Robin Williams

Mary Stone | 2 maaliskuun, 2023

Yhteenveto

Robin McLaurin Williams (21. heinäkuuta 1951 – 11. elokuuta 2014, Yhdysvallat) oli yhdysvaltalainen näyttelijä, kirjailija, tuottaja ja stand up -koomikko.

Williams näytteli näyttelijänuransa aikana noin 100 elokuvassa. Hänen elokuvauransa on sisältänyt monia tunnettujen ohjaajien teoksia, kuten Kippari (1980), Moskova Hudsonilla (1984), Kuolleiden runoilijoiden seura (1989), Kapteeni Koukku (1991), Jumanji (1995) ja muita, jotka ovat täynnä monia vahvoja ja surullisia tapahtumia. Williams äänesti myös Jeannie-hahmoa animaatioelokuvassa Aladdin (1992).

Hän on saanut kolme Oscar-ehdokkuutta parhaasta miespääosasta. Williams voitti parhaan miessivuosan palkinnon elokuvasta Good Will Hunting (1997). Hän on voittanut kaksi Emmy-palkintoa, kuusi Golden Globe -palkintoa, kaksi Screen Actors Guild -palkintoa ja neljä Grammy-palkintoa. Hollywoodin Walk of Famella on Williamsin mukaan nimetty tähti hänen panoksestaan elokuva-alalle. Hänet nimettiin ”komedian Einsteiniksi”.

Robin McLorin Williams syntyi 21. heinäkuuta 1951 St Luke”s Hospitalissa Chicagossa, Yhdysvalloissa. Hänen isänsä Robert Fitzgerald Williams (1906-1987), syntynyt Evansvillessä Indianassa, kuului Fordin keskilännen johtoon, ja hänen äitinsä Lori McLorin Williams (o.s. Smith, 1922-2001), syntynyt Jacksonissa Mississippin osavaltiossa, oli Mississippin senaattorin ja kuvernöörin Anselm McLorinin lapsenlapsenlapsenlapsi.

Robinin suonissa oli englantilaista, walesilaista, irlantilaista, skotlantilaista, saksalaista ja ranskalaista verta. Robinilla oli kaksi vanhempiensa edellisestä avioliitosta syntynyttä sisarusta: Robert Todd Williams, joka perusti myöhemmin Toad Hollow -viiniyhtiön, ja McLaurin Smith, josta tuli fysiikan opettaja Memphisissä.

Robin kasvoi episkopaalisen kirkon perinteessä, kun taas hänen äitinsä oli kristillisen tieteen kannattaja (hän laati myöhemmin pilkallisen listan Kymmenen syytä kuulua episkopaaliseen kirkkoon). Varhaislapsesta lähtien hän rakasti leikkiä hiekkalaatikolla, ja hän kävi kunnallista peruskoulua Gortonissa ja lukiota Deer Patchissa. Myöhemmät koulukaverit muistivat hänet hyvin hauskana. Syksyllä 1963, kun Robin oli seitsemännellä luokalla, hänen isänsä sai siirron Detroitiin töihin, ja perhe muutti Chicagosta 40-huoneiseen taloon Bloomfield Hillsin esikaupunkialueelle, Michiganiin, jossa Robin alkoi käydä yksityistä Detroit County -päiväkoulua. Hän menestyi nopeasti akateemisesti, hänestä tuli luokan puheenjohtaja ja hän kuului koulun jalkapallo- ja painijoukkueeseen. Kun Robin täytti 16 vuotta, hänen isänsä jäi varhaiseläkkeelle ja muutti perheensä kanssa Woodacreen, Marin Countyyn. Siellä Robin kirjoittautui Redwood High Schooliin läheisessä Larkspurissa.

Robin opiskeli jonkin aikaa Clermont Men”s Collegessa ja otti improvisaatiokursseja. Kurssien välissä Robin opiskeli teatteria College of Marinissa, jossa hän osallistui professori Jim Dunnen kanssa ensimmäistä kertaa teatterituotantoon, musikaaliin Oliver! Sittemmin Robinin opettaja Jim Dunne totesi, että ”näyttämöllä hän oli parhaimmillaan, hänellä ei ollut rajoja. Sitten hän alkoi täydentää näytelmiä, joita teimme collegessa. Sitten tajusimme, että hänen lahjakkuutensa oli siinä, että hän pystyi näyttelemään melkein missä tahansa, missä tahansa roolissa ja kaikenlaisissa olosuhteissa.”

Williams kertoi haastattelussa muistojaan hiljaisesta lapsesta, joka ei päässyt ujoudestaan eroon ennen kuin hän oli lukionsa draamakerhossa, jossa hänet tunnettiin ”hauskimpana kaverina”. Välttääkseen kiusaamisen, koska hän oli niin ylipainoinen, Robin kulki lapsena erilaisia reittejä kotiin; saadakseen äitinsä nauramaan ja kiinnittämään huomiota hän kertoi tälle vitsejä ja parodioi isoäitiään ja vietti lähes kaiken vapaa-aikansa yksin isossa talossa kahden tuhannen lelusotilaan kanssa: ”Ainoa seuralaiseni, ainoa ystäväni lapsena oli mielikuvitukseni”. Williamsin mukaan hänen äitinsä ja isänsä olivat liian kiireisiä töissä eivätkä huolehtineet hänen kasvatuksestaan, vaan antoivat hänen ”takuita” piikojen hoidettavaksi. Hänen isänsä, joka palveli lentotukialuksella toisen maailmansodan aikana, antoi hänelle kuitenkin Robinin mukaan opetuksen, jonka hän muistaa koko elämänsä ajan:

Isäni kertoi minulle aivan hirvittäviä tarinoita… Kuinka kamikaze-kone törmäsi siltaan… Kuinka hän makasi siellä verisenä kahdeksan tuntia. Miten hän sitoi itsensä. Joka tapauksessa, hän sanoi minulle: ”Katso. Mikään ei ole kauheampaa kuin hyvästellä ajatus kunniasta (kuollessaan maansa puolesta) – Dulce Et Decorum Est…”. Kaikki nämä intohimot herättivät kauhua ja yksinäisyyttä. Ja se antoi minulle viisautta.

Vuonna 1973 Robin hyväksyttiin Juilliard-kouluun ja hän lähti New Yorkiin opiskelemaan draamaa John Housemanin johdolla 20 opiskelijan joukossa, joihin kuuluivat muun muassa Christopher Reeve, William Hurt ja Kelsey Grammer, ja hän jakoi huoneen tulevan ”Batmanin päääänen” Kevin Conroyn kanssa. Opintojensa aikana hän esitti komediaohjelmia tilapäisten yökerhojen lavoilla, teki kuutamopalvelua tarjoilijana ja kokeili pantomiimia Metropolitan Museum of Artin portailla Housemanin ehdotuksesta, joka sanoi, että Juliard ei voinut opettaa hänelle mitään. jonkin ajan kuluttua Williams muutti Los Angelesiin, jossa hän esiintyi useissa tv-ohjelmissa. Tältä osin hänen opettajansa Juilliardissa, Gerald Friedman, totesi myöhemmin, että Williams oli nero, konservatiivinen ja klassinen opetustyyli ei tyydyttänyt häntä, eikä kukaan siis ihmetellyt, miksi hän jätti koulun. Ja Reeve sanoi: ”Hän ei ollut tavanomainen Juilliardin tuote. Robin sivuutti konventiot helposti… Yhdessä olimme kolmannen vuoden lopulla prospektijoukkueessa. He pyysivät häntä palaamaan takaisin ensimmäisen vuoden tasolle ja aloittamaan alusta, luulenpa, että ihan vain siksi, että he tiesivät hänen pärjäävän.”

Williams aloitti stand-upin 1970-luvun alussa sen jälkeen, kun hänen perheensä muutti San Franciscon Bay Area Marin Countyyn. Hänen ensimmäinen esiintymisensä oli Holy City Zoo Clubilla. Williams tunnusti myöhemmin oppineensa silloin, mitä ”huumeet ja onnellisuus” olivat, mutta lisäsi nähneensä ”aikani parhaiden mielten muuttuvan saastaksi”. Muutettuaan Los Angelesiin Robin jatkoi esiintymistä eri klubeilla, muun muassa Comedy Clubilla, jossa vuonna 1977 hänet näki televisiotuottaja George Schlatter, joka tajusi, että Williamsista voisi tulla tähti, ja pyysi häntä esiintymään Laugh-In-ohjelmansa elvytysohjelmassa. Se esitettiin ensimmäisen kerran vuoden 1977 lopulla, ja se oli hänen televisiodebyyttinsä. Elvytys kuitenkin epäonnistui, ja Williams jatkoi esiintymistä komediaklubeilla, kuten The Roxyssa, mikä auttoi pitämään improvisaatiotaitonsa terävinä.

Tänä aikana Williams joutui sellaisten koomikkojen vaikutuksen alaiseksi kuin Jonathan Winters (jonka Robin näki ensimmäisen kerran televisiossa 8-vuotiaana), Peter Sellers (erityisesti hänen osallistumisensa elokuviin Dr. Strangelove or How I Stopped Being Afraid and Loved the Bomb ja The Goon Show), kaksikko Nichols and May ja Lenny Bruce, osittain siksi, että he houkuttelivat ”älykkäämpää ja lukutaitoisempaa kuulijakuntaa” korkeatasoisen älykkyytensä ansiosta. Williams piti myös Jay Lenon ja Sid Caesarin esityksistä. Myöhemmin koomikko Scott Capurro, joka myös esiintyi San Franciscon klubeilla ja oli Williamsin ystävä, totesi, että ”hän kertoi kerran, että häntä nolotti lavalla 70 prosenttia ajasta”, koska hän ”sanoi, mitä mielessään oli”. Koomikko Chris Gethard sanoi, että ”ajattelen aina, kuinka hän oli pukeutunut Andy Kaufmanin isoäidiksi ja istui lavalla koko Kaufmanin konsertin ajan Carnegie Hallissa. Siihen mennessä Robin oli yksi maailman suurimmista tähdistä, mutta istui liikkumatta koko esityksen ajan ja paljasti itsensä vasta lopussa. Ajattelen, miten ilahduttavaa oli tuntea, että oli olemassa tällainen hetki ja että hänen ei tarvinnut istua kenenkään muun esitystä läpi, jos hän halusi olla itsekäs, mutta hän ei ollut – sen sijaan hän antoi yleisölle taikaa ja oli pieni osa jotain merkittävää.

Williams esiintyi myös brittiläisissä komediaklubeissa, erityisesti lontoolaisessa The Comedy Storessa, joka 1970-luvulla piti kiinni ”ei-seksistisistä, ei-rasistisista” vitseistä. Williamsin esiintymisen nähneet katsojat totesivat myöhemmin, että ”hänen esiintymisensä otettiin vastaan brittiläisellä elitistisellä välinpitämättömyydellä. Tunnin ja 10 minuuttia myöhemmin pelisuunnitelma oli kuitenkin muuttunut. Useimpien ihmisten puheet olivat 10 minuuttia kukin, enintään 20 minuuttia. Käytössä oli gongi, joten jos yleisö huusi tarpeeksi kovaa, viihdyttäjä tuli ja löi gongia, minkä jälkeen esiintyjä poistui lavalta nöyryytettynä”, mutta Williamsin tulon myötä asiat muuttuivat – siellä hän ”sai jopa huonekalut nauramaan”, ollen ikään kuin ”komedian geysirillä”. Pelkäämättömän kokeilijan Richard Pryorin vaikutuksesta Williams esiintyi hänen lyhytikäisen Richard Pryor Show”nsa näyttelijäkaartissa vuonna 1977, mutta se oli kunnia, jota kaikki koomikot eivät siihen aikaan voineet saada.

Vuonna 1978 ohjaaja Garry Marshallin sisko Penny näki Williamsin esiintyvän yökerhossa ja tarjosi hänelle avaruusolennon roolia veljensä uudessa sarjassa. Koe-esiintymisen jälkeen, jossa Williams istui päällään sen sijaan, että olisi ottanut paikkansa, tuottajat, jotka olivat vaikuttuneita hänen huumorintajustaan, antoivat Robinille avaruusolio Morkin roolin useissa jaksoissa televisiosarjan Happy Days viidennen kauden jaksoissa. Katsojamenestyksen jälkeen hänelle luotiin varta vasten spin-off-sarja Mork & Mindy, jossa Robin näytteli jälleen samaa avaruusoliota, joka tuli Maahan Orc-planeetalta tutkimaan paikallista elämää, ja heti kuvausten aikana hän keksi useimmat juonenkäänteet. Sarjaa esitettiin ABC-kanavalla vuosina 1978-1982, ja siitä tuli nopeasti suuri menestys, jota symboloi Williamsin esiintyminen Yhdysvaltain johtavan uutislehden Timen kannessa 12. maaliskuuta 1979. Tämä kuva asennettiin Smithsonian-instituutin kansalliseen muotokuvagalleriaan pian hänen kuolemansa jälkeen, jotta vierailijat voisivat osoittaa kunnioitustaan. Samana vuonna hänen Richard Avedonin ottamansa kuva ilmestyi Rolling Stone -lehden kannessa. Kun sarja lopetettiin vuonna 1982 heikkojen katsojalukujen vuoksi, Robin Williamsista oli jo tullut suosittu näyttelijä – hänen Morkin roolihahmonsa oli esillä julisteissa, värityskirjoissa, lounasrasioissa ja muissa tuotteissa, ja hänen hahmojaan myytiin lelumunissa.

Ensimmäiset elokuvaroolit ja lahjakkuuden kehittäminen

Vuonna 1977 Williams esiintyi ensimmäisessä isossa elokuvassaan itselleen – mitättömässä roolissa asianajajana elokuvassa I Can Do It While I Don”t Need Glasses? Useiden cameoroolien jälkeen Williams näytteli Robert Altmanin ohjaamassa elokuvassa Popeye (1980) pinaattia rakastavaa merimies Popeyea, joka oli hänen ensimmäinen todella mieleenpainuva elokuvaroolinsa. Elokuvakriitikko Roger Ebert sanoi, että ”täysin vakuuttava Williams ikuisine siristyksineen ja kieroine hymyineen” vaikutti osaltaan siihen, että tämä elokuva pääsi Altmanin musikaalisen komedian lajityypin aarreaittaan. Elokuva oli selkeä yleisömenestys – esimerkiksi 20 miljoonan dollarin budjetilla Popeye tuotti arviolta 49 miljoonaa dollaria.

1970-luvun lopulla ja 1980-luvulla Williams alkoi työskennellä laajemmalle yleisölle ja näytteli HBO:n komediaohjelmissa ja -sarjoissa – Strangers to Conventions (1978), An Evening with Robin Williams (1982) ja Robin Williams: Live at the Metropolitan Opera (1986), jonka liput myytiin loppuun 30 minuutissa myyntiin tulosta. Vuonna 1982 hän sai roolin romaanin bestsellerin sankarin – epäonnistuneen kirjailijan T. S. Harpin elokuvassa The World according to Harp. Ebert totesi, että lähdemateriaalin pääpointti on ”tragikoominen vastakohta keskiluokkaisten perhearvojen hajoamisen ja satunnaisen väkivallan lisääntymisen välillä yhteiskunnassamme”, ja ”protestointi tätä väkivaltaa vastaan tarjoaa kirjan mieleenpainuvimman kuvan”, mutta tässä elokuvassa ”vaikka Robin Williams esittää Garpia suhteellisen uskottavasti, joskus tavallisena miehenä, elokuva ei kertaakaan ilmaise huolta hänen iloisuutensa ja häntä ympäröivän anarkian epätasaisesta vastakohdasta”. Seuraavana vuonna oli vuorossa Selviytymiskoulu, jossa Williams Ebertin mukaan ”villiintyi ja tuhosi kaikki tarinan uskottavuuden rajat” elokuvassa, ”jonka osat eivät sovi yhteen”, joka on ”hämmentävä”. Lähes tämän saman ”pikakuuluisuuden huumaavan ajan” aikana Robin Williams tuli riippuvaiseksi kokaiinista ja alkoholista, mutta John Belushin, jonka hän oli nähnyt tunteja ennen sitä, kuoleman ja poikansa syntymän jälkeen tuli raitistunut oivallus siitä, että kaiken käyttäminen oli huono ajatus. Williams alkoi harrastaa liikuntaa ja pyöräilyä voittaakseen masennuksensa pyöräliikkeen omistajan Tony Tomin suosituksesta, jolle Robin kertoi, että ”pyöräily pelasti elämäni”. Tämän seurauksena Williams pääsi nopeasti eroon riippuvuudestaan vuoteen 1983 mennessä.

Vuonna 1984 ilmestyneessä elokuvassa Moskova Hudsonilla hän näytteli venäläistä muusikkoa Vladimir Ivanovia, josta tulee New Yorkissa kiertueella oleva ei-paluumuuttaja. Kuten Ebert toteaa, ”Williams katoaa täysin omituiseen, suloiseen ja monimutkaiseen hahmoonsa ja näyttelee täydellisen uskottavaa venäläistä”, ja elokuva itsessään on ”hyvin harvinainen, isänmaallinen elokuva, jolla on pikemminkin liberaali kuin konservatiivinen sydän.” Ebertin mukaan Williams on myös ”hyvin harvinainen, isänmaallinen elokuva, jolla on pikemminkin liberaali kuin konservatiivinen sydän. Se sai minut tuntemaan, että on hyvä olla amerikkalainen, ja on hyvä, että Vladimir Ivanovista tulee myös yksi meistä.”

Williams jatkoi sooloshow”n tuottamista, ja vuonna 1986 hän sai korkeimman palkinnon soolourastaan – hänet kutsuttiin Oscar-gaalan juontajaksi yhdessä Jane Fondan ja Alan Aldan kanssa. Saman vuoden elokuvassa The Paradise Club Williams reinkarnoitui entiseksi Chicagon palomieheksi ja nykyiseksi Karibian klubin omistajaksi Jack Monikeriksi. Arvostelussaan Roger Ebert totesi, että Williams ”on erittäin hauska lavalla. Televisiossa ja joissakin elokuvissa, joissa hänelle on annettu hyvin määritelty roolihahmo, hän ei vain naura vaan myös improvisoi, kuten elokuvassa ”Moskova Hudsonilla””, mutta tässä elokuvassa ”hän näyttää joskus siltä, että häntä kutsutaan johtamaan elokuvaa sen tähden sijasta”, lähinnä siksi, että hänestä on tullut ”epätoivoisesti riippuvainen vitsikkyydestä”.

Dramaattiset reinkarnaatiot vakavissa elokuvissa

Vuonna 1987 Williams näytteli amerikkalaisen armeijan radioasemalla Saigonissa työskentelevää pasifistista DJ Adrian Cronaueria Barry Levinsonin elokuvassa Good Morning Vietnam, josta hän sai mainetta ja Oscar-ehdokkuuden parhaasta miespääosasta. Elokuva merkitsi Williamsin uralla todellista läpimurtoa, joka tuotti myös muhkeat 123,9 miljoonan dollarin kotimaiset lipputulot. Päähenkilöstä puhuessaan Ebert huomautti, että ”emme tiedä, mistä hän on kotoisin, mitä hän teki ennen sotaa, oliko hän koskaan naimisissa, mitkä ovat hänen unelmansa tai mitä hän pelkää. Kaikki hänen maailmassaan kiteytyy hänen ohjelmansa materiaaliksi”, hän vitsailee jatkuvasti, ”harjoittaa kyynisyyttä”, vastustaa vallitsevaa järjestelmää ja ”vitsikkäissä huomautuksissaan heitä vastaan hän yrittää myös vakuuttaa, että hän on aina näyttämöllä, että mitään todellista ei ole, että kaikki sota on pohjimmiltaan vain materiaalia”. Mutta selvittyään hirvittävästä hyökkäyksestä ”elokuvan lopussa Cronauer on muuttunut paremmaksi, syvemmäksi ja viisaammaksi mieheksi, joka on erilainen kuin alussa; tämä elokuva on hänen muutostarinansa… Tässä elokuvassa Cronauer muuttuu.”. Sota pyyhkii hymyn hänen kasvoiltaan. Hänen huumoristaan tulee humanitaarinen väline, ei vain tilaisuus säilyttää kykynsä puhua ja meidän kuunnella.” Ebert totesi, että Williams on ”Groucho Marxin tavoin käyttänyt komediaa strategiana identiteetin peittämiseksi”, mutta tässä elokuvassa tämä taktiikka koitui hänelle takaiskuksi – Williams on löytänyt virtuoosin ”ylivoimaisesti parhaassa työssään, jonka hän on koskaan tehnyt elokuvassa”.

Vuonna 1988 Williams esitti Terry Gilliamin elokuvassa Paroni Münchausenin seikkailut (The Adventures of Baron Munchausen) kuunkuningasta, jolla on irrotettava ja lentävä pää.Samana vuonna Williams esiintyi teatterilavalla – Steve Martinin kanssa näytelmässä Waiting for Godot Lincoln Centerissä.

Williams oli Oscar-ehdokkaana roolistaan Peter Weirin ohjaamassa elokuvassa Kuolleiden runoilijoiden seura (1989). Siinä hän esitti englannin kielen ja kirjallisuuden opettajaa John Keatingia, joka William Shakespearen ja epäsovinnaisten opetusmenetelmien avulla rohkaisee oppilaitaan hylkäämään akateemisen maailman ja herättämään henkiin Kuolleiden runoilijoiden seuran kirjallisuusklubin ja pyytää heitä kutsumaan itseään nimellä ”Voi kapteeni!”. Kapteenini!”. Roger Ebert sanoi, että ””Kuolleiden runoilijoiden seura” ei ole huonoin niistä lukemattomista viimeaikaisista elokuvista, jotka kertovat hyvistä lapsista ja paatuneista, autoritaarisista vanhemmista ihmisistä. Se on kuitenkin ehkä häpeilemättömimmin pyrkinyt miellyttämään teini-ikäistä yleisöä”.” Vaikka kriitikko puhuikin elokuvasta kokonaisuudessaan kielteisesti, hän pani merkille näyttelijän suorituksen ja sanoi, että ”suurimmaksi osaksi Williams tekee erinomaista työtä älykkäänä, nokkelana ja hyvin lukeneena nuorena miehenä”. Los Angeles Timesin Irène Lacoeur totesi, että elokuva ”asettaa Williamsin tiukasti vakavasti otettavien näyttelijöiden kategoriaan, osittain siksi, että se on osoittautunut kassamenestykseksi (140 miljoonaa dollaria ulkomailla ja 94,6 miljoonaa dollaria kotimaassa)”. The Guardianin kriitikko Sarfraz Mansour myönsi, että se on hänen suosikkielokuvansa ja ”yksi kaikkien aikojen inspiroivimmista elokuvista”, mutta siinä ”ei ole kyse koulusta tai runouden opettamisesta: se kertoo kuolemasta”. Elokuvan alkukuvassa, kun poika valmistautuu kouluun, hänen yläpuolellaan roikkuu kuva kauan sitten kuolleista entisistä oppilaista. Kuolema kirjaimellisesti katsoo alaspäin. Juuri kuolemasta tuli John Keatingin luokan oppituntien kantava voima. Siellä hän sanoo oppilailleen yhdessä ensimmäisistä säkeistöriveistä: ”kerätkää ruusunnuppunne, sillä yhä vanha aika lentää, ja sama kukka, joka avautui päivällä, alkaa huomenna kuolla”. Ja mikä tärkeintä, elokuvassa on suosikkikohtaukseni, jossa Keating osoittaa nuorille oppilailleen lasivitriinissä olevat mustavalkoiset valokuvat entisistä oppilaista:

Eiväthän he ole kovin erilaisia kuin sinä? Samat hiustenleikkaukset. Täynnä hormoneja, aivan kuten sinäkin. Haavoittumattomuuden tunne, aivan kuten te… He uskovat, että heidän on määrä saavuttaa suuria asioita, aivan kuten monien teistä, heidän silmänsä ovat täynnä toivoa, aivan kuten teidänkin… Nyt nämä pojat ovat narsistista lannoitetta. Mutta jos kuuntelette tarkkaan, voitte kuulla heidän kuiskaavan teille viestin… Carpe Diem, tarttukaa hetkeen, pojat, tehkää elämästänne poikkeuksellista.

The Fisher Kingissä (1991), joka oli myös Oscar-ehdokkaana, Robin reinkarnoitui Parryksi entisenä professorina ja häiriintyneenä kulkurina, joka menettää elämän tarkoituksen radiojuontaja Jackin (Jeff Bridges) ansiosta – hänen ohjelmansa vaikutuksen alaisena hullu tappaa seitsemän ihmistä, mukaan lukien Parryn vaimon. Jackia vaivaa syyllisyys ja hän päättää auttaa pikkuihmisten kanssa kommunikoivaa Parrya löytämään Graalin maljan. Los Angeles Timesin Irene Lacher sanoi, että elokuva hämärtää nerouden ja hulluuden välistä rajaa ja vetoamalla Williamsin viattomuuden ja lempeyden ominaisuuksiin rohkaisee katsojaa näkemään ihmisarvon langenneissa”.

The Man in the Cadillac -elokuvassa (1990) Williams näytteli Joey O”Brienia – onnetonta ja epätoivoista automyyjää, joka lopulta saa asiat toimimaan sekä työssään että elämässään. Myös The Awakening -elokuvassa Williams näytteli hiljaista, ujoakin ja tiedemiesmäistä tohtori Malcolm Sayeria, joka vuonna 1969 joutuu New Yorkin sairaalaan, jossa on eläviä ihmisiä, jotka ovat kärsineet aivokuume-epidemiasta. Sayer päättää auttaa heitä ja kehittää kokeellisen lääkkeen, joka johdattaa potilaat pois katatonisesta kohtauksesta, heidän joukossaan Leonard Law (Robert De Niro), joka ei menetä rohkeuttaan kaikessa monimutkaisuudessaan. Kenneth Branaghin Dying Again -elokuvassa Robin esitti lämpimien ja tunteellisten elokuvien tulvan jälkeen satunnaisen ”kylmän” roolin – tällä kertaa häpäistyn tohtori Cosy Carlylen, jonka suhteen Matt Zoller Seitz elokuvakriitikko Roger Ebertin verkkosivuilla totesi, että Williams ”oli koominen ja dramaattinen näyttelijä, joka oli ollut jossain vaiheessa yli vuosikymmenen ajan, mutta näissä kahdessa hyvin erilaisessa elokuvassa näkyi luultavasti hänen uransa kolmas näytös jo hahmonäyttelijänä”.

12. joulukuuta 1990 Robin Williamsin nimitähti paljastettiin Hollywoodin Walk of Fame -kävelykadulla Graumanin kiinalaisen teatterin ulkopuolella numerolla 6900 hänen panoksestaan elokuva-alalle.

Vakavat lastenelokuvat ja piirroselokuvien ääninäyttely.

Vuoden 1991 elokuvassa Kapteeni Koukku Williams esitti liikemies ja samalla kypsynyt Peter Pania, joka lähti pelastamaan lapsiaan kostonhimoiselta kapteeni Koukulta (Dustin Hoffman). Elokuvan ohjaaja Steven Spielberg sanoi, että kuvauspaikalla ”Robinin koominen nerokkuus oli hurja salama, ja meidän naurumme oli ukkonen, joka piti hänet liikkeellä”, ja elokuvan tuottaja Kathleen Kennedy sanoi, että ”heti kun Steven kuuli, että Robin halusi näytellä Peteriä, hän oli innoissaan”. Hänen mielestään Robin ruumiillisti kaiken lapsellisuuden meissä, ja se oli juuri se viesti, jonka hän yritti välittää tässä elokuvassa.” Tammikuun 10. päivänä 1991 Williams esiintyi Johnny Carsonin komediaohjelmassa The Tonight Show Starring Johnny Carson. Samana vuonna Williams antoi äänensä Disney-animaatioelokuvassa Aladdinin hahmon Genielle, ja teki sen myöhemmin uudelleen animaatioelokuvan kolmannessa osassa (toisessa osassa ja animaatiosarjassa hänen tilalleen tuli Dan Castellaneta). Suuri osa hänen dialogistaan oli improvisaatiota ja improvisoitua, ja Roger Ebert totesi, että ”Robin Williams ja animaatio ovat syntyneet toisiaan varten, ja ”Aladdinissa” he vihdoin tapasivat. Williamsin nopeus, jolla hän keksii vitsejään, on aina ollut liian nopea lihaa ja verta varten; tapa, jolla hän hyppää hahmosta toiseen, on todella vaikuttava. Disneyn uudessa animaatioelokuvassa Aladdin hän vapautui vihdoin näyttelemällä henkeä, jolla on täysi vapaus fyysisestä tilastaan – hän voi olla hetkessä ei kukaan eikä mikään.” Mutta ””Aladdin” on hyvä, muttei loistava, paitsi johdonmukainen Robin Williams, jolla on oma elämänsä ja energiansa.” Williams käytti äänilahjakkuuttaan jälleen äänestäessään lepakko Fern Coda animaatioelokuvassa Fern Valley: The Last Rainforest” (1992), jossa jatkettiin saastumisen teemaa ja sitä, että maapallon vaarallisin eläin on ihminen; holografista tohtori No:ta elokuvassa Artificial Intelligence (2001), robottimyyjä Fenderiä elokuvassa Robotics (2005) sekä kahta pingviiniä Ramonia ja Trapperia Oscar®-palkitussa animaatioelokuvassa Get Out ja sen jatko-osassa Get Out 2. Tämä oli Williamsin itsensä myöntämä tilaisuus todelliseen itseilmaisuun. Hän lainasi äänensä myös Ajanvartijalle Disneyworldin esityksessä – joka kertoo robotista, joka matkustaa ajassa ja tapaa Jules Vernen, joka näytti hänelle tulevaisuuden.

Williams tuli monella tapaa tunnetuksi osallistumisestaan komediaelokuviin. Niinpä nauhalla ”leluja” (1992) hän soitti Leslie Zivoa – lelumagnaasin poikaa, joka isänsä kuoleman jälkeen alkaa taistella setänsä kanssa, joka haluaa militarisoida kaiken ja kaikki. Kuten Roger Ebert huomautti: ””Lelut” on visuaalisesti yksi erikoisimmista näkemistäni elokuvista – ilo silmälle, kirkas uusi maailma. Kaikki tapahtuu jättimäisen leluyhtiön täysin fiktiivisessä maailmassa, joka nousee esiin rajattomasta valtakunnasta, ikään kuin mitään muita rakennuksia ei olisi olemassa maan päällä.” Hän sanoi myös, että ”Williams näyttää syntyneen elämään tässä lelumaassa” ja että elokuva itsessään ”ansaitsee elokuva-akatemian tunnustuksen”. ”Mrs. Doubtfire” (1993) oli Williamsin tuotantodebyytti, ja sen tuotti myös Blue Wolf Productions, hänen ja hänen vaimonsa perustama yhtiö. Robin näyttelee Danil Hilliardia, miestä, joka on menettänyt sekä perheensä että työnsä ja päättää epätoivoissaan teeskennellä Mrs. Doubtfiren lastenhoitajaa oudolla skotlantilaisella aksentilla ollakseen lastensa luona ja huolehtiakseen heistä. Ebert totesi, että ”Mrs. Doubtfirea koskevassa kritiikissä on otettava huomioon Dustin Hoffmanin stand up -komedia Tootsie, joka on ylivoimaisesti paras elokuva: uskottavampi, fiksumpi ja hauskempi. ”Tootsie” kasvoi todellisesta nokkeluudesta ja oivalluksesta; ”Mrs. Doubtfire” on arvokas ja komediallinen. Hoffman näyttelijänä pystyi näyttelemään menestyksekkäästi naista. Williams, joka on myös hyvä näyttelijä, tuntuu olleen enemmän oma itsensä näyttelemässä naista.” The Guardianin Nia Jones sijoitti elokuvan ykköseksi elokuvakatsojien top 10:ssä, sillä se on ”yksi Robin Williamsin parhaista suorituksista”, joka osoittaa ”meille, että joskus on pitkä ja kivinen tie onnelliseen päätökseen”. ”Mrs. Doubtfire” nousi Yhdysvaltain elokuvahistorian 100 eniten tuottaneen elokuvan listalla sijalle 88, sillä huolimatta 25 miljoonan dollarin budjetista se tuotti maailmanlaajuisesti 441 miljoonaa dollaria, mikä oli vuoden 1993 toiseksi eniten tuottanut elokuva. Rouva Doubtfiren kirjailija Anne Fine myönsi myöhemmin olevansa Williamsille, joka ”sijoitti elokuvaan paljon tunteita ja energiaa”, eniten velkaa elämässään: ”Rouva Doubtfiren menestyksen ansiosta romaani – ja monia muita kirjoittamiani romaaneja – voidaan nyt lukea yli 40 kielellä. Elokuva maksoi asuntolainani ja antoi minulle vapauden kirjoittaa, mitä halusin, omaan tahtiini. En ole kuitenkaan vieläkään nähnyt Rouva Doubtfirea… Mutta kaikki tietävät, että kirjailija on viimeinen henkilö, jonka pitäisi antaa tuomita elokuvasovitusta. Seuraavassa elokuvassa, Jumanji (1995), Williams, Ebertiä lainatakseni, ”tulta silmissään” esittää Alan Parrishia, joka nuorena poikana joutuu imaistuksi löytämäänsä lautapeliin. Kaksikymmentäkuusi vuotta myöhemmin Parrish pelastuu uusista lapsista, ja yhdessä heidän kanssaan hän löytää vaarallisten koettelemusten, urotekojen ja rakkaiden pelastamisen kautta onnen ja muuttaa historian kulkua. Myöhemmin suunniteltu Jumanjin kuvauksia varten.

1990-luvun loppu: toteutumattomat hankkeet ja parhaat roolit

Williamsin oli tarkoitus näytellä Enigmaa Batman Forever -elokuvassa (1995), mutta Tim Burtonin vetäydyttyä ohjauksesta myös Robin jätti projektin. Aiemmin hän oli ilmaissut kiinnostuksensa Jokerin rooliin Batmanissa (1989) ja myöhemmin elokuvissa Batman Begins (2005) ja The Dark Knight (2008), joissa Jokeria esitti lopulta Heath Ledger, joka voitti postuumisti parhaan miessivuosan Oscarin. 2000-luvun alussa Williamsin piti näytellä Liberacea, mutta elokuva Behind the Candelabra ilmestyi 13 vuotta myöhemmin Michael Douglasin kanssa. Myöhemmin hän yritti päästä Harry Potter ja viisasten kivi -elokuvassa esittämään jättiläismäinen Rubeus Hagridia, jota lopulta esitti Robbie Coltrane. Samaan aikaan aloitettiin kuvaukset dokumenttielokuvasta, joka kertoi Sri Lankan eläintarhasta uuteen kotiin Kroatiaan muuttaneesta intialaisesta norsuparista, jossa Williamsin piti olla kertojana, mutta tuotanto keskeytettiin hallinnollisten ongelmien vuoksi. Vuonna 2008 Williams haastoi Los Angelesissa oikeuteen tarkoituksenaan saada 6 miljoonan dollarin sopimusmäärärahat Double KOPec -elokuvan tuotannon aloittamisen viivästymisestä, joka lopulta ilmestyi kaksi vuotta myöhemmin. Myöhemmin keskusteltiin mahdollisuudesta, että Williams syntyisi uudelleen Susan Boylena.

Vuonna 1996 Williams ja Billy Crystal näyttelivät pieniä cameorooleja (Thomas ja Tim) televisiosarjan ”Ystävät” kolmannen kauden jaksossa #24, ”The Ultimate Fighting Champion Episode”, ja he löysivät itsensä päähenkilöiden suosikkikahvilasta. Näin ollen Robinin ruudussa viettämät viisi minuuttia jäivät sarjan faneille mieleen. Samana vuonna tuli elokuva ”Birdcage”, jossa Williams näytteli Armand Goldmania, joka asuu 20 vuotta Albertin kanssa, jonka poika haluaa naimisiin hyvin konservatiivisen senaattorin tyttären kanssa, kuten näyttää. Kriitikko Roger Ebert on todennut, että vaikka elokuva on ranskalaisen elokuvan uusintaversio, ”on hieman hämmästyttävää, miten tuore amerikkalainen versio on ajoittain. Suurin yllätys oli Robin Williams; roolissa, joka vaikuttaa räätälöidyltä räiskyvälle, tarttuvalle hahmolle, hän vaikuttaa hillitymmältä kuin missään elokuvassa sitten Heräämisen (1990). Jackissa Williams sai roolin kymmenvuotiaasta koulupojasta, joka epätavallisen sairauden vuoksi näyttää nelikymppiseltä mieheltä. Selvittyään kiusaajien hyökkäyksistä ja ystävystyttyään koko koulun kanssa hän ei pysty selviytymään sairaudestaan ja ulkomaailmasta, vaan lähtee lopulta vapaaehtoiseen maanpakoon. Koulukaverit kuitenkin auttavat häntä selviytymään, ja hän valmistuu vanhempana miehenä, muistuttaen luokkatovereitaan jäähyväispuheessaan siitä, että elämä on lyhyt, ja kehottaen heitä ”tekemään elämästänne jännittävää”. Viitaten Williamsin jälleensyntymiseen tässä ja aiemmissa rooleissa Ebert huomautti:

Robin Williams tuntuu viihtyvän hahmovalinnoissaan paremmin yksinäisten ihmisten näyttelemisessä – ihmisten, jotka erottuvat muista erityisillä kyvyillään tai ongelmillaan. Ajattele häntä Jumanjissa, joka on loukussa ajassa. Tai Kippari, jossa ”syön mitä syön”. Tai Mrs. Doubtfire -elokuvassa, jossa hän rikkoo sukupuolirajan. Tai ota hänen luokittelemattomat roolinsa elokuvissa The Fisher King ja Toys. Lähimmäksi kolmiulotteista aikuista hän pääsee elokuvissa The World According to Harp ja Good Morning Vietnam. Vaikutelma on, että Williams tuntee olonsa kotoisimmaksi ulkonäössä, joka ei sovi moneen paikkaan. Ehkä siksi hän nautti niin paljon Aladdinin hengen äänestä Aladdinissa. Ilmeisesti hän oli ensimmäinen valinta Francis Ford Coppolan elokuvan Jack päärooliin, jossa hän esittää poikaa, joka vanhenee neljä kertaa nopeammin. Hän syntyi täysinäisenä kahden kuukauden raskauden jälkeen, ja 10-vuotiaana hän näyttää täsmälleen 40-vuotiaalta mieheltä.

Vuosi 1997 toi Williamsille monia merkittäviä rooleja. Ranskalaisen komedian Daddies (1983) uusintaversiossa Father”s Day (Isänpäivä) hän ja Billy Crystal näyttelevät isiä, jotka etsivät seitsemäntoista-vuotiasta poikaansa, joka on karannut kotoaan. Etsinnöissä käy kuitenkin ilmi, että he etsivät samaa miestä. Ebert kutsui elokuvaa ”aivottomaksi täyspitkäksi tilannekomediaksi”, jossa on liikaa tilanteita eikä lainkaan komediaa, ja jonka taitavasti rakennettu käsikirjoitus kätkee sisäänsä kahden amerikkalaisen elokuvan kirkkaimman lahjakkuuden, Robin Williamsin ja Billy Cristalin, vahvuudet ja paljastaa heikkoudet. Ebertin mukaan nämä näyttelijät ovat niin hyviä, että jos he olisivat edes näytelleet improvisoidusti, elokuvasta olisi tullut paljon parempi. Samaan aikaan The Guardianin Joe Queenan totesi, että ”Robin Williamsin ja Billy Cristalin tuominen tähän ennalta-arvattavan liikuttavaan elokuvaan on kuin kutsuisi Adolf Hitlerin ja Benito Mussolinin polttamaan kirjoja; se on heille enemmän kuin tarpeeksi”. Flubber-elokuvassa Williams esitti hajamielistä professori Philip Brainardia, joka keksii metastabiilin aineen ja ”pitää collegea, uraansa ja romaaniaan hengissä”. Woody Allenin ohjaamassa Breaking Harry -elokuvassa on Ebertin sanoin ”rikas koominen voimanpesä – Robin Williams huomion menettämisen vaivaamana näyttelijänä”. Lopuksi on vielä Gus Van Santin Good Will Hunting. Siinä Williams näytteli yliopistoprofessori Sean Maguirea, joka toimii osa-aikaisena psykologina vanhan opiskelija-asuntolakaverinsa pyynnöstä ja jota vaivaa orpo luonne, MIT:n vahtimestari ja matemaattinen nero Will Hunting (Matt Damon), joka alkaa lopulta voittaa murskaavaa epävarmuutta ja luokkavihausta professorin avulla, joka muistelee tuskissaan vaimonsa syöpään menettämistä. Tästä roolistaan Williams voitti ainoan Oscarinsa parhaasta miessivuosasta vuonna 1998 ja kollegat Ben Affleck ja Matt Damon parhaan alkuperäisen käsikirjoituksen Oscarin. Roger Ebertin mukaan rooli oli yksi Williamsin uran parhaista. Williams itse myönsi palkintoseremoniassa pitämässään puheessa: ”Haluan kiittää isääni… Miestä, joka, kun kerroin hänelle, että minusta tulee näyttelijä, sanoi: ”Hienoa, mutta olisi hyvä hankkia jokin vara-ammatti, kuten hitsaaja”. Kiitos”, ja sitten Robin nosti Oscarin päänsä yläpuolelle ikään kuin näyttääkseen sitä isälleen.

Vuonna 1998 Williams näytteli Vincent Wardin ohjaamassa elokuvassa Where Dreams Lead. Myöhemmin hän tunnusti, että ”tämä elokuva oli minulle hyvin tärkeä henkisen etsintäni kannalta. Olihan minun käsiteltävä tunteita, menetyksen ja lunastuksen ongelmaa. Menetin isäni muutama vuosi sitten, ja sen kuvaaminen toi mieleeni muistoja siitä, mitä kävin läpi. Se oli koettelemus. Elokuva kertoo Chrisistä (Williams proper) ja Annie Nielsenistä (Annabella Shiorra), jotka menettävät kaksi lastaan katastrofissa. Chris on lähtenyt päätä pahkaa lääkärin työhönsä ja asiat tuntuivat alkavan parantua, mutta sitten hän itse joutuu auto-onnettomuuteen. Oltuaan taivaassa – Annien maagisten ja eloisien kuvien ruumiillistuma – hän huomaa yhtäkkiä, että Annie on tehnyt itsemurhan, ja lähtee pelastamaan häntä helvetistä. Roger Ebert sanoi, että ” Vincent Wardin Where Dreams Lead on niin henkeäsalpaava mielikuvituksensa kauneudessa ja rohkeudessa” ja ”vie meidät tunnekuohun partaalle” ja päättyy ”omituiseen, mutta ei vakuuttavaan sävyyn”, ja totesi, että elokuva on ”luultavasti vuoden paras elokuva”. Olivatpa sen puutteet mitä tahansa, se on elokuva, jota kannattaa vaalia.” Ebert kiinnitti erityistä huomiota Robin Williamsin rooliin – hänellä ”on ominaisuus, joka tekee hänestä mielikuvitusuniversumien keskipisteen. Muistatteko hänet Kippari Silmäterässä, Paroni Münchausenin seikkailuissa, Leluissa, Jumanjissa ja animaatiokuvassa Aladdinissa? Hänen todellisuutensa luo hänen ympärilleen mielikuvituksellisia kuvia, jotka vaikuttavat melkein uskottavilta, huolimatta hänen elohopeaisesta nokkeluudestaan. Hän on hyvä myös emotionaalisesti: hän tuo sen kaiken meille.” Healer Adams -elokuvassa Williams esiintyi lääkärinä, joka tajuaa, että virallinen lääketiede on bisnestä, ja päättää parantaa parhaalla mahdollisella lääkkeellä – naurulla. Jotkut kriitikot totesivat, että Williams oli ”orgaanisempi ja luonnollisempi kuin koskaan tässä roolissa”, mutta Ebert moitti elokuvaa ”häpeämättömäksi”, koska se käytti avoimesti sydänsuruja:

Minulla ei ole mitään sentimentaalisuutta vastaan, mutta se on ansaittava. Kyynikot pilkkasivat Robin Williamsin edellistä elokuvaa Where Dreams Lead, jossa hän meni taivaaseen ja laskeutui sitten helvettiin pelastaakseen rakastamansa naisen. Tylsää? Ehkä – mutta hänen (elokuvan) vakaumuksensa mukaisella miehisyydellä. Tämä ei ole anteeksipyytelevää, mitään kaavaa ei tässä hyväksikäytetä. Se oli todellista. ”Healer Adams” on puoskarointia.

Oikea lääkäri Hunter Adams, jonka elämään elokuva perustuu, kritisoi elokuvaa siitä, että se pyrkii esittämään hänet vain hauskana lääkärinä. Vaikka elokuva teki Adamsista maailmankuulun, hän toisti, että ”Williamsin esittäminen minuna ei ole toivottavaa, koska hän tienasi sillä 21 miljoonaa dollaria. Jos hän olisi ollut hieman enemmän kuin oikea minä, nuo rahat olisi lahjoitettu sairaalaan, jota olemme yrittäneet rakentaa 40 vuoden ajan. Mutta siitä ei tullut edes 10 dollaria.” Williamsin tiedetään kuitenkin olleen aktiivinen hyväntekeväisyystyössä, ja erityisesti hän on tukenut taloudellisesti St Jude Children”s Research Hospitalia.

Vuotta myöhemmin julkaistu elokuva Jacob the Liar ei ollut kassamenestys, vaikka Williams näytteli tragikoomista juutalaisen Jacobin roolia, joka asuu nimeämättömässä puolalaisessa kaupungissa, jonka natsit ovat muuttaneet ghetoksi, ja joka vakuuttaa sen asukkaille, että toivoa on olemassa (elokuvan budjetti oli yli 15 miljoonaa dollaria, mutta se keräsi vain vajaat viisi dollaria Yhdysvaltain lipputuloissa). Ebert selitti tätä sanomalla, että tämä ”keksitty ja manipulatiivinen” elokuva nähtiin vain Williamsille, eikä kaikille hänen faneilleen: Torontossa ”Williams sai enemmän aplodeja poistuessaan lavalle ennen näytöstä kuin hän myöhemmin sai koko elokuvan aikana”.

Chris Columbuksen vuonna 1999 tekemässä elokuvassa Bicentennial Man, joka perustuu Isaac Asimovin vuonna 1991 ilmestyneeseen samannimiseen romaaniin ja hänen yhdessä Robert Silverbergin kanssa kirjoittamaansa romaaniin Positron Man*, Williams näytteli Andrew”ta, robottia, joka saapuu pakkauslaatikossa perheen kotiin kodinkoneena. Andrew huomaa, että asuessaan ihmisten keskellä hänestä tulee ihminen, jolla on sisältä erityinen sielu, ja hän saa tunteita nyt omaa perhettään kohtaan ja päättää pelastaa heidät kuolemalta. Andrew alkaa valmistaa synteettisiä elimiä ihmisille ja istuttaa niitä itse, koska haluaa tulla ja tulla virallisesti tunnustetuksi ihmiseksi. Hänen kuolemattomuutensa kuitenkin estää tämän ja Andrew korvaa synteettisen verensä biologisella verellä. Hän kuolee kaksisataavuotiaana, hetkeä ennen kuin tuomari tunnustaa hänet ihmiseksi ja luopuu kuolemattomuudestaan ihmiskunnan hyväksi. Roger Ebert toteaa, että tässä elokuvassa on kyse ”itsemääräämisoikeudesta ja yksilön oikeuksista”. Kuten monissa Asimovin robottitarinoissa, siinä kuvataan mysteeriä, jolla on inhimillinen älykkyys, mutta ei oikeuksia eikä tunteita. ”Bicentennial Man” olisi voinut olla fiksu scifi-elokuva, mutta se oli liian arka, liian innokas miellyttämään. Hän halusi meidän olevan kuin Andrew, mutta ihmisen kuolinvuoteella on vaikea samaistua alumiiniseen suruun.”

2000-luvun alku: lahjakkuuden kukoistus

26. maaliskuuta 2000 72. Oscar-gaalassa Robin Williams esitti palkintoehdokkaana olleen kappaleen ”Blame Canada” animaatioelokuvasta South Park: Bigger, Longer and No Bills. Astuessaan Los Angelesin Shrine Auditorium -teatterin lavalle suu teipattuna kiinni, Williams alkoi mumisemaan jotain, imitoiden Kenny McCormickia, ennen kuin repi teipin irti ja huusi ”Voi luoja, he tappoivat Kennyn!”. Hän lauloi kappaleen kertosäkeen säestämänä, ja kun kuului ”fuck”, Robin kääntyi kuoroon, joka haukkoi äänekkäästi henkeään.

16. marraskuuta 2000 Williams esiintyi sarjan ”So Whose Line Is It Now?” amerikkalaisen version kolmannen kauden jaksossa 9, jossa ”Mitä Robin Williams ajattelee nyt” -jakson ”Scenes at the Hat” -sketsissä Williams totesi, että ”Minulla on ura”. Mitä helvettiä minä täällä teen?”. Vuonna 2001 Williams vieraili Pohjois-Kaliforniassa sijaitsevassa tutkimuskeskuksessa, jossa elää viittomakielinen gorilla Koko. Hän ystävystyi nopeasti sen kanssa ja sai sen hymyilemään ensimmäistä kertaa kuuteen kuukauteen ystävänsä, 27-vuotiaan gorilla Michaelin kuoleman jälkeen. Kuten tohtori Penny Patterson totesi, hän piristi Kokon mieltä, mutta ”Robin näytti aistivan muutoksen myös itsessään.

Vuonna 2002 Williamsille oli epätyypillistä tehdä kolme synkkää ja rikollista roolia. Danny De Viton suosimassa genre-elokuvassa, 50 miljoonan dollarin mustassa komediassa Kill Smoochie, hän esitti lasten tv-ohjelman juontajaa Randolph Smileytä, joka sai potkut lahjonnasta ja yritti tappaa kilpailijansa Rhino Smoochien (Edward Norton). Christopher Nolanin ohjaamassa Insomnia-elokuvassa, norjalaisen Erik Sköldbjergin samannimisen elokuvan uusintafilmatisoinnissa, Williams esitti onnettoman kirjailijan ja kylmäverisen tappajan paossa olevaa Walter Finchiä, joka piileskelee Alaskassa Los Angelesin poliisilta Will Dormerilta (Al Pacino). Tässä psykologisessa trillerissä hahmot kiristävät toisiaan ja pelaavat eräänlaista kissa ja hiiri -leikkiä. Juopottelusta pitävä Dormer ampuu vahingossa parinsa, peittelee sitten syyllisyyttään, riitelee tyttöystävänsä Ellie Burrin (Hilary Swank) kanssa ja yrittää samalla saada Finchin kiinni, mikä ei koskaan onnistu, sillä Finch on kirjailijana aina askeleen edellä – tieto etsiväpsykologiasta auttaa häntä välttämään kiinnijäämisen. The Guardianin Philip French oli sitä mieltä, että Nolan oli löytänyt Williamsista ”pimeän puolensa”, ja Finchin rooli oli näyttelijän parasta työtä vuosiin. Elokuvalla oli kuitenkin myös negatiivinen vaikutus Williamsin uraan – suuren työmäärän vuoksi hän napsahti ja alkoi taas juoda.

Mark Romanekin psykologisessa trillerissä Photo in an Hour Robin reinkarnoituu yksinäiseksi ja tunteisiin vetäytyneeksi valokuvausliikkeen työntekijäksi Seymour ”Say” Perrishiksi, joka joutuu pakkomielteeksi perheeseen, jolle hän tulostaa valokuvia. Saatuaan tietää rakastajattarensa tuoman valokuvamateriaalin perusteella perheen päämiehen uskottomuudesta Sey päättää puuttua heidän suhteeseensa päättäväisesti, jotta kaikki olisi hänen oman käsityksensä mukaan ihannemaailmassa, tietämättä kuinka tyhjää hänen elämänsä on. Tästä roolista Williams voitti vuoden 2003 Saturn-palkinnon parhaasta miespääosasta, ja huhuja mahdollisesta Oscar-ehdokkuudesta liikkui.

Williams itse sanoi näistä kolmesta roistomaisesta elokuvasta viitaten, että ”minulle ne ovat kuin Picasson sinisen kauden elokuvia. Ne ovat synkkiä elokuvia. Pyysin agenttia etsimään minulle yhden elokuvan. Hän löysi kolme – kolme todella outoa, omituista roolia. Esimerkiksi Photo in an Hour -elokuvassa et edes tiedä, millainen pimeys sinua odottaa. Ihmiset tulevat sisään ja ajattelevat: ”Ai, hän on hyvä mies”, ja elokuvaankin: ”Ah, hän on hyvä mies”. Ja kun asiat muuttuvat karmivammiksi, oudommiksi ja häiritsevämmiksi, ja silloin ajattelen, miksi kaikki toimii – koska ihmiset eivät odota sitä minulta.” Huomautti Al Pacinon kanssa käytyjen tappelujen odottamattomuudesta ja sanoi, että Williamsin sisällä ”on eläimellinen, eräänlainen eläimellinen adrenaliinin vapautuminen, kun yhtäkkiä aletaan sanoa ”kusipää! Ja sitten alat potkia paskaa ulos miehestä”. Ja sitten me kaikki syömme lounasta.”

Heinäkuussa 2002 Robin Williams esitti uuden komediaohjelman Robin Williams: Live on Broadway, joka myöhemmin tallennettiin ja esitettiin HBO:lla. Vuonna 2004 Williams oli Comedy Centralin ”100 Greatest Stand-Up Comedians of All Time” -listalla sijalla 13. Myöhemmin Williams oli mukana elämäkerrallisessa tv-elokuvassa ”Behind the Scenes: The Unofficial History of Mork and Mindy” (2005), joka kertoo dokumentoidun tarinan koomikon tulosta Hollywoodin maailmaan.

Vuonna 2005 Williams näytteli cameo-osuuden elokuvassa Noel, joka Ebertin mukaan on ”tavanomainen tarina surullisista muukalaisista, jotka etsivät onnea jouluaattona, mutta sen sijaan suurin osa hahmoista on täysin hulluja”. Robin on Charlie Boyd, vanhainkodin pimeällä osastolla makaava liikuntakyvytön invalidi, joka eräänä yönä epätoivosta sanoo nelikymppiselle kustantajalleen Roselle, joka on tullut katsomaan äitiään – ”Minä rakastan sinua!”. Menneisyyden salaisuuksissa Williams reinkarnoitui Pappasiksi, päähenkilö Tom Warshaw”n (David Duchovny) ystäväksi, joka matkusti henkisesti ajassa taaksepäin arvioidakseen uudelleen menneitä tapahtumia. Samana vuonna – ja toinen Photo in an Houria mukaileva elokuva – ihmisten likaisesta työstä on The Final Cut. Roger Ebert totesi tässä yhteydessä seuraavaa:

On olemassa toinenkin Robin Williams – yksinäinen erakko, joka piileskelee ekstrovertin sisällä. Williams pystyy upottamaan tämän salamyhkäisen ja vetäytyvän hahmon rooleihin, jotka ovat hyvin kaukana Morkista, Mrs Doubtfiresta ja Aladdinin Geniestä. Siitä lähtien, kun Seize the Moment (1986), Saul Bellow”n samannimisen romaanin hillitty adaptaatio miehestä, joka menettää kaiken tärkeän, Williams on ottanut rooleihinsa vetäytyviä, itsetutkiskeluun taipuvaisia, pakkomielteisiä tai sulkeutuneita hahmoja. Esimerkkeinä hänen työnsä elokuvassa The Secret Agent (2002), jossa hän esittää yksinäistä miestä, joka elää jonkun toisen elämää valokuvien kautta, ja elokuvassa Insomnia (2002), jossa hän esittää murhaajaa, joka antaa itselleen anteeksi, koska… no, näitä asioita tapahtuu. Williams tuo omanlaisensa irrallisuuden täydellisesti esille Omar Naimin surullisessa scifidraamassa The Final Cut. Hän näyttelee editoria, miestä, joka editoi muistoja. Hän asuu yksin, viettäen suurimman osan ajastaan huoneessa laitteidensa kanssa.

2000-luvun puoliväli ja loppupuoli: FDR:stä Rooseveltiin

Vuonna 2006 Williams aloitti juomisen uudelleen 20 vuoden tauon jälkeen ja kävi alkoholiriippuvuushoidossa Oregonin Hazelden Springbrookin kuntoutuskeskuksessa ja myönsi olevansa alkoholisti. Hänen sihteerinsä Mara Brooksbaum sanoi, että ”hän päätti ryhtyä aktiivisiin toimiin sen torjumiseksi oman ja perheensä hyvinvoinnin vuoksi”. Williams sanoi myöhemmin, että ”viimeiset kaksi vuotta luulin selviäväni itse tästä tartunnasta, mutta en pystynyt siihen. On hyvin vaikeaa myöntää, että tarvitsee apua, mutta kun sen myöntää, se helpottuu.” Tämän jälkeen hän palasi nopeasti intensiivisiin kuvauksiin. Barry Sonnenfeldin ”Dork on Wheels” -elokuvassa, kuten Ebert asian ilmaisee, ”Robin Williams osoitti jälleen kerran, että hän on tehokkaampi valkokankaalla ollessaan vakava kuin yrittäessään olla hauska”. Hänen hahmonsa, hyvin toimeentuleva kalifornialainen maatyöläinen Bob Munro, lähtee koko perheineen retkeilemään Coloradoon luvatun Havaijin sijaan. Halutessaan yhdistää perheen uudelleen hän tahtomattaan tuhoaa sen, mutta tyytymätön kaikkeen ja lapset ja hänen vaimonsa alkavat lopulta ymmärtää toisiaan ja heistä tulee täysi perhe, joka löytää yksinkertaisemman ja rehellisemmän elämäntavan. Man of the Year -elokuvassa Williams esittää koomikko Tom Dobbsia, josta tulee presidentti ja joka joutuu vaikeuksiin sähköisen äänestysjärjestelmän takia. Elokuvan juonessa toistuu Ohiossa, osavaltiossa, joka oli ratkaisevassa asemassa presidentti George H.W. Bushin voiton ja toisen kauden kannalta vuoden 2004 presidentinvaaleissa, tapahtuneen uudelleenlaskennan skandaali. Williams totesi näitä rinnastuksia selittäessään, että ”elokuvamme ei kerro poliittisista puolueista vaan koko järjestelmän epäonnistumisesta:

Samana vuonna Williams esitti jälleen presidenttiä, mutta tällä kertaa hän vahasi Theodore Rooseveltia elokuvassa Night at the Museum, joka auttoi onnetonta Larry Daleya käsittelemään luonnonhistoriallisen museon elvytettyjä näyttelyesineitä ja haitallisia vartijoita. Night Listener -elokuvassa Williams esitti radiojuontaja Gabriel Noonia, joka päätti puuttua 14-vuotiaan aids- ja lasten hyväksikäyttöongelmaisen perheen pojan ahdinkoon. Ebert totesi, että Yökuuntelija on ”tunnelmallisempi kuin Hitchcockin trillerit (enemmän ”Vertigoa” kuin ”Psykoa”), osoittaa Williamsin hienoimpia töitä näyttelijänä”, vaikka viime aikoina ”hänen valkokangaspersoonansa on muuttunut sietämättömäksi, tai juustoinen ”rakasta minua!”.” (”Moskova Hudsonilla”, ”Kuolleiden runoilijoiden seura”) tai ”katsokaa minua!”. (”Good Morning Vietnam”, ”Mrs. Doubtfire”) – tai molempia (”Healer Adams”). Hän saavutti pisteen, jossa häntä ei enää voinut katsoa, mutta alkoi sitten hitaasti luoda itseään uudelleen näyttelijänä. Hän oppi tietoisesti olemaan karmiva (”Insomnia”, ”Photo in an Hour”), tavalla, joka sai juonen toimimaan. Eikä hän kurinalaisesti luota pelkkään maaniseen energiaan.” Elokuvien näyttelemisen lisäksi Williams esiintyi 30. tammikuuta korjaustöitä varten suljettu talo -tosi-tv-ohjelmassa ja joutui yllättäen naurunalaiseksi palkintoseremoniassa 1. huhtikuuta, narrinpäivänä. Vuonna 2007 ilmestyneessä elokuvassa August Rush (jota Ebert kuvaili ”hyvin löysäksi moderniksi sovitukseksi Oliver Twistin elementeistä”) 11-vuotias Evan Taylor karkaa orpokodista etsimään vanhempiaan. Washington Squaren puistossa hän huomaa katumuusikoita, jotka johdattavat hänet Warlockin (varsinainen Williams) luo, joka lähettää ”pienen armeijansa” kaduille keräämään rahaa. Nähtyään Evanin lahjakkuuden hän antaa hänelle uuden nimen – August Rush. Saavutettuaan suosiota Evan-Auguste tapaa musiikin kautta oikeat vanhempansa (Keri Russell ja Jonathan Rhys Meyers). Licence to Marry -elokuvassa Williams esitti pappia, joka suostuu vihkimään Benin (John Krasinski) ja Sadien (Mandy Moore) vasta, kun he ovat käyneet hänen erityisen avioliittoon valmistavan kurssinsa.

Helmikuussa 2009 Robin Williams esitteli kuuden vuoden tauon jälkeen Neil Simon -teatterissa uuden yksinäisen Weapon of Self-Destruction -esityksensä, joka oli suunniteltu kiertueeksi Kalifornian Santa Barbarasta 80 amerikkalaiseen kaupunkiin. Floridassa esitys jouduttiin kuitenkin keskeyttämään terveysongelmien vuoksi. Robin joutui sairaalaan hengenahdistuskohtausten vuoksi, ja 13. maaliskuuta hänet leikattiin aorttaläpän vaihtamiseksi, joka hänen mukaansa oli ”juuri räjähtänyt”. Kiertue päättyi New Yorkiin 3. joulukuuta, ja se esitettiin HBO:lla 8. joulukuuta.

Kaikesta huolimatta Robin jatkoi aktiivista elokuvantekoa, ja vuonna 2009 Williams-Roosevelt on jälleen mukana pelastamassa kotikaupunkinsa museota, tällä kertaa elokuvassa The Battle of the Smithsonian – Night at the Museum 2. Draamassa Psykoanalyytikko Williams näyttelee luuseri-näyttelijä Jack Holdenia, joka tulee psykoanalyytikko Henry Carterin (Kevin Spacey) luokse uskoen, että kaikki ongelmat johtuvat seksiriippuvuudesta, eivät alkoholismista. The Best Dad Ever -elokuvassa Robin näyttelee Lancea, lukion opettajaa ja vastenmielisen teinin eronnutta isää. Hänen poikansa kuolee itse aiheutettuun onnettomuuteen, ja isän ansiosta hänestä tulee palvonnan, kunnioituksen ja surun kohde koulussa, jossa hän oli oppilaana ja jossa hänen isänsä yhä opettaa. Kriitikoiden mukaan elokuvassa näkyi kaikki Williamsin nerokkuus, joka on, kuten Ebert toteaa, ”joskus parempi draamassa kuin komediassa”, ja The Guardianin Decca Aitkenhead sanoi, että elokuva on ”loistava. Kun viime vuosina on kuvattu paljon sentimentaalista sälää, tässä on vihdoinkin älykäs ja harkittu, synkkä, hieman outo komedia, joka koskettaa monia mielenkiintoisia teemoja.” Niinpä Lomalla Williams ja John Travolta joutuvat vahtimaan kahta pientä lasta japanilaisten liikemiesten kanssa tehtävän tärkeän sopimuksen aattona, minkä vuoksi he joutuvat tekemään valinnan: kumpi on parempi – sieluton työ ja halu ansaita yhä enemmän rahaa vai rakastava perhe ja lapset omassa elämänsä sotkussa. Samaan aikaan Williams osallistui lukuisiin komediaohjelmiin, levytti kolme komedia-albumia ja johti vuosittaista Laugh Out Loud -tapahtumaa, jonka hän itse järjesti vuonna 1986 auttaakseen kodittomia.

Joulukuun 4. päivänä 2010 Robin esiintyi Robert De Niron kanssa NBC:n komediaohjelmassa Saturday Night Live sketsissä ”What”s the deal with that?”. Vuonna 2011 Williams esiintyi koomikko Jonathan Wintersistä kertovassa pseudodokumentissa Certifiably Jonathan. Tässä yhteydessä Roger Ebert huomautti, että Winters ”ansaitsee parempaa kuin tämä” ja että kaikista hänen kuuluisista ystävistään ”vain Robin Williams on hauska”, kuten vanhoissa tv-ohjelmissa. Maaliskuun 31. päivänä Williams esitti Broadway-teatterissa Richard Rodgersia – näytelmässä The Bengal Tiger at Bagdad Zoo.

Viimeisimmät roolit: 2012-2014

Vuonna 2012 Williams oli vierailevana näyttelijänä itsensä roolissa kahdessa FX:n sarjassa, Louie ja Wilfred. Helmikuussa 2013 CBS ilmoitti, että kuvaukset olivat alkaneet David E. Kelleyn komediasarjassa Crazy, jonka pääosassa Williams on Simon Roberts, isä, joka työskentelee tyttärensä (Sarah Michelle Gellar) kanssa mainostoimistossa. Kuvaukset alkoivat 10. toukokuuta ja pilottijakso sai ensi-iltansa 26. syyskuuta 2013, mutta sarja ei menestynyt katsojien keskuudessa ja se lopetettiin ensimmäisen kauden jälkeen. Sarja oli Williamsin uran viimeinen suuri tv-projekti, ja se sai vaihtelevia arvioita, jotka vaihtelivat ”tämän ontuvan ja omituisen sarjan” arvostelusta siihen, että se on listattu yhdeksi Williamsin mieleenpainuvimmista töistä.

The Big Wedding -elokuvassa (2013), jossa mukana oli tähdistö, johon kuuluivat Robert De Niro ja Catherine Heigl, Diane Keaton ja Susan Sarandon, Williams reinkarnoitui pyhimykselliseksi isä Monaevaniksi, ja kuten Ebertin seuraaja kriitikko Ignacy Vishnevetsky asian ilmaisi – ”yllättävän siedettävästi”, sillä ”tässä elokuvassa kukaan ei tuntenut pakotusta tehdä hyvää työtä – ja siksi kenenkään ei pitäisi tuntea pakotusta nähdä sitä”. The Butler -elokuvassa, joka kertoo vuosisatoja kestäneestä kuilusta kotimaisten neekerien (keskiluokka) ja kentän (työväenluokka) välillä Valkoisen talon hovimestarin elämässä, Williams esittää jälleen presidenttiä, mutta tällä kertaa Dwight Eisenhoweria, joka on mukana kriitikoiden mukaan analysoimassa toimintaansa.

Robin Williamsin viimeisiin elokuviin vuonna 2014 kuuluivat Rakkauden kasvot, jossa hän näytteli Rogeria, leskimiestä, joka haluaa olla sinkkunaisen lähellä”, jossa hän näytteli korruptoitunutta ja epärehellistä poliitikkoa, ja This Morning in New York, jossa hän näytteli tuholaista, joka saa tietää, että hänellä on enää 90 minuuttia elinaikaa (tätä elokuvaa arvosteltiin ankarasti). On huomionarvoista, että kun Robinilta kysyttiin eräässä haastattelussa, mitä hän olisi tehnyt, jos hänellä olisi vain 90 minuuttia elinaikaa, hän sanoi, että hän olisi vain lastensa ja vaimonsa kanssa, ”teki elämästäni uskomattoman.” Hän sanoi, että hän olisi vain lastensa ja vaimonsa kanssa. Komediassa Yö museossa 3 Williams toisti roolinsa vahakuvana Theodore Rooseveltina, ja elokuvassa Anything You Want hän antoi äänensä puhuvalle koiralle nimeltä ”Dennis”. Tuon elokuvan käsikirjoittaja Terry Jones kertoi myöhemmin, että tuotanto viivästyi neljällä vuodella, mutta Williams suostui vuonna 2010, inspiroi ja loisti koiran äänellä vuonna 2014. Käsikirjoittaja totesi myös: ”Ennen kaikkea muistan Robinista hänen nöyryytensä. Hän pystyi olemaan yhtä hauska kuin kuka tahansa muukin – aivan kuin hänellä olisi ollut toinen monumentaalinen ääni, joka käski häntä – ole hauska – älä odota!” Williamsilla oli rooleja myös elokuvissa It”s a Shit Christmas Miracle, joka kertoo Boyd Mitchleristä, joka päättää viettää joulun appivanhempiensa kanssa, ja Boulevard, jossa hän esitti pankkivirkailijaa, joka yrittää paeta tylsää elämää ja joutuu salaamaan seksuaalisen suuntautumisensa.

Williamsin suunnitelmissa oli muun muassa kuvata jatko-osa Mrs. Doubtfire -elokuvalle, jota ei todennäköisesti enää julkaista. Mrs. Doubtfire 2:n tarina alkoi jo vuonna 2001 Bonnie Huntin kanssa. Williamsin oli tarkoitus palata saman lastenhoitajan rooliin, mutta alkuvuodesta 2006 ilmenneiden ongelmien vuoksi käsikirjoitusta alettiin kirjoittaa uudelleen ja elokuvan piti ilmestyä loppuvuodesta 2007, mutta jatko-osa meni ”romukoppaan” vuoden 2006 puolivälissä. Tarina koostui siitä, että Williams oli rouva Doubtfiren rouvana ”työvuorossa” tyttärensä collegessa vahtimassa tätä. Newsdaylle antamassaan haastattelussa Williams selitti peruutuksen syiksi sen, että ”käsikirjoitus ei vain toiminut”. Toukokuussa 2013 Chris Columbus kertoi puhuneensa Robinin kanssa jatko-osasta ja studion olleen kiinnostunut. Huhtikuun 17. päivänä 2014 jatko-osa oli kehitteillä Fox 2000:lla, ja Elf-käsikirjoittaja David Berenbaum otti käsikirjoituksen hoitaakseen. Williamsin ennenaikainen kuolema sekä hänen henkilökohtainen hahmonsa käyttökielto lopettivat kuitenkin elokuvan työstämisen jo varhaisessa vaiheessa.

Vuonna 1986 Williams perusti yhdessä Whoopi Goldbergin ja Billy Crystalin kanssa vuosittaisen HBO:n televisio-ohjelman Laugh Out Loud, jonka tarkoituksena oli lisätä tietoisuutta kodittomuudesta. Kaikkiaan vuosina 1986-1998 (sekä vuoden 2006 Hurrikaani Katrina -tapahtumat) Williams, Cristal ja Goldberg vierailivat monissa asunnottomien turvakodeissa ja palvelukeskuksissa eri puolilla maata ja keräsivät 80 miljoonaa dollaria vuodesta 2014 lähtien. selittää, että Williams tunsi itsensä onnekkaaksi, koska hän tuli varakkaasta perheestä, mutta halusi tehdä jotain auttaakseen vähemmän onnekkaita. Williams ajoi myös naisten oikeuksia, lukutaidon lisäämistä ja veteraanien etuuksien käyttöönottoa. Toukokuun 9. päivänä 1990 Robin Williams puhui yhdessä Whoopi Goldbergin kanssa Yhdysvaltain kongressin senaatin kuulemistilaisuudessa asunnottomien ennaltaehkäisyn tehostamista koskevan lain puolesta, jolla olisi luotu asunnottomien tukipalvelujärjestelmä, jossa mielenterveyspalvelut ja asumisen tukikeskukset olisivat saaneet taloudellista tukea. Samana vuonna laki hyväksyttiin lisääntyneellä rahoituksella.

Robin Williams osallistui säännöllisesti United Service Organisations -järjestöjen tapahtumiin: hän matkusti ympäri maailmaa viihdyttämässä ja kannustamassa sotilaita ja heidän perheitään, jotka olivat komennuksella sekä ulkomailla että kotimaassa. Järjestön mukaan Williams puhui vuosina 2002-2013 yhteensä 89 000 sotilaalle 13 maassa: Afganistanissa, Bahrainissa, Djiboutissa, Saksassa, Irakissa, Italiassa, Kuwaitissa, Kirgisiassa, Qatarissa, Espanjassa, Yhdistyneissä arabiemiirikunnissa, Turkissa ja Yhdysvalloissa. Yhdysvaltain armeija rakasti Robin Williamsia, ehkä jopa enemmän kuin amerikkalainen yleisö, mutta kuten kaikki järkevät ihmiset, hän teki selvän eron julkisen politiikan ja tavallisten ihmisten tarpeiden välillä. Näyttelijän kuoleman jälkeen puolustusministeri Chuck Hagel totesi erityisessä lausunnossaan, että koko ”puolustusministeriön yhteisö suree Robin Williamsin menetystä”. Robin oli lahjakas näyttelijä ja koomikko, mutta hän oli myös joukkojemme uskollinen ystävä ja tukija. Hän viihdytti tuhansia sotilasmiehiä ja -naisia sota-alueilla, teki hyväntekeväisyystyötä ja auttoi veteraaneja taistelemaan sodan piileviä haavoja vastaan, ja hän oli lojaali ja myötätuntoinen puolestapuhuja kaikille, jotka palvelevat tätä maata univormussa. Ministeriön miehet ja naiset tulevat kaipaamaan häntä – sillä hänen huumorinsa ja anteliaisuutensa kosketti monia henkilökohtaisesti.” Ja Pentagonin tiedottaja amiraali John Kirby muistutti Twitterin mikroblogissa, että ”kysyin kerran Robin Williamsilta, mitä neuvoja antaa pojalleni, joka täyttää pian 18 vuotta. ”Seuraa sydäntäsi”, hän sanoi. ”Pää ei ole aina oikeassa.”

Yhdessä toisen vaimonsa Marsha Williamsin kanssa hän perusti Windfall Foundation -säätiön, joka auttaa monia säätiöitä. Joulukuussa 1999 hän innoitti julkkiksia monista maista esittämään yhdessä The Rolling Stonesin ”It”s Only Rock ”n Roll (But I Like It)” -kappaleen coverin Children”s Promise -säätiön hyväksi. Williams on tukenut St Jude Children”s Research Hospitalia useiden vuosien ajan. Vuoden 2010 Canterburyn maanjäristyksen jälkeen Williams lahjoitti kaikki Weapon of Self-Destruction -kappaleensa esityksestä saadut tulot Uuden-Seelannin Christchurchin kaupungin jälleenrakentamiseen.

Williams on auttanut myös yksityishenkilöitä. Todisteeksi hän nauhoitti videoviestin 21-vuotiaalle Vivian Wallerille Uudesta-Seelannista. Kun lääkärit olivat tammikuussa 2014 diagnosoineet hänellä syövän, tyttö teki listan viidestä asiasta, jotka hän halusi toteuttaa ennen kuolemaansa: mennä naimisiin, juhlia 21-vuotissyntymäpäiväänsä, nähdä tyttärensä Sophien juhlivan ensimmäistä syntymäpäiväänsä, vierailla Cookinsaarilla ja tavata Williamsin. Terveydentilansa vuoksi hän ei voinut lentää Yhdysvaltoihin, jolloin eräs hänen ystävistään otti yhteyttä Williamsiin ja pyysi häntä nauhoittamaan viestin, joka lähetettiin myöhemmin sähköpostitse ja jossa hän sanoi: ”Hei Vivian! Tässä on Robin Williams. Miten Uudessa-Seelannissa menee? Lähetän sinulle kaikki rakkauteni, sinulle, Jackille ja Sophielle, jotta voit yliviivata minut ”tehtävälistaltasi”” ja lauloi sitten lyhyen laulun ja lähetti ilmasuudelman. Vivian ja Jack Waller menivät naimisiin helmikuussa, ja heidän tyttärensä juhli huhtikuussa ensimmäistä syntymäpäiväänsä. Ainoa asia, jota hän ei ole voinut tehdä, on käydä Rarotongalla, sillä hän on Aucklandissa sijaitsevassa saattohoidossa – koska kemoterapia on epäonnistunut. Jack sanoi, ettei hän voinut uskoa, että hänen unelmansa toteutui Williamsin toimesta, ja totesi, ettei hän puhunut kuolemastaan, koska se oli Vivianille liian tuskallinen aihe: ”Me vain nautimme elämästä ja vietämme aikaa yhdessä”. Hän myönsi päättäneensä julkaista videon sen jälkeen, kun hän ja hänen vaimonsa saivat tietää Robinin kuolemasta ja näyttää kaikille, miten ihana mies Robin oli. Williams vuokrasi kerran yksityiskoneen tavatakseen vakavasti sairaan Jessica Colen. Robin antoi myös nimikirjoituksen Henry Cravittille, jonka veljenpojalla Davidilla oli diagnosoitu harvinainen ja aggressiivinen syöpämuoto, tehostaakseen varainkeruuta hoitoa varten, minkä jälkeen hän kutsui heidät kuvauspaikalle New Yorkiin.

Perhe ja lapset

Vuonna 1976 Williams tapasi mallin ja näyttelijän Valeria Velardin työskennellessään baarimikkona San Franciscon kapakassa. He menivät naimisiin 4. kesäkuuta 1978. Valeria synnytti Robinille pojan, joka sai nimekseen Zachary Tim Williams (s. 1983). Vuonna 1984 Williamsilla oli avioliiton ulkopuolinen suhde tarjoilija Michelle Tish Carterin kanssa. Kymmenen yhteisen vuoden jälkeen Williams ja Velardi erosivat vuonna 1988.

30. huhtikuuta 1989 Robin meni naimisiin Zacharyn lastenhoitajan Marsha Garcesin kanssa, joka oli raskaana hänen lapselleen. Tästä avioliitosta hän sai kaksi lasta: tytär Zelda Ray (s. 1989) ja poika Cody Allen (s. 1991). Maaliskuussa 2008 Garces haki avioeroa vedoten sovittamattomiin eroihin.

Robin Williamsin kolmas avioliitto graafinen suunnittelija Susan Schneiderin kanssa rekisteröitiin virallisesti 23. lokakuuta 2011 St Helenassa, Kaliforniassa. Williams itse uskoi, että uusi suhde auttaisi lievittämään hänen masennustaan. Heidän asuinpaikkansa oli Williamsin koti San Franciscon Sea Cliffin kaupunginosassa.

Ystävät

Juilliard Schoolissa opiskellessaan Williams ystävystyi Christopher Reeven kanssa. Vuonna 1995 tapahtuneen onnettomuuden jälkeen (Reeve putosi hevosen selästä ja halvaantui kuolemaansa asti vuonna 2004) heistä tuli entistä läheisempiä ystäviä, ja Williams vieraili hänen luonaan usein, nauratti ja piristi häntä ja jopa pelasti hänet vakavasta masennuksesta. Williams omisti Cecil B. DeMille -palkinnon hänen muistolleen 62. Golden Globe -gaalassa ja hänestä tuli perheensä säätiön, Christopher ja Dana Reeve -säätiön, puolestapuhuja. Ryhtymällä säätiön hallituksen jäseneksi hän otti yhteisön puolestapuhujan roolin, mikä johti lahjoitusten valtavaan kasvuun. Kun Reeven sairausvakuutus päättyi, Williams maksoi monet hänen laskunsa omasta taskustaan, ja kun Reeven leski Dana kuoli vuonna 2006, hän auttoi heidän 14-vuotiasta poikaansa Williamia moraalisesti ja taloudellisesti.

Kiinnostuksen kohteet ja harrastukset

Williams kannatti kahta urheilujoukkuetta: San Francisco Forty Ninersia jalkapallossa ja San Francisco Giantsia baseballissa. Hän oli itsekin urheilija: hän osallistui ammattimaiseen maantiepyöräilyyn, kun Lance Armstrong hallitsi Tour de Francea. Hänen lemmikkinsä oli mopsi ”Lenny”, jonka kanssa Robin käveli usein San Franciscon kodissaan.

Vaikka Williams kuului protestanttiseen episkopaaliseen kirkkoon ja vitsaili siitä usein, hän kutsui itseään ”kunniajuutalaiseksi”. Vuonna 2008, Israelin itsenäisyyspäivän 60-vuotispäivänä, Williams esiintyi Times Squarella järjestetyssä juhlassa ja onnitteli Israelia ”sen syntymäpäivän johdosta”. Samaan aikaan Williams luki Koraania, vaikka hän ei harjoittanut mitään tiettyä uskontoa, koska halusi nähdä, mitä on sen takana, mitä länsimaisessa tulkinnassa islamista sanotaan ”uskonnoksi, jossa on Smith & Wessonin lauseke – jos tapat vääräuskoisen, saat oikeuden taivaaseen”.

Williams oli videopelien fani ja nimesi kaksi lastaan videopelihahmojen mukaan: tyttärensä The Legend of Zelda -elokuvan prinsessa Zeldan mukaan, mutta hän ei puhunut poikansa Cody-nimen valinnasta. Hän nautti roolipeleistä ja verkkovideopeleistä – Warcraft III: Reign of Chaos, Day of Defeat, Half-Life, aiemmin hän oli Wizardry-roolipelisarjan fani – ja oli myös aktiivinen Blizzard Entertainmentin World of Warcraft -moninpelin parissa. Williams puhui vuonna 2006 Googlen Consumer Electronics Show”n ohjelmasessiossa, esitti Sporen live-demon sen luojan Will Wrightin kutsusta vuoden 2006 Electronic Entertainment Exposition -messuilla ja oli yksi monista julkkiksista, jotka osallistuivat Worldwide Dungeons & Dragons Game Day 2007 -tapahtumaan Lontoossa.

Robin Williams käytti aktiivisesti sosiaalista mediaa, erityisesti Facebookia, Twitteriä ja Instagramia. Tuoreessa, 31. heinäkuuta 2014 päivätyssä twiitissä hän onnitteli tytärtään Zeldaa tämän syntymäpäivän johdosta: ”Hyvää syntymäpäivää, neiti Zelda Williams. Olet tänään neljännesvuosisadan ikäinen, mutta tulet aina olemaan minulle pikkutyttö”, ja 1. elokuuta hän julkaisi kuvan tytöstä.

Williamsin suosikkikirjoja olivat Isaac Asimovin Founding-sarja ja lapsena Clive Staples Lewisin Leijona, noita ja vaatekaappi, jonka Robin puolestaan jakoi lastensa kanssa. Musiikissa Williams piti eniten jazzista, erityisesti Keith Jarrettin pianosooloista, ja kuunteli Tom Waitsia, Radioheadia, Princeä ja Genesistä (vuonna 2007 Williams otettiin henkilökohtaisesti VH1 Rock Honors Hall of Fameen).

Olosuhteet ja oletukset

Elokuun 11. päivänä 2014 kello 11.56 paikallista aikaa Robin Williams löydettiin tajuttomana omasta kodistaan osoitteessa 95 St. Thomas Way Tiburonissa, Marin Countyssa, Kaliforniassa. Kuolema todettiin kello 12:02. Marin Countyn sheriffin toimiston mukaan Williamsin oletettu kuolinsyy oli tukehtuminen, mutta lopullinen kuolinsyy selvisi oikeuslääketieteellisen tutkimuksen ja toksikologisen testin jälkeen.

Aiemmin kerrottiin, että Williams oli heinäkuussa alkoholi- ja huumeongelmiensa vuoksi ”raittiuden ylläpito-ohjelmassa” Hazelden Foundationin kuntoutuskeskuksessa Lindstromissa, Minnesotassa. Näyttelijän henkilökohtainen avustaja totesi, että hän ”kamppaili vakavan masennuksen kanssa”, mutta ei vahvistanut itsemurhateoriaa. Williams yritti myös myydä Kaliforniassa sijaitsevan 640 hehtaarin Smile Villa -tilansa 29,9 miljoonalla dollarilla taloudellisten vaikeuksien vuoksi ja suostui näyttelemään epäonnistuneessa Mad Men -sarjassa. Vuonna 2012 hänen omaisuutensa arvioitiin kuitenkin 130 miljoonaksi dollariksi, ja vuonna 2009 hän perusti lapsilleen rahaston, josta hän maksaa heille perintönsä, kun he saavuttavat tietyn iän.

Elokuun 12. päivänä komisario Keith Boyd Marinin piirikunnan poliisista ilmoitti virallisesti alustavan raportin perusteella, että Williamsin kuolinsyy oli tukehtuminen, nimittäin vyöstä roikkuminen. Lisäksi hänen käsivarrestaan löytyi useita viiltohaavoja ja lähistöltä löytyi lyijyveitsi. Boyd kertoi, että vaimo näki Robin Williamsin elossa viimeisen kerran noin kello 22:n aikaan 10. elokuuta. Elokuun 11. päivänä hän luuli Robinin nukkuvan toisessa makuuhuoneessa ja lähti talosta kello 10.30 aamulla. Puolenpäivän aikoihin Williams ei vastannut henkilökohtaisen avustajan ja läheisen ystävän Rebecca Erwin Spencerin koputukseen. Hän ryntäsi makuuhuoneeseen ja löysi Robinin pukeutuneena tuolilta ”istuma-asennossa vyö kaulan ympärille kiinnitettynä, vyön toinen pää kiilautuneena pukuhuoneeseen johtavan oven ja oven karmin väliin” ja soitti sitten hätänumeroon.

Susan Schneider kertoi 14. elokuuta, että Robin Williams sairasti Parkinsonin tautia jo varhaisessa vaiheessa eikä ollut ”valmis kertomaan siitä yleisölle” ja että hänellä oli ennen kuolemaansa patologista ahdistusta ja masennusta. Hän hylkäsi teoriat Williamsin huumeiden ja alkoholin käytöstä ja sanoi, että ”hänen suurin perintönsä on hänen kolmen lapsensa lisäksi ilo ja onnellisuus, jota hän antoi muille, erityisesti niille, jotka kohtasivat henkilökohtaisia ongelmia”. Williamsin nimeämätön ystävä kertoi, että he olivat keskustelleet tulevaisuudensuunnitelmista päivää ennen hänen kuolemaansa, ja sanoi, että Robin oli surullinen, mutta ”oli täysin uppoutunut keskusteluun” ja esitti monia selventäviä kysymyksiä. Williamsin läheinen ystävä, näyttelijä ja koomikko Rob Schneider totesi, että Robin oli aloittanut uuden lääkityksen Parkinsonin tautiin, jonka yhtenä sivuvaikutuksena on itsetuhoiset mielialat.

Useat tunnetut julkaisut, kuten The Daily Telegraph, The Independent ja The Guardian, julkaisivat Williamsia käsittelevien artikkeleiden lopussa psykologisen avun puhelinnumeroita.

Hautajaiset

Robin Williamsin ruumis tuhkattiin kuolemaa seuraavana päivänä, ja hänen tuhkansa siroteltiin Marinin piirikunnassa San Franciscon lahden ylle. Samaan aikaan yhteisöaktivistit alkoivat kerätä allekirjoituksia vetoomuksen tueksi, jotta Golden Gate -sillalta pohjoiseen Marin Countyyn johtava Waldo-tunneli nimettäisiin uudelleen Williamsin kunniaksi. Saatuaan suostumuksen Williamsin perheeltä ja 57 000 verkkoaloitetta vetoomukseen Kalifornian osavaltion edustaja Mark Levin esitti virallisesti lakialoitteen, jonka mukaan paikka nimettäisiin uudelleen ”Robin Williams -tunneliksi”. Tunneli nimettiin virallisesti uudelleen vuonna 2016.

Tutkimuksen lopputulos

Williamsin ruumiinavaustulokset, mukaan lukien toksikologiset testit, oli määrä julkaista 20. syyskuuta 2014, mutta niiden julkaisemista lykättiin ensin 3. marraskuuta ja sitten myöhempään ajankohtaan, koska tutkimusten tekeminen kesti yli kuusi viikkoa.

Marraskuun 7. päivänä Marinin piirikunnan apulaiskuolemansyyntutkija, luutnantti Keith Boyd ilmoitti Williamsin kuoleman tutkinnan tuloksista, joiden mukaan hän kuoli itsemurhan seurauksena. Tutkimuksen mukaan vainajalla ei ollut kuolinhetkellä elimistössään alkoholia tai huumeita, vaan ainoastaan neljä erilaista lääkettä: kaksi erilaista masennuslääkettä ja kaksi erilaista reseptillä saatavaa kofeiiniyhdistettä terapeuttisina pitoisuuksina. Ruumiin vieressä oli sinetöity seroquel-pullo, joka oli määrätty Williamsille kaksi viikkoa ennen hänen kuolemaansa. Raportin mukaan ruumiin löysi noin kello 11.45 henkilökohtainen avustaja, joka oli lähtenyt talosta kello 11.30 ja avannut lukitun makuuhuoneen oven niiteillä. Williams löydettiin istuma-asennossa makuuhuoneen lattialta vyö sidottuna kaulan ympärille ja toinen pää kiilattuna vaatekaapin oven ja oven karmin väliin. Williamsilla oli yllään musta lyhythihainen T-paita ja mustat kokonaan napitetut farkut, joiden taskussa oli purkautunut puhelin, jossa ei näkynyt viestejä. Hänen vasemman kätensä sisäpuolelta löytyi useita viiltohaavoja, joista valui vain vähän verta, lähistöllä makasi taskuveitsi ja kylpyhuoneesta löytyi kostea flanelli, jossa epäiltiin olevan verijälkiä. Viimeinen puhelu kesti 38 sekuntia, ja se oli soitettu kello 7.09 Susan Williamsin vaimolle ilmoittaakseen kirjakaupassa olleesta lehtivalikoimasta. Kuolemaansa edeltävänä iltana Williams otti joitakin rannekelloja ja vei ne sukkaan laitettuna jonkun kotiin ”säilytettäväksi”. Williamsin vaimon mukaan tämä oli merkki kehittyvästä vainoharhaisuudesta, ja Williams itse saattoi oppia itsemurhatekniikan roolistaan elokuvassa Paras isä, jossa päähenkilön poika kuolee autoeroottiseen tukehtumiseen.

Ensimmäisessä haastattelussa Williamsin kuoleman jälkeen Susan Schneider puhui hänen elämästään ABC:n Good Morning America -ohjelman juontaja Amy Robackille, joka lähetettiin 3. marraskuuta 2015. Schneider sanoi, ettei Robinin kuolemaan johtanut masennus. Hänen mukaansa masennus oli vain pieni osa noin 50 oireesta. Leski kuvaili Robinin sairautta – dementiaa Levin ruumiiden kanssa – ”kemialliseksi sodankäynniksi aivoissa”, kuin merihirviö, jolla on viisikymmentä lonkeroa, jotka näyttäytyvät halutessaan. Schneiderin mukaan hänellä oli ollut syksystä 2013 lähtien ”loputon oireiden paraati”, eivätkä kaikki oireet näkyneet kerralla. Hän totesi, että Robin oli ollut raittiina noin kahdeksan vuotta, mutta viimeiset vuodet olivat olleet painajaista, sillä hänellä oli vaikeuksia liikkua ja puhua – hän saattoi olla yhtenä hetkenä täysin oma itsensä ja viisi minuuttia myöhemmin alkaa sanoa jotain käsittämätöntä. Hän myönsi, että lääkärit tekivät kaiken oikein. ”Tämä sairaus oli vain meitä nopeampi ja suurempi. Olisimme joka tapauksessa päätyneet samaan lopputulokseen”, Susan sanoi. Hän selitti, että jos Robin ei olisi riistänyt itseltään henkeä, hän olisi joka tapauksessa kuollut seuraavien kolmen vuoden aikana, lääkärien antamassa aikataulussa sen jälkeen, kun Parkinsonin tauti oli diagnosoitu varhaisessa vaiheessa, sillä viimeisinä viikkoina ennen kuolemaansa hän oli hiipumassa silmiensä edessä ja oli olemassa mahdollisuus, että hänet olisi pakkohoitoon. Itsemurhan syistä puhuessaan Schneider sanoi viettäneensä viimeisen vuoden miehensä kuoleman jälkeen yrittäen selvittää, minkä kanssa he kamppailivat ja mikä tappoi Robinin, ja yksi lääkäreistä kertoi hänelle: ”Robin oli hyvin tietoinen siitä, että hän oli menettämässä järkensä, eikä hän voinut tehdä asialle mitään.” Näyttelijän leski sanoi, ettei tuomitse Williamsia lainkaan, ja kutsui tätä ”yhdeksi rohkeimmista ihmisistä, jonka hän on koskaan tuntenut”. Haastattelun lopuksi Schneider muisteli Williamsin viimeisiä sanoja ja sanoi: ”Makasin sängyssä ja hän tuli huoneeseen pari kertaa … ja sanoi – ”Hyvää yötä, rakkaani”. Sitten hän tuli takaisin. Hän tuli ulos ipadinsa kanssa, katseli sitä ja teki jotain. Ja mieleeni juolahti ajatus: ”Luulen, että hän paranee.” Ja sitten hän sanoi: ”Hyvää yötä, hyvää yötä. Se oli hyvästi.” Levin aivosolujen dementia on kolmanneksi yleisin dementiatyyppi Alzheimerin taudin ja verisuoniperäisen dementian jälkeen, sille on ominaista aivojen poikkeavuudet, jotka ilmenevät dramaattisina muutoksina henkisessä toimintakyvyssä, toistuvina visuaalisina pysyvinä aistiharhoina, liikunta- ja motorisina ongelmina, minkä seurauksena henkilö ei pysty elämään normaalia elämää: ajattelemaan normaalisti, nukkumaan, olemaan hereillä, uskomaan näkemäänsä, liikkumaan, ymmärtämään, mitä tapahtuu, olemaan onnellinen.

Perhe, näyttelijät, virkamiehet

Mara Buxbaum, näyttelijän tiedottaja, sanoi: ”Robin Williams menehtyi tänä aamuna. Hän oli viime aikoina kamppaillut vakavan masennuksen kanssa. Tämä on hyvin odottamaton menetys meille. Omaiset ja läheiset pyytävät kunnioittamaan heidän yksityisyyttään näin vaikeana aikana.” Williamsin vaimo Susan Schneider sanoi: ”Olen menettänyt mieheni ja parhaan ystäväni, ja maailma on menettänyt yhden rakastetuimmista taiteilijoista ja kauneimmista ihmisistä. Sydämeni on aivan särkynyt. Toivomme, että huomio ei keskity Robinin kuolemaan, vaan niihin lukemattomiin ilon ja naurun hetkiin, joita hän antoi miljoonille.” Williamsin tytär Zelda Rae kirjoitti mikroblogissaan Twitterissä lainauksen Antoine de Saint-Exuperyn Pieni prinssi -teoksesta: ”Katsot yöllä taivaalle, ja siellä, missä minä asun, siellä, missä minä nauran, on tuollainen tähti – ja kuulet kaikkien tähtien nauravan. Sinulla tulee olemaan tähtiä, jotka osaavat nauraa!” ja lisää: ”Rakastan sinua, kaipaan sinua, yritän katsoa ylös taivaalle.” Zelda kuitenkin poisti myöhemmin tilinsä isäänsä kohdistuneen kiusaamisen ja käyttäjien loukkausten vuoksi ja pyysi Instagramissa kunnioittamaan perhettä ja ystäviä, muuten ”niille, jotka lähettävät negatiivisuutta… hänen kikattava osa lähettää kyyhkyläparven taloon häpäisemään heidän autonsa”. Juuri sen, joka on juuri pesty. Loppujen lopuksi hän tykkäsi nauraa liikaa”. Pian sen jälkeen, kun Zelda oli ottanut yhteyttä Twitterin hallintoon, vanhempi turvallisuusjohtaja Del Harvey sanoi yhtiön johdon puolesta: ”Emme aio suvaita tällaista käytöstä. Arvioimme parhaillaan tilannetta ja käymme läpi useita kohtia parantaaksemme toimintatapojamme, jotta voimme välttää vastaavat traagiset tapaukset tulevaisuudessa.” Pian käyttäjiltä saatujen tukikirjeiden jälkeen Zelda kuitenkin palasi Twitteriin ja kirjoitti ”kiitos”, eikä yhtiön lupauksilla ollut havaittavaa vaikutusta.

Välittömästi sen jälkeen, kun näyttelijän traagisesta kuolemasta oli kerrottu, hänen kotinsa Tiburonissa täyttyi hiljalleen naapureiden ja hyväntahtoisten toivottajien kukkakimpuista. Williamsin nimikyltille Hollywoodin Walk of Famelle ihailijat alkoivat tuoda kukkia ja jäähyväisviestejä ja rakentaa tilapäistä muistomerkkiä. Kukkia alettiin tuoda Williamsin televisio- ja elokuvauran ikonisiin paikkoihin, kuten Good Will Huntingin Bostonin Public Gardenin penkille, Mrs Doubtfiren kotiin Pacific Heightsissa ja Mork ja Mindy -sarjan kuvauksissa käytettyyn kotiin Boulderissa. Elokuun 13. päivän iltana Williamsin muistoksi sammutettiin valot New Yorkin Broadwayn teattereiden kupeista. Aladdin-musikaalin näytöksessä yleisö lauloi yhdessä näyttelijöiden kanssa kappaleen ”Friend Like Me”, jonka Williams lauloi samannimisessä animaatioelokuvassa vuonna 1992. Samaan aikaan videokooste Williamsin esitysten parhaista osista nousi YouTuben viikon katsotuimpien videoiden listan ykköseksi keräämällä neljä miljoonaa katselukertaa. Lontoon University College Londonin professori Thomas Chamorro-Premusik totesi tässä yhteydessä, että julkinen reaktio julkkiksen kuolemaan ”voi usein ilmetä suruna ilman todellista surua”, joka perustuu ”kohteliaaseen kulttuuriseen etikettiin ja aivottomaan mediakulutukseen pikemminkin kuin kollektiivisen kärsimyksen oireeseen”, mutta ”toisaalta, kun kansansuruun liittyy aitoa surua – kuten todellisen menetyksen kohdalla – tiedotusvälineet voivat toimia sosiaalisena puskurina ihmisen yksinäisyydelle”. Kun muut näkevät surumme, sosiaalisella medialla voi olla myönteinen rooli surevien kannalta, sillä se voi herättää muissa hämmästyttävän altruistisen reaktion.

Monet julkkikset ovat osoittaneet kunnioitusta Williamsin lahjakkuudelle ja persoonallisuudelle. Yksi ensimmäisistä oli hänen ystävänsä, koomikko Steve Martin, joka kirjoitti Twitterissä: ”En voinut olla järkyttymättä Robin Williamsin kuolemasta, todellinen mies, suuri lahjakkuus, kumppani lavalla, aito sielu.” Billy Crystal kirjoitti yksinkertaisesti Twitter-sivullaan: ”Ei sanoja”, ja Whoopi Goldberg vastasi: ”Billy Crystal on oikeassa… Todella, ei sanoja”. Ben Affleck kirjoitti Facebookissa olevansa ”särkynyt sydämeen” ja Matt Damon sanoi: ”Robin toi elämääni niin paljon iloa, joka pysyy kanssani ikuisesti. Hän oli niin ihana ihminen. Minulla oli onni tuntea hänet, enkä koskaan, koskaan unohda häntä.” Mel Gibson myönsi järkyttyneensä uutisesta ja kuvaili Williamsia ”myötätuntoiseksi mieheksi, jolla oli suuri sydän”. Ellen DeGeneres kirjoitti mikroblogissaan: ”En voi uskoa uutisia Robin Williamsista. Hän antoi niin paljon niin monille ihmisille. Sydämeni on särkynyt.” Myös Danny DeVito kertoi särkyneestä sydämestään ja lisäsi myöhemmin: ”On surullista ajatella sitä. Sitä on vaikea sanoa. Sitä on vaikea sanoa. Sitä on vaikea hyväksyä. Voin ajatella vain sitä iloa, jonka se toi. Olen murtunut. Lähetän rakkauteni hänen perheelleen ja kaikille, jotka rakastavat häntä. Sydämeni särkyy tästä uutisesta.” Steven Spielberg kirjoitti, että ”Robin oli huumorin jyrkkä purkaus, ja hän ammensi nerokkaan koomisen potentiaalinsa naurumme jyrkästä pauhusta. Hän oli ystäväni, enkä voi uskoa, että hän on poissa.” Hugh Jackman, joka tapasi Williamsin Tehdäänpäs töitä 2 -sarjakuvan ääninäyttelijänä, julkaisi Instagramissa kuvan hänen kanssaan backstagella Tony Awards -gaalassa kuvatekstillä: ”Robin Williams – Sait meidät nauramaan, kun itkimme. Lepää rauhassa, veli.” John Travolta totesi: ”En ole koskaan tuntenut mukavampaa, valoisampaa ja huomaavaisempaa ihmistä kuin Robin. Robin taiteilijana ja kohottajana tekee meidät onnellisemmiksi kuin kukaan muu. Hän rakasti meitä kaikkia ja mekin rakastimme häntä.” Meryl Streep sanoi NBC:n haastattelussa, että ”on vaikea kuvitella, mutta pysäyttämätön energia loppui. Hän oli niin antelias sielu”. Stand up -koomikko Eddie Izzard sanoi: ”Robin Williams on kuollut, ja olen hyvin surullinen. Jokaisen koomikon puolesta täällä Edinburgh Fringe -festivaaleilla siunaamme häntä ja sanomme hyvästit.” Terry Gilliam totesi Facebookissa, että ”Robin Williams – hämmästyttävin, hauskin, nerokkain, syvällisin ja typerin mielen ja hengen ihme – on jättänyt planeetan. Hänellä oli valtava sydän, tulipallon ystävä, ihana lahja jumalilta. Nyt itsekkäät paskiaiset ovat ottaneet hänet takaisin. Painukoot helvettiin!”. Koomikko Judd Apatow tunnusti, että ”kun olin 18-vuotias, otin harjoittelijan paikan Laughing Diffusesta vain ollakseni hänen lähellään. Nero ja todella ystävällinen mies, joka teki maailmasta paremman paikan”.” Myös näyttelijä Steve Carell totesi, että ”Robin Williams teki maailmasta hieman paremman. Lepää rauhassa.”

Samaan aikaan edesmennyttä Williamsia kohtaan on esitetty myös kritiikkiä. Esimerkiksi muusikko Henry Rollins tunnusti Williamsin näyttelijänlahjakkuuden ja sen, että hänen henkilökohtaiset kamppailunsa olivat hyvin todellisia: ”Miten voit olla vanhempi ja tappaa itsesi? Miten voit tehdä niin omille lapsillesi? En välitä siitä, kuinka itsenäisiä lapsesi ovat. Itsemurhan valitseminen sen sijaan, että ”pysyisit lastesi luona”, on kauheaa, traagista ja outoa”, ja lisäsi, että ”tämän teon jälkeen en voi enää ottaa tätä miestä vakavasti”. Sanat herättivät kritiikkiä näyttelijän faneissa, ja Rollins pyysi nettisivuillaan anteeksi ja totesi, että ”minua inhottaa, että pystyin loukkaamaan niin monia ihmisiä. Teidän loukkaamisenne ei ollut tarkoitukseni. Minulla on ollut masennusta elämässäni, ajoittain – hyvin ahdistavaa. Kun olen kokenut sen kaiken, ajattelin, että minun olisi pitänyt tietää siitä kaikki, mutta en tiennyt. Suutuin aina, kun kuulin, että joku oli kuollut sillä tavalla. En ollut vihainen heille itselleni, olin vihainen sille, mikä johti siihen ja sille, ettei kukaan ihmeellisesti onnistunut pelastamaan heidän henkeään.” Jonkin aikaa myöhemmin ohjaaja ja käsikirjoittaja Sam Shepherd vertasi Robin Williamsia filosofisesti Philip Seymour Hoffmaniin, jonka hän oli nähnyt viikkoa ennen kuolemaansa, ja sanoi, ettei hän epäillyt mitään heidän mahdollisesta kohtalostaan:

Hän oli ylipainoinen, jopa liian ylipainoinen, voisi sanoa. Ja hän oli hyvin väsynyt. Hän sanoi menevänsä takaisin ja ottavansa nokoset… En usko, että hän tarkoitti sillä itsemurhaa; luulen, että hänellä oli paha heroiini. En tajunnut silloin, että hän käyttäytyi kuin useimmat narkkarit. Tunsin Robinin hyvin, ja Robin tiesi haluavansa lopettaa – hänellä oli Parkinsonin tauti. Nämä kaksi kaveria olivat hyvin samankaltaisia siinä mielessä, että molemmat olivat hukkua omiin asioihinsa. Tunnen monia ihmisiä, jotka ovat kuolleet… joilla on ollut kädet täynnä töitä. Mutta tiedättehän, Patti on vanha hyvä ystäväni”, hän kirjoitti Murakamin uuden kirjan arvostelussa, joka ilmestyi New York Timesissa, ja lisäsi lopuksi: ”En halua tappaa itseäni, jos olen kiinnostunut elämästä.” Ja se on varmaa. Minä uskon häntä.

Sesame Street twiittasi kuvan Williamsista yhden ohjelman hahmon kanssa ja sanoi: ”Suremme ystävämme Robin Williamsin menetystä, joka sai meidät aina nauramaan ja hymyilemään”. Samassa sosiaalisessa verkostossa elokuvataiteen ja -tieteiden akatemia julkaisi kuvan Aladdin-sarjakuvasta kuvatekstillä ”Henki, olet vapaa”. Twiitti herätti kuitenkin kielteisiä reaktioita tiedotusvälineissä ja kansalaisjärjestöissä, ja American Foundation for Suicide Prevention -järjestön ylilääkäri Christine Mutier totesi, että ”jos hän ei ylitä rajaa, hän on liian lähellä sitä. Itsemurhaa ei pitäisi koskaan esittää ratkaisuna. Se on potentiaalisesti ”tarttuvaa” ja voi johtaa jäljittelijöihin”, ja nuorisotyötä tekevän hyväntekeväisyysjärjestö Papyruksen toiminnanjohtaja Ged Flynn totesi, että ”twiitin käyttöä voidaan pitää haavoittuvassa asemassa olevien nuorten testaamisena, jossa selvitetään, onko itsemurha yksi vaihtoehto. Tärkein johtopäätös tämän surullisen kuolemantapauksen jälkeen on tämä: jos tunnet itsemurha-aikeita, puhu jollekulle, joka voi auttaa sinua ohjaamaan sinut synkkien aikojen läpi.”

MTV Video Music Awards 2014 -gaalassa 24. elokuuta Williamsia kunnioitettiin 23 sekunnin videolla, joka sisälsi valikoiman valokuvia hänestä kuuluisissa vaatteissa ja johon oli liitetty Coldplayn kappale ”A Sky Full of Stars”. Jotkut katsojat pitivät videota kuitenkin keskinkertaisena ja vertasivat sitä aloittelevaan PowerPoint-esitykseen. Williamsin muiston muistoksi kerrottiin, että hänen esiintymisensä World of Warcraft -pelissä ei-pelaajahahmona perustuisi hänen aiemmin esittämänsä persoonaan tai rooliin, kuten pääkehittäjä Jon Hatzikostas huomautti.

Elokuun 25. päivänä Williamsia kunnioitettiin Hollywoodin Emmy Awards -gaalassa, jossa Robinin ystävä Billy Crystal isännöi In Memoriam -jaksoa. Aiemmin seremonian tuottaja Don Mischer sanoi, että ”samalla kun me kaikki toivuimme tämän viikon traagisista uutisista, työskentelemme antaaksemme Robin Williamsille hänen ansaitsemansa sopivan ja merkityksellisen kunnianosoituksen”. Tämän seurauksena kunnianosoituksessa muistettiin James Averya, Maya Angelouta, Lauren Bacallia, Philip Seymour Hoffmania, Casey Kaysemiä, Don Pardoa, Harold Ramisia, Mickey Rooneya, Elaine Stritchiä ja Sarah Barellin esitykseen Charlie Chaplinin klassikkokappaleesta ”Smile”, Shirley Temple ja monet muut viime vuoden aikana menehtyneet elokuvahenkilöt, ja seremonia päättyi Cristalin erityiseen puheeseen Williamsista, johon liittyi valokuvia ja videoita hänen elämästään ja urastaan, ja jossa Bill sanoi:

Aina kun hänet näki televisiossa, elokuvateatterissa, yökerhoissa, areenoilla, sairaaloissa, kodittomien turvakodeissa, ulkomailla olevissa joukoissa ja jopa kuolevan tytön olohuoneessa hänen viimeisen toiveensa vuoksi, hän sai meidät nauramaan. Hyvin paljon. Vietin monia onnellisia tunteja Robinin kanssa lavalla. Loistokkuus oli hämmästyttävää, väsymätön energia henkeäsalpaavaa. Ajattelin aina, että jos vain pystyisin tukemaan häntä edes kahdeksan sekuntia, kaikki olisi hyvin. Koska hän oli nero lavalla, hän oli paras ystävä, jonka voi kuvitella: tukeva, suojeleva, rakastava. On hyvin vaikeaa puhua hänestä menneessä aikamuodossa, koska hän on edelleen läsnä meidän kaikkien elämässä. Lähes 40 vuoden ajan hän oli sarjakuvagalaksin kirkkain tähti, mutta jotkut kirkkaimmista taivaankappaleista ovat itse asiassa kuolleet, niiden sulanut energia on jo kauan sitten jäähtynyt, mutta ihme kyllä, koska ne leijuvat nyt niin kaukana meistä taivaalla, niiden kaunis valo jatkaa loistamistaan meille aina. Ja hehku on niin kirkas, että se lämmittää sydäntäsi ja saa silmäsi vuotamaan vettä, ja ajattelet itseksesi, Robin Williams, mikä olento se olikaan.

Vuonna 2018 yhdysvaltalainen toimittaja ja The New York Times -lehden toimittaja Dave Itzkoff julkaisi näyttelijästä elämäkerran Robin Williams. The Sad Comedian Who Made the World Laugh” (alkuperäinen nimi Robin). Tapaamalla näyttelijän sukulaisia ja ystäviä kirjoittaja kertoi merkittäviä seikkoja Robin Williamsin elämästä ja urasta. Tähän sisältyi myös paljastuksia näyttelijän henkisestä ja fyysisestä tilasta juuri ennen kuolemaansa.

Perintöä ja oikeuksia koskeva riita

Lähes kuusi kuukautta Robin Williamsin kuoleman jälkeen hänen vaimonsa ja lapsensa aloittivat oikeustoimet. Joulukuussa 2014 Williamsin leski Susan Schneider nosti San Franciscon Superior Courtissa kanteen, jossa hän väitti, että tiettyjä esineitä oli poistettu heidän yhteisestä Tiburonissa sijaitsevasta kodistaan hänen tietämättään, ja pyysi tuomioistuinta jättämään 7 miljoonan dollarin talon kokonaan testamentin ulkopuolelle, samoin kuin kaiken sen sisällön, mukaan lukien korut, muistoesineet ja muut tavarat, jotka Williams oli testamentannut lapsilleen. Tammikuussa 2015 Williamsin edellisistä avioliitoista syntyneet lapset – Zach, Cody ja Zelda – nostivat kostokanteen ja totesivat, että Schneider ”loukkasi isänsä muistoa” aiheuttamalla ”hirvittävän trauman” yrittämällä muuttaa sopimusehtoja, joissa hahmoteltiin hänen halunsa luopua omaisuudestaan, ja kiinnittivät tuomioistuimen huomion siihen, että hän oli ollut naimisissa Williamsin kanssa alle kolme vuotta, ja siksi – hänellä ei ollut mitään oikeuksia esineisiin, jotka Williams oli hankkinut ja jotka hän oli hankkinut ennen liittoaan, mukaan lukien hänen toinen kotinsa Napassa. Osapuolet ovat olleet erimielisiä myös talletetuista esineistä, kuten Williamsin kellokokoelmasta. Williamsin perintö on yhteensä 45 miljoonaa dollaria, ja se sisältää hänen henkilökohtaisia tavaroitaan, vaatteita, valokuvia, painettuja romaaneja, filmografiaa, keräilyesineitä ja palkintoja, kuten Oscar-, Golden Globe-, Emmy- ja Grammy-patsaita.

Kahdeksan kuukautta Williamsin kuoleman jälkeen, 30. maaliskuuta, hänen leskensä ja lapsensa saapuivat San Franciscon ylioikeuden tuomarin Andrew Y. Andrew Y. S. Chengin eteen lopullista päätöstä varten. Kuulemisessa kävi ilmi, että Williams oli testamentannut nimensä, nimikirjoituksensa, valokuvansa ja muut kuvansa oikeudet Windfall Foundationille, hyväntekeväisyysjärjestölle, jonka hänen lailliset edustajansa Manatt, Phelps -yrityksestä olivat perustaneet, joten mitään edellä mainituista, mukaan lukien hologrammit ja digitaaliset insertit, ei voitu jäljentää 25 vuoteen hänen kuolemansa jälkeen eli 11. elokuuta 2039 asti. Edustajat totesivat, että Williams testamenttasi useita rahalahjoituksia tästä rahastosta: 300 000 dollaria henkilökohtaiselle avustajalle Rebecca Spencerille, 150 000 dollaria ystäville Brian ja Laurie Nassille, 100 000 dollaria eli 2 prosenttia jäämistöstä veli McLaurin Williamsille, 150 000 dollaria edesmenneen asianajajan vaimolle ja summia, jotka vaihtelivat 10 000 ja 20 000 dollarin välillä, useille työntekijöille, mukaan lukien Maria Casillas, Pedro Delgado ja Norberto Pimentel. Vaikka Williamsin vaatteet, palkinnot ja aineellinen henkilökohtainen omaisuus testamentattiin testamentilla hänen lapsilleen, hänen leskensä väitti edelleen, että hänellä oli oikeus muihin esineisiin, kuten illallistakkiin ja häälahjoihin sekä kelloon, koska ne eivät olleet koruja. Kaikkiaan Williamsin henkilökohtaisen omaisuuden inventaarioasiakirjassa oli 1 200 esinettä, mukaan lukien 975 esinettä hänen Tiburonissa sijaitsevasta kodistaan. Tuomari antoi 40 minuuttia kestäneen kuulemisen jälkeen lesken asianajajalle James Wastgaffille ja lapsille Meredith Bashellille kahdeksan viikkoa aikaa neuvotella epävirallisesti oikeustalon ulkopuolella, jotta he saisivat aikaan sopimuksen omaisuuden jakamisesta kunkin yksittäisen esineen osalta, ja määräsi seuraavan tapaamisen 1. kesäkuuta. Osapuolet suostuivat tähän päätökseen ja sopivat, että kaikki asiat sovitaan tuomioistuimen ulkopuolella mahdollisimman pian, mikä saattaa viitata riidan tulevaan sovinnolliseen päättymiseen. Samana päivänä osapuolten asianajajat ilmoittivat, että luettelo oli supistunut 300 esineeseen ja että suurin osa Williamsin omaisuudesta oli jaettu molemminpuolisesti. Erimielisyyttä oli kuitenkin joistakin esineistä, kuten hänen tossuistaan, t-paidoistaan ja shortseistaan, jotka leski halusi pitää, minkä jälkeen tuomari Chang määräsi uuden kuulemisen 29. heinäkuuta. Syyskuun 25. päivänä Williamsin kuolinpesän edunvalvojat jättivät tuomioistuimelle hakemuksen, jonka mukaan osapuolet olivat päässeet tuomioistuimen ulkopuoliseen sovintoon. Schneiderin suostuttua peruuttamaan hakemuksensa kaikki osapuolet pääsivät 2. lokakuuta sopimukseen kuolinpesän täydellisestä jaosta, jonka mukaan leski jäisi San Franciscon kotiin ja saisi elinkustannukset loppuelämänsä ajan sekä muistoesineitä, kuten kellon, häämatkapyörän ja häälahjat, kun taas lapset saisivat valtaosan isänsä tavaroista, kuten Oscar-patsaan.

lähteet

  1. Уильямс, Робин
  2. Robin Williams
  3. лат. Dulce ét decórum est pró patriá mori. (Гораций, „Оды“, III, 2) — Красна и сладка смерть за отечество! (Перевод А. Семёнова-Тян-Шанского)
  4. ^ Kahn, Mattie (August 12, 2014). ”When Norm Macdonald Met Robin Williams – ”The Funniest Man in The World””. ABC News. Archived from the original on August 13, 2014. Retrieved October 19, 2014.
  5. ^ ”Remembering Robin Williams – the man with 1000 voices”. GQ Magazine UK. August 10, 2017. Archived from the original on November 5, 2018. Retrieved November 4, 2018.
  6. «Robin Williams found dead in California home, local police say». 11 de agosto de 2014. Consultado em 11 de agosto de 2014
  7. McMullen, Marion (5 de outubro de 2002). «Article: Weekend TV: Star profile. (Features)». Coventry Evening Telegraph. Consultado em 14 de dezembro de 2009. Arquivado do original em 4 de novembro de 2012
  8. «People News». monstersandcritics.com. Consultado em 13 de novembro de 2012. Arquivado do original em 12 de outubro de 2012
  9. Gristwood, Sarah (18 de junho de 1998). «Bobbin” Robin». Mail & Guardian Online. Consultado em 26 de dezembro de 2007. Arquivado do original em 4 de outubro de 2006
  10. ^ a b Le Garzantine Cinema, 2003, p. 1239.
  11. ^ Frasi di Robin Williams, su Le-Citazioni.it. URL consultato il 14 febbraio 2018 (archiviato il 21 dicembre 2019).
  12. ^ IMDb.
  13. ^ (EN) Comedy Central top 100 comedians of all time, su imdb.com, IMDb. URL consultato il 13 agosto 2016 (archiviato l”8 dicembre 2016).
Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro

Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.