Έμιλι Ντίκινσον

gigatos | 7 Φεβρουαρίου, 2022

Σύνοψη

Η Έμιλι Ελίζαμπεθ Ντίκινσον (Άμχερστ, Μασαχουσέτη, 10 Δεκεμβρίου 1830 – Άμχερστ, 15 Μαΐου 1886) ήταν Αμερικανίδα ποιήτρια, η παθιασμένη ποίηση της οποίας την τοποθέτησε στο μικρό πάνθεον των σημαντικών Αμερικανών ποιητών μαζί με τον Έντγκαρ Άλαν Πόε, τον Ραλφ Γουάλντο Έμερσον και τον Γουόλτ Γουίτμαν.

Η Ντίκινσον προερχόταν από οικογένεια υψηλού κύρους και είχε ισχυρούς δεσμούς με την κοινότητά της, αν και έζησε μεγάλο μέρος της ζωής της απομονωμένη στο σπίτι της. Αφού σπούδασε για επτά χρόνια στην Ακαδημία του Άμχερστ, φοίτησε για λίγο στο Mount Holyoke Female Seminary πριν επιστρέψει στην οικογενειακή εστία στο Άμχερστ. Οι γείτονές της τη θεωρούσαν εκκεντρική- είχε μια προτίμηση να φοράει πάντα λευκά ρούχα, ήταν γνωστό ότι αρνιόταν να υποδεχτεί τους καλεσμένους, ενώ τα τελευταία χρόνια της ζωής της δεν ήθελε καν να βγει από το δωμάτιό της. Η Ντίκινσον δεν παντρεύτηκε ποτέ και οι περισσότερες φιλίες της εξαρτώνται αποκλειστικά από την αλληλογραφία.

Στην ησυχία του σπιτιού της η Ντίκινσον ήταν μια παραγωγική ποιήτρια- ωστόσο, κατά τη διάρκεια της ζωής της δεν δημοσιεύτηκε ποτέ ούτε μια ντουζίνα από τα περίπου 1800 ποιήματά της. Τα έργα που δημοσιεύτηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής της τροποποιήθηκαν σημαντικά από τους εκδότες, προσαρμόζοντάς τα στους ποιητικούς κανόνες και τις συμβάσεις της εποχής. Παρ” όλα αυτά, τα ποιήματα της Ντίκινσον είναι μοναδικά σε σύγκριση με εκείνα των συγχρόνων της: περιέχουν σύντομους στίχους, είναι γενικά χωρίς τίτλο, περιέχουν ατελείς ομοιοκαταληξίες και αντισυμβατική στίξη. Πολλά από τα ποιήματά της επικεντρώνονται σε θέματα που σχετίζονται με τον θάνατο και την αθανασία, δύο θέματα που επανέρχονται και στα γράμματα που έστελνε στους φίλους της.

Οι γνωστοί της Ντίκινσον πιθανότατα γνώριζαν τα γραπτά της, αλλά μόλις μετά το θάνατό της το 1886 η νεότερη αδελφή της Ντίκινσον, η Λαβίνια, ανακάλυψε τα ποιήματα που είχε φυλάξει η Έμιλι και το εύρος του έργου της έγινε εμφανές. Η πρώτη της ποιητική συλλογή εκδόθηκε το 1890 από γνωστές προσωπικότητες όπως ο Thomas Wentworth Higginson και η Mabel Loomis Todd, αν και τροποποίησαν σημαντικά τα πρωτότυπα. Ο μελετητής Thomas H. Johnson δημοσίευσε το 1955 μια πλήρη συλλογή της Dickinson, την πρώτη της ποίησης της, και ως επί το πλείστον αμετάβλητη. Παρά τη δυσμενή και επιφυλακτική κριτική και υποδοχή στα τέλη του δέκατου ένατου και στις αρχές του εικοστού αιώνα, η Έμιλι Ντίκινσον θεωρείται σχεδόν καθολικά ως μία από τις σημαντικότερες αμερικανίδες ποιήτριες όλων των εποχών.

Η Έμιλι Ντίκινσον καταγόταν από επιφανή οικογένεια της Νέας Αγγλίας. Οι πρόγονοί της είχαν έρθει στις Ηνωμένες Πολιτείες με το πρώτο κύμα της πουριτανικής μετανάστευσης και η αυστηρή προτεσταντική θρησκεία που πρέσβευαν επηρέασε το έργο της καλλιτέχνιδας.

Δικηγόροι, εκπαιδευτικοί και πολιτικοί αξιωματούχοι γέμισαν το γενεαλογικό δέντρο της Emily- ένας από τους προγόνους της ήταν δημοτικός υπάλληλος του Wethersfield, Connecticut, το 1659. Ο παππούς της Σάμιουελ Φάουλερ Ντίκινσον ήταν δημοτικός υπάλληλος, αντιπρόσωπος στο Γενικό Δικαστήριο, γερουσιαστής στην Πολιτειακή Γερουσία και για σαράντα χρόνια επαρχιακός δικαστής στην κομητεία Χάμπτον της Μασαχουσέτης.

Ο πατέρας του ποιητή, Έντουαρντ Ντίκινσον, δικηγόρος του Πανεπιστημίου Γέιλ, ήταν δικαστής στο Άμχερστ, αντιπρόσωπος στη Βουλή των Αντιπροσώπων της Μασαχουσέτης, γερουσιαστής στην πρωτεύουσα της πολιτείας και, τέλος, αντιπρόσωπος της πολιτείας της Μασαχουσέτης στο Κογκρέσο της Ουάσινγκτον. Ο Έντουαρντ ίδρυσε τον Κεντρικό Σιδηρόδρομο της Μασαχουσέτης και ίδρυσε επίσης το Amherst College μαζί με τον πατέρα του Σάμιουελ.

Ο συνέταιρος στο δικηγορικό γραφείο του Έντουαρντ Ντίκινσον ήταν ξάδελφος του Ραλφ Γουάλντο Έμερσον, ο οποίος, για τον λόγο αυτό, ήταν πάντα συνδεδεμένος με την πόλη του Άμχερστ, επηρεάζοντας τη φιλοσοφία και το έργο της Έμιλι. Σύζυγος του Έντουαρντ και μητέρα του ποιητή ήταν η Έμιλι Νόρκρος Ντίκινσον (1804-1882), η οποία στο τέλος της ζωής της ήταν κατάκοιτη και είχε αναλάβει τις κόρες της. Η Έμιλι Ντίκινσον είχε δύο αδελφούς: ο μεγαλύτερος, ο Γουίλιαμ Όστιν Ντίκινσον (1829-1895), γενικά γνωστός με το μεσαίο του όνομα, παντρεύτηκε το 1856 τη Σούζαν Γκίλμπερτ, φίλη της αδελφής του Έμιλι, και έζησε στο διπλανό σπίτι του πατέρα του. Η μικρότερη αδελφή του, η Λαβίνια Νόρκρος Ντίκινσον (1829-1895), ήταν η μητέρα της ποιήτριας. Η μικρότερη αδελφή του, Lavinia Norcross Dickinson (1833-1899), γνωστή και ως “Vinnie”, ήταν εκείνη που ανακάλυψε τα έργα της Emily μετά το θάνατό της και έγινε η πρώτη συντάκτρια και εκδότρια της ποίησής της.

Η Έμιλι Ντίκινσον γεννήθηκε στην προεμφυλιακή εποχή, όταν ισχυρά ιδεολογικά και πολιτικά ρεύματα συγκρούονταν στην αμερικανική κοινωνία της ανώτερης μεσαίας τάξης.

Ακόμα και τα πλουσιότερα νοικοκυριά δεν είχαν ζεστό νερό και εσωτερικές τουαλέτες, και οι δουλειές του σπιτιού επιβάρυναν σημαντικά τις γυναίκες- ωστόσο, λόγω του πλούτου τους, η οικογένεια Ντίκινσον είχε μια Ιρλανδή υπηρέτρια. Λόγω της κατάστασης που επικρατούσε στη Νέα Αγγλία εκείνη την εποχή, η Ντίκινσον ήταν μια σπάνια περίπτωση στην αγροτική κοινωνία όσον αφορά το ενδιαφέρον της για μια καλή εκπαίδευση.

Η αυστηρή πουριτανική θρησκευτικότητα ήταν παντού και η μόνη αποδεκτή καλλιτεχνική έκφραση ήταν η μουσική της εκκλησιαστικής χορωδίας. Η προτεσταντική ορθοδοξία της δεκαετίας του 1830 θεωρούσε τα μυθιστορήματα ως “διασκεδαστική λογοτεχνία”- τα παιχνίδια με χαρτιά και ο χορός δεν επιτρέπονταν- δεν υπήρχαν κλασικές συναυλίες και θέατρο. Η παρουσία των γυναικών μόνων τους σε συγκεντρώσεις εκτός του καθημερινού τσαγιού μεταξύ γειτόνων δεν ήταν ανεκτή και το Πάσχα και τα Χριστούγεννα δεν γιορτάζονταν μέχρι το 1864, όταν ιδρύθηκε η πρώτη Επισκοπική Εκκλησία στο Άμχερστ και εισήγαγε αυτά τα έθιμα.

Μόλις το Amherst College ιδρύθηκε από τον παππού και τον πατέρα της Emily, η ένωση μεταξύ του ιδρύματος και της εκκλησίας οδήγησε στη δημιουργία ιεραποστόλων που τελικά έφυγαν από το Amherst για να διαδώσουν τα προτεσταντικά ιδεώδη στις μακρινές γωνιές του πλανήτη. Η περιστασιακή επιστροφή ενός από αυτούς τους ιεραποστόλους εισήγαγε νέες ιδέες, οράματα και αντιλήψεις στη συντηρητική κοινωνία της πόλης, η οποία άρχισε έτσι να έρχεται σε επαφή με τον έξω κόσμο και είχε την τάση να εγκαταλείψει τα παλιά έθιμα και τις πεποιθήσεις πιο γρήγορα από ό,τι άλλα μέρη της περιοχής.

Παιδική ηλικία, εφηβεία και σπουδές

Η Έμιλι Ντίκινσον γεννήθηκε στο σπίτι των γονιών της στις 10 Δεκεμβρίου 1830, δύο χρόνια μετά τον γάμο των γονιών της. Πολύ προσκολλημένη στα πουριτανικά ιδεώδη και τις έννοιες που ήταν στη μόδα, της πήρε πολλά χρόνια μέχρι να αρχίσει να επαναστατεί, αν και ποτέ ολοκληρωτικά.

Η Έμιλι δεν είχε πολλές αναμνήσεις από τους παππούδες της ή τις θείες και τους θείους της, ωστόσο ως παιδί είχε στενή σχέση με δύο μικρά ορφανά ξαδέρφια, τα οποία βοήθησε να μορφωθούν και μάλιστα διάβασε κρυφά μερικά από τα ποιήματά της στη μία από αυτά, την Κλάρα Νιούμαν.

Είναι αδύνατο να ανασυνθέσει κανείς την παιδική ηλικία του ποιητή στο σύνολό της- οι ερευνητές διαθέτουν ελάχιστες και αποσπασματικές πληροφορίες. Ωστόσο, είναι γνωστό ότι ο μεγαλύτερος αδελφός της Έμιλι, ο Γουίλιαμ Όστιν Ντίκινσον, ενάμιση χρόνο μεγαλύτερός της, γεννήθηκε στις 16 Απριλίου 1829. Σπούδασε στο Amherst College και έγινε, όπως και ο πατέρας του, δικηγόρος μετά την αποφοίτησή του από το Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ.

Ο Όστιν Ντίκινσον παντρεύτηκε το 1856 τη Σούζαν Χάντινγκτον Γκίλμπερτ, πρώην συμμαθήτρια της Έμιλι στην Ακαδημία του Άμχερστ, η οποία φαίνεται ότι έπαιξε σημαντικό ρόλο στη συναισθηματική ζωή της συγγραφέως. Η Σούζαν Γκίλμπερτ, που μετακόμισε με τον Όστιν στο διπλανό σπίτι της Έμιλι, έγινε φίλη, ερωμένη και έμπιστη της ποιήτριας, και από την αλληλογραφία τους προκύπτει ότι η κουνιάδα της ήταν το δεύτερο πρόσωπο στο οποίο έδειξε τα ποιήματά της. Τόλμησε μάλιστα να προτείνει στην Emily κάποιες αλλαγές και ρετούς που δεν έγιναν ποτέ. Έχει επίσης προταθεί ότι η Σούζαν ήταν ο αποδέκτης περίπου 300 ερωτικών ποιημάτων της Ντίκινσον και ότι αυτή η αγάπη ήταν αμοιβαία.

Η Lavinia Dickinson, η μικρότερη αδελφή της, που γεννήθηκε στις 28 Φεβρουαρίου 1833, ήταν σύντροφος και φίλη της μέχρι το τέλος της ζωής της. Οι λίγες γνωστές προσωπικές εκμυστηρεύσεις για την Έμιλι προέρχονται από τη Λαβίνια. Η “Vinnie” λάτρευε βαθιά την αδελφή της και το ποιητικό της ταλέντο- ωστόσο, σεβάστηκε την απόφαση της Emily να κρατήσει κρυφά τα έργα της μέχρι το θάνατό της και προστάτευσε επίσης την ιδιωτική της ζωή στο μέτρο που της επιτρεπόταν, δημιουργώντας και διατηρώντας την ατμόσφαιρα ηρεμίας, απομόνωσης και μοναξιάς που χρειαζόταν η Emily για να διαμορφώσει τη μεγάλη ποιητική της παραγωγή. Η πίστη της Λαβίνια στα έργα της αδελφής της επέτρεψε την προστασία τους για τις επόμενες γενιές, μέχρι την πρώτη μεταθανάτια έκδοσή τους. Η αφοσίωση της Lavinia ήταν υπεύθυνη για το γεγονός ότι ο βιογράφος της Emily, George Frisbie Whicher, και ο κόσμος συνειδητοποίησαν ότι “ο πιο αξιομνημόνευτος λυρικός ποιητής της Αμερικής έζησε και πέθανε στην ανωνυμία”.

Η Ακαδημία Άμχερστ ήταν μόνο για αγόρια, αλλά το 1838 άνοιξε για πρώτη φορά και για κορίτσια, και το 1840 ο Έντουαρντ Ντίκινσον και η σύζυγός του έγραψαν την Έμιλι.

Παρά την ταπεινοφροσύνη της -έγραψε “πήγα σχολείο αλλά δεν είχα καμία διδασκαλία”- η εκπαίδευση της Έμιλι στην ακαδημία ήταν στέρεη και εμπεριστατωμένη. Εκεί έμαθε λογοτεχνία, θρησκεία, ιστορία, μαθηματικά, γεωλογία και βιολογία. Έλαβε στέρεη διδασκαλία στα ελληνικά και τα λατινικά, η οποία της επέτρεψε, για παράδειγμα, να διαβάσει την Αινειάδα του Βιργίλιου στην πρωτότυπη γλώσσα της.

Το πιο αδύναμο σημείο στην εκπαίδευση της Ντίκινσον ήταν αναμφίβολα τα μαθηματικά, στα οποία δεν είχε καμία ευχέρεια και τα οποία δεν απολάμβανε. Το αφηγηματικό της ταλέντο την οδήγησε στο να γράφει τις συνθέσεις των συμμαθητών της, οι οποίοι, σε αντάλλαγμα, της έδιναν ασκήσεις άλγεβρας και γεωμετρίας για το σπίτι.

Από αυτή την περίοδο έχουμε ένα γράμμα προς τη φίλη της Jane Humphrey, γραμμένο όταν ήταν έντεκα ετών, το οποίο δείχνει ένα επιστημονικό και χαμογελαστό ύφος: “Σήμερα είναι Τετάρτη, και υπήρχε ένα μάθημα ρητορικής. Ένας νεαρός διάβασε μια σύνθεση με θέμα “Σκέψου δύο φορές πριν μιλήσεις”. Τον θεώρησα το πιο ανόητο πλάσμα που έζησε ποτέ και του είπα ότι έπρεπε να το σκεφτεί δύο φορές πριν γράψει”.

Ο πρύτανης της ακαδημίας εκείνη την εποχή ήταν ένας έμπειρος εκπαιδευτικός που μόλις είχε έρθει από το Βερολίνο. Ο Έντουαρντ Ντίκινσον πρότεινε στην κόρη του να εγγραφεί στα μαθήματα γερμανικών του πρύτανη, καθώς σίγουρα δεν θα είχε άλλη ευκαιρία να μάθει τη γλώσσα στο μέλλον. Επιπλέον, η Έμιλι σπούδαζε πιάνο με τη θεία της, τραγουδούσε τις Κυριακές, καθώς και κηπουρική, ανθοκομία και φυτοκομία- τα τελευταία αυτά πάθη δεν θα την εγκατέλειπαν μέχρι το τέλος της ζωής της.

Η μόρφωση της Έμιλι Ντίκινσον ήταν, επομένως, πολύ βαθύτερη και ισχυρότερη από εκείνη άλλων γυναικών της εποχής και του τόπου της. Ωστόσο, κατά καιρούς η κοπέλα, της οποίας η υγεία δεν ήταν πολύ καλή, ένιωθε υπερβολικά καταπονημένη και καταπονημένη. Σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών έγραψε ένα γράμμα σε μια συμμαθήτριά της στο οποίο έλεγε: “Κάποια στιγμή θα τελειώσουμε τις σπουδές μας, έτσι δεν είναι; Τότε μπορείς να είσαι ο Πλάτωνας και εγώ ο Σωκράτης, αρκεί να μην είσαι σοφότερος από μένα.

Η Ακαδημία και το Amherst College διέθεταν μια σχολή επιστημόνων εθνικής φήμης, συμπεριλαμβανομένων των βιολόγων Edward Hitchcock και Charles Baker Adams και του γεωλόγου Charles Upham Shepard, οι οποίοι έφεραν τις τεράστιες συλλογές δειγμάτων τους στο κολέγιο. Το 1848, όταν ο ποιητής ήταν δεκαοκτώ ετών, και τα δύο ιδρύματα έχτισαν ένα σημαντικό αστρονομικό παρατηρητήριο με ένα καλό τηλεσκόπιο και ντουλάπια για τη στέγαση των συλλογών.

Όλα αυτά τόνωσαν το ενδιαφέρον της Ντίκινσον για τις φυσικές επιστήμες, γνώριζε από μικρή ηλικία τα ονόματα όλων των αστερισμών και των άστρων και ασχολήθηκε με τη βοτανική με ενθουσιασμό. Ήξερε ακριβώς πού να βρει κάθε είδος αγριολούλουδου που φύεται στην περιοχή και τα ταξινόμησε σωστά σύμφωνα με τη λατινική διωνυμική ονοματολογία. Όλη αυτή η επιστημονική παιδεία αποθηκεύτηκε σταθερά στη μνήμη του και χρησιμοποιήθηκε για τη νατουραλιστική πλοκή των ποιημάτων του πολλά χρόνια αργότερα.

Το Mary Lyon Seminary for Young Ladies στο Mount Holyoke δέχτηκε επίσης την Emily Dickinson για να βοηθήσει τη θρησκευτική της εκπαίδευση και να ολοκληρώσει την τριτοβάθμια εκπαίδευσή της. Το 1847, η νεαρή κοπέλα έφυγε για πρώτη φορά από το σπίτι της οικογένειας για να σπουδάσει στη σχολή.

Η Ντίκινσον, σε ηλικία μόλις δεκαέξι ετών, ήταν μία από τις νεότερες από τις 235 φοιτήτριες του Mount Holyoke, οι οποίες φυλάσσονταν από μια επίλεκτη ομάδα νεαρών γυναικών δασκάλων ηλικίας είκοσι και τριάντα ετών. Ο έφηβος πέρασε με επιτυχία τις αυστηρές εισαγωγικές εξετάσεις και ήταν πολύ ευχαριστημένος από την εκπαίδευση στη σχολή.

Εκεί, προσπάθησαν να πείσουν την Έμιλι να στραφεί στη θρησκεία για ιεραποστολικό έργο στο εξωτερικό, αλλά μετά από πολλή ενδοσκόπηση η Ντίκινσον διαπίστωσε ότι δεν την ενδιέφερε και αρνήθηκε, και γράφτηκε στην ομάδα των εβδομήντα φοιτητών που θεωρούνταν “μη προσηλυτισμένοι”.

Παρά ταύτα, η Έμιλι και η δυσοίωνη φαντασία της ήταν πολύ δημοφιλής στο ιεροδιδασκαλείο. Μια συμμαθήτριά της έγραψε ότι “η Emily περιτριγυριζόταν πάντα στο διάλειμμα από μια ομάδα κοριτσιών που ανυπομονούσαν να ακούσουν τις παράξενες και εξαιρετικά διασκεδαστικές ιστορίες της, που πάντα επινοούσε επί τόπου”.

Σε λιγότερο από ένα χρόνο, η Έμιλι πέρασε όλα τα μαθήματα, κυρίως λόγω της καλής γνώσης των λατινικών της. Πέρασε γρήγορα την Αγγλική Ιστορία και Γραμματική, λαμβάνοντας άριστα στις τελικές εξετάσεις, οι οποίες ήταν προφορικές και δημόσιες. Την επόμενη χρονιά ήταν Χημεία και Φυσιολογία και την τρίτη χρονιά Αστρονομία και Ρητορική, όλα θέματα στα οποία, όπως αναφέρθηκε παραπάνω, η Έμιλι είχε βαθιά γνώση. Οι καθηγητές, λαμβάνοντας υπόψη την εμφανή γνώση της Βοτανικής, της έδωσαν άδεια στο μάθημα αυτό χωρίς να είναι απαραίτητο να το παρακολουθήσει ή να δώσει εξετάσεις.

Την άνοιξη η Emily αρρώστησε και δεν μπορούσε πλέον να μείνει στο σεμινάριο. Ο Έντουαρντ Ντίκινσον έστειλε τον Όστιν να την πάρει και να την φέρει πίσω. Μετά από αυτή τη δεύτερη ακαδημαϊκή εμπειρία της ζωής της, η Έμιλι Ντίκινσον δεν ξανασπούδασε ποτέ.

Κρυφές αγάπες

Η ιδιωτική ζωή της Έμιλι Ντίκινσον παρέμεινε πάντα κρυφή από το κοινό, αλλά αρκεί μια ματιά στα ποιήματά της για να ανακαλύψει κανείς σε αυτά μια εξαιρετική συνοχή, πάθος και ένταση. Τα περισσότερα έργα της ασχολούνται με τον έρωτά της για κάποιον, άνδρα ή γυναίκα, το όνομα του οποίου δεν αναφέρεται ποτέ και τον οποίο δεν μπόρεσε να παντρευτεί.

Δυστυχώς, καθώς η ποίηση της Έμιλι δημοσιεύτηκε με εντελώς αυθαίρετη σειρά, δεν μπορεί σήμερα να διακρίνει κανείς συγκεκριμένη χρονολογική ακολουθία, γεγονός που καταστρέφει την πιθανή δραματική εξέλιξη που θα εξιστορούσε τη διαδοχή των συναισθημάτων που ένιωθε απέναντι σε αυτό το άγνωστο πρόσωπο, που αναμφίβολα αποτελούσε ένα σημαντικό κεφάλαιο στη ζωή της καλλιτέχνιδας και που θα μπορούσε να έχει επηρεάσει ακόμη και την απόφασή της να αυτοεξοριστεί.

Αντικείμενο πολλών κουτσομπολιών κατά τη διάρκεια της ζωής της και πολύ περισσότερο μετά το θάνατό της, η συναισθηματική και προσωπική ζωή της Έμιλι περιμένει ακόμη να αποκαλυφθεί από ερευνητές και μελετητές. Η πιθανή υπερβολή της ζωής της διαψεύδεται από την ίδια την ποιήτρια όταν γράφει: “Η ζωή μου ήταν πολύ απλή και αυστηρή για να προβληματίσει κανέναν”, αν και ίσως αυτή η φράση να αναφέρεται μόνο στα γεγονότα της ζωής της και όχι στα βαθιά της συναισθήματα.

Ήδη μεταξύ του 1850 και του 1880, κυκλοφορούσαν στη Μασαχουσέτη πολυάριθμες φήμες για τις ερωτικές σχέσεις της κόρης του δικαστή Ντίκινσον, και μετά την έκδοση του πρώτου της βιβλίου με ποιήματα, διαδόθηκαν κουτσομπολιά για τη δυστυχισμένη “ερωτική ιστορία” της.

Οι δημοφιλείς ή ακαδημαϊκές θεωρίες μπορούν να χωριστούν σε δύο ομάδες, την ερωτική σχέση με έναν νεαρό άνδρα, τον οποίο ο Έντουαρντ Ντίκινσον της απαγόρευσε να βλέπει πλέον, ή τη σχέση με έναν παντρεμένο προτεστάντη πάστορα που κατέφυγε σε μια μακρινή πόλη για να μην υποκύψει στον πειρασμό. Και τα δύο αυτά, αν και αναπόδεικτα, έχουν ένα μικρό υπόβαθρο ιστορικής αλήθειας. Ούτε θα πρέπει να απορρίψει κανείς την υπόθεση που υποστηρίζουν ορισμένοι πιο σύγχρονοι βιογράφοι ότι η Έμιλι ήταν βαθιά ερωτευμένη με τη σύμβουλο, φίλη και κουνιάδα της, τη σύζυγο του μεγαλύτερου αδελφού της, η οποία ζούσε δίπλα στο σπίτι της.

Μια από τις πρώτες θεωρίες αναφέρεται σε μια φοιτήτρια νομικής που εργαζόταν στο δικηγορικό γραφείο του Έντουαρντ κατά τη διάρκεια του έτους της Έμιλι στο Mount Holyoke και το επόμενο έτος. Η δεύτερη βασίζεται στην, όπως έγραψε, “οικειότητα πολλών ετών” με έναν εξέχοντα θρησκευόμενο άνδρα που της συστήθηκε στη Φιλαδέλφεια το 1854. Παρόλο που και οι δύο σχέσεις έλαβαν χώρα, δεν υπάρχει η παραμικρή απόδειξη ότι η Έμιλι Ντίκινσον ήταν η φίλη ή ερωμένη κανενός από τους δύο, ούτε καν ότι τους συνάντησε ποτέ μόνη της σε κάποια από τις δύο περιπτώσεις.

Πιο γόνιμη ήταν η “βαθιά και εμπιστευτική” φιλία με τη νύφη της Susan Huntington. Ήταν ένας από τους λίγους ανθρώπους με τους οποίους η Έμιλι μοιράστηκε τα ποιήματά της και πιστεύεται σήμερα ότι αποτέλεσε την πραγματική έμπνευση για τουλάχιστον αρκετές εκατοντάδες από αυτά.

Καθ” όλη τη διάρκεια της ζωής της, η Έμιλι εμπιστευόταν τον εαυτό της στα χέρια ανδρών που θεωρούσε σοφότερους από την ίδια και που μπορούσαν να της πουν ποια βιβλία να διαβάσει, πώς να οργανώσει τις γνώσεις της και να της ανοίξουν το δρόμο για την τέχνη που σκόπευε να ακολουθήσει. Ο τελευταίος και καλύτερα τεκμηριωμένος, ο Thomas Wentworth Higginson, ανακάλυψε στις 5 Απριλίου 1862, όταν η ποιήτρια ήταν 31 ετών, ότι δεν ήταν ο πρώτος της δάσκαλος. Ο Higginson είναι αυτός που η Emily αποκαλεί πάντα Master στα γράμματά της και στον οποίο η λαϊκή φωνή έχει δώσει το παρατσούκλι “Master of Letters”.

Εκείνη τη χρονιά, το 1862, στο δεύτερο γράμμα της προς αυτόν, η ποιήτρια γράφει: “Όταν ήμουν μικρό κορίτσι, είχα έναν φίλο που μου έμαθε τι είναι η αθανασία, αλλά πλησίασε πολύ κοντά της και δεν επέστρεψε ποτέ. Λίγο αργότερα ο δάσκαλός μου πέθανε, και για πολλά χρόνια ο μόνος μου σύντροφος ήταν το λεξικό. Μετά βρήκα έναν άλλο, αλλά δεν ήθελε να γίνω μαθητής του και έφυγε από την περιοχή.

Οι δύο άνδρες που αναφέρει η Ντίκινσον στην επιστολή της προς τον Χίγκινσον είναι πράγματι οι πρωταγωνιστές των ερωτικών ποιημάτων της. Η ίδια το εκφράζει αυτό σε άλλες επιστολές και δεν υπάρχει λόγος να το αρνηθούμε. Ωστόσο, οι ταυτότητές τους θα έπρεπε να περιμένουν επτά δεκαετίες για να αποκαλυφθούν.

Το 1933, ένας συλλέκτης αυτόγραφων δημοσίευσε τον κατάλογό του και στη συλλογή του εμφανίστηκε μια ανέκδοτη επιστολή της Emily Dickinson που θα έριχνε φως στο όνομα του “φίλου που της δίδαξε την αθανασία”.

Το γράμμα, με ημερομηνία 13 Ιανουαρίου 1854, απευθύνεται στον αιδεσιμότατο Edward Everett Hale, ο οποίος ήταν τότε πάστορας της Unity Church στο Worcester: “Νομίζω, κύριε, ότι καθώς ήσασταν ο πάστορας του κ. B. F. Newton, ο οποίος πέθανε πριν από λίγο καιρό στο Worcester, μπορείτε να ικανοποιήσετε την ανάγκη μου να μάθω αν οι τελευταίες του ώρες ήταν χαρούμενες. F. Newton, ο οποίος πέθανε πριν από λίγο καιρό στο Worcester, μπορείτε να ικανοποιήσετε την ανάγκη μου να μάθω αν οι τελευταίες του ώρες ήταν χαρούμενες. Τον συμπαθούσα πολύ και θα ήθελα να μάθω αν αναπαύεται εν ειρήνη”.

Η επιστολή συνεχίζει εξηγώντας ότι ο Νεύτωνας εργαζόταν με τον πατέρα της και ότι η ίδια, από παιδί, γοητεύτηκε από την κολοσσιαία διάνοιά του και τις αξιοσημείωτες διδασκαλίες του. Λέει ότι ο κ. Νιούτον ήταν ένας ευγενικός αλλά σοβαρός δάσκαλος γι” αυτήν, ο οποίος της έμαθε ποιους συγγραφείς να διαβάζει, ποιους ποιητές να θαυμάζει και πολλές καλλιτεχνικές και θρησκευτικές διδασκαλίες.

Ρωτήστε τον Χέιλ αν πιστεύει ότι ο Νεύτων βρίσκεται στον παράδεισο, και θυμάται ότι “με δίδαξε με θέρμη και στοργή, και όταν έφυγε από δίπλα μας είχε γίνει ο μεγαλύτερος αδελφός μου, που αγαπήθηκε, έλειψε και τον θυμόμαστε”.

Γεννήθηκε στο Worcester στις 19 Μαρτίου 1821, και επομένως είναι δέκα χρόνια μεγαλύτερος από τον Dickinson. Ο Μπέντζαμιν Φ. Νιούτον έκανε τόσο βαθιά εντύπωση στην ποιήτρια που μόλις τον γνώρισε έγραψε στη φίλη, γειτόνισσα και μελλοντική κουνιάδα της Σούζαν Γκίλμπερτ σε ένα γράμμα με ημερομηνία 1848: “Βρήκα έναν νέο και όμορφο φίλο.

Ο Νιούτον έμεινε με τους Ντίκινσον για δύο χρόνια και, για οποιονδήποτε λόγο, συμπεριλαμβανομένης μιας υποτιθέμενης απαγόρευσης του Έντουαρντ να συνεχίσει να επισκέπτεται συχνά την κόρη του, έφυγε από το Άμχερστ στα τέλη του 1849 και δεν επέστρεψε ποτέ.

Επιστρέφοντας στη γενέτειρά του, ασχολήθηκε με τη νομική και το εμπόριο και το 1851 παντρεύτηκε τη Σάρα Γουόρνερ Ρουγκ, 12 χρόνια μεγαλύτερή του. Μέχρι τότε ο Νιούτον ήταν σοβαρά άρρωστος από φυματίωση, μια ασθένεια που οδήγησε στο θάνατό του στις 24 Μαρτίου 1853, σε ηλικία 33 ετών, δέκα μήνες πριν η Έμιλι γράψει στον πάστορα Χέιλ ρωτώντας για τις τελευταίες του στιγμές.

Η γοητεία του Νεύτωνα για την Έμιλι Ντίκινσον προήλθε από τη λογοτεχνία- αν και ο Έντουαρντ Ντίκινσον της αγόρασε πολλά βιβλία, ζήτησε από την κοπέλα να μην τα διαβάσει, επειδή η παλιά, συντηρητική πουριτανική νοοτροπία του φοβόταν ότι θα μπορούσαν να επηρεάσουν το πνεύμα της. Ο Έντουαρντ Ντίκινσον περιφρονούσε ιδιαίτερα τον Ντίκενς και τη Χάριετ Μπίτσερ Στόου, κάτι που η κόρη του καταδίκασε πολλά χρόνια αργότερα.

Ο Νεύτων, από την άλλη πλευρά, έδωσε στην Έμιλι ένα αντίγραφο των ποιημάτων του Έμερσον και της έγραφε παθιασμένες επιστολές στις οποίες, με συγκαλυμμένο τρόπο, προσπαθούσε να την προετοιμάσει για τον επικείμενο θάνατό του. Η Έμιλι λέει στον Τόμας Χίγκινσον, μιλώντας για ένα γράμμα που έλαβε από τον Νεύτωνα: “Το γράμμα του δεν με μέθυσε, γιατί είμαι συνηθισμένη στο ρούμι. Μου είπε ότι θα ήθελε να ζήσει μέχρι να γίνω ποιήτρια, αλλά ότι ο θάνατος έχει μεγαλύτερη δύναμη από αυτή που θα μπορούσα να διαχειριστώ”. Μια άλλη επιστολή προς τον “Δάσκαλο” αναφέρει ότι “ο πρώτος μου φίλος μου έγραψε την εβδομάδα πριν από τον θάνατό του: “Αν ζήσω, θα έρθω στο Άμχερστ να σε δω- αν πεθάνω, σίγουρα θα έρθω”. Είκοσι τρία χρόνια αργότερα, η Έμιλι Ντίκινσον εξακολουθούσε να παραθέτει από μνήμης τα λόγια αυτών των τελευταίων επιστολών του φίλου της νιότης της.

Οι λόγοι για την επιστροφή του Νεύτωνα στο Γουόρσεστερ δεν είναι σαφείς, αλλά η απόρριψη ενός πιθανού ειδυλλίου από τον Έντουαρντ Ντίκινσον δεν είναι απίθανη αιτία. Ο Newton ήταν φτωχός, προοδευτικός και είχε φυματίωση τελικού σταδίου. Σίγουρα δεν ήταν το είδος του ταίρι που ήθελε ο δικαστής του Άμχερστ για τη λατρεμένη του κόρη, πόσο μάλλον μια καλή επιρροή στα μάτια του πουριτανού πατέρα του.

Ενώ η Έμιλι πάλευε με τη θλίψη που της είχε προκαλέσει ο θάνατος του Νεύτωνα, τον Μάιο του 1854 γνώρισε στη Φιλαδέλφεια τον αιδεσιμότατο Τσαρλς Γουάντσγουορθ, τότε πάστορα της Πρεσβυτεριανής Εκκλησίας της Arch Street. Ο Γουάντσγουορθ ήταν 40 ετών και ευτυχισμένος παντρεμένος, αλλά έκανε βαθιά εντύπωση στον νεαρό ποιητή των 23 ετών: “Ήταν το άτομο που προτιμούσα ανάμεσα σε όλο τον πηλό από τον οποίο είναι φτιαγμένοι οι άνθρωποι- ήταν ένα σκοτεινό κόσμημα, γεννημένο από τα θυελλώδη νερά και χαμένο σε κάποια χαμηλή κορυφογραμμή”.

Αν και δεν είναι βέβαιο ότι η Έμιλι ένιωθε έντονη ερωτική έλξη για τον Νιούτον, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι καθ” όλη τη διάρκεια της μετέπειτα ζωής της ήταν βαθιά ερωτευμένη με τον Γουάντσγουορθ. Σύμφωνα με την Encyclopaedia Britannica, δεν μπορεί να ειπωθεί με βεβαιότητα αν η Emily Dickinson ήταν ερωτευμένη με τον Charles Wadsworth. Ο πάστορας πέθανε την 1η Απριλίου 1882, ενώ ο Newton πέθανε στις 24 Μαρτίου. Το φθινόπωρο του ίδιου έτους έγραψε: “Ο Αύγουστος μου έδωσε τα πιο σημαντικά πράγματα- ο Απρίλιος μου στέρησε τα περισσότερα από αυτά”. Στο τέλος του κειμένου υπάρχει το αγωνιώδες ερώτημα: “Είναι ο Θεός ο εχθρός της αγάπης;

Στην πρώτη επέτειο του θανάτου του Charles Wadsworth έγραψε: “Όλες οι άλλες εκπλήξεις γίνονται μονότονες σε βάθος χρόνου, αλλά ο θάνατος του αγαπημένου ανθρώπου γεμίζει κάθε στιγμή και το τώρα. Η αγάπη έχει για μένα μόνο μια ημερομηνία: 1 Απριλίου, χθες, σήμερα και για πάντα.

Αν από αυτές τις εξομολογήσεις προκύπτει η τεράστια ερωτική επίδραση που είχε ο Γουάντσγουορθ στη ζωή του Ντίκινσον, δεν υπάρχει καμία ένδειξη ότι ήταν σημαντική γι” αυτόν. Ντροπαλός και συγκρατημένος, δεν υπάρχει καμία καταγραφή ότι παρατήρησε ποτέ την Emily σε αυτές τις περιπτώσεις.

Ωστόσο, ο μόνος πίνακας που κρεμόταν στο δωμάτιο του ποιητή ήταν ένα πορτρέτο με δαγκεροτυπία του πάστορα της Φιλαδέλφειας. Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι η βαθιά και αιώνια αγάπη της Emily δημιουργήθηκε και εδραιώθηκε σε τρεις μόνο συνεντεύξεις, αν και υπάρχουν ενδείξεις για μια πιθανή τέταρτη συνάντηση. Η αδελφή της Λαβίνια, που έζησε μαζί της όλη της τη ζωή, δεν γνώρισε ποτέ τον Τσαρλς Γουάντσγουορθ μέχρι την τελευταία φορά.

Δεν υπάρχουν σωζόμενα αρχεία για τις δύο πρώτες περιστάσεις στις οποίες ο Γουάντσγουορθ συνάντησε την Έμιλι, οπότε δεν θα μάθουμε ποτέ τους πραγματικούς λόγους για τους οποίους ο πάστορας εγκατέλειψε την ανατολική ακτή των Ηνωμένων Πολιτειών και πήγε να κηρύξει στο Σαν Φρανσίσκο την άνοιξη του 1861, εν μέσω του εμφυλίου πολέμου.

Αλλά δεν τον ξέχασε ποτέ. Το 1869 ο Ντίκινσον έμαθε ότι ο Γουάντσγουορθ επέστρεψε στη Φιλαδέλφεια και άρχισε να του γράφει επιστολές το 1870.

Αλλά πέρασαν είκοσι χρόνια πριν συναντηθούν ξανά. Ένα βράδυ του καλοκαιριού του 1880, ο Γουάντσγουορθ χτύπησε την πόρτα του σπιτιού των Ντίκινσον. Η Λαβίνια άνοιξε την πόρτα και κάλεσε την Έμιλι στην πόρτα. Μόλις είδε τον αγαπημένο της, ακολούθησε ο ακόλουθος διάλογος, που κατέγραψε τέλεια ο Wicher. Η Έμιλι είπε: “Γιατί δεν με ειδοποιήσατε ότι θα έρθετε, ώστε να προετοιμαστώ για την επίσκεψή σας;” και ο αιδεσιμότατος απάντησε: “Δεν το ήξερα ούτε εγώ. Κατέβηκα από τον άμβωνα και μπήκα στο τρένο”. Τον ρώτησε, αναφερόμενη στο ταξίδι μεταξύ Φιλαδέλφειας και Άμχερστ, “Και πόσο καιρό κράτησε;”. “Είκοσι χρόνια”, ψιθύρισε ο πρεσβύτερος.

Ο Charles Wadsworth πέθανε δύο χρόνια αργότερα, όταν η Emily ήταν 51 ετών, αφήνοντάς την σε πλήρη απόγνωση.

Αρχή της φυλάκισής του

Μετά το θάνατο του Newton και του Wadsworth, η ζωή της Emily Dickinson ήταν εντελώς άδεια και ο μόνος τρόπος για να αποφύγει το θάνατο, σύμφωνα με τον κύριο βιογράφο της που αναφέρθηκε παραπάνω, ήταν η ποίηση. Στη συνέχεια, συνέχισε την πεισματική άρνησή της να δημοσιεύσει τα ποιήματά της και άρχισε να μη βγαίνει πια από το σπίτι του πατέρα της και συχνά ακόμη και από το δωμάτιό της.

Η άρνηση δημοσίευσης, ακόμη και αν η στάση της Ντίκινσον είχε ιστορικούς παραλληλισμούς, όπως ο Φραντς Κάφκα, εξακολουθεί να αποτελεί μια ανωμαλία που αξίζει να μελετηθεί καλύτερα στο μέλλον.

Παρόλο που, όπως έχει ειπωθεί, η Έμιλι δεν είχε αντίρρηση να διαβάζει ο κόσμος τα ποιήματά της, διάβασε μερικά στην ξαδέλφη της Κλάρα Νιούμαν και έγραψε άλλα για τη νύφη της Σούζαν Γκίλμπερτ, δεν άφηνε, ωστόσο, οποιονδήποτε να τα διαβάσει. Εκτός από τα προαναφερθέντα μέλη της οικογένειάς της, όλοι οι άλλοι άνθρωποι που διάβασαν το έργο της όσο ζούσε ήταν επαγγελματίες της λογοτεχνίας: συγγραφείς, κριτικοί, καθηγητές ή εκδότες, και μπορούν να μετρηθούν στα δάχτυλα του ενός χεριού. Ο κατάλογος περιλαμβάνει τον “Master of Letters” Thomas Wentworth Higginson, τον καθηγητή Samuel Bowles, τη συγγραφέα Helen Hunt Jackson, τον εκδότη Thomas Niles και τον κριτικό και συγγραφέα Josiah Gilbert Holland.

Η Ana Mañeru, η μεταφράστρια της ποιήτριας, από την άλλη πλευρά, πιστεύει ότι περίπου τριακόσια ποιήματα είναι αφιερωμένα στη μεγάλη της αγάπη, που ανταποδίδεται, από την κουνιάδα της και εκδότρια, Susan Gilbert ή Susan Huntington Dickinson (1830-1913).

Μόνο ποιήματα που δημοσιεύθηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής του

Ο Σάμιουελ Μπόουλς, ο οποίος ενδιαφερόταν πολύ για τη λογοτεχνία και ειδικότερα για την ποίηση, διατηρούσε μια τοπική εφημερίδα και τέσσερα από τα μόλις έξι ποιήματα που είδαν το φως της δημοσιότητας κατά τη διάρκεια της ζωής της δημοσιεύτηκαν εκεί, με ή χωρίς τη συγκατάθεση της Ντίκινσον.

Το πρώτο ήταν ένα πρωτόγονο και ασήμαντο ποίημα για την Ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου, ενώ το δεύτερο ήταν ήδη μια πιο ολοκληρωμένη επίδειξη της τέχνης του.

Το 1862 δημοσιεύτηκαν ανυπόγραφα τα βιβλία Safe in their alabaster chambers και Weary of life”s great mart. Το περίφημο ποίημα για το φίδι, A narrow fellow in the grass, ένα πραγματικό αριστούργημα που σήμερα ονομάζεται The Snake, “κλάπηκε” από την ποιήτρια από κάποιον έμπιστό της, σχεδόν σίγουρα τη Σούζαν Γκίλμπερτ, και δημοσιεύτηκε παρά τη θέλησή της στην εφημερίδα The Springfield Republican στην έκδοσή της στις 14 Φεβρουαρίου 1866.

Το τελευταίο ποίημα, που παραδόξως μιλάει για επιτυχία, δημοσιεύτηκε σε μια ανθολογία που ετοίμασε η Έλεν Χαντ Τζάκσον με τον όρο να μην υπάρχει σε αυτήν η υπογραφή της Έμιλι.

Ο αποπροσανατολισμένος “Maestro

Το 1862, η Έμιλι Ντίκινσον, ίσως υπό την επίδραση της αμφιβολίας για το αν η ποίησή της είχε πραγματική ποιότητα, έστειλε πολλαπλά ποιήματα στον Τόμας Χίγκινσον συνοδευόμενα από την ακόλουθη ερώτηση, η οποία υπό το φως των σημερινών γνώσεων μπορεί κάλλιστα να ερμηνευθεί ως έκκληση: “Κύριε Χίγκινσον, είστε πολύ απασχολημένος; Θα μπορούσατε να διαθέσετε ένα λεπτό για να μου πείτε αν τα ποιήματά μου έχουν ζωή μέσα τους;”.

Μπορεί να ειπωθεί, προς τιμήν του Χίγκινσον, ότι ανταποκρίθηκε γρήγορα στην απελπισμένη έκκληση της Ντίκινσον για καθοδήγηση, επαινώντας τα ποιήματά της και προτείνοντας βαθιές βελτιώσεις που θεωρούσε ότι θα μπορούσαν να ευθυγραμμίσουν το έργο της με τις ποιητικές νόρμες που ήταν στη μόδα εκείνη την εποχή. Αν κατάφερε να κατανοήσει τη συγκλονιστική ποιότητα της ποίησής της, είναι βέβαιο ότι δεν ήξερε τι να την κάνει.

Η Έμιλι συνειδητοποίησε ότι η υιοθέτηση των μυριάδων αλλαγών που πρότεινε ο Χίγκινσον για να κάνει την ποίησή της “δημοσιεύσιμη” ήταν μια υφολογική αναδίπλωση και, επομένως, μια άρνηση της αρχικής και μοναδικής καλλιτεχνικής της ταυτότητας, και έτσι τις απέρριψε απαλά αλλά σταθερά. Ο Χίγκινσον κράτησε τα ποιήματα για περισσότερα από τριάντα χρόνια, για να συγκλονιστεί από την επιτυχία των “Ποιημάτων της Έμιλι Ντίκινσον” το 1890 ως απόλυτος λαϊκός που δεν είχε ποτέ σχέση με το θέμα. Έγραψε σε ένα δοκίμιό του τον επόμενο χρόνο ότι “μετά από πενήντα χρόνια γνώσης τους, το πρόβλημα που μου δημιουργείται τώρα, όπως και τότε, σχετικά με το ποια θέση θα πρέπει να τους δοθεί στη λογοτεχνία. Μου διαφεύγει, και μέχρι σήμερα μένω εμβρόντητος από τέτοια ποιήματα”. Δεκαπέντε χρόνια μετά το θάνατό της, όταν ο Higgingson ρωτήθηκε γιατί δεν την είχε πείσει να τα δημοσιεύσει σε μια από τις ανθολογίες που συνέταξε, απάντησε: “Επειδή δεν τόλμησα να τα χρησιμοποιήσω”.

Προσπάθειες της Helen Hunt Jackson

Η Έλεν Χαντ Τζάκσον, σύζυγος του δημάρχου και μετέπειτα διάσημη μυθιστοριογράφος, υπέστη τρεις καταστροφικές απώλειες μεταξύ 1863 και 1865 που θα μπορούσαν να την έχουν αφήσει σε κατάσταση ίση ή χειρότερη από εκείνη στην οποία έπεσε αργότερα η Ντίκινσον.

Ο σύζυγος της Έλεν δολοφονήθηκε το πρώτο από αυτά τα χρόνια και τα δύο μικρά παιδιά της πέθαναν επίσης μέσα σε είκοσι μήνες. Ωστόσο, η κυρία Τζάκσον, αντί να πέσει σε κατάθλιψη, άρχισε να γράφει μυθιστορήματα.

Φίλη της Έμιλι Ντίκινσον και προστατευόμενη του Χίγκινσον, η Έλεν Τζάκσον κατέβαλε μεγάλες προσπάθειες για να πείσει την Έμιλι να δημοσιεύσει τουλάχιστον κάποια από τα ποιήματά της. Η άρνηση της ποιήτριας ήταν σθεναρή και αδιαπραγμάτευτη, ώσπου ο μυθιστοριογράφος της εξασφάλισε μια θέση σε μια ανθολογία ανυπόγραφων ποιημάτων με τίτλο Μια μάσκα ποιητών το 1878. Μόνη με την εγγύηση της ανωνυμίας, η Emily του έδωσε ένα μόνο ποίημα, το Success is counted sweetest, που φημολογείται ότι είναι από τα καλύτερα του τόμου αυτού.

Η Τζάκσον παρουσίασε τα έργα της Έμιλι στον εκδότη που δημοσίευσε τα μυθιστορήματά της, τον Τόμας Νάιλς, ο οποίος αντιλήφθηκε τη λαμπρότητα που παρέμενε κρυμμένη σε αυτές τις σελίδες και ένωσε τις προσπάθειές της με εκείνες του εκδότη για να πείσει την ποιήτρια. Δεν τα κατάφερε, ωστόσο, και το 1883, η Ντίκινσον του έγραψε ένα γράμμα στο οποίο γελούσε με “την ευγενική αλλά απίστευτη γνώμη για την Έλεν Χαντ και εσάς, την οποία θα ήθελα να αξίζω”.

Η Έλεν έκανε μια τελευταία προσπάθεια στις 5 Φεβρουαρίου 1884, γράφοντας στην Έμιλυ ένα γράμμα στο οποίο έλεγε: “Τι υπέροχους φακέλους γεμάτους στίχους πρέπει να έχεις εκεί! Είναι σκληρό λάθος για την εποχή σας και τη γενιά σας να αρνείστε να τα κάνετε γνωστά. Μέχρι τότε, όμως, η Έμιλι είχε τυφλωθεί και είχε υποστεί μια σοβαρή νευρική κατάρρευση από την οποία δεν μπόρεσε ποτέ να συνέλθει, και η Έλεν αγωνίστηκε μάταια.

Η Helen Hunt Jackson πέθανε έξι μήνες αργότερα.

Οριστική φυλάκιση

Η αυτοεπιβαλλόμενη απομόνωση και η απομόνωση της Έμιλι Ντίκινσον δεν ήταν ούτε ξαφνική ούτε αφύσικη, στην αρχή. Από την απομάκρυνσή της από το σεμινάριο μέχρι το θάνατό της, η Έμιλι ζούσε ήσυχα στο σπίτι του πατέρα της, κάτι που δεν ήταν ασυνήθιστο για τις γυναίκες της τάξης της. Η αδελφή της Lavinia και η κουνιάδα της Susan Gilbert, για παράδειγμα, ακολούθησαν πανομοιότυπη πορεία.

Στα είκοσι και τριάντα της χρόνια, η Έμιλι πήγαινε στην εκκλησία, έκανε τα ψώνια της και συμπεριφερόταν τέλεια από κάθε άποψη. Έκανε μεγάλες βόλτες με τον σκύλο της “Carlo” και παρακολουθούσε ακόμη και εκθέσεις και φιλανθρωπικές εκδηλώσεις, όπως αποδεικνύεται από το γεγονός ότι τα ιδρύματα έχουν ακόμη στο αρχείο τους τις κάρτες επίσκεψής της. Η οικογένεια του Holland την επισκέφθηκε το 1861 και τη θυμάται “με ένα καφέ φόρεμα, έναν πιο σκούρο μανδύα και μια καφέ ομπρέλα”. Οι δύο πρώτες φωτογραφίες που συνοδεύουν αυτό το άρθρο την δείχνουν επίσης με σκούρα ρούχα.

Προς το τέλος εκείνης της χρονιάς, η ποιήτρια άρχισε να αποφεύγει τις επισκέψεις και τις εξόδους και άρχισε να ντύνεται αποκλειστικά στα λευκά, μια παράξενη συνήθεια που θα τη συνόδευε για το υπόλοιπο τέταρτο του αιώνα της ζωής της.

Μέχρι το 1862 την έβλεπαν σπάνια στην πόλη. Το 1864 ταξίδεψε στη Βοστώνη για να επισκεφθεί έναν οφθαλμίατρο και επανέλαβε το ταξίδι της το επόμενο έτος, κατά τη διάρκεια του οποίου έμεινε σε ξαδέρφια στο Κέιμπριτζπορτ. Δεν ταξίδεψε ποτέ ξανά και έχασε το ραντεβού του με τον γιατρό του για το 1866.

Μέχρι το 1870, παρά τις εκκλήσεις του Higginson να φύγει, η απόφαση να κλειστεί στον εαυτό του ήταν οριστική: “Δεν αφήνω τη γη του πατέρα μου, δεν πάω σε κανένα άλλο σπίτι, ούτε απομακρύνομαι από το χωριό”. Αυτή η υπερβολή της ιδιωτικής ζωής είχε γίνει, μέχρι εκείνη την εποχή, ένα είδος φοβίας ή νοσηρής αποστροφής προς τους ανθρώπους.

Τα τελευταία δεκαπέντε χρόνια της ζωής της, κανείς στο Άμχερστ δεν την ξαναείδε, εκτός από τους περιστασιακούς περαστικούς που έβλεπαν τη λευκή της φιγούρα να περπατάει στον κήπο του Ντίκινσον τα καλοκαιρινά βράδια. Μερικές φορές κρυβόταν στο κλιμακοστάσιο του σπιτιού του πατέρα της, στις σκιές, και εξέπληττε τους παρευρισκόμενους σε ένα δείπνο ή μια συνάντηση με μια αθόρυβη παρεμβολή ή ένα σχόλιο.

Τα γράμματά της από εκείνη την περίοδο δείχνουν ότι κάτι αφύσικο συνέβαινε με τη δυσοίωνη συγγραφέα: “Πέρασα έναν παράξενο χειμώνα: δεν ένιωθα καλά, και ξέρετε ότι ο Μάρτιος με ζαλίζει”, γράμμα γραμμένο στη Louise Norcross. Σε ένα άλλο σημείωμα ζητά συγγνώμη που δεν παραβρέθηκε σε ένα δείπνο στο οποίο ήταν προσκεκλημένη και αναφέρει: “Οι νύχτες έκαναν ζέστη και έπρεπε να κλείσω τα παράθυρα για να κρατήσω έξω την καρύδα. Έπρεπε επίσης να κλείσω την εξώπορτα για να μην ανοίξει μόνη της τις πρώτες πρωινές ώρες και έπρεπε να αφήσω το φως του γκαζιού αναμμένο για να μπορώ να δω τον κίνδυνο και να τον διακρίνω. Το μυαλό μου ήταν μπερδεμένο -ακόμα δεν έχω καταφέρει να το ξεκαθαρίσω- και το παλιό αγκάθι πονάει ακόμα την καρδιά μου- γι” αυτό δεν μπόρεσα να έρθω να σε επισκεφτώ.

Όταν ο Higginson τη ρώτησε το 1864 αν είχε πάει να δει τον γιατρό της, εκείνη απάντησε: “Δεν μπόρεσα να πάω, αλλά εργάζομαι στη φυλακή μου και είμαι φιλοξενούμενη στον εαυτό μου”. Πέντε χρόνια αργότερα έγραψε στον ξάδελφό της Norcross: “Δεν αισθάνομαι αρκετά καλά για να ξεχάσω ότι ήμουν άρρωστη όλη μου τη ζωή, αλλά είμαι καλύτερα: μπορώ να δουλέψω.

Τα τελευταία τρία χρόνια της ζωής της δεν έβγαινε καν από το δωμάτιό της, ούτε καν για να υποδεχτεί τον Σάμιουελ Μπόουλς, ο οποίος δεν παρέλειπε ποτέ να την επισκέπτεται. Ο γέρος στεκόταν στο κατώφλι και την καλούσε δυνατά στη σκάλα, αποκαλώντας την “άτακτη” και προσθέτοντας μια στοργική βρισιά. Ποτέ δεν κατάφερε να τη δει ή να ανταλλάξει μια λέξη μαζί της.

Θάνατος

Όταν η πρώτη σύζυγος του Higginson πέθανε το 1874, ο ποιητής του έστειλε αυτή τη φράση: “Η μοναξιά είναι καινούργια για σένα, Δάσκαλε: άσε με να σε οδηγήσω”.

Παρ” όλα αυτά, τα ποιήματα και οι επιστολές της αποδεικνύουν ψευδώς την εμφάνιση μονοτονίας και ψυχικής ασθένειας που πολλοί αποδίδουν λανθασμένα στα τελευταία χρόνια της καλλιτέχνιδας. Οι επιστολές αυτής της περιόδου είναι πεζά ποιήματα: μία ή δύο λέξεις ανά γραμμή, και μια φωτεινή, προσεκτική στάση ζωής που ενθουσίαζε τους παραλήπτες: “Η μητέρα πήγε μια βόλτα και γύρισε με ένα λουλούδι στο σάλι της, για να ξέρουμε ότι το χιόνι είχε φύγει. Στον Νώε θα άρεσε η μητέρα μου….. Η γάτα έκανε γατάκια στο βαρέλι με τα τσιπς, και ο μπαμπάς περπατάει σαν τον Κρόμγουελ όταν παθιάζεται”.

Απολάμβανε τη θέα των παιδιών που έπαιζαν στο διπλανό χωράφι (“Μου φαίνονται σαν ένα βελούδινο έθνος ή μια φυλή από πούπουλα”) και δούλευε γονατιστός στα λουλούδια του.

Όταν πέθανε ο μικρότερος ανιψιός της, το τελευταίο παιδί του Όστιν Ντίκινσον και της Σούζαν Γκίλμπερτ, το πνεύμα της Έμιλι, που λάτρευε το παιδί, λύγισε οριστικά. Πέρασε όλο το καλοκαίρι του 1884 σε μια καρέκλα, καταβεβλημένη από τη νόσο του Bright. Στις αρχές του 1886 έγραψε το τελευταίο της γράμμα στα ξαδέλφια της: “Με καλούν”.

Η Έμιλι Ντίκινσον πέθανε από τις αισθήσεις της στις 15 Μαΐου 1886.

Η διαπίστωση

Λίγο μετά το θάνατο της ποιήτριας, η αδελφή της Vinnie ανακάλυψε 40 χειρόδετους τόμους κρυμμένους στο δωμάτιό της, οι οποίοι περιείχαν το μεγαλύτερο μέρος του έργου της Emily, περισσότερα από 800 ποιήματα που δεν είχαν ποτέ δημοσιευτεί ή δει κανείς. Τα ποιήματα που πρόσθεσε στις επιστολές της αποτελούν το υπόλοιπο έργο της, τα περισσότερα από τα οποία ανήκουν στους απογόνους των παραληπτών και δεν είναι διαθέσιμα στο κοινό.

Η περίπτωση της Έμιλι Ντίκινσον είναι μια πολύ ιδιαίτερη περίπτωση στην αμερικανική λογοτεχνία. Η μεγάλη δημοτικότητα που απολάμβανε και απολαμβάνει μετά το θάνατό της κάνει συχνά το κοινό να ξεχνά πόσο απομονωμένη ήταν κατά τη διάρκεια της ζωής της, πρώτα στο μικρό της χωριό και στη συνέχεια στο μικρό της δωμάτιο, χωρίς να το εγκαταλείπει ή να δέχεται κανέναν.

Επομένως, η ποίησή της δεν επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από τους συγχρόνους της, ούτε από τους προκατόχους της. Οι τρεις κύριες επιρροές που μπορούν να εντοπιστούν στο έργο της είναι η Βίβλος, το αμερικανικό χιούμορ και ο Ραλφ Γουάλντο Έμερσον.

Η Βίβλος

Όπως κάθε Αμερικανός που γεννήθηκε πριν από τον Εμφύλιο Πόλεμο, η Ντίκινσον ήταν εξοικειωμένη με τη Βίβλο από τα πρώτα παιδικά της χρόνια, και η επιρροή των ιερών γραφών πάνω της αποδεικνύεται ήδη από τις νεανικές της επιστολές: “Η λάμψη του ήλιου μου μιλάει σήμερα το πρωί, και η δήλωση του Παύλου γίνεται πραγματικότητα: “το βάρος της δόξας” Η πίστη του Θωμά στην ανατομία ήταν ισχυρότερη από την πίστη του στην Πίστη Γιατί πρέπει να καυτηριάσουμε τον Οθέλλο, όταν η κρίση του Μεγάλου Εραστή λέει: “Δεν θα έχεις άλλο Θεό εκτός από μένα”;

Αρκετά από τα ποιήματα της Emily βασίζονται σε βιβλικά κείμενα ή τα αναδημιουργούν με ελαφρώς ανίερη διασκέδαση, όπως Η Βίβλος είναι ένας τόμος αντίκα , Ο διάβολος, είχε αυτός πίστη και ο Βαλτάσαρ είχε ένα γράμμα .

Χιούμορ

Καθ” όλη τη διάρκεια της ζωής της, την κατέκλυζε το θρησκευτικό ανάγνωσμα- ωστόσο, το δεύτερο πιο πολυδιαβασμένο κείμενο της Έμιλι Ντίκινσον ήταν η εφημερίδα και αργότερα το περιοδικό The Springfield Republican, που εξέδιδαν ο Σάμιουελ Μπόουλς και ο δρ Χόλαντ.

Το περιοδικό δημοσίευσε επιλεγμένα αποσπάσματα από τον Ουάσινγκτον Ίρβινγκ, τον Έντγκαρ Άλαν Πόε, τον Ναθάνιελ Χόθορν και τη Χάριετ Μπίτσερ Στόου, μεταξύ άλλων. Πολλά από αυτά τα κείμενα ήταν χιουμοριστικά. Η ίδια επιρροή που άσκησαν στην Έμιλι είναι εμφανής, για παράδειγμα, στον κατά πέντε χρόνια νεότερό της Μαρκ Τουέιν, ο οποίος ήταν επίσης συνδρομητής της εφημερίδας Springfield Republican. Το χιούμορ του Τουέιν επηρέασε με τη σειρά του τον Ντίκινσον, ο οποίος είχε διαβάσει αρκετά κεφάλαια του Old Times in the Mississippi.

Η Έμιλι έγραφε μπουρλέσκ κηρύγματα για να διασκεδάσει τους συμφοιτητές της στο σχολείο και στο σεμινάριο. Ορισμένες από τις ατάκες της θα έκαναν τον ίδιο τον συγγραφέα του Huckleberry Finn να κοκκινίσει: “Ο Πάπας μπήκε στην εκκλησία με μια καρέκλα από χέρια που κουβαλούσαν αρκετοί άνδρες. Είναι μια ωραία διακόσμηση για κάθε πομπή”.

Το λεπτό πνεύμα της Έμιλι συνδύαζε μερικές φορές τη θρησκευτική της εκπαίδευση με το χιούμορ των Γιάνκηδων και την έκανε να γράφει πράγματα όπως αυτό το γράμμα σε μια φίλη της: “Εγώ είμαι η Ιουδήθ, η ηρωίδα των Αποκρύφων, και εσύ ο ρήτορας της Εφέσου. Αλλά ο κόσμος κοιμάται στην άγνοια και το λάθος και δεν μας ακούει. Θα πρέπει λοιπόν να ξεριζώσουμε αυτή την κοινωνία από τις ρίζες της και να τη φυτέψουμε αλλού. Θα χτίσουμε ξενώνες, υπερβατικές κρατικές φυλακές… και όχι λίγες αγχόνες”.

Η χαλαρότητα του χιούμορ της φτάνει μερικές φορές στα όρια της σκληρότητας: “Ποιος θα είναι ο δημοσιογράφος που θα γράφει τα άρθρα για εκείνα τα αστεία ατυχήματα στα οποία τα τρένα πέφτουν απροσδόκητα και οι κύριοι αποκεφαλίζονται καθαρά σε εργατικά ατυχήματα; Ο Vinnie απογοητεύτηκε που ήταν μόνο λίγοι σήμερα”. Όταν μια ζητιάνα χτύπησε την πόρτα του, έγραψε: “Κανείς δεν χτύπησε σήμερα παρά μόνο μια φτωχή κυρία που έψαχνε για σπίτι. Της είπα ότι ήξερα ένα μέρος και της έδωσα τη διεύθυνση του νεκροταφείου για να μην χρειαστεί να μετακομίσει”.

Η Έμιλι είχε τόσο τη σοβαρή συγκέντρωση των λυρικών ποιητών όσο και το ταλέντο για κωμωδία των Αμερικανών συγγραφέων. Μερικές φορές έπλεκε κομψές ασκήσεις φωνητικού χιούμορ, όπως οι έξι στίχοι του Lightly stepped a yellow star, όπου η μουσική διακόπτεται από τον ήχο των αμέτρητων L και η τελευταία, διακεκομμένη λέξη “punctual” μετατρέπει ολόκληρο το ποίημα σε ένα μουσικό αστείο στο ύφος του Μότσαρτ εκτός πλήκτρων. Γι” αυτήν ο ήλιος ήταν ένα φανάρι φωτός, η Αποκάλυψη ένα πρωινό μετά την κατανάλωση ρουμιού και η καρδιά το κανόνι κάποιων ταραχοποιών.

Όλη αυτή η απολαυστική ποίηση και το ωραίο χιούμορ, που δεν ήταν καλά κατανοητά εκείνη την εποχή, διατηρήθηκαν για τους μεταγενέστερους και δείχνουν την Έμιλι Ντίκινσον, όπως και τον Μαρκ Τουέιν, με τη μορφή του ποιητή και καλλιτέχνη πολλά χρόνια μπροστά από την εποχή της.

Emerson

Ο ποιητής γνώριζε καλά τα Δοκίμια του Έμερσον και είχε στην κατοχή του ένα αντίτυπο των Ποιημάτων του. Ο διάσημος ποιητής επισκέφθηκε αρκετές φορές το Άμχερστ και μια φορά κοιμήθηκε στο σπίτι του αδελφού της Έμιλι, Όστιν, που έμενε δίπλα.

Δύο φοιτητικές λογοτεχνικές εταιρείες προσκάλεσαν τον Έμερσον να δώσει διάλεξη στο χωριό, στην οποία ο ποιητής συμφώνησε και εμφανίστηκε ενώπιον της νεολαίας του χωριού στις 8 Αυγούστου 1855. Το θέμα ήταν μια έκκληση προς τους μελετητές. Δεν είναι βέβαιο αν η Έμιλι παρακολούθησε τη διάλεξη, αλλά το 1855 δεν είχε ακόμη απομονωθεί και το επεισόδιο πρέπει να ήταν ένα εξαιρετικό γεγονός για μια τόσο μικρή κοινωνία όπως το Άμχερστ.

Ο Έμερσον επέστρεψε στο χωριό Ντίκινσον δύο χρόνια αργότερα, δίνοντας άλλη μια διάλεξη στο παρεκκλήσι στις 16 Δεκεμβρίου 1857, με τίτλο Η ομορφιά της αγροτικής ζωής. Πιστεύεται ότι σε αυτή την περίπτωση η ποιήτρια ήταν παρούσα, καθώς ο αδελφός της και η κουνιάδα της Susan Gilbert βρίσκονταν στην πρώτη σειρά. Η σεβάσμια μορφή της μεγάλης μορφής εντυπωσίασε τόσο πολύ τον Γκίλμπερτ που ορκίστηκε να τον καλέσει ξανά.

Ο Ραλφ Έμερσον μίλησε στο Άμχερστ άλλες τρεις φορές το 1865 και ήπιε τσάι και κοιμήθηκε στο σπίτι του Όστιν και της Σούζαν το 1872 και το 1879- ωστόσο, η Έμιλι ζούσε ήδη σε πλήρη απομόνωση εκείνη την εποχή.

Όπως και ο Whitman, οι φράσεις και η φιλοσοφία του Emerson είναι σαφώς ορατές στην ποίηση της Emily Dickinson. Η εξήγηση είναι ότι ενδεχομένως και οι τρεις ανήκαν στο αγροτικό περιβάλλον της Νέας Αγγλίας της εποχής τους και θαύμαζαν ο ένας τον άλλον, αν και οι δύο ποιητές δεν γνώριζαν ποτέ τα ποιήματα του συγγραφέα.

Η Έμιλι μπορεί να αντέγραψε τη δομή των τετράστιχων του Έμερσον, στα οποία είχαν και οι δύο μεγάλη αδυναμία, και σίγουρα επηρεάστηκε από την ηθική θεωρία του υπερβατισμού, την εξύψωση της αγροτικής παστορέλας, τον χαριτωμένο ρυθμό και τη μόνιμη εγκατάλειψη της ζωής στην πόλη που υποστήριζε ο Έμερσον μέχρι το θάνατό του.

Άλλα αναγνώσματα και επιρροές

Η Έμιλι Ντίκινσον αναφέρθηκε πολλές φορές στις “γιορτές” που γιόρταζε με συγγραφείς, μυθιστοριογράφους και ποιητές διαφόρων προελεύσεων, κυρίως σύγχρονους ή πρώιμους Άγγλους και Αμερικανούς.

Según sus propias palabras, disfrutaba esprutaba especialmente de Alfred Tennyson, poeta de The Princess , Samuel Taylor Coleridge, escritor de Specimens of the Table Talk , Nathaniel Hawthorne, autor de Mosses of an Old Manse y The House of Seven Gables , Washington Irving con su biografía de A History of the Life and Voyages of Christopher Columbus , Charles Dickens con David Copperfield, Bulwer-Lytton, novelista de The Caxtons , y los poetas John Keats y Robert Browning.

Λάτρευε ιδιαίτερα τη σύζυγο του τελευταίου, Ελίζαμπεθ Μπάρετ Μπράουνινγκ, και συνήθιζε να διαβάζει αγγλικές μεταφράσεις της γαλλικής Τζορτζ Σαντ. Του άρεσαν επίσης η Charlotte Brontë και η αδελφή της Emily Brontë. Από την τελευταία δεν ενδιαφερόταν τόσο για τα Ανεμοδαρμένα Ύψη όσο για την ποίησή της.

Ο μόνος συγγραφέας του οποίου το σύνολο των έργων αναγνώρισε ότι είχε διαβάσει ήταν ο Ουίλιαμ Σαίξπηρ. Όταν έχασε σχεδόν εντελώς την όρασή του, γύρω στα 1864 και 1865, έγραψε ότι αμφιβάλλει αν, αφού είχε διαβάσει όλα τα έργα του μεγάλου θεατρικού συγγραφέα, θα ήταν ακόμη απαραίτητο να μπορεί να διαβάζει άλλους συγγραφείς. Τον τελευταίο χρόνο της ζωής του έγραψε σε έναν φίλο που επρόκειτο να ταξιδέψει στο Στράτφορντ-απόν-Έιβον: “Παίξε Σαίξπηρ για μένα”.

Είπε ότι ο Keats ήταν ένας από τους αγαπημένους του ποιητές και έκανε τρεις αναφορές στον William Wordsworth και δύο στον Lord Byron.

Όπως γίνεται αντιληπτό, αυτοί και πολλοί άλλοι συγγραφείς και ποιητές γέμισαν τις μέρες της Έμιλι Ντίκινσον, αλλά, εκτός από τις τρεις κύριες επιρροές που εξετάστηκαν παραπάνω, είναι δύσκολο να πούμε αν κάποιος από αυτούς επηρέασε την ποίησή της, η οποία είναι ένα εντελώς πρωτότυπο και, πέραν πάσης αμφιβολίας, βαθιά προσωπικό προϊόν. Το ύφος της δεν μεταδίδεται και, επομένως, δεν μπορεί ούτε να μιμηθεί, ούτε να μιμηθεί.

Η Έμιλι Ντίκινσον όρισε την ποίησή της με τα εξής λόγια: “Αν έχω τη φυσική αίσθηση ότι το μυαλό μου βγαίνει από το κεφάλι μου, ξέρω ότι είναι ποίηση”.

Θεωρήθηκε ότι δεν ήταν σε θέση να ξεχωρίσει τα ποιήματά της μεταξύ τους, να τα διορθώσει ή να τα επιλέξει. Το βιβλίο που δημοσιεύτηκε ως Επιλεγμένα ποιήματα δεν επιλέχθηκε, διορθώθηκε ή οργανώθηκε από τον ποιητή, ο οποίος ήταν ήδη νεκρός. Αυτή η προφανής αποδιοργάνωση του έργου και της ποίησής της την έφερε στο στόχαστρο των φορμαλιστών, συμπεριλαμβανομένου του μέντορα της Emily, Thomas Wentworth Higginson, του Master.

Ο Χίγκινσον ανέλαβε να τροποποιήσει και να “προσαρμόσει” μερικά από τα πρώτα ποιήματα της Ντίκινσον, και στα νεανικά της γράμματα τον ευχαριστεί για την “εγχείρηση” που δεν ήταν σε θέση να κάνει η ίδια. Μετά το θάνατο της Έμιλι, η Χίγκινσον αισθάνθηκε ελεύθερη να υπερβεί τον εαυτό της: άρχισε να κλαδεύει, να διορθώνει, να αλλάζει και να ρετουσάρει τα ποιήματά της, παίρνοντας ακραίες εξουσίες, όπως, για παράδειγμα, να εισάγει ομοιοκαταληξίες σε στροφές που τις στερούνταν.

Χειρισμός γλώσσας και προφανή σφάλματα

Είναι γεγονός ότι στους φορμαλιστές του 1890 η ποίηση της Έμιλι Ντίκινσον φαινόταν πρόχειρη, ενώ στην πραγματικότητα ήταν εξαιρετικά ακριβής, έστω και αν κάποιες από τις ποιητικές της συνήθειες είχαν ξεφύγει από τη μόδα τότε.

Ορισμένα γραμματικά “λάθη” που της έχουν καταλογιστεί ήταν αποδεκτά ως σωστά την εποχή της γέννησής της (1830), για παράδειγμα η χρήση του lain : Indolent housewife, in daisies lain. Έγραψε extasy αντί για ecstasy, αλλά η πρώτη μορφή εμφανίζεται στο λεξικό του Webster. Έγραψε Himmaleh αντί για Himalaya και Vevay αντί για Vevey (μια πόλη στην Ελβετία). Την κατηγόρησαν για άγνοια, αλλά τα λανθασμένα έντυπα βρίσκονταν σε έναν άτλαντα που είχε στο σπίτι της, τυπωμένο πολλά χρόνια πριν γεννηθεί.

Κατηγορείται επίσης για υποτιθέμενα ιστορικά και γεωγραφικά “λάθη”, ένα μάλλον παράλογο επιχείρημα όταν χρησιμοποιείται εναντίον ενός ποιητή: λέει ότι ο Κορτές “ανακάλυψε τον Ειρηνικό” επειδή ο Μπαλμπόα δεν ταίριαζε στη μετρική. Υπάρχει επίσης ένα ποίημα που λέει Όταν η Αίτνα λιάζεται και γουργουρίζει

Η Emily χρησιμοποιούσε αδιάφορα το began και τη μετοχή begun ως προτεραιότητα, αλλά και ο Robert Browning έκανε το ίδιο. Είναι γνωστό ότι ο καλός ποιητής πρέπει να επιβάλλει τους κανόνες της γλώσσας- εξάλλου, τα περισσότερα από τα λανθασμένα ολισθήματα που βρίσκουν οι φορμαλιστές στην ποίηση της Έμιλι Ντίκινσον οφείλονται στην προθυμία της συγγραφέως να δώσει στον στίχο της ένα αρχαϊκό άρωμα. Αυτό απεικονίζεται στη χρήση των λέξεων be ή are .

Όσον αφορά τη συχνότητα χρήσης συγκεκριμένων λέξεων, οι έξι πιο συχνά χρησιμοποιούμενες λέξεις είναι “day”, “life”, “eye”, “eye”, “sun”, “man” και “sky”, οι οποίες είναι όλες μονοσύλλαβες στα αγγλικά, εκτός από την τελευταία, heavens. Μεταξύ των ουσιαστικών που χρησιμοποίησε πενήντα ή περισσότερες φορές στην ποίησή του, μόνο το “καλοκαίρι” και το “πρωί” είναι πολυσύλλαβα στα αγγλικά. Αυτές οι συνήθειες μπορούν να κατανοηθούν καλύτερα ως επιθυμία για συντομία παρά ως τεχνικά λάθη.

Πολλά άλλα λάθη που αποδίδονται στον καλλιτέχνη είναι στην πραγματικότητα τυπογραφικά λάθη των εκδοτών, ορισμένα από τα οποία οφείλονται στη δυσκολία αποκρυπτογράφησης του γραφικού χαρακτήρα της Ντίκινσον.

Μετρικές και ομοιοκαταληξίες

Η ομοιοκαταληξία, σε αντίθεση με την κοινή πεποίθηση, είναι συνήθως πολύ ορθόδοξη, εκτός από λίγα ποιήματα. Προτιμά τον ιαμβικό και τροχαϊκό στίχο και τον στίχο με τέσσερις τόνους.

Οι τύποι ομοιοκαταληξίας που χρησιμοποιεί η Emily Dickinson είναι:

Η Emily Dickinson δέχεται τις ακόλουθες ισοδυναμίες συμφώνων στα ποιήματά της, δηλαδή τις ομοιοκαταληκτεί σαν να ήταν το ίδιο γράμμα:

Θεματική ανάλυση: νατουραλιστική ποίηση

Τα περισσότερα ποιήματα της Έμιλι Ντίκινσον ασχολούνται με τη φύση και είναι τοποθετημένα, ανάλογα με τον αριθμό τους, με αυτόν τον τρόπο:

Όπως γίνεται αντιληπτό, έδωσε ιδιαίτερη προσοχή στη βιολογία: ζώα, πουλιά, ερπετά, έντομα, δέντρα, φυτά και λουλούδια.

Από όλα τα έμβια όντα τον έλκυαν εκείνα που είχαν φτερά: τα πουλιά, οι νυχτερίδες και τα έντομα. Λουλούδια επίσης, και παρόλο που ζούσε σε αγροτικό περιβάλλον, δεν αφιέρωσε ποτέ ένα ποίημα σε κάποιο αγροτικό ζώο. Αναφέρει τον κόκορα μόνο τρεις φορές. Ο σκύλος του “Carlo” εμφανίζεται μόνο δύο φορές και τα κυνηγόσκυλα τρεις φορές.

Το πιο συχνά κατονομαζόμενο ζώο είναι η μέλισσα, με 52 ονόματα, και η μέλισσα με 9 ονόματα.

Η σειρά των ποιημάτων

Όπως έχει ειπωθεί, τα ποιήματα που εκδόθηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής του συγγραφέα μπορούν να μετρηθούν στα δάχτυλα του ενός χεριού. Αυτό οδήγησε στο πρόβλημα των μεταθανάτιων εκδόσεων, δηλαδή εκείνων στις οποίες η συγγραφέας έχει πεθάνει και δεν έχει λόγο για τη σειρά ή τη μορφή με την οποία θα δημοσιευθούν τα έργα της.

Θα πρέπει να σημειωθεί ότι η Emily δεν μπήκε ποτέ στον κόπο να χρονολογήσει τα ποιήματά της, οπότε δεν γνωρίζουμε με βεβαιότητα πότε γράφτηκαν, και δεν τα τακτοποίησε καν με κάποια συγκεκριμένη σειρά.

Έγραφε τα ποιήματά του στα περιθώρια των βιβλίων του, σε αποκόμματα εφημερίδων ή σε χαλαρό, συχνά υπομεγέθη χαρτί, γεμίζοντάς τα με παράξενες, φαινομενικά τυχαίες παύλες, με αυθαίρετη χρήση κεφαλαίων γραμμάτων. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο σήμερα, σε πολλά ποιήματά του, οι ειδικοί αναρωτιούνται πού τελειώνει η μια γραμμή και πού αρχίζει η άλλη.

Οι εκδότες παραμέλησαν ακόμη περισσότερο το έργο του. Τη δεκαετία του 1890 εκδόθηκαν τρεις ανθολογίες του, με το υλικό να χωρίζεται ασυνάρτητα και αυθαίρετα σε τέσσερις ενότητες που τιτλοφορούνταν από τους εκδότες: Ζωή, Φύση, Αγάπη, Χρόνος και Αιωνιότητα. Αυτή η παράξενη προσέγγιση χρησιμοποιείται ακόμη και σήμερα.

Αργότερα οι εκδότες πρόσθεσαν τρεις ακόμη τόμους, με τα ποιήματα να ομαδοποιούνται σύμφωνα με αυθαίρετα κριτήρια. Αυτό σημαίνει ότι το έργο της Έμιλι Ντίκινσον δεν αποτέλεσε ποτέ αντικείμενο σοβαρής προσπάθειας για τη χρονολογική ταξινόμησή του.

Έτσι, για παράδειγμα, τα ποιήματα που αναφέρονται στην ερωτική της σχέση με τον Wadsworth είναι διάσπαρτα μεταξύ του Μέρους ΙΙΙ: Έρωτας, του Μέρους IV: Άλλα ποιήματα, ενότητα 6, και του Μέρους VII: Συγκεντρωτικά ποιήματα, ενότητα 3, και παρεμβάλλονται με άλλα που δεν έχουν καμία σχέση με το θέμα ή την εν λόγω περίοδο.

Δημοσιευμένα έργα

Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, τα μόνα τρία ποιήματα που δημοσιεύτηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής της ήταν τα A Valentine, The Snake και Success. Όλα τα υπόλοιπα από τα αναρίθμητα έργα της δημοσιεύτηκαν μετά το θάνατό της.

Ένας μεγάλος αριθμός ποιημάτων δημοσιεύτηκε από την εκδότρια Mabel Loomis Todd και τον “δάσκαλό” της Thomas Wentworth Higginson με την ακόλουθη σειρά:

Δεν υπήρξαν άλλες εκδόσεις μέχρι τον επόμενο αιώνα, όταν η Martha Dickinson Bianchi, ανιψιά της ποιήτριας, ανέλαβε και πάλι την έκδοση των έργων της:

Υπάρχουν επίσης τέσσερις συλλογές που βασίζονται στο υλικό των προηγούμενων βιβλίων:

Τίποτα άλλο δεν έχει δημοσιευτεί, εκτός από μια μοναδική έκδοση του ποιήματος Because that you are going, ενός σημαντικού ερωτικού ποιήματος, στο The Life and Mind of Emily Dickinson της Genevieve Taggard, Νέα Υόρκη, 1930. Το βιβλίο αυτό, πολύ σημαντικό για την κριτική του αξία, εκδόθηκε ως αφιέρωμα επίσης για την εκατονταετηρίδα από τη γέννηση του ποιητή.

Τα ποιήματα αυτών των εκδόσεων δεν θα αναγνωρίζονταν από τον σύγχρονο αναγνώστη χάρη στην εκτεταμένη και επεμβατική επαναδιατύπωση και προσαρμογή που υπέστησαν τα κείμενα. Παρ” όλα αυτά, το 1955 κυκλοφόρησε μια νέα συλλογή, η οποία αποτελεί σήμερα τη βάση των επιστημονικών μελετών για την Έμιλι Ντίκινσον:

Τέλος, έγινε μια προσπάθεια καλύτερης αναπαράστασης των ντικινσονικών σημείων, με την πεποίθηση ότι μπορεί να έχουν σημασία για την ανάγνωση των ποιημάτων του. Αυτό το σύγχρονο έργο είναι το πιο πιστό και το πιο αξιόπιστο:

Σε αυτά τα βιβλία δημοσιεύτηκαν μερικές επιλογές από τις επιστολές της Emily Dickinson:

Ποιητές με τους οποίους έχει συγκριθεί

Η ποίηση της Έμιλι Ντίκινσον είναι μοναδική, έχει αμίμητο ύφος και δεν μπορεί να συγχέεται με εκείνη κανενός άλλου ποιητή στον κόσμο- ωστόσο, λόγω της σημασίας και της σπουδαιότητάς της στην αγγλόφωνη λογοτεχνία, έχει συγκριθεί με τους ακόλουθους ποιητές:

Η Έμιλυ Ντίκινσον στην Ισπανία

Ο Ισπανός ποιητής και κάτοχος του βραβείου Νόμπελ Λογοτεχνίας Χουάν Ραμόν Χιμένεθ ήταν ο πρώτος που εκτίμησε και διέδωσε τους στίχους του συγγραφέα αυτού στην Ισπανία. Στο έργο του Ημερολόγιο ενός νεόνυμφου ποιητή (1916), μεταφράζει και ενσωματώνει στο ποίημά του CCXVIII, τα ποιήματα 674, 1687 και 308 του συγγραφέα.

Δοκιμάζω ένα ποτό που δεν παρασκευάστηκε ποτέ

Δοκιμάζω ένα λικέρ που δεν έχει παρασκευαστεί ποτέ –Από δεξαμενές με μαργαριτάρια –Όχι όλα τα μούρα της Φρανκφούρτης αποδίδουν τέτοιο αλκοόλ!

Μεθύστακας του αέρα – είμαι, και αποχαυνωμένος της δροσιάς, παρασυρόμενος, μέσα στις ατελείωτες καλοκαιρινές μέρες, από τα πανδοχεία του λιωμένου Μπλε…

Όταν οι “σπιτονοικοκύρηδες” διώχνουν τη μεθυσμένη μέλισσα από την πόρτα του αλεξανδρινού, όταν οι πεταλούδες απαρνούνται τα “ποτά” τους, εγώ θα πίνω ακόμα περισσότερο!

Μέχρι που οι Σεραφείμ κουνάνε τα χιονισμένα καπέλα τους, -Και οι Άγιοι – στα παράθυρα τρέχουν, -Για να δουν τον μικρό Τίπλερ να έρχεται τρεκλίζοντας προς τον -Ήλιο!-

Αγγλική μετάφρασηΓεύομαι ένα λικέρ που δεν αποστάζεται ποτέ-σε βάζα σκαλισμένα από μαργαριτάρι-ούτε όλα τα βατόμουρα της Γαλλίας δεν αποδίδουν τέτοιο αλκοόλ!

Μεθυσμένος από τον αέρα – είμαι, διαλυμένος στη δροσιά, παραπαίοντας, – μέσα από ατελείωτες καλοκαιρινές μέρες, βγαίνοντας από λιωμένα γαλάζια πανδοχεία.

Όταν οι “ιδιοκτήτες” διώξουν τη μεθυσμένη μέλισσα από το αλεξανδρινό -όταν οι πεταλούδες εγκαταλείψουν τα ποτά τους- θα πιω ακόμα περισσότερο!

Μέχρι που τα σεραφείμ κουνάνε τα χιονισμένα καπέλα τους και οι άγιοι – στα παράθυρα τρέχουν – για να δουν τον μικρό πότη να τρεκλίζει προς – τον ήλιο!

Η καρδιά ζητά πρώτα την ευχαρίστηση

Η καρδιά ζητάει πρώτα την ευχαρίστηση,και μετά τη συγχώρεση από τον πόνο Και μετά, αυτά τα μικρά αναλγητικά που νεκρώνουν τον πόνο.

Και μετά, να πάει για ύπνο;Και μετά, αν είναι η θέληση του Ιεροεξεταστή του, η ελευθερία να πεθάνει.

Η καρδιά ζητάει πρώτα την ευχαρίστηση και μετά μια δικαιολογία για τον πόνο και μετά αυτά τα μικρά παυσίπονα που μειώνουν τον πόνο.

Και μετά να κοιμηθεί- και μετά, αν το θελήσει ο ιεροεξεταστής του, να πεθάνει ελεύθερος.(γ. 1862)

Split the Lark

Χωρίστε το φλοιό – και θα βρείτε τη μουσική, λάμπα μετά τη λάμπα, σε ασημένιο ρολό, σπαρταριστά μοιρασμένη στο καλοκαιρινό πρωινό, φυλαγμένη για το αυτί σας όταν τα λαούτα γεράσουν.

Απελευθερώστε την πλημμύρα – θα το βρείτε πατέντα – η μία πλημμύρα μετά την άλλη, που προορίζεται για εσάς.Scarlet Experiment! Σκεπτικιστή Τόμας! Τώρα, αμφιβάλλεις ότι το Πουλί σου ήταν αληθινό;

Αγγλική μετάφρασηRaja ο κορυδαλλός -και θα βρείτε τη μουσική λάμπα μετά λάμπα, επάργυρη, μόλις παραδοθεί το πρωί της estíoguardada για το αυτί σας, όταν το λαούτο είναι παλιά.

Απελευθέρωσε την πλημμύρα – θα τη δεις καθαρά – η μια πλημμύρα μετά την άλλη, προορίζεται για σένα. Σκάρλετ πείραμα! Σκεπτικιστής Τόμας! Τώρα, αμφιβάλλεις ότι το πουλί σου ήταν αληθινό; (περ. 1864)

Μετάφραση: Marcelo Dos Santos αναθεωρήθηκε από χρήστες της Βικιπαίδειας, όλα τα δικαιώματα ανήκουν στο Ίδρυμα Wikimedia.

Οι πολιτιστικές αναφορές στην Έμιλι Ντίκινσον στη λαϊκή κουλτούρα επικεντρώνονται κυρίως σε θεατρικά έργα και κινηματογραφικές ταινίες. Για παράδειγμα, το 1976 ο Αμερικανός θεατρικός συγγραφέας William Luce παρουσίασε στο Broadway και στο Λονδίνο τον μονόλογο The Belle of Amherst για την ποιήτρια, με πρωταγωνίστρια την Julie Harris, η οποία κέρδισε το πέμπτο της βραβείο Tony για τον ρόλο της Emily Dickinson. Στη βρετανική τηλεόραση πρωταγωνιστούσε η Claire Bloom.

Το έργο περιόδευσε σε όλο τον κόσμο, σημειώνοντας μεγάλη επιτυχία στην Αργεντινή τη δεκαετία του 1980 με την China Zorrilla, σε σκηνοθεσία της Alejandra Boero, με τα ποιήματα μεταφρασμένα στα ισπανικά από τη Silvina Ocampo. Η Zorrilla έφτασε σε περισσότερες από 1000 παραστάσεις στην Αργεντινή και αργότερα παρουσιάστηκε σε περιοδεία στη Νότια Αμερική, η οποία ολοκληρώθηκε με παραστάσεις στο John F. Kennedy Center στην Ουάσιγκτον, στο Hunter College στη Νέα Υόρκη και στο Amherst. Αναβίωσε στο Μπουένος Άιρες το 2007 από τη Norma Aleandro. Στη Μαδρίτη παρουσιάστηκε από την Analía Gadé το 1983.

Το 2016 κυκλοφόρησε η ταινία A Quiet Passion σε σκηνοθεσία Terence Davies και κινηματογράφηση Florian Hoffmeister.

Το 2003 εκδόθηκε το μυθιστόρημα της Paola Kaufmann Η αδελφή, για τη ζωή της Emily Dickinson, το οποίο αφηγείται, μυθιστορηματικά, η αδελφή της Lavinia.

Η ταινία Wild Nights with Emily του 2018 είναι μια κωμωδία για τη ρομαντική σχέση της Ντίκινσον με την κουνιάδα της Σούζαν Χάντινγκτον Γκίλμπερτ Ντίκινσον.

Τον Νοέμβριο του 2019 η Apple TV ξεκίνησε τη δική της προσαρμογή της νεότητας του ποιητή στη σειρά Dickinson.

Πηγές

  1. Emily Dickinson
  2. Έμιλι Ντίκινσον
Ads Blocker Image Powered by Code Help Pro

Ads Blocker Detected!!!

We have detected that you are using extensions to block ads. Please support us by disabling these ads blocker.