia ja he juonittelivat miehensä tappamista. Flavius Philostratuksen mukaan Akhilleuksen viha kreikkalaisia kohtaan ei johtunut Briseisin menettämisestä vaan Palamedesin murhasta.

Odysseus osallistui Ajax Telamonidesin kanssa taisteluun Akhilleuksen ruumiista ja Kreetalaisen Diktysen mukaan hän tappoi kaksi Priamoksen poikaa, Aretaksen ja Ekemmonin. Smyrnalainen Quintus luettelee useita muita Troijan jaloja miehiä, jotka Odysseus surmasi tässä taistelussa; Ithakan kuningas itse haavoittui polveen, mutta ei vetäytynyt. Antistheneksen mukaan Ajax puolusti taistelussa Akilleksen ruumista, kun taas Odysseus puolusti aseitaan. Ajax itse väittää saman kirjoittajan mukaan, että Odysseus valitsi tarkoituksella vähemmän arvokkaan saaliin puolustettavakseen. Sofokles ja Ovidius ovat kuitenkin varmoja siitä, että Ithakan kuningas pelasti sekä Akhilleuksen aseet että ruumiin viholliselta.

Taistelun jälkeen Odysseus ja Ajax esittivät vaatimuksensa Akhilleuksen haarniskasta (antiikin kirjallisuudessa tämä episodi tunnetaan nimellä ”asekiista”). Kukin heistä yritti todistaa, että hän oli rohkeampi ja voimakkaampi ja että hän osallistui enemmän vainajan ruumiin ja haarniskan suojaamiseen. Odysseus voitti tämän taistelun, ja antiikin kirjoittajat kertovat siitä eri yksityiskohtia: päätöksen teki joko ylipäällikkö Agamemnon, joka ei pitänyt eakideoista (sekä Ajax että Akilleus kuuluivat tähän sukuun), tai kaikkien kreikkalaisten päälliköiden kokous, tai jopa troijalaiset vangit, jotka kertoivat, kumpi näistä kahdesta oli aiheuttanut heille eniten vahinkoa. On olemassa teoria, jonka mukaan kreikkalaiset vakoojat kuuntelivat Nestoriuksen ehdotuksesta Troijan muureilla ja saivat kuulla puolueettoman mielipiteen vihollisistaan: eräs tyttö kertoi, että Odysseus oli se, joka otti taistelussa vastaan Troijan iskun koko voiman Akhilleuksen ruumiin yli. Tämä troijalainen tyttö sanoi niin ja teki Athenen tahdon, joka oli Ithakan kuninkaan puolella.

Ajaxille tämä päätös oli raskas isku. Samana yönä hän päätti kostaa, mutta koska Athene oli riistänyt häneltä järjen, hän luuli lehmä- ja lammaslaumaa kreikkalaisiksi johtajiksi. Ajax teurasti monia eläimiä, ja yhden valkijalkaisen pässin, jota hän luuli Odysseukseksi, hän sitoi sen tolppaan ja alkoi ruoskia sitä puolikkaalla suitsetangolla ja haukkua sitä kovaan ääneen. Kun hän tuli järkiinsä, hän tappoi itsensä. Agamemnon määräsi, ettei hänen ruumistaan saa haudata, mutta Odysseus puuttui asiaan ja taivutteli Mykenen kuninkaan kumoamaan kiellon.

Troijan valtaaminen

”Asekiistan” aikaan Troijan piiritys oli kestänyt yli yhdeksän vuotta, ja kreikkalaiset alkoivat menettää toivonsa voitosta. Yksi uusista ennusteista oli, että oli välttämätöntä vangita Helena, joka tunsi Troijaa suojelevat salaiset oraakkelit. Odysseus teki niin (toisen version mukaan Helena itse loikkasi kreikkalaisten puolelle). Kävi ilmi, että kaupunki voitiin vallata tulevana kesänä, jos kreikkalaisten leiriin tuotaisiin ainakin yksi Pelopsin luu, jos Akhilleuksen poika Neoptolemos osallistuisi piiritykseen ja jos kreikkalaisilla olisi hallussaan Herkuleksen jousi, jonka Philoktetos oli aikoinaan heittänyt Lemnokselle. Vaihtoehtoisen version mukaan Helena vangittiin jo silloin, kun Filoktetius oli Troijan alla, ja sen mukaan kolmas kohde oli Palladiumin, Athenen pyhän patsaan, varastaminen kaupungista.

Joka tapauksessa Odysseuksen oli matkustettava Lemnokselle (yhdessä Diomedeen kanssa) ja suostuteltava Filoktetius liittymään armeijaan. Hänkin lähti Skyrokselle hakemaan Neoptolemosta. Akhilleuksen poika seurasi häntä vapaaehtoisesti – Odysseus kohtasi vastustusta vain Neoptolemuksen äidin Deidamian ja tämän isän, kuningas Lykomedeksen taholta. Takaisin Troijan muureille, Ithakan kuningas antoi Neoptolemokselle Akhilleuksen haarniskan (myöhemmät antiikin kirjoittajat kuitenkin kirjoittavat, että Odysseus menetti tämän haarniskan myöhemmin haaksirikossa Sisilian rannikolla).

Odysseus pääsi kahteen otteeseen Troijan piiritettyyn kaupunkiin. Ensimmäisellä kerralla hän piiskasi selkäänsä ruoskalla ja pukeutui kerjäläisten ryysyihin. Kaupungissa Odysseus tunnisti Helenan, mutta Helena ei pettänyt häntä, vaan tarjosi hänelle jopa suojaa joksikin aikaa; kerättyään tärkeitä tietoja ja tapettuaan joitakin troijalaisia hän palasi omiin oloihinsa. Toisella kerralla Odysseus hiipi Troijaan Diomedesin kanssa varastamaan palladiumin. Yhden version mukaan sankarit kulkivat kapean ja likaisen salakäytävän läpi ja voittivat vartijat, minkä jälkeen he veivät Athenen patsaan turvallisesti pois; toisen version mukaan heidän oli kiivettävä muurin yli. Pienen Iliaanin kirjoittaja kertoo, että tikkaat olivat lyhyet, joten Diomedes kiipesi Odysseuksen hartioille ja kiipesi yksin seinän yli ja kantoi palladiumin ulos. Odysseus päätti tappaa hänet saadakseen kaiken kunnian, mutta Diomedes näki varjon lähestyvän häntä ja onnistui riisumaan toverinsa aseista.

Kreikkalaiset pystyivät valtaamaan Troijan puuhevosen ansiosta, ja useimmat lähteet pitävät tätä temppua Odysseuksen tekona. Juuri Ithakan kuningas keksi vetää armeijansa väliaikaisesti pois (oletettavasti väsyneenä sotaan) ja jättää troijalaisille lahjaksi valtavan puisen hevosen, jonka sisälle rohkeimpien kreikkalaisten oli määrä piiloutua. Odysseus valitsi itse urheat miehet ja nousi heidän kanssaan hevosen selkään; hänet valittiin vanhimmaksi. Troijalaiset uskoivat vihollisen menneen ja raahanneen ”lahjan” kaupunkiin. Kun Helena käveli hevosen ympärillä kutsuen kreikkalaisia heidän nimillään ja matkien heidän vaimojensa ääniä, Odysseus esti Menelaosta, Diomedesta ja Antikleesta huutamasta takaisin (jälkimmäisen suu tukittiin, kunnes Helena lähti, ja myytin myöhemmän version mukaan hän jopa kuristi hänet).

Yön aikana kreikkalaiset nousivat hevosen selästä, teurastivat vartijat ja avasivat portit pääjoukoille, jotka olivat koko ajan odottaneet läheisillä laivoilla. Odysseus, joka oli jo käynyt Troijassa, johdatti Menelaoksen Deifoboksen taloon (samalla kun he taistelivat keskenään, Ithakan kuningas teurasti loput talossa olleista troijalaisista). Sitten Odysseus pelasti kreikkalaisten salaisen ystävän Antenorin kaksi poikaa kuolemalta. Cyprianuksen mukaan Odysseus ja Diomedes haavoittivat samana yönä kuolettavasti Priamoksen tytärtä Polyxenaa. Jälkimmäisen sisaren Kassandran raiskasi Aeakos Ailidus Athenen temppelissä, ja Odysseus tarjoutui kivittämään pyhäinhäväistä miestä, mutta tämä pakeni väärän valan ansiosta.

Neuvostossa, jossa päätettiin monien vankien kohtalosta, Odysseus ehdotti Hektorin pojan Astyanan tappamista, joka oli tuolloin vielä lapsi. Joidenkin kirjoittajien mukaan hän heitti prinssin seinältä (muissa versioissa mainitaan Neoptolemos ja Menelaos). Euripideen mukaan Odysseus sai vangittujen troijalaisten naisten joukosta Priamoksen lesken Hekuban. Hänet tapettiin pian, koska hän syytti akhaialaisia pyhäinhäväistyksestä ja julmuudesta.

Matka kotiin: Troijasta Haadekseen

Troijan valtauksen jälkeen Atridoksen veljekset riitelivät, ja koko akhaialaisten armeija jakautui kahtia. Odysseus liittyi Menelaoksen seuraan ja purjehti hänen kanssaan kotiin, mutta Tenedoksen saarella puhkesi uusia riitoja, jotka saivat Ithakan kuninkaan purjehtimaan Agamemnonin luo. Myöhemmin hän aloitti oman matkansa takaisin kotirannikolleen. Ithakialaiset nousivat väliaikaisesti maihin Traakiassa sijaitsevalle Kykonien maalle, jossa he rynnäköivät Ismarin kaupunkiin; mutta sitten he eivät kuninkaan käskystä vastoin lähteneet heti liikkeelle, vaan traakialaiset hyökkäsivät sisämaasta käsin. Tämän seurauksena Odysseuksen seuralaisista 72 menehtyi. Voimakkaan koillistuulen ansiosta laivue ylitti Egeanmeren neljässä päivässä. Yritys purjehtia Malean ympäri ja kääntyä pohjoiseen kohti Ithakaa epäonnistui: myrsky puhalsi alukset Lootusmaan rannoille. Lootuksen maistaminen tässä maassa riitti unohtamaan kotimaansa lopullisesti, mutta Odysseus huomasi vaaran ajoissa ja jatkoi matkaansa kiireesti.

Pian Ithakan kuningas telakoitui suurelle metsäiselle saarelle, jossa oli paljon vuohia. Joidenkin kumppaneidensa kanssa hän lähti tutkimaan maata ja löysi itsensä luolasta, joka osoittautui Poseidonin pojan, yksisilmäisen jättiläisen Polyfemoksen kodiksi. Kun Polyfemos näki kutsumattomat vieraat, hän sulki luolan uloskäynnin valtavalla kivellä. Hän tappoi ja söi kaksi akhaialaista ja seuraavana päivänä neljä muuta, ja vasta silloin Odysseus keksi keinon paeta. Laertides antoi kykloopille juotavaksi laimentamatonta viiniä, ja kun se nukahti, hän puhkaisi sen ainoan silmän valtavan terävällä seipäällä. Polyfemos kertoi itkien karkuun juosseille heimolaisilleen, ettei kukaan ollut sokeuttanut häntä (näin Odysseus oli esitellyt itsensä hänelle tavatessaan hänet), joten heille ei ollut tullut mieleenkään etsiä syyllisiä. Seuraavana aamuna kyklooppi vieritti kiven pois päästääkseen lampaat laitumelle, ja akhaialaiset pääsivät eläinten kanssa ulos. Kun Odysseus oli jo noussut laivaan, hän hyvästeli Polyfemoksen pilkallisesti ja antoi hänelle nimensä:

Tämän kuultuaan Polyfemos rukoili isäänsä, että Odysseus saapuisi kotiin vasta monien vastoinkäymisten jälkeen, kun hän olisi menettänyt kaikki aluksensa ja kaikki seuralaisensa. Seuraavat tapahtumat osoittivat, että Poseidon kuuli tämän rukouksen.

Odysseus eteni pohjoiseen ja saapui tuulien herran Aeoloksen saarelle. Jälkimmäinen otti hänet kuukauden ajan vastaan kunnialla ja antoi hänelle ennen eroa mekanismin, johon oli suljettu kaikki tuulet paitsi läntinen tuuli, Zephyr. Zephyrin oli määrä varmistaa, että itakialaiset voisivat palata rauhanomaisesti kotimaahansa. Yhdeksän päivän uinnin jälkeen laivasto lähestyi Ithakan rannikkoa, mutta sitten tapahtui jotain odottamatonta: Odysseuksen seuralaiset luulivat, että hän piilotteli turkissa Aeolukselta saamaansa kultaa ja hopeaa; he odottivat, kunnes kuningas nukahti, avasivat turkin ja antoivat tuulen puhaltaa ulos. Pian myrskyn ajamat alukset olivat jälleen Aeoloksen saaren edustalla. Aeolos tajusi, että Odysseus oli kääntänyt voimakkaan jumaluuden itseään vastaan, ja kieltäytyi auttamasta häntä.

Ithakialaiset purjehtivat jälleen itään. Seitsemän päivän kuluttua he saapuivat Lestrigonien maahan, mutta paikalliset jättiläisasukkaat, jotka olivat örkkejä, heittivät rannalta valtavia kiviä laivoja kohti. Vain yksi laiva, Odysseuksen kyydissä ollut, pystyi purjehtimaan pois. Seuraava pysähdyspaikka oli Eaean saari, jossa asui noita Kirka (vain Odysseuksen ystävä Eurylok, joka oli päässyt palaamaan laivaan, säilytti ihmiskasvonsa). Odysseus lähti pelastamaan kumppaneitaan. Hermes tuli hänen avukseen ja antoi hänelle talismaanin – koikukan, joka teki pahan taikuuden voimattomaksi. Kirka kosketti Odysseusta sauvallaan sanoilla ”Mene ja sikailet muiden kanssa”, mutta hän ei muuttunut kukan ansiosta possuksi, vaan iski miekkansa noitanaisten päälle. Tapahtuneesta tyrmistyneenä hän alkoi suostutella vierastaan armahtamaan häntä ja jakamaan sängyn hänen kanssaan. Odysseus taipui vasta sen jälkeen, kun Kirka vannoi, ettei vahingoittaisi häntä, ja palautti ihmismuotonsa kumppaneilleen.

Odysseus asui Egeanmerellä vuoden ajan. Vasta sitten iittiläiset suostuttelivat kuninkaansa jatkamaan matkaa kotimaahansa. Mutta ensin Odysseus matkusti Kirkin vaatimuksesta valtameren toiselle puolelle kuolleiden valtakuntaan kysyäkseen kohtalostaan ennustajan Tiresiaksen varjolta. Matkalaiset saapuivat Kokytos- ja Flegethonjokien yhtymäkohtaan Acheronttiin; siellä he kaivoivat kuopan ja uhrasivat mustan oinaan ja lehmän. Kuolleiden henget alkoivat lentää paikalle juodakseen uhriverta, mutta Odysseus karkotti ne alastomalla miekallaan, kunnes Tiresiaksen sielu ilmestyi. Kun se oli juonut, se varoitti Ithakan kuningasta, ettei tämä saisi nostaa kättään Helioksen (toisen version mukaan Hyperionin) laumoja vastaan. Jos näin tapahtuu, kaikki Odysseuksen seuralaiset kuolevat ja hän palaa yksin kotiinsa, jossa hän tapaa ”rähinöiviä ihmisiä”, tappaa heidät ja joutuu jälleen lähtemään kotimaastaan. Tässä tapauksessa hänen on vaellettava, kunnes hän löytää kansan, joka ei tunne merta, ei ole koskaan nähnyt laivaa eikä suolattua ruokaa.

Silloin Odysseus puhui äitinsä sielulle, joka oli kuollut kaipaamaan häntä Troijan sodan puhjettua. Antikleia kertoi hänelle, että Penelope odotti miestään ja vietti päivänsä surussa ja että kuninkaallista virkaa ”ei annettu kenellekään kansasta”. Monien kuuluisien naisten varjot sammuttivat heidän janonsa: Tyro, Antiope, Iphimedeia ja muut. Heidän jälkeensä Troijan sodassa olleiden Odysseuksen kumppaneiden sielut parveilivat uhriveressä. Agamemnon kertoi hänelle kuolemansa olosuhteet ja neuvoi häntä telakoitumaan salaa Ithakaan välttääkseen vaaran; Akilleus kuunteli tarinaa poikansa Neoptolemoksen suuresta kunniasta. Ajax Telamonides, joka muisti asekiistan, ei suostunut lähestymään Odysseusta, ja Herkules tunsi myötätuntoa Laertidusta kohtaan tämän hädässä. Ithakan kuningas halusi odottaa muita suuria sankareita Theseusta ja Pirithoita, mutta hän kuuli huutoja ja pelkäsi, että Persefone lähettäisi Meduusan gorgonin pään häntä vastaan pimeydestä, joten hän palasi kiireesti laivaan ja purjehti pois.

Matka kotiin: Kirki-saarelta Ithakaan

Ilman seikkailuja Odysseus saapui Eaeaan, jossa Kirka otti hänet iloisesti vastaan. Kuunneltuaan noitatytön kertomuksen edessä olevista vaaroista hän lähti purjehtimaan kohti Ithakaa. Pian matkalaiset lähestyivät sireenien saarta, linnunruumiiltaan ja naisilta näyttävien olentojen saarta, jotka hurmasivat kaikki ohikulkijat laulullaan, houkuttelivat heidät lähemmäs ja tappoivat heidät sitten. Kirkin varoittamana Odysseus oli käskenyt seuralaisiaan etukäteen peittämään korvansa vahalla ja sitomaan hänet mastoon, jotta hän voisi nauttia laulusta ilman vaaraa. Seireenit lauloivat niin suloisesti, että Laertides viittasi soutajille, että nämä irrottaisivat hänet; mutta he soutivat kaksinkertaisella voimalla, ja kuningas sidottiin vielä tiukemmin.

Seuraavaksi Odysseuksen oli valittava, purjehtiko hän Planktan kelluvien kallioiden yli vai kahden kallion välisen salmen yli, jossa asuivat Hirviöt Karibdis ja Skylla. Hän valitsi toisen. Karybdis imi kolme kertaa päivässä valtavia määriä vettä ja samalla laivoja ja niissä olevia ihmisiä; Skilla nappasi merimiehiä (kuusi kerrallaan) laivoista ja söi heidät. Yrittäessään paeta Karibdista Odysseus pääsi liian lähelle toista rantaa, joten Skylla nappasi kuusi hänen kumppaneistaan. Ennen kuin peto ehti palata, alus oli jo kulkenut salmen läpi.

Pian Ithakialaiset olivat Sisilian rannikolla, jossa Helioksen tai Hyperionin laumat laidunsivat. Muistaen Tiresiaksen varoituksen Odysseus pani seuralaisensa vannomaan, etteivät he tappaisi näitä eläimiä. Sen jälkeen puhalsivat kuitenkin kolmenkymmenen päivän ajan epäsuotuisat tuulet, jotka estivät heitä jatkamasta matkaansa; Aeaiasta tulleet muonavarat loppuivat, ja metsästys ja kalastus olivat tuloksettomia. Odottaessaan Odysseuksen nukahtamista kreikkalaiset tappoivat muutamia sonneja ja alkoivat paistaa niiden lihaa. Laertides heräsi ja kauhistui, mutta mitään ei voitu tehdä. Kun matkalaiset lähtivät purjehtimaan kohti Ithakaa, Zeus Helioksen pyynnöstä (kaikki ithakalaiset menehtyivät, ja vain Odysseus selvisi hengissä tarttumalla aluksen hylkyyn. Häntä kuljetettiin meren poikki yhdeksän päivän ajan, kunnes aallot heittivät hänet maihin Aegiksen saarelle, jossa asui ”vaaleatukkainen, sulokielinen nymfi” Kalypso.

Homeroksen mukaan Odysseus vietti tällä saarella seitsemän vuotta (Hyginus kirjoittaa yhdestä vuodesta, Apollodoros viidestä vuodesta ja Ovidius kuudesta vuodesta). Kalypso jakoi sängyn hänen kanssaan, suostutteli hänet aviomiehekseen ja unohtamaan Ithakan, ja vastineeksi hän lupasi kuolemattomuuden; mutta Laertis kaipasi kotiinsa ja perhettään. Hän istui pitkiä tunteja merenrannalla ja katseli kaukaisuuteen. Lopulta Zeus lähetti Athenen pyynnöstä Hermeksen sanansaattajaksi Aegikselle, joka antoi Kalypsolle käskyn vapauttaa vieraansa. Rakennettuaan lautan Odysseus lähti jälleen matkaan. Seitsemäntoista päivän rauhallisen purjehduksen jälkeen Poseidonin lähettämä valtava aalto huuhtoi matkustajan veteen, mutta hän pystyi uimaan ulos ja palaamaan lautalle. Merijumalatar Loukothea tuli apuun: hän suostutteli Odysseuksen kietoutumaan hänen antamaansa ihmeelliseen huntuun ja hyppäämään jälleen veteen. Kahden päivän kuluttua uimari saavutti alastomana ja uupuneena Pheakialaisille kuuluneen Drepanan saaren rannan. Hän piiloutui metsikköön puron varrelle ja nukahti.

Aamulla Nausicaia, paikallisen kuninkaan Alcinoen tytär, tuli virran ääreen. Hän leikki palloa piikojensa kanssa, kun Odysseus tuli peittämään hänen alastomuutensa kuivilla oksilla. Hän rauhoitti pelästyneen prinsessan ”suloisella sanalla”. Hän otti hänet suojelukseensa ja vei hänet palatsiin, jossa hän esitteli hänet isälleen. Odysseus kertoi Alkinokselle, vaimolleen Aretalle ja seurueelleen tarinan Troijan valtauksesta ja vaelluksistaan. Tämän jälkeen faeakialaiset veivät Laertideksen laivallaan Ithakaan. Nukkuessaan he laskivat hänet hiekalle ja purjehtivat pois.

Odysseuksen reitin ongelma

Edes arkaaisella aikakaudella ei oltu yksimielisiä siitä, mihin Odysseus purjehti. Hesiodos oletti, että Laertidus purjehti pääasiassa Tyrrhenanmerellä Sisilian ja Italian rannikolla, ja hänen näkemyksensä oli vaikutusvaltainen: esimerkiksi Strabon aikaiset Sirenuskivet sijoitettiin monien mukaan Pelorias-kapille (Sisiliassa) tai Sirenukselle (Campaniassa), ja Skyllan ja Karibdisin välinen salmi samaistettiin Messanian salmeen. Tällaisten lokalisointien kannattajille jäi epäselväksi, kuinka kauas länteen Odysseus matkallaan tuonpuoleiseen matkallaan kulki ja erityisesti, kulkiko hän Herkuleksen pylväiden välistä (Gibraltarin salmen kautta). Mallan Kratetos vastasi tähän kysymykseen myöntävästi, Samotrakian Aristarkhos, Kyrenen Kallimachos ja Polybios kieltävästi.

Eri antiikin kirjoittajat ovat paikantaneet lotofagien maan eri puolille Libyan rannikkoa tai Sisiliaan; Sisiliassa asuivat Lestrigonilaiset ja Kyklooppi (ainakin Euripideen satiiridraaman Kyklooppi tapahtumat sijoittuvat sinne), ja välikohtaus Helioksen härkien kanssa on saattanut tapahtua lähellä Milan kaupunkia. Kreikkalaiset uskoivat, että näiden tapahtumien muistoksi Cape Pachin on saanut vaihtoehtoisen nimen Cape Odysseus. Aeolian saaren arveltiin olevan Lipara tai Strongola, joka kuului Lapin saaristoon.

Monet kirjoittajat ovat samaistaneet Kirki Aeian saaren Argonauttien päämääränä olleeseen Aeian maahan; Planktyn kelluvat kalliot on vastaavasti samaistettu Simplegadeihin. Joillekin kirjoittajille tämä tarkoitti argonauttien päämäärän siirtämistä idästä länteen, toisille taas Odysseuksen matkan paikallistamista Euksinian Pontukseen. Egeanmeri nähtiin myös Henarian saarella lähellä Cumin saarta tai osissa Latiumin ja Campanian rannikkoa, ja Odysseuksen laskeutumispaikkaa alamaailmaan etsittiin myös Etelä-Italiassa. Laertiduksen oleskelun jälkiä on tallennettu eri puolilla läntistä maailmaa – Etelä-Espanjassa (lähellä Abderan foinikialaista siirtokuntaa), Lusitaniassa (Olisipon kaupunkia pidettiin nimensä vuoksi Odysseuksen perustamana

Hellenistiseltä aikakaudelta lähtien on yleistynyt näkemys, jonka mukaan Homeros ei viitannut mihinkään tiettyyn paikkaan ja että hän ei myöskään tuntenut Välimeren maantiedettä. Eratosthenes sanoi kerran: ”Voit löytää alueen, jossa Odysseus vaelsi, jos löydät tannerin, joka ompeli tuulipussin”. Filosofit tuomitsivat yritykset tulkita Homeroksen tekstejä kirjaimellisesti moraalisesta näkökulmasta.

Ithacassa

Kun Odysseus heräsi, hän ei tunnistanut kotisaartaan. Hän luuli, että faealaiset olivat huijanneet häntä ja pakottaneet hänet maihinnousemaan johonkin vieraaseen maahan. Athene kuitenkin ilmestyi kuninkaalle ja kertoi hänelle, missä hän oli ja mitä Ithakassa tapahtui. Siihen mennessä Penelopea oli jo kolmen vuoden ajan (antiikin kirjoittajat mainitsevat heidän lukumääräkseen 112) ärsyttänyt naapurisaarilta tulleet kosijat. Kukin heistä uskoi Odysseuksen jo kuolleen ja toivoi pääsevänsä naimisiin Penelopen kanssa ja saavuttavansa hänen kanssaan kuninkuuden. Kuningatar oli lykännyt päätöstään uskottavilla verukkeilla, mutta kosijat olivat viihtyneet hänen palatsissaan, juoneet kuninkaan viiniä, tappaneet ja syöneet kuninkaan eläimiä ja vietteleet piikoja. Athene neuvoi Odysseusta olemaan toistaiseksi paljastamatta nimeään kenellekään ja antoi hänelle vanhan miehen ulkonäön.

Aluksi Laertis löysi suojaa Eumaeukselta, vanhalta sikafarmarilta, joka pysyi uskollisena kuningashuoneelle. Odysseus tapasi majassaan poikansa Telemakosin, jolle hän paljasti itsensä (mutta pyysi tätä olemaan kertomatta mitään äidilleen). Seuraavana päivänä hän saapui köyhänä kuninkaan palatsiin. Siellä Odysseus näki kosijoiden julmuudet, voitti nyrkkitappelussa Iran (paikallisen kerjäläisen, joka oli yrittänyt ajaa hänet pois) ja tapasi illalla Penelopen. Hän esittäytyi hänelle kreetalaiseksi ja kertoi tavanneensa hänen miehensä Epeirossa ja palaavansa pian kotiin. Penelope ei uskonut, että tapaaminen oli välitön, vaan käski vanhan palvelijan Euryclean pestä vieraansa jalat ja majoittaa hänet yöksi. Eureklea tunnisti Odysseuksen jalkoja pestessään hänet vanhasta arvesta; Odysseus käski häntä olemaan hiljaa.

Seuraavana päivänä Penelope ilmoitti kosijoille olevansa valmis menemään naimisiin yhden heistä – mutta vain sen, joka taivuttaisi Odysseuksen jousen ja jonka nuoli läpäisi kaksitoista rengasta. Kilpailu alkoi välittömästi. Kukaan kosijoista ei kyennyt vetämään jousen jousijännettä; sitten Odysseus otti jousen ja ampui sen kaikkien renkaiden läpi, eikä välittänyt loukkauksista. Hän ampui seuraavan nuolen Antinon, kosijoista röyhkeimmän, kurkkuun ja ilmoitti nimensä kokoontuneelle väkijoukolle. Sulhaset ryntäsivät muureille hakemaan aseita, mutta Telemakos vei keihäät ja kilvet pois, kuten hänen isänsä oli käskenyt. Taistelu alkoi: Odysseus seisoi juhlasalin pääsisäänkäynnillä ja ampui vihollisiaan jousellaan, kun nämä hyökkäsivät häntä kohti miekoillaan. Telemakos toi varastosta aseita itselleen, Eumaeukselle ja toiselle uskolliselle palvelijalleen, Philoitiukselle. Lopulta kaikki kosijat ja heidän kannattajansa teurastettiin. Kaksitoista piikaa, jotka olivat ”käyttäytymisellään irstaita” ja ”epäkohteliasta kuningatarta kohtaan”, pesivät salin verestä, ja sitten heidät hirtettiin pihalla.

Nyt Odysseus vihdoin paljasti itsensä Penelopelle. Vasta kuultuaan yksityiskohtaisen kertomuksen siitä, miten Odysseus oli kerran tehnyt aviovuoteensa oliivipuun runkoon, Penelope tunnisti hänet aviomiehekseen. Sitten kuningas löysi maalaiskartanosta myös isänsä Laertesin, joka tunnisti hänet saatuaan ”varman merkin”.

Vaihtoehtoisen version mukaan Penelope ei odottanut Odysseusta, vaan tuli läheiseksi joko kaikkien kosijoiden kanssa yhtä aikaa tai yhden heistä – Antinoasin tai Amphinopsin – kanssa (tämän seurauksena syntyi Pan). Kun Laertides oli tappanut kosijat, hän tappoi myös uskottoman vaimon. Kolmannen version mukaan hän jätti Penelopen henkiin ja lähti itse Ithakasta.

Myöhäiset vuodet

Joka tapauksessa Odysseus ei voinut elää rauhallista elämää heti kosijoiden hakkaamisen jälkeen. Myytin klassisen version mukaan aseistettu joukko, joka koostui pääasiassa surmattujen sukulaisista, tuli hänen palatsiinsa; kuningas ryntäsi poikansa ja isänsä kanssa taisteluun ja onnistui tappamaan useita vihollisia, mutta jumalatar Athene pakotti taistelijoita lopettamaan. Seuraavaksi Homeroksen mukaan ”kuninkaan ja kansan välinen liitto vahvistui”. Toiset lähteet kertovat, että Ithakialaiset kutsuivat naapurimaan Epeirosin kuninkaan Neoptolemoksen selvittämään tilit Odysseuksen kanssa. Neoptolemos määräsi, että Laertideksen oli poistuttava kotimaastaan kymmeneksi vuodeksi ja siirrettävä kuninkaallinen valta Telemakhokselle, ja kosijoiden sukulaisten oli korvattava kuninkaan taloudelle tänä aikana aiheutuneet vahingot.

Odysseus siirtyi Epirukseen. Poseidonia lepyttääkseen, kuten Tiresias oli kerran neuvonut häntä, hän käveli vuorten yli ja kulki airo harteillaan, kunnes eräs paikallinen huusi hänelle: ”Mitä kiiltävää lapiota pidät olkapäälläsi, muukalainen?”. Tässä vaiheessa (Thesprotiassa) Odysseus uhrasi kolme eläintä Poseidonille ja sai häneltä anteeksi. Pian hän meni naimisiin paikallisen kuningattaren Callidican kanssa ja johti tämän armeijan Brigian heimoa vastaan, mutta Apollo pysäytti sodan. Kun hänen karkotuksensa päättyi, Odysseus palasi Ithakaan, jota hallitsi tuolloin toinen hänen pojistaan, Polyport, ja palasi jälleen yhteen Penelopen kanssa ja otti jälleen vallan.

Erään myytin version mukaan Odysseus teki Epiruksessa rakastajattarestaan Evippasta kuningattaren, joka synnytti hänelle pojan Euryalen. Aikuiseksi tultuaan jälkimmäinen lähti etsimään isäänsä. Hän saapui Ithakaan Odysseuksen poissa ollessa; Penelope tajusi, kuka hän oli, ja päätti tuhota hänet. Kun Odysseus palasi, hän kertoi, että nuori muukalainen oli lähetetty tappamaan hänet, ja Laertidus tappoi Euryalen.

Odysseus itse kuoli erään perinneversion mukaan kotisaarellaan. Oraakkeli sanoi, että kuningas kaatuisi oman poikansa käsissä – siksi Telemakos joutui isänsä ollessa Thesprotiassa maanpakoon Kephalleniaan. Murhaajaksi joutui kuitenkin Odysseuksen toinen poika. Telegon, syntyjään Kirk, lähti etsimään isäänsä ja laskeutui Ithakaan luullessaan sitä Kerkyraksi. Kuningas lähti puolustamaan saartaan, ja taistelussa Telegon aiheutti hänelle kuolettavan haavan keihäällä, jossa oli piikki. Kreetalainen Diktis antaa lisätietoja: hänen mukaansa Odysseus kuoli kolme päivää taistelun jälkeen, ja ennen kuolemaansa hän oli iloinen siitä, ettei Telemakos ollut tappanut häntä. Telegon, joka sai tietää totuuden, vei isänsä ruumiin äidilleen. Myöhemmin, maanpakolaisuutensa jälkeen, hän meni naimisiin Penelopen kanssa, ja Telemakos nai Kirkon, ja näin Odysseuksen suvun kaksi haaraa sovitettiin yhteen. Erään version mukaan Kirka herätti Odysseuksen henkiin, mutta myöhemmin Telemakos tappoi Kirkan ja kuoli itse, ja sitten Laertides kuoli jälleen – tällä kertaa suruun.

On olemassa vaihtoehtoisia versioita, joiden mukaan Odysseus joko purjehti Ithakasta länteen Herkuleksen pylväisiin, kuoli Aetoliassa tai Epeirossa tai kuoli Etruriassa perustamassaan Cortonan kaupungissa. Jotkin näistä versioista vastaavat paremmin Tiresiaksen ennustusta rauhallisesta kuolemasta vanhoilla päivillään:

Jälkeläiset

Penelope synnytti Odysseukselle pian häiden jälkeen pojan, Telemakosin. Kun hänen miehensä oli palannut pitkältä vaellukseltaan, hän synnytti vielä kaksi poikaa, Polyportin ja Arxelaoksen. Eräässä myytin versiossa Homeros nimetään Telemakhoksen ja Polykastan (Nestorin tytär) pojaksi, kun taas historiallisella ajalla puhuja Andokidas jäljitti sukujuurensa Telemakhokseen ja Nausicaiaan.

Odysseukselle syntyi monta poikaa Kirkon ja Kalypson välityksellä. Antiikin perinteessä oli suurta epäselvyyttä siitä, kuka oli tietyn sankarin äiti. Eri lähteissä mainitaan Kirkan lapsiksi Telegon (Prenesten ja Tusculuksen legendaarinen perustaja, aristokraattisen Mamilii-suvun esi-isä), Teledam, Agrius (etruskien kuningas), Latina (Keski-Italiassa sijaitsevan Latiumin nimimerkki), Auson, Rom (roomalainen), Casiphon, Nausiphon, tyttäret Antia, Ardeia ja Telemachoksen vaimo Cassiphone. Kalypson pojiksi katsottiin taas Nausiphos, Nausina, Telegon, Latin ja Abzon. Clynius kutsuu Latinusta Telegonin pojaksi, Hyginusta Telemachuksen pojaksi, John Lydea Zeuksen ja Pandoran pojaksi. Kallidika, thesprotialaisten kuningatar, synnytti Odysseukselle Polypoitoksen, Evippus Euryalelle, joka voidaan samaistaa Leontofoniin ja Dorikleen. Toisen vaihtoehtoisen version mukaan Leontophonin äiti oli Phoantesin tytär.

Lycophronin runon Alexandra skolian kirjoittaja kirjoittaa, että Kalypso herätti Odysseuksen henkiin ja antoi hänelle ikuisen elämän. Tutkijat tulkitsevat tätä kertomusta, jolla ei ole rinnakkaista muissa lähteissä, yhdeksi todisteeksi Laertiduksen kultin olemassaolosta Kreikassa. Tiedetään, että spartalaiset rakensivat pyhäkön Odysseukselle, joka oli palladiumin sieppaaja ja Penelopen aviomies; hänen nimissään julistettiin oraakkeleita Eurytian mailla Aetoliassa, hänelle tarjottiin jumalan kunnianosoituksia eräissä Epeirosin paikoissa, ja Tarentassa ja Ithakassa uhrattiin sen talon edessä, jossa hänen uskottiin aikoinaan asuneen. Odysseuksen alttari sijaitsi Meningan saarella Pikku-Sirtessä (Libyan rannikolla). Lucius Ampeliuksen mukaan Apollon temppelissä Sikyonissa säilytettiin Odysseuksen klamydiaa ja simpukankuorta, Sisilian Engiassa sijaitsevassa äitien temppelissä Odysseuksen aseita, jotka hän omisti jumalattarille, Italiassa sijaitsevassa Circen kaupungissa hänen maljaansa, Etelä-Espanjassa sijaitsevassa Odysseuksen kaupungissa hänen soturiensa kilvet ja laivojensa jouset. Odysseukselle omistettu alttari löydettiin Tacituksen mukaan germaanisesta Asciburgian kaupungista Reinin varrella. Yksi Argoksen Phratrioista kantoi Odysseuksen nimeä.

On esitetty hypoteesi, jonka mukaan Odysseus oli jumala eteläisen Balkanin esikreikkalaisen väestön keskuudessa. Kreikkalaiset heimot, jotka ilmestyivät tälle alueelle toisella vuosituhannella eaa., ottivat suurelta osin käyttöön edeltäjiensä uskonnon, mutta Odysseus luovutti tehtävänsä muille jumalille (oletettavasti Poseidonille) ja muuttui sankariksi. Historiallisina aikoina hänen kulttiansa kirjattiin vain kreikkalaisen maailman laitamilla. Panin äiti Penelope saattoi myös olla jumala, jolla oli paikallinen kultti Arkadiassa.

Antiikin Kreikan ja Rooman kirjallisuus perustui suurelta osin mytologisten teemojen kehittämiseen. Näin ollen Odysseus esiintyy useissa eri tyylilajeja edustavissa kirjallisissa teoksissa (sekä kadonneissa että säilyneissä), joista varhaisimmat ovat luultavasti Homeroksen runot Ilias ja Odysseia. Homeros nojautui teoksessaan Troijan sodasta kertovaan voimakkaaseen eeppiseen traditioon, josta ei ole tarkkoja tietoja. Homeroksen runoissa luotiin monimutkainen kuva Odysseuksesta, jota myöhemmät kirjailijat käyttivät. Klassisen ajan näytelmissä, runo- ja proosateoksissa kehitettiin vain joitakin Odysseuksen tunnusomaisia piirteitä (oveluus, kaunopuheisuus, jumalten hurskaus, rakkaus kotimaahan jne.). Tämän vuoksi jotkut tutkijat puhuvat jopa kuvan ”rappeutumisesta”.

”Ilias.”

Ilias sijoittuu Troijan alapuolelle, kun akaalaiset piirittävät sitä kymmenennen kerran. Se kestää 50 päivää ja alkaa, kun Palamedes on jo kuollut. Homeroksen mukaan Odysseus toi Troijaan suhteellisen pienen laivaston – kaksitoista alusta, jotka muodostivat noin yhden prosentin koko Kreikan laivastosta (mutta nämä alukset seisoivat keskellä satamaa, ja kun akaalaisten johtajien oli puhuttava koko armeijalle, he pitivät puheen Odysseuksen lippulaivasta käsin. Ithakialaisilla laivoilla oli yhteisiä alttareita jumalille, joiden edessä pidettiin kansankokouksia ja toimitettiin tuomioita.

Odysseus erottuu monien akaalaisten johtajien joukosta älykkyytensä ansiosta. Hänen mielipiteensä sodankäynnistä on aina yhteneväinen Pylosin vanhan ja viisaan kuninkaan Nestorioksen mielipiteen kanssa. Odysseus osallistuu useisiin tärkeisiin tapahtumiin: hän seuraa Chryseidouta (Athenen johdolla), estää armeijaa lastaamasta laivoja ja purjehtimasta kotiin, voittaa valtikalla Tersiitin, joka vaatii sodan lopettamista, ja innostaa sitten puheellaan akealaisia. Iliaanin yhdeksännessä laulussa hän on yksi niistä lähettiläistä, jotka tuloksetta taivuttelevat Akillesta palaamaan taisteluun. Odysseus pitää puheen, jossa hän tarjoaa Akillekselle kaikkien akaalaisten johtajien puolesta seitsemän kreikkalaista kaupunkia ja Agamemnonin tytärtä vaimokseen. Häntä kuvataan ”Zeuksen veroiseksi neuvonantajaksi”, ”mieheksi, joka on täynnä erilaisia juonitteluja ja viisaita neuvoja”, ”monin tavoin viisaaksi”, ”puheita kuin lumimyrsky”. Vaikka Homeros puhuu Agamemnonin perheestä, hän ei kuitenkaan mainitse Iphigeniaa ja tarinaa siitä, miten Odysseus huijasi hänen äitinsä. Tutkijat huomauttavat, että Ithakan kuningas ei osoita Iliasissa lainkaan oveluutta ja nerokkuutta, jotka esiintyvät vain epiteeteissä.

Homeros kuvaa Odysseusta erinomaisena soturina. Neljännessä laulussa hän tappaa priemid Democionin. Kun Hektor haastaa ”daniittien rohkeimmat” kaksintaisteluun, Odysseus oli niiden yhdeksän sankarin joukossa, jotka vastasivat haasteeseen, mutta arpa osui Ajax Telamonidesille. Kahdeksannessa laulussa, kun Hektorin johtamat troijalaiset käänsivät akaalaiset pakoon, myös Odysseus pakeni taistelukentältä; hän ei kuullut Diomedesin kutsuvan häntä suojelemaan vanhinta Nestoria. Kymmenennessä laulussa Odysseus lähtee Diomedeen kanssa yölliselle tiedusteluretkelle. Akaalaiset tappavat traakialaisen kuninkaan Resan ja varastavat hänen hevosensa. Jälkimmäisestä ennustettiin, että Troija pysyisi valloittamattomana, jos nämä hevoset söisivät troijalaisten rehua; näin Odysseuksen retki vaikutti koko sodan lopputulokseen. Aluksista käytävässä taistelussa Odysseus taistelee jälleen Diomedesin rinnalla, joutuu saarretuksi ja haavoittuu, mutta Ajax Telamonides ja Menelaos pelastavat hänet. Lopuksi, Iliaanin viimeisessä laulussa, Odysseus osoittaa vahvuutensa sekä taistelussa (Akhilleus antaa hänelle tasapelin kaksintaistelussa Ajax Telamonidesin kanssa) että juoksussa ohittamalla Ajax Ailiduksen Athenen avun ansiosta.

”Odysseia”

Odysseia kertoo nimihenkilön dramaattisesta paluusta Troijan alta kotiinsa, joka kestää kymmenen vuotta. Kuten Iliasissa, myös Odysseuksessa toiminta on lyhyt, vain neljänkymmenen päivän mittainen ajanjakso, mutta sen juoni on paljon monimutkaisempi. Runon alussa Odysseus on Aegiksella Kalypson kanssa. Jälkimmäinen vapauttaa hänet olympialaisten jumalten käskystä, hän rakentaa lautan ja pääsee teakialaisten maahan. Kuningas Alcinoen juhlissa Laertides kuulee Demodokin laulun Troijan valloituksesta, ja hän itse kertoo vaelluksistaan: Kyklooneista, Lotofagista, kyklooppi Polyfemoksesta, Lestrygoneista, noitanainen Kirkistä, laskeutumisestaan Haadekseen, seireeneistä, Skillestä ja Karibdiksesta. Sitten hän lähtee teakialaisella aluksella Ithakaan, ja ennen finaalia hänen tarinansa yhdistyy Telemakoksen tarinaan. ”Odysseia päättyy Ithakan asukkaiden ja heidän kuninkaansa välisen liiton vahvistumiseen.

Runolle on ominaista useat monille kulttuureille yhteiset kansanperinteiset ja satumaiset motiivit. Kyse on erityisesti tarinoista kaukaisista maista, joissa matkustajat kokevat uskomattomia seikkailuja, kohtaavat örkkejä, jättiläisiä ja kaikenlaisia hirviöitä. Homeros antaa tarinan sankarinsa suuhun ja kieltäytyy siten arvioimasta sen todenperäisyyttä. Toinen satujen motiivi on jumalten suora osallistuminen sankarin kohtaloon. Athene huolehtii jatkuvasti Odysseuksesta ja näyttelee Aleksei Losevin sanoin ”nirsoilevaa ja huolehtivaa tätiä”; hän ei ainoastaan taivuttele Zeusta kiirehtimään Odysseuksen kotiinpaluuta, vaan myös huolehtii säännöllisesti Laertesin ulkonäöstä, piilottaa hänet tarvittaessa pimeyteen, valaisee hänen polkunsa ja torjuu vihollisensa keihäät häneltä. Toinen jumalatar, Leukophea, antaa Odysseukselle taikahunnun sillä ehdolla, että hän myöhemmin heittää hunnun mereen eikä katso taakseen (tyypillinen sadun kielto).

Toinen yleinen motiivi on ”aviomies vaimonsa häissä”. Yleismaailmallisen juonen mukaisesti Odysseus palaa kotimaahansa kerjäläisen hahmossa juuri ennen hetkeä, jolloin hänen vaimonsa olisi valittava uusi aviomies; Penelope tunnistaa hänet tunnistusmerkistä (kyseessä on tarina aviovuoteen salaisuudesta oliivipuun rungossa), ja jo sitä ennen tunnistamisen motiivi kuuluu episodissa, jossa Euryclea ja jalkojen pesu tapahtuvat. Hunnutetussa muodossa Odysseia voisi käyttää myös tarinaa isän ja pojan kohtaamisesta, kun he eivät tunnista toisiaan ja tappelevat (useimmiten tällaisissa tarinoissa poika voittaa, mutta myöhemmin hän tajuaa, että hänestä on tullut isän murhaaja). Telemakos lähtee etsimään isäänsä heti runon alussa ja tapaa hänet palatessaan Ithakaan – mutta hän paljastaa itsensä heti, mikä sulkee pois traagisen käänteen mahdollisuuden.

Odysseuksen kuva tässä runossa on monitahoisempi kuin Iliaksessa. Laertides on ”suuri hengeltään” ja viisas, toinen isä alamaisilleen, rakastaa hellästi vaimoaan ja poikaansa, on syvästi hurskas vanhempiaan kohtaan, rakastaa kotisaartaan ja osoittaa kriittisissä tilanteissa viisautta, joka pelastaa hänet ja hänen seuralaisensa. Samaan aikaan, vastoin ”sankarillisen aikakauden” etiikkaa, hän esittää useissa jaksoissa toista, osoittaen itsekkyyttä, tyhmyyttä ja järjetöntä julmuutta. Odysseus on hurskas, mutta useaan otteeseen – tahallaan tai tahattomasti – hän loukkaa jumalia, mikä johtaa vakaviin onnettomuuksiin. Hän kaipaa kotiinsa ja perhettään, mutta matkallaan hän viipyy Egeanmerellä kokonaisen vuoden unohtaen Ithakan, ja hänen seuralaisensa joutuvat taivuttelemaan häntä pitkään jatkamaan matkaansa. Hän on äärimmäisen julma Penelopen kosijoita kohtaan, teloittaa häikäilemättömästi palvelijattaria ja uhkaa ankaralla rangaistuksella hoitajaansa Eurycleaa, joka tunnistaa hänet arvesta; hän syöksyy alastomalla miekalla ystävänsä ja sukulaisensa Eurylokin kimppuun, joka on uskaltanut moittia häntä jostakin, mutta samalla hän on valmis vaarantamaan henkensä pelastaakseen Kirkan tai Skillin uhreiksi joutuneet toverinsa. Odysseus on hyvin tunteellinen ja itkee usein, mutta hän ei koskaan unohda omaa voittoaan. Kuultuaan Demodokuksen laulun, joka liikutti häntä, sankari pitää laulajan hoidossa parhaan lihapalan itsellään ja antaa Demodokukselle huonomman; ja herättyään Iitakian rannikolla Laertides huolehtii ensin siitä, että kaikki teakialaisten lahjat ovat paikallaan.

Odysseus käyttäytyy hyvin epäjohdonmukaisesti Polyfemoksen tarinassa. Vastoin toveriensa neuvoa hän viipyy kyklooppien luolassa, mikä johtaa kuuden itakialaisen kuolemaan. Pois päästyään hän pilkkaa Polyfemosta ja kertoo tälle nimensä, mikä saa Poseidonin vihan kohdistumaan koko laivan miehistöön. Samaan aikaan Odysseuksen rohkeus, oveluus ja poikkeuksellinen kaukonäköisyys auttavat häntä pääsemään ulos luolasta ja pelastamaan toverinsa: hän nimeää itsensä, kun hän tapaa kikloppi Nobodyn, minkä ansiosta muut kiklopit eivät ymmärrä, mitä tapahtui; hän keksii keinon riisua Polyfemos aseista estämättä tätä avaamasta luolan uloskäyntiä. Muissa tilanteissa Laertides osoittaa korkeaa älykkyyttä, joten nimitys ”ovela” saa runossa todellista sisältöä. Aleksei Losev toteaa, että kyse ei ole vain oveluudesta: ”Se on eräänlainen oveluuden hurmio, eräänlainen oveluuden fantasia. Tarvittaessa Ithakan kuningas on valmis odottamaan, piiloutumaan, esiintymään kerjäläisenä (kuten feakialaisten kanssa) ja jopa kestämään tiettyjä nöyryytyksiä (kuten kosijoiden kanssa), mutta osoittaa sitten rohkeuttaan, päättäväisyyttään ja vahvuuttaan.

Toinen tärkeä nimitys, jota Homeros käyttää Odysseuksesta, on ”pitkämielinen”. Tämä määritelmä esiintyy Iliaksessa, mutta vasta toisessa runossa se on perusteltu (ja se esiintyy tekstissä 37 kertaa). Laertidus joutuu kokemaan monia dramaattisia tapahtumia: hän menettää kaikki seuralaisensa, tapaa kuolleita (myös oman äitinsä), haaksirikkoutuu, taistelee hirviöitä vastaan, joutuu käytännössä vankeuteen kaukaiselle saarelle ja joutuu nöyryytetyksi Penelopen kosijoiden edessä. Näin ollen yksi Odysseuksen tärkeimmistä ominaisuuksista on hänen kestävyytensä: hän selviytyi kaikista koettelemuksistaan arvokkaasti.

Sykliset runot

Iliaanin ja Odysseian lisäksi Troijan sodasta ja siihen liittyvistä tapahtumista kerrottiin useissa muissa runoissa, joita on kutsuttu ”syklisiksi” jo antiikin ajoista lähtien. Ne on kirjoitettu oletettavasti hieman Homerosta myöhemmin, ja ne perustuvat sekä Homerokseen että häntä edeltäneeseen eeppiseen perinteeseen. Photiuksen mukaan ”tämä eri runoilijoiden kirjoituksista rekonstruoitu eeppinen sykli saavuttaa hetken, jolloin Odysseus palaa kotimaahansa ja hänen poikansa Telegon, joka ei tunnista isäänsä, tappaa hänet. Tästä syklistä on jäljellä vain muutamia fragmentteja.

Näistä runoista toiminta-ajankohdan kannalta varhaisin on Kyproksen tarinat tai Kyproksen tarinat (oletettavasti Kyproksen Stasinuksen kirjoittama). Siinä kuvataan Troijan sodan esihistoriaa ja konfliktin kulkua aina ”Akhilleuksen vihaa” välittömästi edeltäviin tapahtumiin asti. Cyprioissa kerrotaan muun muassa siitä, miten Palamedes pakotti Odysseuksen osallistumaan sotaan (teeskennellyn hulluuden motiivi esiintyy tässä ensimmäistä kertaa, vaikka Cicero katsoi tämän fiktion olevan tragediankirjoittajien keksimä), Laertideksen matkasta Mykeneen hakemaan Iphigeniaa, joka sitten uhrattiin Avlidassa, Odysseuksen ja Menelaoksen lähetystyöstä Troijaan sekä Palamedesin murhasta kalastusretken aikana. Viimeinen tapahtuma tapahtuu aivan runon lopussa, eli Iliaanin ensimmäisten tapahtumien aattona.

”Aethiopides, jonka on oletettavasti kirjoittanut Arctinus Miletolainen, jatkaa Troijan sodan kertomusta siitä, mihin Homeros jäi. Siinä kuvataan taistelua Akilleksen ruumiista ja Odysseuksen ja Ajaxin välistä ”asekiistaa”. Samaan väitteeseen viitataan myös Vähäisessä Iliaksessa (oletettavasti Lesboksen Leskuksen toimesta), ja tässä runossa kertomus näyttää olleen yksityiskohtaisempi, ja Odysseus on sen päähenkilö. Siellä kerrotaan Odysseuksen matkoista Skyrokselle Neoptolemoksen ja Lemnokselle Filoktetoksen vuoksi. Kertomus jatkuu Ajaxin kuoleman jälkeen aina Troijan valtaukseen ja saaliin jakamiseen asti. ”Vähäisestä Iliaksesta tuli myöhemmille kirjoittajille tietolähde Odysseuksen riidasta Diomedeksen kanssa palladiumin tavoittelun aikana.

Runoelma Ilionin tuho, joka on niin ikään Arctinus Miletoksen käsialaa, kertoo kaupungin valtauksesta: heti alussa troijalaiset kiistelevät siitä, mitä tehdä puuhevoselle, ja myöhemmin se on yksityiskohtainen ja värikäs kuvaus Troijan ryöstöstä. Palautukset (Agius Tresenesiläisen kirjoittama) käsittelee useimpien akaalaisten johtajien kuolemaa heidän kotimatkallaan, ja Odysseus esiintyy vain alussa, kun hän purjehti muiden kanssa Tenedokselle. Lopuksi Kyrenan Eugammonin kirjoittama ”Telegonia” kertoi Odysseuksen elämästä sulhasen hakkaamisen jälkeen. Tässä runossa Laertides vaeltaa ympäri Epeirosta, palaa sitten Ithakaan, mutta saa ennustuksen, jonka mukaan hän hyväksyy kuoleman omalta pojaltaan. Hän alkaa vältellä Telemachoksen tapaamista ja piiloutuu isänsä puutarhaan, mutta siellä hän kohtaa Telegonin, Kirkan pojan. Isä ja poika eivät tunnista toisiaan, ja Odysseus kuolee. Oletettavasti Laertiduksen elämästä vanhoilla päivillään kerrotaan Telegonian ainoalla säilyneellä rivillä:

Hän söi ahnaasti sekä lihaa että makeaa hunajaa.

Syklisten runojen juonimateriaalia käytettiin aktiivisesti myöhemmissä kuoroteksteissä. Erityisesti Stesichoruksella on runot Helena, Ilyonin tuho ja Paluu (jälkimmäisen säilyneessä katkelmassa Telemakos vierailee Spartassa etsimässä isäänsä), Sakadaksella on runo Ilyonin valtaaminen ja Bakkhylaksella dithyrambi Troijan lähetystöstä. Myös antiikin dramaturgit kehittivät tätä materiaalia. Tästä syystä ja koska niiden taiteellinen arvo oli Homeroksen runoja alhaisempi, sykliset runoilijat hylättiin nopeasti ja heidän tekstinsä katosivat.

Kreikkalainen dramaturgia

Troijan syklin myyteistä tuli yksi klassisen ajan kreikkalaisen draaman tärkeimmistä aiheiden lähteistä. Niistä useista sadoista tragedioista, jotka nykyään tunnetaan nimeltä, kuusikymmentä on omistettu näille myyteille; kahdessa näytelmässä (joissa molemmissa esiintyy Odysseus) kehitellään Homeroksen materiaalia – tragediassa Res, joka on jo pitkään ollut Euripideen käsialaa, ja satiiridraamassa Kyklooppi, joka on tarkalleen Euripideen kirjoittama. Mytologinen aineisto esitettiin draamateoksissa hyvin eri tavalla kuin eepoksissa: ilman laajoja selityksiä, eksymyksiä ja metaforia sekä ilman pitkiä tapahtumasarjoja. Eeppisten runojen toiminta jaettiin pieniin jaksoihin, joissa oli vain pieni määrä hahmoja (usein kolme tai neljä), ja kunkin hahmon kuva muuttui yhtenäisemmäksi. Näytelmäkirjailija noudatti yleensä myytin juonta, mutta Aristoteleen mukaan hänen oli oltava ”keksijä” ja annettava omaperäisiä tulkintoja. Useissa tapauksissa sama juoni on saanut erilaisia tulkintoja eri kirjailijoiden näytelmissä. Lähes kaikista kreikkalaisten myyttien sankareista tuli tragedioiden sankareita; Odysseus esiintyi monissa näytelmissä, joissa kuvattiin hänen elämänsä eri tapahtumia.

Odysseuksen ja Penelopen avioliitosta kertoi Alexidesin komedia, hänen yrityksestään välttää Troijan sotaan osallistumista Sofokleen tragedia ”Hullu Odysseus”, Odysseuksen oleskelusta Skyroksella, kun hän pakotti Akhilleuksen lähtemään sotaretkelle, Euripideen tragedia ”Skyros” ja Antiphanesin samanniminen komedia. Libanius mainitsee Akilleksen pantomiimin Skyroksella, jossa Odysseus ja Diomedes esiintyvät.

Useissa näytelmissä kehitettiin tarinaa Mysian kuninkaasta Teletheuksesta, joka erään perinneversion mukaan haavoittui Akhilleukselta ja parani sitten Akhilleuksen toimesta, ja Odysseus arveli, mikä hoidon pitäisi olla. Aiskhyloksen tragediasta (ja erityisesti Odysseuksen roolista siinä) ei ole tietoja. Sofokleen näytelmästä on papyruslöytöjen ansiosta säilynyt joitakin katkelmia, joista käy ilmi seuraavaa: Odysseus teki Teletheuksen kanssa sopimuksen siitä, että jos hän paranee, hän osallistuu sotaan Troijaa vastaan (Myöhemmin Laertides selitti, miten näytelmän nimihenkilön parantamista koskeva oraakkeli olisi ymmärrettävä (ennustuksessa sanottiin, että haavan parantaisi se, joka sen aiheutti – ja Odysseus ymmärsi, että riittäisi, jos Akhilleuksen keihäästä kaadettaisiin ruostetta haavaan). Euripideen teoksessa Teletheus hän myös tulkitsee oraakkelin ja toimii välittäjänä Teletheuksen ja Akilleksen välillä. Tätä juonta käytettiin Agathonin, Moschionin, Kleofonin ja Iofonin näytelmissä.

Iphigenian uhri on kerrottu Aiskhyloksen, Sofokleen ja Euripideen tragedioissa. Ensimmäisestä näistä ei tiedetä mitään. Gaius Julius Guingin on saattanut kertoa Sofokleen Iphigenia Aulisissa -teoksen juonen: Agamemnon ei halua tyttärensä uhraamista, mutta Odysseus saa hänet vakuuttuneeksi sen välttämättömyydestä ja lähtee itse Mykeneen hakemaan kuningatarta, jossa hän kertoo Klyytemnestralle, että Iphigenia menee naimisiin Akilleksen kanssa. Euripideen tragedian teksti on säilynyt, mutta siinä Odysseus jää näyttämön ulkopuolelle ja hänet vain mainitaan. Tarentalaisen Rinfonin kirjoittama sarjakuvaversio tästä myytistä on myös olemassa. Troijan lähetystöä käsitellään toisessa Sofokleen näytelmässä. Aiskhyloksen, Sofokleen ja Euripideen tragediat perustuvat Palamedesin kuolemaan, ja Euripideen versio myytistä, josta on oletettavasti tullut klassinen (väärennetty kirje ja teltan alle haudattu aarre), on Euripideen kirjoittama. Myös Theodotos ja Aestidamantes kirjoittivat Palamedesista, kun taas Sofokles, Lycophron ja Philokles kirjoittivat hänen isänsä kostosta.

Odysseuksen ja Diomedesin ryöstöretki traakialaisten leiriin on kuvattu Euripideen tragediassa Res. Tämän nimisen näytelmän teksti on säilynyt, ja se on pitkään liitetty Euripidekselle; lopulta tutkijat ovat päätelleet, että tragedian on kirjoittanut joku tuntematon kirjoittaja neljännellä vuosisadalla eaa. ”Aseargumentti” on kuvattu Aiskhyloksen trilogiassa (jonka ensimmäinen osa perustui oletettavasti Vähä-Iliaan aineistoon), Sofokleen tragediassa Ajax (teksti on säilynyt), Astidamanten, Karquina nuoremman, Theodaktoksen ja Polemy Ephesoksen näytelmissä.

Filokteteksen tarina on pohjana Aiskhyloksen, Sofokleen ja Euripideen tragedioille (vain Sofokleen näytelmä on säilynyt), joissa Odysseus on nimihenkilöä tärkeämmässä asemassa. Dion Krysostomoksen mukaan Aiskhylos kuvaa hänet ”ovelaksi ja viekkaaksi … mutta kaukana hänen nykyisestä pahuudestaan”, kun taas Sofokles kuvaa hänet ”paljon rehellisempänä ja vilpittömämpänä kuin Euripides Troijan hymneissä”. Euripideen prologissa Odysseus käsittelee ääneen itsetutkiskelua. Filoktetoksen juonta kehittivät myös tragediankirjoittajat Filokles, Kleofon ja Teodektes sekä komediankirjoittajat Epikharmos, Antifanes ja Strattidas, mutta Odysseuksen roolista heidän näytelmissään ei tiedetä mitään.

Sofokleen Scyriarkit-tragedia kertoo oletettavasti Odysseuksen matkasta Skyrokselle Neoptolemoksen luo. Aristoteles mainitsee näytelmän Neoptolemos, mutta ei tiedetä, kuka sen kirjoitti tai mikä sen juoni oli. Loppuosa Troijan piirityksen kuvataan tragedia ”Odysseus – väärä messenger”, komedia Epiharmus (vuonna Laertides koska hänen pelkuruutensa ei uskalla tunkeutua Troijaan, mutta kertoo Achaeans, ikään kuin hän oli siellä), tragedia Sofokleen ”Sinon” Troijan hevonen (mahdollisesti perustuu tähän näytelmään perustuu Gigin) ja Euripideen samasta aiheesta ”Apeys”, kahdessa näytelmässä Formidus, joiden nimet ovat tuntemattomia. Troijan ryöstöstä ja vangittujen kohtalosta kerrotaan Sofokleen teoksissa Antenorides ja Ajax of Locria.

Odysseuksen ja Polyfemin tapaaminen on kuvattu Epikharmin, Euripideen ja Aristideen komedioissa ja satiirisissa draamoissa yleisnimellä Kyklops ja Kratinan komediassa Odysseus (jälkimmäisestä näytelmästä on säilynyt katkelma, jossa Polyfemi moittii Odysseusta siitä, että hän sekoitti vettä viiniin ja pilasi näin juoman). Atheneus kirjoittaa italialaisen Enonin tekemistä miimikoista, joissa ”Kyklooppi oli täynnä yölauluja, ja Odysseus, joka oli haaksirikkoutunut, oli pelosta sekaisin ja mutisi kuin muukalainen”. Epikharmos, Teopompos ja Nikofonos esittivät komedioita nimeltä ”Seireenit”, joissa nimihenkilöt houkuttelevat Odysseuksen saarelleen ei makealla laululla vaan lupaamalla herkullista ruokaa. Lähteissä mainitaan myös Aiskhyloksen satiiridraama Kirka, Epikharmin Odysseus haaksirikkoutunut ja Sofokleen tragedia Nausicaia eli pesijättäret, jossa näytelmäkirjailija näytteli yhtä rooleista (Atheneuksen mukaan Sofokles osoitti virtuoosimaista pallopeliään tässä esityksessä). Sofoklesilla oli myös tragedia Theaki (josta ei otsikkoa lukuun ottamatta tiedetä mitään), kun taas Eubulus ja Phyllilius kirjoittivat komediat Nausicaia.

Odysseuksen matkasta Ithakaan ja kosijoiden pahoinpitelystä tuli Aiskhyloksen tetralogian aihe. Tragediassa The Summoners Laertides laskeutuu Haadekseen, teoksessa The Collectors of Bones hän kärsii kosijoiden nöyryytyksestä ja kostaa heille, teoksessa Penelope hän tapaa vaimonsa, ja satiiridraamassa Kirka hän asuu Aegessa. Sofokles omisti tragedian Jalkojen pesu Odysseuksen paluulle kotiin, Filokles tragedian Penelope ja Ion tragedian Laertes. Epikharmin komediasta (nimi tuntematon) on säilynyt katkelma, jossa Odysseus puhuu Eumaeukselle. Theopompos ja Amphidus kirjoittivat kumpikin komedian nimeltä Odysseus.

Odysseuksen kuolemaa kuvataan Sofokleen teoksessa Odysseus, jonka piikki iski, ja Lycophronin teoksessa Telegon. Sofokleen toinen tragedia, Euryale, kertoo Odysseuksen ryhtymisestä poikien tappajaksi.

Näistä näytelmistä ovat säilyneet vain Sofokleen Ajax ja Filoktetius, Iphigenia Aulisissa, Troijan tytöt, Euripideen Hekuba ja Kyklooppi sekä tuntemattoman tekijän Res. Sofokleen Odysseuksella on myönteisiä piirteitä: hän tuntee myötätuntoa vihollistaan Ajaxia kohtaan ja näkee hänessä sukulaissielun, minkä vuoksi hän vaatii tämän ruumiin hautaamista. Euripides suhtautui Odysseukseen kielteisesti, mikä näkyy hänen säilyneissä näytelmissään. Joissakin teksteissä (Sofokleen ”Filoktetos”, Euripideen ”Hekuba” ja ”Kyklooppi”) näytelmäkirjailija osoittaa, miten Odysseuksen kuva eroaa niistä stereotypioista, joita hänestä on syntynyt huijarina ja petkuttajana.

Muut kreikkalaisen kirjallisuuden teokset

Odysseus mainitaan usein antiikin kirjoittajissa Homeroksen runojen yhteydessä. ”Odysseuksen kunnia on suurempi kuin mitä hän koki,

Kreikan kukoistuskaudella Odysseuksesta tuli aktiivisen yksilön symboli, joka pyrki jatkuvasti aktiivisuuteen ja ensisijaisuuteen. Tässä suhteessa Polybios kutsui Laertidesta valtiomiehen ja historioitsijan malliksi: hän ”vieraili monien kaupunkilaisten luona ja näki heidän tapansa”, joten hänellä oli laaja poliittinen ja tutkimuksellinen kokemus, joka oli hankittu käytännönläheisesti.

Seuraavalla aikakaudella mytologiset katsaukset yleistyivät. Kuuluisin näistä, Mytologinen kirjasto, on Apollodoroksen käsialaa, joka eli toisella vuosisadalla eKr. Odysseus esiintyy tekstin kadonneessa osassa, mutta koko kirjaston epitomi on säilynyt. Sen kolmas luku kertoo Troijan sodan alkamisesta, neljäs Iliasissa kuvatuista tapahtumista, viides Troijan valtauksesta, seitsemäs ja viimeinen Odysseuksen vaelluksista ja hänen myöhemmästä kohtalostaan. Apollodoros (oletettavasti hän halusi liittää tämän sankarin Rooman historiaan, ja siksi hän katsoi Laertiduksen olevan Latinan poika, latinalaiskansojen nimimerkki. Bibliothecassa esiintyy ensimmäisen kerran kertomus Odysseuksen oleskelusta Epiruksessa ja versiot Penelopen uskottomuudesta (siltä osin kuin on olemassa olevia lähteitä). Toisen arvostelun kirjoittaja Gaius Julius Guiginus kuvasi Odysseuksen negatiivisena hahmona ja kehitti teemoja teeskennellystä hulluudesta ja juonittelusta Palamedesia vastaan.

Maantieteilijä Strabo (ensimmäisen vuosisadan loppu eKr. – ensimmäisen vuosisadan alku jKr.) viittasi Välimerta kuvaillessaan jatkuvasti Odysseuksen reittiin hänen matkallaan Troijasta Ithakaan; kaiken kaikkiaan Laertides mainitaan hänen maantieteen teoksessaan satoja kertoja. Toiselta vuosisadalta jKr. alkaen alkaa klassisen perinteen uudelleentulkinta. Esimerkiksi Lucianus Samosataalainen kirjoittaa useista Odysseuksen elämäkerran jaksoista humoristisella sävyllä. Hän kiistelee siitä, oliko Laertidus stoalainen vai epikurolainen, ja antaa lukijalle uuden tulkinnan Kalypson, Theban ja Polyfemin tarinoista; kaiken kaikkiaan Lucianius luokittelee Odysseuksen myytit ”vääriksi tarinoiksi”.

Philostratos yritti dialogissaan ”Sankareista” (2. vuosisadan loppupuoli – 3. vuosisadan alku) kumota täysin Homeroksen version myytistä. Eräs dialogin hahmoista, Troijan raunioiden lähellä asuva talonpoika, kertoo Protesilaus-hengen sanoihin viitaten, että Homeros vääristeli Troijan sodan tapahtumia ja erityisesti liioitteli Odysseuksen ansioita. Philostratoksen kuvauksessa Ithakan kuningas osoittautuu huonoksi soturiksi, kateelliseksi ja valehtelijaksi, kun taas hänen panettelemansa Palamedes on viisas, oikeudenmukainen mies ja suuri keksijä. Palamedesin viaton kuolema aiheutti Akilleksen vihan Agamemnonia kohtaan ja myöhemmin Poseidonin vihan Odysseusta kohtaan. Tarinaa, jonka mukaan Odysseus oli jumalatar Athenen suojeluksessa ja että nuori Nausicaia oli rakastunut häneen, Philostratos kuvailee ”Homeroksen vitsiksi”: Laertides ei ollut nuori, lyhyt, lyhytnokkainen ja hänen katseensa oli aina harhaileva, joten naiset eivät voineet pitää hänestä.

Roomalainen kirjallisuus

Antiikin kirjoittajat liittivät Odysseuksen Rooman ja erityisesti Latiumin varhaishistoriaan ainakin viidenneltä vuosisadalta eaa. alkaen. Logografi Gellanicus paikallisti osan Laertidesin vaelluksista Tyrrhenanmeren altaaseen, samoin kuin Ephorus Kimistä ja Skillaxista neljännellä vuosisadalla eaa. alkaen. Odysseuksen, Aeneaksen ja Romuluksen tarinat yhdistyivät: Gellanikoksen mukaan Odysseus ja Aeneas purjehtivat yhdessä Italiaan Troijan kukistumisen jälkeen ja joutuivat jäämään sinne, koska troijalaiset naiset polttivat kaikki laivat. Tuolloin Aeneas perusti Rooman. Kreikkalaisissa teksteissä esiintyneistä tämänkaltaisista tiedoista tuli roomalaisen kulttuurin omaisuutta, ja uusi versio Rooman perustamisesta, johon liittyi Aeneaksen ja Romuluksen, mutta ei Odysseuksen, nimet, ilmestyi vasta tasavallan lopulla.

Rooman kirjallisuus, joka sai alkunsa kolmannella vuosisadalla eaa., kehittyi pitkälti kreikkalaisen mytologian tarinoiden pohjalta. Ensimmäinen roomalainen kirjailija, Livy Andronicus, käänsi Odysseian latinaksi (3. vuosisadan lopulla eaa.). Hän käänsi sen saturnialaisella säkeistöllä, josta tuli nopeasti vanhentunut. Latinankielinen Odysseia oli kuitenkin koulujen perusoppikirja Augustuksen aikaan asti.

Roomalaiset näytelmäkirjailijat tarkistivat aktiivisesti kreikkalaisia näytelmiä, myös Odysseuksen näytelmiä, kolmannen vuosisadan lopusta eaa. lähtien Euripideen tragedioiden sijaan. Livius Andronicuksen ja Gnaeus Neviuksen tiedetään kirjoittaneen kumpikin näytelmän Troijan hevosesta. Quintus Ennius loi Euripideen Iphigenia Aulisissa -näytelmän (jossa alkuperäisestä poiketen Odysseus oli päähenkilöiden joukossa), tragedian Telephasta (Odysseuksen roolista siinä ei tiedetä mitään) ja Hekubasta. Marcus Pacuvius, joka kiinnitti enemmän huomiota Sofokleen, kirjoitti näytelmän Asekiista, jossa Akhilleuksen haarniskan kohtalo ratkaistiin vangittujen troijalaisten todistusten perusteella. Sofokleen jälkeen kirjoittamassaan tragediassa Pesu hän yhdisti ensimmäistä kertaa Odysseuksen paluun Ithakaan (ja erityisesti sen, miten kotiväki tunnisti hänet) ja sankarin kuoleman juonet. Ciceron mukaan Pacuvius kuvasi Laertidesin kuolemaa paremmin kuin Sofokles.

…Kreikkalaisista viisain valittaa ”Puhdistuksessa” näin:

Tämän episodin yhteydessä Cicero loi Tusculan puheita ja Velvollisuuksia koskevissa tutkielmissaan perustan stoalaiselle tulkinnalle Odysseuksesta: hänelle Ithakan kuningas on mies, joka pystyy kestämään kaikki vastoinkäymiset saavuttaakseen haluamansa; mies, joka järjen avulla voittaa ruumiin kärsimyksen ja jota voidaan näin ollen pitää ”todellisena miehenä”.

Lucius Auctius käytti näytelmissään Odysseus Hullu, Odysseuksen ja Diomedeksen hyökkäystä traakialaisten leiriin. Hän kirjoitti kaksi Troijan valtauksesta kertovaa tragediaa: Deifobos (jonka kreikankielistä esikuvaa ei tunneta) ja Antenorides (Sofokleen kirjoittama). Myöhemmin Marcus Terentius Varron loi satiirit Puoli-Odysseus (tässä tekstissä päähenkilö ei vietä kymmenen vaan viisitoista vuotta vaelluksella) ja Aseiden argumentti, ja Ovidius omisti ”argumentille” koko Metamorfoosiensa kolmastoista kirjan. Augustus kirjoitti näytelmän Ajax; Ovidiuksen ystävä Tuticanus kirjoitti näytelmän Faeakialaiset. Roomalaisista tragedioista vain Lucius Annaeus Senecan tragediat ovat säilyneet kokonaisuudessaan; erityisesti hänen Troijalaiset-tragediansa, jossa Odysseus näyttelee, käsittelee troijalaisten vankien kohtaloa ja Astianaxin kuolemaa.

Vuoteen 19 eKr. mennessä Vergilius oli kirjoittanut runon, Aeneiksen, jonka juoni oli rakennettu Homeroksen runojen pohjalta: ensimmäisestä osasta, joka kertoo Aeneaksen vaelluksista Välimerellä, tuli ”roomalainen Odysseia”; toisesta osasta, joka kertoo Aeneaksen sodasta Thornia vastaan, tuli ”roomalainen Ilias”. Odysseuksen tavoin päähenkilö ilmestyy kertomukseen kesken matkansa, kertoo vaelluksistaan juhlissa, laskeutuu kuolleiden valtakuntaan ennustusta varten, ja nainen yrittää pidätellä häntä. Tässä kaikessa Virgil täydentää vanhoja juonenkäänteitä uudella sisällöllä. Odysseus itse

Aeneidin julkaisemisen jälkeen roomalaisessa kirjallisuudessa tapahtui suuri muutos: lukijoiden kiinnostus ja sympatiat Troijan sodan myyttejä kohtaan siirtyivät kreikkalaisista troijalaisiin, roomalaisten legendaarisiin esi-isiin. Odysseuksen vaelluksista tuli osa Aeneaksen fiktiivistä elämäkertaa, ja Ithakan kuningas oli nyt varsin vastenmielinen roomalaisille ja vähitellen unohdettu. Vielä ensimmäisellä vuosisadalla jKr. hänet mainitaan Ovidiuksen ”Surumielisissä elegioissa” onnettomuudessa mukana olleena kirjailijakollegana, joka onnistui sittenkin palaamaan kotiin. Hieman myöhemmin kirjoitettiin Statiuksen ”Achilleida” (sen tapahtumat sijoittuvat Skyrokselle, jonne Odysseus tuli hakemaan Akillesta) ja ”Latinalainen Ilias” (lyhennetty käännös Homeroksen runosta), mutta molempia runoja pidetään epäonnistuneina. Ensimmäisen vuosisadan puolivälistä lähtien roomalaisten kiinnostus kreikkalaisia myyttejä kohtaan väheni tasaisesti.

Homeroksen ja Kykloksen runojen yksittäiset jaksot heijastuivat kuvataiteeseen seitsemänneltä vuosisadalta eaa. Esimerkiksi Helenen kosijoiden valat kuvattiin apulialaisessa maljakossa. Odysseus, joka teeskentelee hulluutta, on antanut maineikkaiden taidemaalareiden Parraziuksen ja Euphranorin omistaa maalauksensa hänelle. Lucian kuvailee teoksessaan ”Talosta” samaa aihetta käsittelevää maalausta, ja anti-kollektivistit katsovat, että tämä kuvaus ei voi olla pelkkää fantasiaa:

…Odysseus, joka teeskentelee hulluutta, kun hänen on marssittava vastoin tahtoaan atridialaisten kanssa: lähettiläät ovat jo saapuneet antamaan hänelle kutsun; koko ympäristö on sopusoinnussa Odysseuksen leikin kanssa: vaunut ja naurettavat eläinvaljaat, Odysseuksen kuvitteellinen ymmärtämättömyys siitä, mitä hänen ympärillään tapahtuu. Hänen omat jälkeläisensä saavat hänet kuitenkin kiinni: Palamedes, Nablusin poika, joka on ymmärtänyt, mitä on tapahtumassa, tarttuu Telemakhokseen ja uhkaa tappaa hänet alastomalla miekallaan, ja vastaa teeskenneltyyn hulluuteen teeskennellyllä vihalla. Odysseus, joka on kauhuissaan poikansa puolesta, toipuu yhtäkkiä, hänen isänsä paljastuu hänessä ja peli loppuu.

Timanthus kuvasi Iphigenian uhrin. Hänen maalauksessaan (kopio on säilynyt Pompeijissa) Ciceron mukaan ”Kalhantes on surullinen, Odysseus vielä surullisempi ja Menelaos on syvässä murheessa”. Pausanias kuvailee Polygnotoksen maalausta, joka esittää Odysseuksen vihollisia (Aleksanteri Suuri näki Efesoksessa maalauksen, joka kuvasi Palamedesin murhaa, ja Timanthuksella oli samasta aiheesta tehty maalaus). Ei kuitenkaan tiedetä, oliko Odysseus mukana kaikissa näissä maalauksissa. Korinttilaisessa kraatterissa, joka on luotu noin 560 eKr., on kuvattu lähetystö Troijaan. Yksi antiikin taiteilijoiden suosikkiaiheista oli Odysseuksen ja Akilleksen välinen keskustelu, jossa edellinen suostutteli jälkimmäistä taltuttamaan vihansa ja palaamaan sotaan (Guieron, Louvressa oleva kuva kraatterista, useita muita kuvia).

Olympiassa oli kaikkien yhdeksän Hektorin haasteen hyväksyneen akhaialaisen patsaat; tiedetään, että Nero määräsi Odysseuksen patsaan tästä veistosryhmästä vietäväksi Roomaan. On säilynyt useita kuvia, joissa aiheena on hyökkäys traakialaisten leiriin, ”kiista aseista” (erityisesti tämä maalaus, jossa on punakuvioinen maljakko noin vuodelta 490 eaa. Pausanias mainitsee Polygnotoksen maalauksen, jossa ”Odysseus varastaa Philoktetoksen jousen”, ja Plinius vanhempi mainitsee Polygnotoksen veljen, Aristofonin, maalauksen, jossa Odysseus pääsee piiritettyyn Troijaan. Taiteilijat kuvasivat marssin usein palladiumin jälkeen, joskus kahdella palladiumilla. Eri kuvauksissa Odysseus ja Diomedeus kantavat ryöstösaalista leiriin, Diomedeus hakee palladiumia Odysseuksen odottaessa sitä, Diomedeus antaa palladiumin Agamemnonille Odysseuksen seisoessa vieressä jne.

Teemaa ”Odysseus ja Polyfemos” kehitettiin usein. Taiteilijat kuvasivat Odysseuksen tarjoilevan viiniä kykloopille, hänen ja hänen seuralaisensa sokaisevan Polyfemoksen (Aristonofoksen kraatteri ja proto-attilainen amfora noin vuodelta 680 eaa.), pakenevan luolasta (tästä on monia muunnelmia, mukaan lukien mustan figuurin kraatteri noin vuodelta 500 eaa.) ja puhuvan kykloopille laivalla seisoen. On säilynyt monia kuvia Odysseuksesta ja Kirkistä, Odysseuksesta Haadeksessa (muun muassa Polignot”n maalaus ja punahahmoinen pelika noin vuodelta 440 eaa.), Odysseuksesta sidottuna mastoon ja kuuntelemassa sireenejä (tunnetuin kuva on punahahmoinen kuva, jossa on sireenilintuja viidennellä vuosisadalla eaa. valmistuneessa stanoksessa). Laertidan Ogygiassa oleskeluun liittyy kaksi juonta: hän istuu meren rannalla, kaipaa kotimaataan ja rakentaa lautan. Theacaan liittyi kolme juonta: haaksirikko, Odysseuksen lähtö Nausicaiaan (Polignot maalasi erityisesti tästä aiheesta) ja Odysseuksen tapaaminen Alkinon ja Arethan kanssa. Säilynyt punakuvioinen skyyttiläinen maalaus, joka kuvaa sulhasen hakkaamista. Lopuksi yksi suosikkiaiheista oli Odysseuksen ja Penelopen tapaaminen.

Viidennelle vuosisadalle eKr. mennessä oli kehittynyt ikonografinen kaanon: Odysseus kuvattiin yleensä kiharapartaisena ja huopalakki päässä, mutta ilman mitään hänelle tyypillisiä ominaisuuksia. Tutkijat selittävät tämän Laertesin kuvan monipuolisuudella, sillä yksi piirre ei hallinnut sitä.

Jo varhain, 5. vuosisadan puolivälissä eKr., alkoi ilmestyä kokonaisia (kuvallisia ja veistoksellisia) kuvasarjoja Odysseia-myyttien teemasta. Varhaisimmat säilyneet kuvat ovat peräisin Rooman valtakunnan alkuvuosilta. Erityisesti Esquilinan freskot, jotka käsittelevät Odysseiaa (ensimmäisen vuosisadan loppupuoli eKr.). Juoni on maalattu pienimpiä yksityiskohtia myöten, mutta ihmishahmot näyttävät pieniltä ja merkityksettömiltä laajoja maisemia vasten. Toinen kuvasarja on Sperlongassa sijaitsevan Tiberiuksen luolan veistosryhmä, jossa on toisen vuosisadan eKr. kreikkalaisia patsaita ja niiden kopioita. Kuvanveistäjät kuvasivat Odysseuksen Akhilleuksen ruumiin suojelijana, palladiumin sieppaajana, Filoktetekselle lähettiläänä, Polyfeminuksen sokaisemiseen osallistujana ja tämän pakenemisena luolastaan.

Antiikista keskiaikaan siirtymisen jälkeen jäljellä oli hyvin vähän kreikkalaista mytologiaa yleensä ja erityisesti Odysseusta käsitteleviä kirjallisia teoksia. Eurooppalaiset lukijat tyytyivät pitkään käsittelemään tätä aihetta vain muutamien latinankielisten teosten avulla: Vergiliuksen Aeneis, Ovidiuksen Metamorfoosit, latinankielinen Ilias ja kaksi proosaromaania – Troijan sodan päiväkirja, joka liitettiin kreetalaiselle Diktiokselle, ja Kertomus frygialaisen Daretin Troijan tuhosta. Ensimmäinen näistä tarinoista, joka on peräisin neljänneltä vuosisadalta, maalaa Odysseuksen mustin värein, kuten monet muutkin akaalaiset johtajat. Siinä Laertides tappoi Palamedesin houkuttelemalla hänet kaivoon ja kivittämällä hänet, koska hän ”ei voinut sietää toisen ylivoimaa”. Toinen kertomus on merkittävä, koska siinä yritetään kuvata kunkin eepoksen hahmon ulkonäköä ja luonnetta. Siinä Odysseus kuvataan ”lujana, ovelana, iloisin kasvoin, keskipituisena, kaunopuheisena, viisaana”, mutta se näyttää myös negatiiviselta hahmolta.

Keskiaikaiset lukijat eivät tienneet Odysseuksesta juuri mitään, paitsi että tämä sankari oli hyvin kaunopuheinen. Tämän vuoksi monissa teksteissä, joissa hänet mainitaan, on outoja virheitä. Niille harvoille tosiasioille, jotka jäivät yleiseen käyttöön, tehtiin allegorisia tulkintoja, jotka perustuivat stoalaisten näkemykseen Odysseuksesta kärsijänä, joka nöyrästi voitti kaikki vastoinkäymiset saadakseen tahtonsa läpi. Tämä perinne alkoi kolmannella vuosisadalla neoplatonistien myötä. Heidän mukaansa Odysseuksen matka kohti kotia on sielun paluu siihen ykseyteen, jonka se kerran jätti; Laertidus on sielu, joka ymmärtää, mikä on sen hyvä ja pelkää, että elämän vaikeudet vievät sen pois halutusta päämäärästä.

Samalla tavalla Odysseuksen myyttiä tulkittiin kristillisessä patristiikassa. Klemens Aleksandrialaisen mukaan Laertesin laiva on maailmankirkko ja Ithaca on ikuinen autuas elämä, jota jokainen todellinen kristitty tavoittelee. Sitomalla itsensä laivan mastoon uskolla Jumalaan kuin köysillä matkustaja voittaa kiusauksen ja kuoleman, aivan kuten Odysseus purjehti vahingoittumattomana seireenien ohi. Tämä aihe vaihteli Rooman Hippolytoksen, Ambrosius Mediolaisen, Maximus Torinolaisen, Paulinus Nolanin ja korkealla keskiajalla Honorius Augustuksen kirjoituksissa.

Kahdellatoista ja kolmannellatoista vuosisadalla Länsi-Euroopassa ilmestyi useita merkittäviä runo- ja proosateoksia, joissa kerrottiin Troijan sodasta. Kirjoittajat käyttivät aineistoa, joka oli peräisin frygialaiselta Darethilta ja kreetalaiselta Dictisilta, mutta jättivät täysin huomiotta antiikin ja keskiajan väliset erot: heidän kuvauksessaan akealaiset ja troijalaiset näyttivät ritareilta, varhaislukijoiden aikalaisilta. Suosituimpia olivat Benoît de Saint-Maurin Troijan romanssi (noin 1165), Conrad Würzburgin Troijan sota (1281-1287) ja Guido de Columnan Troijan tarina (1287). Kaikissa näissä teksteissä Odysseus esiintyy tavallisena huijarina.

Odysseus on tärkeässä asemassa Dante Alighierin Jumalaisessa komediassa. Se on ainoa hahmo, jolle on omistettu kokonainen laulu (Infernon XXVI), ja kirjailija antaa hahmosta omaperäisen tulkinnan. Odysseus on eräässä helvetin kahdeksannen kehän ”pahoista koloista”, jossa ovelat neuvonantajat ovat; syynä on hänen keksintönsä puuhevosesta, palladiumin varastamisesta ja ovelasta juonesta, jolla hän houkutteli Akhilleuksen Skyrokselta. Danten pyynnöstä Vergilius kysyy Odysseukselta tämän viimeisestä matkasta ja kuolemasta. Hän vastaa, että hän ja hänen muutamat elossa olevat ystävänsä eivät lähteneet Ithakaan Quirkyn saarelta, vaan lähtivät länteen ja pyrkivät ”tutkimaan maailman kaukaisimpia kolkkia”.

Yritettyään päästä uusiin maihin Odysseus löysi itsensä eteläiseltä pallonpuoliskolta, joka oli täysin veden peitossa. Hän näki suoraan merestä nousevan vuoren, jonka päällä on kiirastuli; mutta koska kuolevaiset eivät pääse tälle vuorelle, lähestyvä pyörremyrsky kaatoi laivan, ja kaikki merimiehet menehtyivät. Näin ollen Dante ei kuvaa Laertesia ovelana, alati kotiin pyrkivänä, vaan rohkeana tuntemattomien maailmojen tutkimusmatkailijana, joka tiedonjanon vallassa unohtaa oman hyvinvointinsa; ei rikollisena, joka kantaa ansaittua rangaistusta, vaan ihailun ja jäljittelyn arvoisena miehenä. Tätä kuvaa kehitettiin edelleen Danten seuraajien Petrarca ja Boccaccio teoksissa. Ensimmäiselle heistä Odysseus oli symboli uteliaisuudesta tieteiden ja taiteiden perustana, jälkimmäiselle – symboli tiedosta, jota ei saada helposti, mutta joka auttaa saavuttamaan jalon päämäärän. Samalla Boccaccio toteaa, että myytin kaikkia yksityiskohtia ei voi eikä pidä tulkita allegorisesti.

Keskiaikaisessa maalaustaiteessa Odysseus on yksi monista mytologisista sankareista, jolla ei ole selkeää persoonallisuutta. Ennen vuotta 885 hänestä tuli hahmo Corveyn luostarin seinämaalauksissa Saksissa (episodi Scyllan kanssa), 1200-luvulla hän esiintyi kolmessa miniatyyrissä, jotka kuvittavat Honorius Augustuksen teoksia (episodi seireenien kanssa), ja 1400-luvun lopulla flaaminkielisessä seinävaatekankaassa. Luca Signorelli kuvasi Odysseuksen XV ja XVI vuosisatojen vaihteessa Orvieton katedraalin freskoissaan.

Kirjallisuus

Uuden ajan alussa Länsi-Eurooppa alkoi lukea Homerosta uudelleen. Kulttuuriväki tunsi nyt paremmin Odysseuksen elämäkerran, mutta Homeros ei sopinut barokin ja valistuksen aikakauden makuun: Vergilius oli edelleen suosiossa. Odysseuksesta esitettiin edelleen allegorisia tulkintoja. Esimerkiksi Andrea Alciato kirjoitti kirjassaan Book of Emblems (kokoelma kaiverruksia, joihin oli liitetty latinankielisiä säkeitä, joissa selitettiin kuvan moraalia, ja joka julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1531) Odysseuksen ja Kirkin kohtaamisesta puhetaidon voittona karkeasta taikuudesta ja Laertideksen ystävyydestä Diomedeen kanssa viisauden ja voiman ihanteellisena liittona. Saksalainen kirjailija Hans Sachs käytti Odysseuksen myyttejä opettamaan lukijoilleen useita moraalisia opetuksia – siitä, että on aina toivottava parasta (kohtaaminen Karibdiksen kanssa), luotettava jumaliin tai jumalaan (Odysseuksen pelastus teakialaisten maassa), erotettava todellinen hyvä kuvitteellisesta hyvästä (Kalypson lupaus kuolemattomuudesta) jne. (1550-1563). Kuudennentoista vuosisadan englantilaisessa kirjallisuudessa Odysseuksesta tuli kaikkien hallitsijalta vaadittavien hyveiden kantaja, esimerkki pysyvyydestä alati muuttuvassa tilanteessa.

Seitsemännellätoista vuosisadalla allegorioista tuli vähemmän abstrakteja. Hollantilainen näytelmäkirjailija Joost van den Wondel kuvasi tragediassaan Palamed eli sorrettu yksinkertaisuus (1625) aikansa uskonnollista ja poliittista kamppailua verhoutuneessa muodossa: hänen nimihenkilönsä edustaa arminialaisia ja Odysseus ja Agamemnon homarialaisia, ja Palamedista tulee viaton vihollisensa uhri. Juan Perez de Montalbanin näytelmässä Polyfemos (Jacob Hugon teoksen A True History of Rome (1665) mukaan) Odysseus on apostoli Pietari, Telemakos on paavi ja kosijat ovat reformoituja, jotka pakottavat katolisen kirkon (Penelopen) naimisiin. Hugo Grotius meni pisimmälle tähän suuntaan väittäen, että kaikki raamatulliset patriarkat yhdistyivät Odysseuksen kuvaan, ja toinen Homeroksen runo kuvaa itse asiassa juutalaisten vaellusta Lootin Sodomasta lähdöstä Mooseksen kuolemaan.

Vuodesta 1558 lähtien, jolloin Joachim du Bellet kirjoitti 31. sonetin, alkaa Odysseia-myytin uudenlaisen käsityksen historia. Se ei ole enää välttämättä ainesta allegorioille ja vastakkainasetteluille: monet kirjallisuuden tuntijat näkevät Laertiden kotimatkan yksinkertaisesti hämmästyttävien tapahtumien ketjuna, joka johdattaa sankarin vaarojen kautta onnelliseen loppuun. Perinteen perustaja du Bellet ei kerro mitään yksityiskohtia matkasta: hän ainoastaan asettaa vastakkain matkan vastoinkäymiset ja kotona vallitsevan idyllisen rauhan. Myöhemmät romantikot ovat kirjoittaneet samansuuntaisesti (esimerkiksi Ugo Foscolo vuonna 1802 runossaan ”Zakynthos”) ja 1900-luvun runoilijat (David Debidin vuonna 1988 runossaan ”Odysseus, musta työläinen”). Torquato Tasson teoksessa Vapautettu Jerusalem (1575) muistutetaan Danten jälkeen Odysseuksen matkasta länteen, joka ristiretkien yhteydessä näyttää valmistautumiselta suureen historialliseen tehtävään, ja Laertidesta itseään kristittyjen merenkulkijoiden edelläkävijänä. Odysseuksesta tuli keskeinen hahmo Portugalin kansallisessa mytologiassa, koska häntä pidettiin Lissabonin perustajana. Hän esiintyy Luís Camõesin teoksessa Lusias (1572), jossa koko Portugalin historiasta tulee kreikkalaisten merenkulkijoiden urotekojen jatkumo, sekä Pereira de Castron ja Sousa de Macedon runoissa (1636 ja 1640).

Odysseus oli tärkeä hahmo William Shakespearen näytelmässä Troilus ja Cressida (noin 1602). Hänet kuvataan poikkeuksellisen taitavana, hienostuneena puhujana, jolle totuus on suhteellinen eikä moraalisia rajoja ole olemassa. Näytelmän alussa hän pitää puheen, jossa hän selittää akaalaisten tilapäiset epäonnistumiset polynarkialla. Hahmo esiintyy Pedro Calderónin ja Thomas Corneillen näytelmissä. Koko Euroopan kirjallisessa bestsellerissä, François Fenelonin vuonna 1699 julkaistussa romaanissa Telemakosin seikkailut Odysseus esiintyy siinä vain aivan lopussa, mutta on näkymättömästi läsnä koko ajan. Hänen poikansa etsii häntä, ja Nestor, Idomeneo ja Filoktetius luulevat poikaa Nestoriksi. Telemakhokselle ja näin ollen myös lukijalle Odysseuksesta tulee klassismille tyypillisten ominaisuuksien kantaja: itsehillintä, vaatimattomuus, herkkyys, epäitsekkyys. Näin tulkitsi tämän kuvan Alexander Pope, joka käänsi romaanin englanniksi (1725-1726). Vuonna 1766 Vasili Tredjakovski julkaisi Fenelonin kirjasta venäjänkielisen säkeistökäännöksen.

Kuvataide

New Age -maalauksessa Odysseus kuvataan edelleen usein läheisessä yhteydessä mytologisiin aiheisiin ilman, että aiheen yksilöllisyyttä korostetaan. Pinturicchion noin vuonna 1509 Sienan Palazzo del Magnificossa tekemässä maalauksessa kuvataan erityisesti Odysseuksen paluuta: hän lähestyy Penelopea tämän kangaspuiden ääressä, hänen takanaan seisovat Telemakos ja kosijat, ja ikkunassa näkyvät laiva, seireenit ja Kirkko. Vuosina 1554-1556 Pellegrino Tibaldi loi Odysseiaan perustuvan freskosarjan; vuonna 1619 Peter Lastman maalasi teoksen Odysseia ja Nausicaia, jossa keskeisenä hahmona on teakialainen prinsessa. Peter Paul Rubensin teoksessa Maisema Odysseuksen ja Nausicaian kanssa (1630-1635) Ithakan kuningas on myös vähemmän tärkeässä asemassa.

Odysseus-kuvan yksilöllistäminen alkoi Francesco Primatriccion teoksista. В 1533

Musiikki

Seitsemännelletoista vuosisadalla Odysseuksesta tuli oopperan hahmo. Kirjoittajia viehätti kontrasti, joka vallitsi ihmeellisten seikkailujen ja rauhan välillä, kun sankari palasi Ithakaan ja tappoi kosijat. Claudio Monteverdi käytti eeppistä materiaalia (melko lähellä tekstiä) oopperassaan Odysseuksen paluu (1640), jolla oli suuri merkitys oopperan lajityypin muotoutumiselle. Kahdeksastoista vuosisadalla tästä aiheesta kirjoitettiin useita muita oopperoita ja baletteja, kuten Jean-Férie Rebelin Odysseus (1703), Reinhard Kaiserin Odysseus (1722) ja George Händelin Deidamia.

Kahdeksastoista ja yhdeksännentoista vuosisadan vaihteessa, toisen kulttuuriaikakausien muutoksen myötä, Homeroksen runoista tuli entistä suositumpia. Tämä näkyi siinä, että runoista ilmestyi uusia käännöksiä eurooppalaisilla kielillä: saksaksi (1781, 1793), venäjäksi (1813-1829) ja italiaksi (1825). Näiden runojen ja muiden antiikin kirjallisuuden teosten tieteellinen tutkimus alkoi, ja ilmeni halu laajentaa koko juonimateriaalin esittelyä (yleensä pedagogisiin tarkoituksiin) ja nostaa esiin esteettisiä ja antropologisia ongelmia, joista puhuttiin filosofian kielellä.

Kulttuurintutkimus ja historia

Odysseiaa koskevassa historiallisessa keskustelussa merkittäviä olivat kaksi 1800-luvun alkupuoliskolla julkaistua ja laajalti kiitosta saanutta yleiskertomusta, Charles Lambin englanninkielinen The Adventures of Ulysses (1808) ja Gustav Schwabin saksankielinen Legends of Classical Antiquity (1838-1840). Tältä aikakaudelta alkaa Homeroksen kysymyksen historia – keskustelu Iliaanin ja Odysseian tekijyydestä. Tässä suuressa keskustelussa esitettiin yltiöpäisiä ajatuksia siitä, että molempien runojen kirjoittaja olisi Odysseus (Jean-Baptiste Léchevalier ehdotti tätä vuonna 1829) tai että ne olisi kirjoittanut Nausicaia (Samuel Butlerin versio, joka esitettiin vuonna 1897). Jotkut tutkijat ovat yrittäneet seurata antiikin kirjailijoita piirtäessään Laertiden todellista reittiä Troijasta Ithakaan. 1800-luvulla oletettiin, että Odysseus purjehti Egeanmerellä ja Mustallamerellä, Egeanmerellä ja läntisellä Välimerellä, itäisellä Välimerellä tai pääasiassa Afrikan rannikolla; yleinen mielipide oli myös, että Homeroksella ei ollut mielessä tiettyjä paikkoja. Nykyaikaiset tutkijat toteavat, että runon kirjoittajalla oli luotettavaa tietoa Egeanmeren altaasta ja että tämän alueen ulkopuolelle mentäessä Odysseus joutui ”puhtaan mielikuvituksen valtakuntaan”. Tämän vuoksi hänen matkareittinsä rekonstruoiminen on turhaa.

1930-luvulla arkeologit löysivät Ithakasta kahden rakennuksen jäänteet, jotka olivat peräisin kahdeltatoista vuosisadalta eaa. Toinen niistä oli kooltaan hyvin vaikuttava ja saattoi toimia kuninkaallisena palatsina. Historiallisina aikoina sitä pidettiin Odysseuksen kotina, ja sen edestä löytyi terrakottanaamion katkelma, jossa oli merkintä ”Lahja Odysseukselle” ja joka on peräisin II-I vuosisadalta eKr.

Odysseuksen historiaa pidetään laajalti vakiintuneena 1900-luvun puolivälistä lähtien. Alun perin se näyttää olleen eteläisen Balkanin kreikkaa edeltäneen väestön mytologian sankari (mahdollisesti jumala), jonka ympärille oli muodostunut tarinoiden kehä, joka kertoi purjehtivansa kaukaiseen ihmemaahan ja palaavansa vaimonsa luokse sen hetken kynnyksellä, jolloin tämä menisi uudelleen naimisiin. Akaalaiset ja aeolaiset ottivat nämä tarinat omakseen. Myytin myöhemmässä, joonialaisessa kehitysvaiheessa tähän tarinaan (joka on karkea analogia argonauttien tarinalle) lisättiin motiiveja rakkaudesta kaukana olevaan kotimaahan, jonne sankari haluaa palata, kaipauksesta perheeseen ja kärsimyksestä jumalten vihan vuoksi. Myöhemmin Odysseuksen matka Ithakaan alettiin esittää paluuna Troijan alta, ja sankarista tuli osa Troijan mytologista sykliä. Laertidus ei alun perin ollut soturi, mutta Iliasta edeltäneiden eeppisten laulujen kirjoittajat tai Homeros itse keksivät hänelle useita sotilaallisia urotekoja, vaikka hänen urheutensa ei olekaan ehdoton (esimerkkinä hänen pakenemisensa laivataistelun aikana), kuuluisaa Odysseuksen jousiakaan ei esiinny Iliaksessa, eikä paljon toistetulla epiteetillä ”ovela” ole mitään yhteyttä toimintaan. Kaikki tämä viittaa siihen, että Homeroksen ensimmäisen runon sankari on sijoitettu hänelle uuteen kontekstiin.

Hieman myöhemmin kuin Iliasissa kirjoitetussa Odysseuksessa nimihenkilö sopii paremmin Troijan mytologiseen sykliin Troijan valtausta koskevan tarinan kustannuksella: tarina puuhevosesta esiintyy siinä Laertidesin keksimänä. Odysseuksen uskotaan nyt vaikuttaneen ratkaisevasti voittoon oveluudellaan ja ansainneen näin kutsumanimen ”raekuuromurtaja”. Hänen sotilaallinen kykynsä yhdistyy vanhempiin piirteisiin – oveluuteen ja kykyyn kestää kohtalon iskuja. Uudenlaisena sankarina, uteliaana älykkönä, Odysseus matkustaa läpi maailman, jota asuttavat arkaaiset olennot – hirviöt, örkit ja velhot. Hän voittaa joitakin (hän ei väistä tarkoitustaan, hän laskeutuu jopa Haadekseen, ja olympialaiset jumalat ymmärtävät, että jos he eivät anna Odysseuksen palata kotiin, hän tekee sen vastoin heidän tahtoaan.

Georg Hegel näki Odysseuksen tyypillisenä ”kokonaisvaltaisena”, eeppisenä yksilönä – kuvana, joka heijasti kaikkia aikansa todellisuuden piirteitä. Arthur Schopenhauerille Laertied oli kiinnostava ennen kaikkea itseilmaisukykynsä vuoksi: kuunnellessaan Demodokuksen laulua teakialaisten laulusta Troijan valtauksesta Ithakan kuningas käsitti sen samanaikaisesti sekä itsensä että ulkopuolisen, joka herätti hänen sympatiansa. Osittain tämä oli Friedrich Nietzschen mielessä, kun hän totesi, että Odysseia itkee enemmän kuin mikään muu eepos. Nietzsche oli kiinnostunut Odysseuksen kyvystä muuttaa itseään, mikä teki hänestä ihanteellisen näyttelijän.

1900-luvulla Theodor Adorno näki Odysseuksen matkassa Euroopan historian alun. Adornolle Laertiden matka Troijan alta Ithakaan on metafora, joka merkitsee valaistumisen voittoa myytistä, sitä, että ihminen on saavuttanut tietävän subjektin identiteetin. Ihminen alkaa hallita luontoa valloittamalla hirviöt, mutta laajentaa heti diktatuurinsa omiin lajitovereihinsa (eli sulhasen hakkaamiseen). Mircea Eliadelle Odysseus on ”paitsi nykyajan ihmisen, myös tulevan ihmisen prototyyppi”, vainottu vaeltaja, joka etsii itseään.

Kirjallisuus

Alfred Tennyson kehittää dylogiassaan The Lotophagi and Ulysses (1832-1833) Danten luomaa kuvaa Odysseuksesta. Päähenkilö muotoilee vaihtoehdon Lotophagien arvottomalle, kasvilliselle olemassaololle: hän pitää elämää ikuisena liikkeenä kohti uusien mahdollisuuksien horisonttia, kohti houkuttelevaa ja saavuttamatonta päämäärää. Vain kuolema voi lopettaa tämän liikkeen. ”Odysseus” päättyy kuuluisaan repliikkiin: ”Taistella ja etsiä, löytää ja olla luovuttamatta.” Charles Baudelaire vie Tennysonin rakenteen loogiseen äärilaitaan teoksessa Matka (Pahan kukat, 1861): hänen kuvauksessaan matkasta tulee itsetarkoitus ja se johtaa itsetuhoon.

Kahdeskymmenennen vuosisadan kirjallisuudessa Odysseus-myytistä on syntynyt uusia muunnelmia. Yksi suuntaus on se, mitä antikologi Eckhard Lobsien kutsui ”reenactmentiksi”: perinne säilyi muuttumattomana ja se vain kirjoitettiin uudelleen tai muotoiltiin uudelleen. Gerhart Hauptmannin näytelmässä Odysseuksen sipuli (1914) päähenkilö, kärsimyksen rampauttama vanha mies, palaa Ithakaan ja huomaa olevansa kotimaassaan täysin vieras.

Se ei ole iloinen paluu, ei. Mies, joka ei enää usko mahdollisuuteen olla omiensa joukossa, joka on jo jotenkin katkerasti myöntynyt siihen, että hän on ikuinen vaeltaja, surun ja kuoleman, ainoan vapauttajan, uhri, löytää itsensä himoitsemastaan tulisijaan. Jo tämän ihmisromun, jollaiseksi hän itseään luulee ja jollainen hän suurimmaksi osaksi on, sisäiset edellytykset saavat hänet ei iloitsemaan vaan vapisemaan savusta, joka haisee isänmaalleen hänen päällään?  – Ja ulkoiset olosuhteet pahentavat tilannetta. Kukaan Hauptmannilla ei tunnista häntä. Kauheat uutiset kosijoiden röyhkeydestä, Penelopen omituisesta, ulkoisen säädyllisyyden peittämästä, aistikkaasti surkuttelevasta, himosta häneen kiihkeästi kiihottuneiden vieraiden katseiden alla surkuttelevasta aistillisuudesta, poikansa henkeä uhkaavasta uhasta ja isäraukan, entisen kuninkaan, uskomattoman säälittävästä tilanteesta, kaikki tämä… upottaa palanneen vaeltajan sydämen viimeiseen epätoivon yöhön.

Näytelmä on kostoteos, mutta Odysseus joutuu vähitellen vihan valtaan, joka muuttaa hänet, herättää hänet henkiin ja pakottaa hänet tekemään jumalten tahdon ja kostamaan kosijoilleen. Hauptmannin näytelmä päättyy kostoon; Nikos Kazantzakis menee pidemmälle ja kirjoittaa runonsa Odysseia, joka on suora jatko Homeroksen runolle (1938). Siinä päähenkilö jättää Ithakan, auttaa Menelaosta kukistamaan kapinan Spartassa, tukee Idomeneon syrjäyttämistä Kreetalla, perustaa uuden uskonnon Egyptiin ja purjehtii sitten eteläisille, jäisille merille. Matkan varrella Odysseus tapaa muita kirjallisia hahmoja ja muuttuu vähitellen todellisesta henkilöstä vertauskuvaksi, ja runosta tulee eeppisten kuvien, teemojen ja stereotypioiden tietosanakirja.

Jean Giraudoux”n näytelmässä Ei Troijan sotaa (1935) Odysseus ja Hektor pyrkivät diplomaattisesti estämään sodan Helenasta. Herman Stahlin dialogin muotoon kirjoitettu teos Odysseuksen paluu (1940) modernisoi vanhoja mielikuvia ja paljastaa ne kirjailijan nykyajan psykologian näkökulmasta, ja tätä menetelmää on käytetty useissa myöhemmissä teoksissa, kuten Inge Merkelin teoksessa Epätavallinen avioliitto (1989), Michael Kollmeyerin teoksessa Telemakos ja Kalypso (1995 ja 1997) ja Luigi Malerban teoksessa Ithaca Forever (1997). Homeroksen aineistoa ovat kehittäneet Sandor Marai (Maailma Ithakassa, 1952), Kurt Klinger (Odysseuksen on taas purjehdittava, 1954) ja Ernst Schnabel (Kuudes laulu, 1956).

Runoilija Giovanni Pascoli ajattelee perinteitä radikaalisti uudelleen teoksessaan Viimeinen matka (1904): Laertide käy elämänsä lopussa uudelleen entisten seikkailujensa paikoissa ja huomaa, että kaikki on muuttunut; joitakin paikkoja hän ei löydä, toiset ovat täysin demytologisoituneet (esimerkiksi sireenit vaikenevat). Franz Kafka ajattelee eräässä pienemmässä teoksessaan (1917) sireenien episodia uudelleen: hänen mukaansa Odysseuksen purjehtiessa ohi sireenit olivat hiljaa – mutta Laertides joko ei huomannut sitä, koska hän ajatteli ”vain kahleita ja vahaa”, tai hän teeskenteli todella kuulevansa niiden laulavan, vain saadakseen myöhemmin jumalilta syytteen.

Myytti muuntuu osittain Gottfried Bennin (1948), Wallace Stevensin (1954), Rosa Auslanderin (1977) ja Joseph Brodskyn (1972) runoissa. Jotkut kirjoittajat ovat tulkinneet tätä myyttiä selvästi koomisessa, epigrammamaattisessa hengessä. Robert Walzer esittää teoksessaan Odysseia (1920) Homeroksen koko runon sisällön tällaisessa hengessä; Jean Giraudou ja Bertolt Brecht tulkitsevat Seireenit-episodin (1926 ja 1933); Jean Gionot tekee Laertidesta valehtelijan, joka on keksinyt vaelluksensa ja seikkailunsa (1924).

Jotkut kirjailijat ovat asettaneet Odysseuksen vieraaseen ympäristöön taiteellisen vaikutuksen aikaansaamiseksi. Ezra Pound, Elias Canetti ja Primo Levi tekivät juuri niin; jälkimmäinen teki Danteen helvetin Laertidasta hahmon Auschwitzista kertovassa kirjassaan Is This Man? (1947), joka antoi helvetin tulelle uuden merkityksen. Hänen nimettömänä julkaistun runokokoelmansa Quiet Songs (1906) epigrafiassa oli nelisäkeistö, joka oli allekirjoitettu nimellä Nobody. Tuloksena oli, että tämä nimi tarkoittaa kokoelman kirjoittajaa ja että kaikki kirjaan kootut runot voidaan ymmärtää Odysseuksen kirjoittamina, kun hän etsi ulospääsyä Polyfemoksen luolasta.

James Joyce käytti hyvin erilaista keinoa romaanissaan Ulysses (1922). Ensi silmäyksellä tällä kirjalla ei ole mitään yhteistä Odysseuksen tarinan kanssa: se on kertomus yhden päivän, 16. kesäkuuta 1904, tapahtumista dublinilaisen Leopold Bloomin elämässä. Todellisuudessa kuitenkin sekä sävellys, juoni että henkilöhahmot vastaavat tiukasti ja yksityiskohtaisesti Homeroksen runoa; Joyce on itse asiassa luonut tarkan analogian tästä runosta, joka on samalla modernistisen kirjallisuuden huippu. Kirjoittaja antoi kaikille kirjan 18 jaksolle homerolaiset otsikot kirjoitushetkellä ja julkaisi romaanin ilmestyttyä myös kaavioita, joista käy ilmi Odysseuksen ja Odysseuksen väliset yhteydet. Päähenkilö on Bloom, jota vaimo (Penelope) pettää ja joka tuo kotiinsa uuden tuttavan, Stephen Daedaloksen (Telemachos). Kylpyamme symboloi lotofagien maata, hautausmaa Haadesta, kirjasto Skyllaa ja Karibdista, bordelli Kirkkosaarta jne.

2000-luvun alussa julkaistiin useita fantasiaromaaneja, joissa Odysseus on mukana. Näihin kuuluvat Henry Lyon Oldien Odysseus, Laertesin poika (2001), David Gemmellin trilogia (Lord of the Silver Bow, Wuthering Shield ja Kuninkaiden lankeemus, 2005-2007) ja Dan Simmonsin dilogia (Ilyon ja Olympos, 2004-2006).

Maalaus

1800-luvun alussa Odysseuksen kuva maalauksissa täytti lähinnä kuvitustehtävän. Esimerkkeinä tästä ovat Jean Auguste Ingresin maalaukset Akhilleuksen tehtävä (1801) ja Francesco Aiezin (1813-1815) Odysseus Alkinon hovissa. Samaan aikaan oli havaittavissa pyrkimys vapauttaa näitä aiheita käsittelevä maalaus Homeroksen tekstistä. Johann Heinrich Füsslin teokset ”Odysseus Skyllan ja Karibdisin välissä” (1794-1796) ja ”Odysseuksen pako Polyfemoksen luolasta” (1803) ovat itsenäisesti arvokkaita. Myöhemmin Arnold Bucklin (1882) tarjosi omaperäisen tulkinnan Kalypson jaksosta, jossa nämä kaksi hahmoa on sijoitettu eri puolille maalausta ja Odysseuksen tummansininen hahmo (hän seisoo kalliolla selkä katsojaan päin ja katsoo merelle) on vastakkain vaalean, lähes alastoman nymfin hahmon kanssa. ”Odysseus ja Polyfemos” (1896) on saman taiteilijan mestariteos, jossa kyklooppi heittää valtavan kiven itakialaiseen laivaan.

Muita Homeroksen aineistoon perustuvia maalauksia ovat William Turnerin Ulysses Mocking Polyphemus (1829), John Waterhousen Circe Offering the Cup to Ulysses ja Ulysses and the Sirens (1891) sekä Valentin Serovin Odysseus ja Navzikai (1910).

Odysseuksen tarua on monesti tulkittu ironisesti. Honoré Daumier kuvasi eräässä Antiikin historia -sarjan piirroksessaan (1842) Ithakan kuninkaan tyypillisenä ranskalaisena porvarina: hän nukkuu sängyssään anakronistinen yöpaita päällään, kun vieressä makaava Penelope katsoo häntä rakastavasti. Lovis Corinthin maalaus (hänellä on kädessään suuri luu aseen sijasta, ja häntä ympäröivä yleisö on kuvattu selvästi epärealistisella tavalla). Rudolf Hausnerin teos Odysseuksen voima (1948-1956) on fantastinen kokonaisuus erilaisia yksityiskohtia, jotka liittyvät suoraan tai epäsuorasti Homeroksen runoon.

Musiikki

Tiedetään, että Ludwig van Beethoven piti Odysseuksesta ja halusi säveltää sen, mutta tämä ajatus ei toteutunut. Tätä aihetta käsittelevä oopperaperinne saavutti huippunsa Friedrich August Bungertin tetralogiassa Odysseia. Musiikillinen tragedia neljässä osassa (1898-1903). Tutkijat ovat maininneet myös Charles Gounodin musiikin François Ponsardin tragediaan Odysseus (1852) ja Max Bruchin oratorioon Odysseus (1871).

1900-luvun jälkipuoliskon musiikkikulttuurissa erottuu kolme suurta Odysseiaa käsittelevää teosta. Ludwig Gruberin baletissa ”Uusi Odysseia” (1957) päähenkilö palaa toisen maailmansodan rintamalta kotiin Saksan Itämeren rannikolle ja alkaa etsiä vaimoaan; juoni on selvästi allegorinen. Luigi Dallapiccolan vuonna 1968 valmistuneessa oopperassa Odysseus käytettiin Homeroksen tarinaa ja tulkintoja Danten Jumalaisen komedian kuvista. Hänen hahmonsa, josta on tullut Polyfemoksen luolassa Nobody, alkaa etsiä itseään ja löytää itsensä finaalissa jälleen mereltä, jossa hän saa aavistuksen Jumalasta. Luciano Berion ”musiikillinen toiminta” Uthis (1996) käyttää Odysseus-myyttiä vain epäsuorasti.

Ithakan kuningas on monien muiden musiikkiteosten sankari. Niihin kuuluvat Karol Szymanowskin Metopes-sarja (1915), Nikos Skalkotaksen Overture for Orchestra The Return of Odysseus (1945), Kirill Molchanovin musikaali Odysseus, Penelope and Others (1970), Alan Hovannesin sinfonia nro 25 (1973), Einar Englundin (1959), Anesis Logothetisin (1963) ja Evgeny Golubevin (1965) baletit ja muut. Yngwie Malmsteenin neljäs studioalbumi (1988) on nimeltään ”Odyssey”. Lauluja Odysseuksesta on teoksissa Cream (”Tales of Brave Ulisses”, 1967), Basil K. (”Odyssey”, 1999), bändit Winter Animals (”Odyssey and Navsica”, 1998), Franz Ferdinand (single ”Ulysses”, 2009).

Elokuvakuvaus

Ensimmäiset Homeroksen elokuvasovitukset ilmestyivät 1900-luvun alussa, mykkäelokuvan aikakaudella. Nämä olivat lyhytelokuvat Calypson saari. Georges Méliès”n elokuva ”Odysseus ja jättiläispolyfemos” (1905), André Calmetten elokuva ”Odysseuksen paluu” (1909) ja Francesco Bertolinin ja Giuseppe Ligoron elokuva ”Odysseia” (1911). Odysseuksen tarinamateriaalia käytettiin alusta alkaen ensisijaisesti satumaisten seikkailujen ja uskomattomien hirviöiden esittämiseen. Vuonna 1954 tehtiin pitkä elokuvasovitus runosta Odysseia (ohjaajina Mario Camerini ja Mario Bava, pääosassa Kirk Douglas), vuonna 1968 Franco Rossin tv-sarja Odysseia (pääosassa Bekim Fehmia) ja vuonna 1997 Andrei Konchalovskin samanniminen tv-elokuva (pääosassa Armand Assante).

Samanaikaisesti julkaistiin myös muita elokuvia, jotka eivät suoraan liittyneet Homerokseen: Mario Caianon elokuva Odysseus vastaan Herkules (1961, pääosassa Georges Marchal) ja Pietro Franchichin elokuva Herkuleksen uroteot: Herkules ja Lydian kuningatar (1959, pääosassa Gabriele Antonini, Odysseus). Televisiosarjassa ”Xena-soturiprinsessa” (1995-2001) John D”Aquino esitti Odysseusta, ja Wolfgang Petersenin elokuvassa ”Troija” (2004) Sean Bean. Vuonna 2008 Terry Ingram ohjasi vapaan tulkinnan homeroslaisesta episodista, joka kertoo laskeutumisesta Haadekseen (”Odysseus: matka manalaan”, pääosassa Arnold Voslu). Vuonna 2013 julkaistiin Stefano Giustin ohjaama televisiosarja Odysseus, jonka pääosassa on Alessio Boni ja joka kertoo Laertiden paluusta kotimaahansa.

Jean-Luc Godardin Contempt (1963) pyörii Fritz Langin Odysseuksen sovituksen ympärillä. Godard ei halua uhrata tuotannon taiteellista arvoa kyynisen Hollywood-tuottajan kaupallisille intresseille, sillä tuottaja haluaa lisätä elokuvaan ”lisää alastomia nymfejä”. Tuottaja teettää uuden käsikirjoituksen Paul Javalilla, joka on kiinnostunut käsikirjoittajan kauniista vaimosta Camillesta. Rahan tarpeessa oleva Javal ottaa työn vastaan ja herättää näin Camillan halveksunnan. Hahmojen välinen jännittynyt suhde rimmaa Poseidonin, Odysseuksen ja Penelopen välisen suhteen kanssa. Jälkimmäinen, kuten Javal väittää elokuvassa, halveksi Odysseusta, koska tämä pyysi häntä olemaan ystävällinen ihailijoilleen ja ottamaan heiltä lahjoja vastaan. Niinpä Odysseus lähti vaeltamaan ja käytti sotaa tekosyynä päästäkseen pois vaimonsa luota. Langin mielestä Odysseuksesta ei kuitenkaan pidä tehdä ”modernia neuroottikkoa”.

Homeroksen runo innoitti ohjaaja Stanley Kubrickin elokuvaa 2001: Avaruusodysseia (1968), jonka käsikirjoituksesta Arthur C. Clarke kirjoitti samannimisen romaanin. Elokuvan keskipisteessä kaksi astronauttia joutuu aluksella olevan tietokoneen vangeiksi, ja asiantuntijat näkevät tässä suorat analogiat Polyfemoksen luolan kanssa.

Vapaa tulkinta Homeroksen Odysseiasta on Coenin veljesten elokuvan Oh Where Art Thou, Brother? käsikirjoitus. Ulysses Everett McGillin hahmoa näytteli George Clooney.

Orientalistit pitävät Odysseuksen tunkeutumista keskiaikaiseen japanilaiseen kulttuuriin (muinaisen eepoksen kääntämisen tai sen uudelleenkäsittelyn kautta) ainutlaatuisena. Kuudennestatoista vuosisadasta lähtien on ollut olemassa sarja tarinoita Yurivaka Daizinista, hahmosta, jonka nimi oli latinankielinen ”Odysseus”. Esther Hibbard on kuvannut ja analysoinut 13 erilaista Yurivaka-kertomusta, jotka julkaistiin Japanissa vuosina 1662-1798.

Perusjuonen mukaan Yurivaka on japanilaisten jumalien valitsema henkilö, joka suojelee Japania mongolien hyökkäykseltä. Hän johti mahtavaa laivastoa ja tuhosi mongolien armadan kolmen vuoden merivaelluksen jälkeen. Myöhemmin Yurivaka joutui autiolle saarelle, jossa hänen apulaisensa Bappu jätti hänet yksin. Jälkimmäinen vaati Yurivakin ja hänen vaimonsa ruhtinaskuntaa, mutta vaimo sanoi menevänsä naimisiin vain, jos tämä kirjoittaisi pyhät sutrat tuhat kertaa uudelleen. Tämä kesti kauan. Yurivaka muuttui suuresti kokemiensa kärsimysten vuoksi ja ilmestyi tunnistamattomana kotilinnaansa. Siellä hän ilmoitti itsestään, onnistui vetämään jättimäisen jousen ja rankaisi uskotonta avustajaa. Tsubouchi Shou kuvaili tämän tarinan ja Odysseian välisiä yhtäläisyyksiä ensimmäisen kerran vuonna 1906.

Yurivaka-tarinan olemassaolosta on todisteita jo ennen vuotta 1662. Esimerkiksi Toyotomi Hideyoshia verrattiin tähän hahmoon vuonna 1617 julkaistussa elämäkerrassa. Kreikkalaisen nimen siirtyminen japanin kielelle on saattanut tapahtua portugalin kielen välityksellä. James Araki on ehdottanut, että Odysseia olisi päätynyt Japaniin joko Fernand Mendes Pinton kautta, joka vieraili Kyushussa vuonna 1544, tai Juan Fernandesin, ensimmäisen jesuiittalähetyssaarnaajan, Francis Xaverian, kääntäjän, kautta (hänen lähetystyönsä ajoittuu vuoteen 1550). Vuodesta 1551 lähtien Yurivakan tarina esiintyy Kovacamain tarinankertojien ohjelmistossa. Odysseuksen ja Penelopen tarina vastasi täysin japanilaisten kulttuurisia intressejä sotaisana rannikkokansana sekä heidän käsityksiään miesten urheudesta ja naisellisuudesta. Sitä kehitettiin kuitenkin edelleen paikallisessa kirjallisessa perinteessä.

Kirjallisuus

lähteet

  1. Одиссей
  2. Odysseus
  3. The face of Odysseus: An Inquiry into Homeric depictions in Late Geometric vase painting | Benjamin Grønvold — Academia.edu (неопр.). Дата обращения: 13 августа 2015. Архивировано 2 октября 2015 года.
  4. Reflexes of Variations in Latin and Greek through neither Latin nor Greek Documentation: Names of Greek Religion and Mythology in the Languages of Ancient Italy | Paolo Poccet… (неопр.). Дата обращения: 13 августа 2015. Архивировано 27 марта 2019 года.
  5. Wüst, 1937, s. 1907—1909.
  6. Lobsien, 2008, s. 485.
  7. Гомер, 2000, XIX, 406—409.
  8. Ernst Wüst: Odysseus. In: Paulys Realencyclopädie der classischen Altertumswissenschaft (RE). Band XVII,2, Stuttgart 1937, Sp. 1907.
  9. Edzard Visser: Odysseus. In: Der Neue Pauly (DNP). Band 8, Metzler, Stuttgart 2000, ISBN 3-476-01478-9, Sp. 1111.
  10. Homer, Odyssee 19,406 ff.
  11. ^ ”Odysseus”. Lexico UK English Dictionary. Oxford University Press. n.d.
  12. ^ ”Odysseus”. Retrieved 24 April 2021.
  13. Homeros. Odyssee, 2006. eerste druk 1956, vertaling door MA Schwartz
Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro

Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.