Thomas Lawrence

Alex Rover | Januar 30, 2023

Zusammenfassung

Sir Thomas Lawrence PRA FRS (13. April 1769 – 7. Januar 1830) war ein führender englischer Porträtmaler und der vierte Präsident der Royal Academy. Lawrence war ein Wunderkind. Er wurde in Bristol geboren und begann in Devizes zu zeichnen, wo sein Vater Gastwirt im Bear Hotel am Marktplatz war. Als er zehn Jahre alt war, zog er nach Bath und unterstützte seine Familie mit seinen Pastellporträts. Mit achtzehn Jahren ging er nach London und machte sich bald einen Namen als Porträtmaler in Öl. 1790 erhielt er seinen ersten königlichen Auftrag, ein Porträt von Königin Charlotte. Er blieb bis zu seinem Tod im Alter von 60 Jahren im Jahr 1830 an der Spitze seines Berufs.

Als Autodidakt war er ein brillanter Zeichner und bekannt für seine Gabe, ein Abbild zu erfassen, sowie für seinen virtuosen Umgang mit Farbe. 1791 wurde er assoziiertes Mitglied der Royal Academy, 1794 Vollmitglied und 1820 Präsident. 1810 erwarb er die großzügige Gunst des Prinzregenten, wurde ins Ausland geschickt, um Porträts alliierter Führer für das Waterloo-Gemeinschaftszimmer auf Schloss Windsor zu malen, und gilt als der romantische Porträtist der Regentschaft. Lawrence“ Liebesbeziehungen waren nicht glücklich (seine quälenden Beziehungen zu Sally und Maria Siddons wurden zum Thema mehrerer Bücher), und trotz seines Erfolges verbrachte er den größten Teil seines Lebens hoch verschuldet. Er hat nie geheiratet. Bei seinem Tod war Lawrence der angesagteste Porträtmaler in Europa. In der viktorianischen Zeit ging sein Ruf zurück, ist aber inzwischen teilweise wiederhergestellt worden.

Kindheit und frühe Karriere

Thomas Lawrence wurde in der Redcross Street 6 in Bristol als jüngstes überlebendes Kind von Thomas Lawrence, einem Verbrauchsteueraufseher, und Lucy Read, der Tochter eines Geistlichen, geboren. Das Paar hatte 16 Kinder, aber nur fünf überlebten das Säuglingsalter: Lawrence“ Bruder Andrew wurde Geistlicher; William machte Karriere in der Armee; die Schwestern Lucy und Anne heirateten einen Anwalt und einen Geistlichen (zu Lawrence“ Neffen gehörte Andrew Bloxam). Kurz nach der Geburt von Thomas beschloss sein Vater, Gastwirt zu werden und übernahm das White Lion Inn und das benachbarte American Coffee House in der Broad Street in Bristol. Doch das Unternehmen florierte nicht, und 1773 zog Lawrence senior mit seiner Familie aus Bristol weg und übernahm die Pacht des Black Bear Inn in Devizes, einem beliebten Zwischenstopp für den Londoner Adel, der alljährlich nach Bath reiste, um dort ein Bad zu nehmen.

Während des sechsjährigen Aufenthalts der Familie im Black Bear Inn begann Lawrence senior, die frühreife Begabung seines Sohnes für das Zeichnen und Rezitieren von Gedichten zu nutzen. Besucher wurden mit den Worten begrüßt: „Meine Herren, hier ist mein Sohn – soll er aus den Gedichten rezitieren oder Sie porträtieren?“ Zu den Zuhörern der Rezitationen von Tom, oder Tommy, wie er genannt wurde, gehörte auch der Schauspieler David Garrick. Lawrence“ formale Schulbildung beschränkte sich auf zwei Jahre in The Fort, einer Schule in Bristol, als er sechs bis acht Jahre alt war, und ein wenig Unterricht in Französisch und Latein bei einem andersgläubigen Pfarrer. Er lernte auch tanzen, fechten, boxen und Billard spielen. Im Alter von zehn Jahren hatte sich sein Ruhm so weit verbreitet, dass er in Daines Barringtons Miscellanies als „ohne die entfernteste Unterweisung durch irgendjemanden fähig, historische Bilder in einem meisterhaften Stil zu kopieren“ erwähnt wurde. Doch wieder einmal scheiterte Lawrence senior als Vermieter, und 1779 wurde er für bankrott erklärt und die Familie zog nach Bath. Von nun an sollte Lawrence seine Eltern mit dem Geld, das er mit seinen Porträts verdiente, unterstützen.

Die Familie ließ sich in der Alfred Street 2 in Bath nieder, und der junge Lawrence etablierte sich als Porträtist in Pastellfarben. Die ovalen Porträts, für die er bald drei Guineas verlangte, waren etwa 12 mal 10 Zoll (30 mal 25 Zentimeter) groß und zeigten in der Regel ein Porträt in halber Körpergröße. Zu seinen Auftraggebern gehörten die Herzogin von Devonshire, Sarah Siddons, Sir Henry Harpur (von Calke Abbey, Derbyshire, der Lawrence anbot, ihn nach Italien zu schicken – Lawrence senior weigerte sich, sich von seinem Sohn zu trennen), Warren Hastings und Sir Elijah Impey. Der talentierte, charmante und attraktive (und erstaunlich bescheidene) Lawrence war bei den Einwohnern und Besuchern von Bath beliebt: Die Künstler William Hoare und Mary Hartley förderten ihn; wohlhabende Leute erlaubten ihm, ihre Gemäldesammlungen zu studieren, und Lawrence“ Zeichnung einer Kopie von Raffaels Verklärung wurde von der Society of Arts in London mit einer vergoldeten Silberpalette und einem Preis von 5 Guineen ausgezeichnet.

„Immer verliebt und immer verschuldet“

Kurz vor seinem achtzehnten Geburtstag im Jahr 1787 kam Lawrence in London an und nahm eine Unterkunft am Leicester Square in der Nähe des Ateliers von Joshua Reynolds. Er wurde Reynolds vorgestellt, der ihm riet, die Natur zu studieren und nicht die alten Meister. Lawrence richtete sich in der Jermyn Street 41 ein Atelier ein und zog mit seinen Eltern in ein Haus in der Greek Street. Er stellte mehrere Werke in der Ausstellung der Royal Academy 1787 im Somerset House aus und schrieb sich als Student an der Royal Academy ein, blieb aber nicht lange und gab das Zeichnen klassischer Statuen auf, um sich auf seine Porträtmalerei zu konzentrieren. In der Royal Academy-Ausstellung von 1788 war Lawrence mit fünf Porträts in Pastell und einem in Öl vertreten, ein Medium, das er schnell beherrschte. Zwischen 1787 und seinem Tod im Jahr 1830 versäumte er nur zwei der jährlichen Ausstellungen: 1809 protestierte er gegen die Art und Weise, wie seine Bilder ausgestellt wurden, und 1819 war er im Ausland. 1789 stellte er 13 Porträts aus, die meisten in Öl, darunter eines von William Linley und eines von Lady Cremorne, sein erster Versuch eines Ganzkörperporträts. Die Gemälde wurden in der Presse positiv kommentiert, und ein Kritiker bezeichnete ihn als „den Sir Joshua der Zukunft, der nicht mehr weit entfernt ist“. Im Alter von nur zwanzig Jahren erhielt Lawrence seinen ersten königlichen Auftrag: Er wurde vom Schloss Windsor aufgefordert, die Porträts von Königin Charlotte und Prinzessin Amelia zu malen. Die Königin empfand Lawrence als anmaßend (obwohl er einen guten Eindruck auf die Prinzessinnen und Hofdamen machte) und das fertige Porträt gefiel ihr nicht, das bis zu seinem Tod in Lawrence“ Atelier blieb. Als es 1790 in der Royal Academy ausgestellt wurde, erhielt es jedoch großen Beifall von der Kritik. In jenem Jahr wurde auch ein anderes der berühmtesten Porträts von Lawrence ausgestellt, nämlich das der Schauspielerin Elizabeth Farren, die bald die Gräfin von Derby werden sollte: „ganz Elizabeth Farren: gewölbt, temperamentvoll, elegant und einnehmend“, wie eine Zeitung schrieb.

Im Jahr 1791 wurde Lawrence zum Mitglied der Royal Academy gewählt, und im darauf folgenden Jahr, nach dem Tod von Sir Joshua Reynolds, ernannte ihn König Georg III. zum „painter-in-ordinary to his majesty“. Sein Ruf war gefestigt, und er bezog ein Atelier in der Old Bond Street. Im Jahr 1794 wurde er Vollmitglied der Royal Academy. Obwohl Lawrence mit Aufträgen überhäuft wurde, geriet er in finanzielle Schwierigkeiten. Seine Schulden begleiteten ihn bis an sein Lebensende: Er entging nur knapp dem Bankrott und musste von wohlhabenden Kunden und Freunden gerettet werden und starb insolvent. Biographen haben die Quelle seiner Schulden nie herausfinden können; er war ein ungeheuer harter Arbeiter (in einem Brief bezeichnete er seine Porträtmalerei einmal als „Mühlpferdgeschäft“) und schien nicht extravagant zu leben. Lawrence selbst sagte: „Ich war nie extravagant oder verschwenderisch im Umgang mit Geld. Weder Glücksspiele, Pferde, Curricula, teure Vergnügungen noch geheime Quellen des Ruins durch vulgäre Zügellosigkeit haben es aus mir herausgeholt“. Die Biographen machen für seine finanziellen Probleme seine Großzügigkeit gegenüber seiner Familie und anderen Personen, seine Unfähigkeit, Buch zu führen (trotz der Ratschläge seines Freundes, des Malers und Tagebuchschreibers Joseph Farington), und seine prächtige, aber kostspielige Sammlung von Altmeisterzeichnungen verantwortlich.

Eine weitere Quelle des Unglücks in Lawrence“ Leben waren seine romantischen Verwicklungen mit zwei Töchtern von Sarah Siddons. Er verliebte sich zunächst in Sally, übertrug dann seine Zuneigung auf ihre Schwester Maria, brach dann mit Maria und wandte sich wieder Sally zu. Beide Schwestern waren gesundheitlich angeschlagen; Maria starb 1798 und verlangte auf dem Sterbebett von ihrer Schwester das Versprechen, Lawrence niemals zu heiraten. Sally hielt ihr Versprechen und weigerte sich, Lawrence wiederzusehen. Sie starb 1803. Lawrence pflegte jedoch weiterhin ein freundschaftliches Verhältnis zu ihrer Mutter und malte mehrere Porträts von ihr. Er heiratete nie. In späteren Jahren begleiteten ihn zwei Frauen, die Freundinnen Elizabeth Croft und Isabella Wolff, die Lawrence zum ersten Mal traf, als sie 1803 für ihr Porträt Modell stand. Isabella war mit dem dänischen Konsul Jens Wolff verheiratet, aber sie trennte sich 1810 von ihm, und Sir Michael Levey deutet an, dass sich die Leute gefragt haben könnten, ob Lawrence der Vater ihres Sohnes Herman war.

Lawrence wendet sich nur sehr selten vom Porträt ab. In den frühen 1790er Jahren vollendete er zwei Historienbilder: Homer, der seine Gedichte rezitiert, ein kleines Bild des Dichters in einer pastoralen Umgebung, und Satan, der seine Legionen beschwört, eine riesige Leinwand zur Illustration von Zeilen aus John Miltons Paradise Lost. Der Boxer John Jackson stand für den nackten Körper des Satans Modell; das Gesicht ist das des Bruders von Sarah Siddons, John Philip Kemble.

Lawrence“ Eltern starben 1797 innerhalb weniger Monate, und er gab sein Haus in Picadilly auf, wohin er von der Old Bond Street gezogen war, um sein Atelier im Haus der Familie in der Greek Street einzurichten. Um die Nachfrage nach Repliken seiner Porträts zu befriedigen, nahm er inzwischen Assistenten in Anspruch, von denen William Etty und George Henry Harlow die bekanntesten waren. In den ersten Jahren des neunzehnten Jahrhunderts florierte Lawrences Porträtpraxis weiter: Zu seinen Auftraggebern gehörten bedeutende politische Persönlichkeiten wie Henry Dundas, 1st Viscount Melville und William Lamb, 2nd Viscount Melbourne, dessen Frau Lady Caroline Lamb ebenfalls von Lawrence gemalt wurde. Der König gab Porträts seiner Schwiegertochter Caroline, der entfremdeten Frau des Prinzen von Wales, und seiner Enkelin Charlotte in Auftrag. Lawrence wohnte im Montague House, der Residenz der Prinzessin in Blackheath, während er die Porträts malte und wurde so in die „heikle Untersuchung“ über Carolines Moral verwickelt. In einer eidesstattlichen Erklärung versicherte er, dass er zwar gelegentlich mit der Prinzessin allein gewesen sei, die Tür aber nie verschlossen oder verriegelt gewesen sei und er „um nichts in der Welt etwas dagegen gehabt hätte, zu hören oder zu sehen, was dort geschah“. Dank der sachkundigen Verteidigung durch Spencer Perceval wurde er entlastet.

„Malerischer Chronist der Regentschaft“

Als der Prinz von Wales 1811 zum Regenten ernannt wurde, war Lawrence bereits als der führende Porträtmaler des Landes anerkannt. Durch einen seiner Kunden, Lord Charles Stewart, lernte er den Prinzregenten kennen, der sein wichtigster Gönner werden sollte. Der Prinz gab nicht nur Porträts von sich selbst in Auftrag, sondern auch von verbündeten Führern: Der Herzog von Wellington, Feldmarschall von Blücher und Graf Platow saßen für Lawrence in seinem neuen Haus am Russell Square 65. Das Haus wurde Anfang des 20. Jahrhunderts abgerissen, um Platz für das Imperial Hotel zu schaffen. Das Privatsitzzimmer von Sir Thomas Lawrence zeigt Lawrence am Russell Square 65, umgeben von Abgüssen klassischer Skulpturen. Der Fürst hatte auch Pläne für Lawrence, ins Ausland zu reisen und ausländische Könige und Staatsoberhäupter zu malen, und als Vorstufe dazu wurde er am 22. April 1815 in den Ritterstand erhoben. Nach der Rückkehr Napoleons von Elba wurden diese Pläne auf Eis gelegt. Lawrence besuchte jedoch Paris, wo sein Freund Lord Charles Stewart Botschafter war, und sah die Kunstwerke, die Napoleon aus Italien geplündert hatte, darunter Raffaels Verklärung, das Gemälde, das er als Junge für seine vergoldete Silberpalette reproduziert hatte.

1817 beauftragte der Fürst Lawrence, ein Porträt seiner Tochter Prinzessin Charlotte zu malen, die mit ihrem ersten Kind schwanger war. Charlotte starb bei der Geburt; Lawrence vollendete das Porträt und überreichte es wie vereinbart ihrem Ehemann Prinz Leopold in Claremont zu dessen Geburtstag. Der Geburtshelfer der Prinzessin, Sir Richard Croft, der sich später erschoss, war der Halbbruder von Lawrence“ Freundin Elizabeth Croft, für die Lawrence eine Skizze von Croft in seinem Sarg anfertigte.

Im September 1818 konnte Lawrence schließlich seine aufgeschobene Reise zum Kontinent antreten, um die Führer der Alliierten zu malen, zunächst in Aachen und dann auf der Konferenz von Wien, für das, was die Waterloo Chamber-Serie werden sollte, die in Windsor Castle untergebracht ist. Zu den Porträtierten gehörten Zar Alexander, Kaiser Franz I. von Österreich, der König von Preußen, Generalfeldmarschall Fürst Schwarzenberg, Erzherzog Karl von Österreich und seine Gattin Henriette, Lady Selina Caroline, die Frau des Grafen von Clam-Martinic und ein junger Napoleon II. sowie verschiedene französische und preußische Minister. Im Mai 1819 reiste er, noch immer im Auftrag des Prinzregenten, von Wien nach Rom, um Papst Pius VII. und Kardinal Consalvi zu malen.

Präsident der Königlichen Akademie

Als Lawrence am 30. März 1820 nach London zurückkehrte, musste er feststellen, dass der Präsident der Royal Academy, Benjamin West, gestorben war. Noch am selben Abend wurde Lawrence zum neuen Präsidenten gewählt, ein Amt, das er bis zu seinem Tod 10 Jahre später innehatte. George III. war im Januar gestorben; Lawrence erhielt einen Platz im Festzug zur Krönung von George IV. Am 28. Februar 1822 wurde er zum Fellow der Royal Society „für seine Verdienste um die Kunst“ gewählt. Die königlichen Aufträge wurden in den 1820er Jahren fortgesetzt, darunter ein Porträt der Schwester des Königs, Sophia, und eines von Sir Walter Scott (zusammen mit Jane Austen, einer von Lawrences Lieblingsautorinnen), sowie ein Gemälde von König Karl X. von Frankreich für die Waterloo-Serie, für das Lawrence mit Herman Wolff nach Paris reiste. Einen weiteren wichtigen Mäzen fand Lawrence in Robert Peel, der den Maler mit Porträts seiner Familie sowie mit einem Porträt von George Canning beauftragte. Zwei der berühmtesten Kinderporträts von Lawrence entstanden in den 1820er Jahren: das von Emily und Laura Calmady und das von Master Charles William Lambton, das für seinen Vater Lord Durham für 600 Guineas gemalt wurde und als The Red Boy bekannt ist. Das letztgenannte Porträt wurde bei einer Ausstellung in Paris 1827 sehr gelobt. Einer der letzten Aufträge des Künstlers war das Porträt des zukünftigen Premierministers, des Earl of Aberdeen. Fanny Kemble, eine Nichte von Sarah Siddons, war eine seiner letzten Auftraggeberinnen (für eine Zeichnung).

Lawrence starb plötzlich am 7. Januar 1830, nur wenige Monate nach seiner Freundin Isabella Wolff. Einige Tage zuvor hatte er Schmerzen in der Brust, arbeitete aber weiter und freute sich auf einen Aufenthalt bei seiner Schwester in Rugby, als er bei einem Besuch seiner Freunde Elizabeth Croft und Archibald Keightley zusammenbrach und starb. Nach einer Obduktion kamen die Ärzte zu dem Schluss, dass der Tod des Künstlers durch eine Verknöcherung der Aorta und der Herzgefäße verursacht worden war. D. E. Williams, der erste Biograf von Lawrence, vertrat die Ansicht, dass diese Verknöcherung an sich nicht zum Tod führte, sondern dass es die übereifrigen Blutungen und das Ausbluten waren, an denen er starb. Lawrence wurde am 21. Januar in der Krypta der St. Paul“s Cathedral beigesetzt. Unter den Trauernden war auch J. M. W. Turner, der eine Skizze der Beerdigung aus dem Gedächtnis malte.

Lawrence war dafür bekannt, dass er für die Fertigstellung einiger seiner Gemälde viel Zeit benötigte (Isabella Wolff wartete zwölf Jahre auf die Fertigstellung ihres Porträts), und bei seinem Tod befand sich in seinem Atelier eine große Anzahl unvollendeter Werke. Einige wurden von seinen Assistenten und anderen Künstlern vollendet, andere wurden so verkauft, wie sie waren. In seinem Testament hinterließ Lawrence die Anweisung, seine Sammlung von Altmeisterzeichnungen zu einem weit unter ihrem Wert liegenden Preis zunächst Georg IV., dann den Treuhändern des Britischen Museums, dann Robert Peel und dem Earl of Dudley anzubieten. Keiner von ihnen nahm das Angebot an, und die Sammlung wurde aufgeteilt und versteigert; viele der Zeichnungen fanden später ihren Weg ins British Museum und das Ashmolean Museum. Nachdem Lawrence“ Gläubiger bezahlt worden waren, blieb kein Geld mehr übrig, obwohl eine Gedenkausstellung in der British Institution 3.000 Pfund einbrachte, die an seine Nichten gingen.

Lawrence“ Freunde baten den schottischen Dichter Thomas Campbell, die Biografie des Künstlers zu schreiben, doch dieser gab die Aufgabe an D.E. Williams weiter, dessen zwei eher ungenaue Bände 1831 veröffentlicht wurden. Erst fast 70 Jahre später, im Jahr 1900, erschien eine weitere Biografie über Lawrence, diesmal von Lord Ronald Gower. Im Jahr 1913 veröffentlichte Sir Walter Armstrong, der kein großer Bewunderer von Lawrence war, eine Monographie. In den 1950er Jahren wurden zwei weitere Werke veröffentlicht: Douglas Goldrings Regency Portrait Painter und Kenneth Garlicks Katalog der Gemälde von Lawrence (eine weitere Ausgabe wurde 1989 veröffentlicht). Sir Michael Levey, Kurator der Lawrence-Ausstellung in der National Portrait Gallery von 1979-80, veröffentlichte 1979 und 2005 Bücher über den Künstler. Die Verstrickungen von Lawrence mit der Familie Siddons waren Gegenstand von drei Büchern (von Oswald Knapp, André Maurois und Naomi Royde-Smith) und einem kürzlich erschienenen Hörspiel.

Lawrence“ Ruf als Künstler sank während der viktorianischen Ära. Der Kritiker und Künstler Roger Fry trug in den 1930er Jahren etwas dazu bei, ihn wiederherzustellen, als er Lawrence als „vollendete Beherrschung der künstlerischen Ausdrucksmittel“ mit einer „unbestechlichen Hand und einem untrüglichen Auge“ beschrieb. Zu einer Zeit war Lawrence in den Vereinigten Staaten und Frankreich beliebter als in Großbritannien, und einige seiner bekanntesten Porträts, darunter die von Elizabeth Farren, Sarah Barrett Moulton (ihrer Familie als Pinkie bekannt) und Charles Lambton (dem „Red Boy“), fanden ihren Weg in die Vereinigten Staaten während der dortigen Begeisterung für englische Porträts zu Beginn des 20. Sir Michael Levey räumt ein, dass Lawrence von einigen Kunsthistorikern immer noch abgetan wird; seine Erklärung lautet: „Er war ein höchst origineller Künstler, der in der englischen Szene völlig unerwartet auftrat: autodidaktisch, selbstverliebt in die Perfektionierung seines persönlichen Stils und im Grunde selbstzerstörerisch, da er keine bedeutenden Nachfolger oder kreativen Einflüsse hinterließ. Abgesehen von Sargent ist sein einziger Nachfolger nicht in der Malerei, sondern in der modischen, virtuosen Fotografie zu finden.“

Die umfangreichsten Sammlungen von Lawrence“ Werken befinden sich in den Royal Collections und der National Portrait Gallery in London. Die Tate Britain, die National Gallery und die Dulwich Picture Gallery beherbergen kleinere Sammlungen seiner Werke in London. Einige wenige Werke befinden sich im Holburne Museum of Art und in der Victoria Art Gallery in Bath sowie im Bristol City Museum and Art Gallery. In den Vereinigten Staaten beherbergt die Huntington Library Pinkie, und Lawrence“ Porträts von Elizabeth Farren, Lady Harriet Maria Conyngham und den Calmady-Kindern befinden sich im Metropolitan Museum of Art. In Europa beherbergt das Musée du Louvre einige Werke von Lawrence, und die Pinakothek des Vatikans besitzt als fast einziges britisches Werk ein Porträt von George IV (vom König selbst überreicht).

Im Jahr 2010 veranstaltete die National Portrait Gallery eine Retrospektive von Lawrence“ Werk. Der Direktor der National Portrait Gallery, Sandy Nairne, wurde im Guardian zitiert und beschrieb Lawrence als: „eine große Figur. Aber eine große Persönlichkeit, die unserer Meinung nach sehr viel mehr Aufmerksamkeit verdient. Er ist einer der großen Maler der letzten 250 Jahre und einer der großen Stars der Porträtmalerei auf der europäischen Bühne.“ Im Dezember 2018 wurde ein Porträt von Lady Selina Meade (1797-1872), die den Grafen von Clam-Martinic heiratete, das Lawrence 1819 in Wien gemalt hatte, für 2,29 Millionen Pfund versteigert – ein Rekord für den Künstler.

In Vanity Fair verweist William Makepeace Thackeray auf „…die Lawrence-Porträts, geschmacklos und schön, und vor dreißig Jahren so wertvoll wie Werke echter Genies…“.

Letitia Elizabeth Landon würdigt den verstorbenen Künstler in ihrem Gedicht Sir Thomas Lawrence, das in Fisher“s Drawing Room Scrap Book (1833) veröffentlicht wurde. Zuvor hatte sie bereits ein Gedicht über ein Gemälde mit dem Titel Portrait of a Lady als Teil ihrer Poetical Sketches of Modern Paintings in The Troubadour (1826) veröffentlicht.

Die Beschreibung von Mr. Tite Barnacle vom Circumlocution Office als jemand, der „alle Tage seines Lebens für sein Porträt bei Sir Thomas Lawrence zu sitzen schien“, ist eine von 25 Verweisen auf die Kunst in Charles Dickens“ Roman Little Dorrit.

In An Ideal Husband stellt Wilde Lord Caversham mit einer Regieanweisung vor, die ihn als „

In dem Film Der Mann in Grau von 1943 tritt Lawrence in einer Szene auf und wird von dem Schauspieler Stuart Lindsell gespielt.

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Quellen

  1. Thomas Lawrence
  2. Thomas Lawrence
  3. ^ The Black Bear is still a hotel
  4. ^ Goldring 1951: 28
  5. ^ Goldring 1951: 35
  6. ^ Goldring 1951: 29
  7. a b http://www.britannica.com/biography/Thomas-Lawrence
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  9. http://www.thomas-lawrence.org/biography.html
  10. a b c d e f http://www.theguardian.com/uk/2010/aug/04/national-portrait-gallery-thomas-lawrence
  11. http://www.tate.org.uk/art/artists/sir-thomas-lawrence-334
  12. 4,0 4,1 4,2 4,3 www.nationalgallery.org.uk/artists/sir-thomas-lawrence. Ανακτήθηκε στις 18  Νοεμβρίου 2020.
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  15. 8,0 8,1 The Fine Art Archive. cs.isabart.org/person/58608. Ανακτήθηκε στις 1  Απριλίου 2021.
  16. Datenbankeintrag – Thomas Lawrence. Royal Academy of Arts; abgerufen am 10. April 2013.
  17. Past Academicians „L“ / Lawrence, Sir Thomas Honorary 1827. (Memento des Originals vom 2. April 2015 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.nationalacademy.org nationalacademy.org; abgerufen am 30. Juni 2015.
  18. Wellingtons Porträt. In: Frankfurter Allgemeine Zeitung. 4. November 2016, S. 9.
  19. Portraits von Sir Thomas Lawrence, in zeitlicher Reihenfolge. npg.org; abgerufen am 5. Mai 2022.
  20. Der Schein der Mühelosigkeit. In: Frankfurter Allgemeine Zeitung. 27. Dezember 2010, S. 23.
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