Joan Fontaine

Alex Rover | 20 února, 2023

Souhrn

Joan de Beauvoir de Havilland (22. října 1917 – 15. prosince 2013), profesně známá jako Joan Fontaine, byla britsko-americká herečka, která je známá především díky svým hlavním rolím v hollywoodských filmech z období „zlatého věku“. Během své kariéry, která trvala pět desetiletí, se Fontaineová objevila ve více než 45 filmech. Byla mladší sestrou herečky Olivie de Havilland. Jejich rivalita byla na vrcholu Fontainové kariéry v médiích dobře zdokumentována.

Svou filmovou kariéru zahájila v roce 1935 podpisem smlouvy se společností RKO Pictures. Fontaine získala první větší roli ve filmu Muž, který se našel (1937) a v roce 1939 ve filmu Gunga Din. Její kariérní vyhlídky se výrazně zlepšily po hlavní roli ve filmu Alfreda Hitchcocka Rebecca (1940), za kterou získala první ze tří nominací na Oscara pro nejlepší herečku. V následujícím roce tuto cenu získala za roli v Hitchcockově filmu Podezření (1941). Třetí nominaci získala za film The Constant Nymph (1943). Po celá 40. léta hrála převážně v dramatických filmech, včetně filmu Dopis od neznámé ženy (1948), který je dnes považován za klasiku. V následujícím desetiletí, po roli ve filmu Ivanhoe (1952), začala její filmová kariéra upadat a přesunula se k divadelním, rozhlasovým a televizním rolím. V šedesátých letech se objevila v menším počtu filmů, mezi něž patřila například Cesta na dno moře (1960), a její poslední filmová role ve filmu Čarodějky (1966), známém také pod názvem Ďáblovi.

V roce 1978 vydala autobiografii No Bed of Roses a v herectví pokračovala až do roku 1994. Fontaineová získala Oscara za roli ve filmu Podezření a je tak jedinou herečkou, která získala Oscara za herecký výkon v Hitchcockově filmu. Spolu se svou sestrou zůstávají jedinými sourozenci, kteří získali Oscara za hlavní roli.

Joan de Beauvoir de Havilland se narodila 22. října 1917 v Tokiu v tehdejším Japonském císařství anglickým rodičům. Její otec Walter de Havilland (1872-1968) získal vzdělání na univerzitě v Cambridge a působil jako profesor angličtiny na císařské univerzitě v Tokiu, poté se stal patentovým zástupcem. Její matka, Lilian Augusta Ruse de Havilland Fontaine (1886-1975), získala vzdělání na Královské akademii dramatických umění v Londýně a stala se divadelní herečkou, která zanechala kariéry poté, co odešla s manželem do Tokia. Její matka se vrátila k práci s uměleckým jménem „Lillian Fontaine“ poté, co Joan a její starší sestra Olivia de Havilland dosáhly ve čtyřicátých letech 20. století věhlasu. Joanin bratranec z otcovy strany byl sir Geoffrey de Havilland (1882-1965), letecký konstruktér známý díky letounu de Havilland Mosquito a zakladatel letecké společnosti, která nesla jeho jméno. Její dědeček z otcovy strany, reverend Charles Richard de Havilland, pocházel z rodiny z Guernsey na Normanských ostrovech.

De Havillandové rodiče se vzali v roce 1914 a rozešli se v roce 1919, když jí byly dva roky; rozvod však byl dokončen až v únoru 1925.

Na radu lékaře Lilian de Havillandová přestěhovala Joan‍ – údajně nemocné dítě, u něhož se po kombinaci spalniček a streptokokové infekce objevila chudokrevnost‍ – a její sestru do Spojených států. Rodina se usadila v kalifornské Saratoze a Fontainův zdravotní stav se v době jejího dospívání výrazně zlepšil. Vzdělávala se na nedaleké střední škole v Los Gatos a brzy začala po boku Olivie navštěvovat hodiny dikce. Když jí bylo 16 let, Joan se vrátila do Japonska, kde žila se svým otcem. Tam navštěvovala Tokijskou školu pro cizince, kterou dokončila v roce 1935.

Fontaineová debutovala na divadelních prknech v představení Call It a Day (1935) na západním pobřeží a ve filmu debutovala ve snímku No More Ladies (1935) společnosti MGM, kde hrála jako Joan Burfieldová. Byla hlavní dámou Hermana Brixe v nízkorozpočtovém nezávislém filmu A Million to One (1937).

Fontaine podepsal smlouvu se společností RKO Pictures. Jejím prvním filmem pro toto studio byl snímek Quality Street (1937) s Katharine Hepburn, v němž Fontaine hrála malou roli bez honoráře.

Studio ji považovalo za vycházející hvězdu a film Muž, který se našel (1937) s Johnem Bealem označilo za její první hlavní roli a po závěrečném titulku umístilo na plátno speciální představení, označené jako „nová osobnost RKO“. Fontaineová později řekla, že film měl „áčkový rozpočet, ale zetkový příběh“.

RKO ji nasadilo do filmů You Can“t Beat Love (1937) s Prestonem Fosterem a Music for Madame (1937) s Nino Martinim.

Další významnou roli ztvárnila po boku Freda Astaira v jeho prvním filmu RKO bez Ginger Rogersové, A Damsel in Distress (1937). Přestože film režíroval George Stevens, diváci byli zklamáni a film propadl. Nejvýrazněji se prosadila v komediích Maid“s Night Out (1938) a Blond Cheat (1938), poté byla hlavní dámou Richarda Dixe ve filmu Sky Giant (1938).

Edward Small si ji vypůjčil do filmu The Duke of West Point (1938), kde hrála lásku Louise Haywarda, a Stevens ji pak využil ve filmu Gunga Din (1939), kde hrála lásku Douglase Fairbankse Jr. Film byl obrovským hitem, ale Fontainová v něm měla poměrně malou roli. Republic si ji vypůjčila na podporu Dixe ve filmu Man of Conquest (1939), ale její role byla malá. George Cukor jí dal malou roli ve filmu MGM The Women (1939).

Přečtěte si také, zivotopisy – Pyrrhos

David O. Selznick a Hitchcock

Fontainové se štěstí usmálo jednoho večírku, když se ocitla vedle producenta Davida O. Selznicka. Začali spolu diskutovat o románu Daphne du Maurier Rebecca a Selznick ji požádal, aby se zúčastnila konkurzu na roli nejmenované hrdinky. Spolu se stovkami dalších hereček absolvovala vyčerpávající šestiměsíční sérii filmových zkoušek, než roli získala někdy před svými 22. narozeninami.

Film Rebecca (1940), v němž vedle Fontainové hrál Laurence Olivier, byl americkým debutem britského režiséra Alfreda Hitchcocka. Film se dočkal nadšených recenzí a Fontaineová byla nominována na Oscara za nejlepší ženský herecký výkon. Fontaine v tomto roce cenu nezískala (tu si odnesla Ginger Rogersová za Kitty Foyleovou), ale následující rok vyhrála za nejlepší herečku ve filmu Podezření, v němž hrál Cary Grant a který rovněž režíroval Hitchcock. Jednalo se o jediný herecký výkon oceněný Oscarem, který režíroval Hitchcock.

Fontaineová se stala jednou z největších ženských hvězd v Hollywoodu, ačkoli byla typizována pro ženská melodramata. „Zdálo se, že mě chtějí rozplakat po celém Atlantiku,“ řekla později. Z historického hlediska se však stala největší ženskou hvězdou 40. let a předčila všechny ostatní; to je výkon, který si zaslouží uznání.

Společnost 20th Century Fox si ji vypůjčila, aby se objevila po boku Tyrona Powera ve filmu This Above All (1942), poté přešla k Warner Brothers, kde si zahrála po boku Charlese Boyera ve filmu The Constant Nymph. Za výkon v tomto filmu byla potřetí nominována na Oscara.

V témže roce si také zahrála titulní hrdinku ve filmu Jane Eyre, který Selznick připravil a poté prodal společnosti Fox.

Během války příležitostně pracovala jako ošetřovatelka.

Fontaine hrál ve filmu Frenchman“s Creek (1944). Stejně jako Rebecca byl i tento film natočen podle románu Daphne du Maurier. Fontaineová osobně považovala Frenchman“s Creek za jeden ze svých nejméně oblíbených filmů, ve kterých hrála.

Selznick ji chtěl obsadit do filmu I“ll Be Seeing You (1944), ale ona odmítla s tím, že už ji „nebaví hrát smutné holky“. Selznick ji na osm měsíců suspendoval. Nakonec se vrátila k práci ve filmu The Affairs of Susan (1945) pro Hala Wallise u Paramountu, což byla její první komedie. K RKO se vrátila ve filmu From This Day Forward (1946).

Přečtěte si také, zivotopisy – Gustave Moreau

Rampart Productions

V srpnu 1946 Fontaineová založila se svým tehdejším manželem Williamem Dozierem vlastní společnost Rampart Productions. Její smlouva se Selznickem skončila v únoru 1947 a Fontaineová kromě jednoho filmu ročně pro RKO pracovala výhradně pro Rampart.

Jejich prvním filmem byl thriller Ivy (1947), kde hrála nesympatickou roli.

Fontaine se objevila také ve filmu Dopis od neznámé ženy (1948) režiséra Maxe Ophülse, v produkci Johna Housemana a s Louisem Jourdanem v hlavní roli. Film byl natočen společností Rampart Productions a vydán společností Universal. Dnes je považován za klasiku s jedním z nejlepších hereckých výkonů její kariéry.

U Paramountu se objevila po boku Binga Crosbyho ve filmu Billyho Wildera The Emperor Waltz (Císařský valčík, 1948) a poté odešla k Universalu, kde natočila další film pro Rampart, komedii You Gotta Stay Happy (Musíš zůstat šťastný, 1948) s Jamesem Stewartem.

Ve filmu Polib mi krev z rukou (1948) s Burtem Lancasterem, Nathanem Juranem a Bernardem Herzbrunem byly vytvořeny velké kulisy představující londýnský East End. U Paramountu natočila film Zářijová aféra (1950) s Josephem Cottenem pro Wallis, miláčku, jak jsi mohl! (1951) a Something to Live For (1952), třetí film s Georgem Stevensem. U RKO byla femme fatale ve filmu Born to Be Bad (1950).

Společnost MGM najala Fontaineovou do milostného filmu Ivanhoe (1952), který měl velký úspěch. S Jourdanem se znovu setkala ve filmu Decameron Nights (1953) a poté přešla k Paramountu do nízkorozpočtového filmu Flight to Tangier (1953) s Jackem Palancem.

Přečtěte si také, civilizace – Florentská republika

Televize a divadlo

Fontaine natočil film Bigamista (1953) v režii Idy Lupino. Začala se objevovat v televizních pořadech, jako jsou Four Star Playhouse, Ford Theatre, Star Stage, The 20th Century Fox Hour, The Joseph Cotten Show a General Electric Theater.

V roce 1954 získala dobré recenze za roli Laury ve hře Tea and Sympathy na Broadwayi, kde ztvárnila roli Deborah Kerr. Vystupovala po boku Anthonyho Perkinse a s představením absolvovala několikaměsíční turné.

Byla hlavní dámou Boba Hopea ve filmu Casanova“s Big Night (1956) a poté sekundovala Mariovi Lanzovi ve filmu Serenáda (1956). V RKO hrála ve filmu Fritze Langa Beyond a Reasonable Doubt (1956).

Fontaineová měla velký úspěch s filmem Island in the Sun (1957), kde prožila románek s Harrym Belafontem. U MGM se objevila s Jean Simmonsovou a Paulem Newmanem ve filmu Dokud neodplují (1957), u Foxu pak natočila film Jistý úsměv (1958).

Fontaine hrála hlavní ženskou roli v populárním filmu Plavba na dno moře (1961) společnosti Fox. Klíčovou roli ztvárnila ve filmu Něžná je noc (1962), rovněž u Foxu.

Většinu své práce v šedesátých letech vykonávala v televizi nebo na jevišti. Mezi televizní pořady patřily General Electric Theater, Westinghouse Desilu Playhouse, Startime, Alcoa Presents: Dick Powell Show, Kraft Television Theatre, Wagon Train, Alfred Hitchcock Presents a The Bing Crosby Show.

V říjnu 1964 se vrátila na Broadway ve hře A Severed Head.

Vyzkoušela si horor studia Hammer The Witches (1966), který také spoluprodukovala.

Na divadelních prknech hrála například v Kaktusovém květu nebo v rakouské inscenaci Lva v zimě.

V roce 1967 se objevila ve filmu Dial M for Murder v Chicagu. Následující rok se objevila ve filmu Soukromé životy.

Na Broadwayi hrála ve hře Forty Carats.

Přečtěte si také, zivotopisy – Josef II.

Pozdější kariéra

V 70. letech Fontaine vystupoval v divadelních představeních a jezdil na turné s předčítáním poezie.

V roce 1975 se po 15 letech vrátila do Hollywoodu, aby se objevila v epizodě seriálu Cannon, která byla napsána speciálně pro ni. Hrála ve filmu Uživatelé (1978) a v roce 1980 byla nominována na cenu Emmy za telenovelu Ryanova naděje.

Fontaineová vydala v roce 1978 autobiografii No Bed of Roses (Žádné růže). V roce 1982 odcestovala do Berlína a působila jako předsedkyně poroty na Mezinárodním filmovém festivalu v Berlíně.

Na začátku 80. let se po 25 letech v New Yorku přestěhovala do Carmelu v Kalifornii. „Už nemám žádné rodinné vazby, a tak chci pracovat,“ řekla. „V New Yorku stále moderuji pořad rozhovorů pro kabelovou televizi. Přednáším po celé zemi. Ale to mi nestačilo. Moje teorie říká, že když jste pořád zaměstnaní, nemáte čas zestárnout. Nebo si toho alespoň nevšimnete.“

Hrála ve filmech Aloha Paradise, Bare Essence a Crossings (1986). Hlavní roli ztvárnila v televizním filmu Dark Crossings (1986), kde nahradila Lorettu Young. Řekla: „V mém životním období nechci hrát vedlejší role. Také Rosalind Russellová jednou řekla: “Vždycky utíkej od rolí matek“. A já jsem se jim vyhnula.“

Poslední televizní rolí Fontaineové byl televizní film Dobrý král Václav z roku 1994, po němž odešla na odpočinek do svého sídla Villa Fontana v Carmel Highlands v Kalifornii, kde trávila čas na zahradě a se svými psy.

Za svůj přínos filmovému průmyslu má Fontaineová hvězdu na hollywoodském chodníku slávy na ulici Vine 1645. Před Graumanovým čínským divadlem zanechala 26. května 1942 otisky rukou a nohou.

Byla praktikující episkopálkou a členkou Episcopal Actors Guild.

Fontaineová a její starší sestra Olivia de Havillandová jsou jedinými sourozenci, kteří získali Oscara za hlavní roli. Olivia byla první, kdo se stal herečkou; když se Fontaineová snažila následovat jejího příkladu, jejich matka, která upřednostňovala Olivii, odmítla, aby Joan používala rodinné jméno. Fontaineová si následně musela jméno vymyslet, nejprve přijala jméno Joan Burfieldová, později Joan Fontaineová přijala příjmení svého nevlastního otce. Životopisec Charles Higham zaznamenal, že sestry měly od útlého dětství nelehký vztah, když Olivia roztrhala oblečení, které musela Joan nosit z ruky, a nutila Joan, aby je znovu sešila. Velká část třenic mezi sestrami pramenila z Fontainova přesvědčení, že Olivia je oblíbeným dítětem jejich matky.

De Havillandová i Fontaineová byly v roce 1942 nominovány na Oscara za nejlepší ženský herecký výkon. Fontaineová zvítězila za roli ve filmu Alfreda Hitchcocka Podezření nad výkonem de Havillandové ve filmu Zadržte úsvit. Higham uvádí, že Fontaineová „se cítila provinile, že vyhrála, vzhledem k tomu, že jí chyběla obsedantní snaha o kariéru…“. Higham popsal události při předávání cen a uvedl, že když Fontaineová předstoupila, aby si převzala cenu, ostře odmítla de Havillandové blahopřát a že de Havillandová byla jejím chováním uražena a v rozpacích. Fontaineová však ve své autobiografii vypráví jiný příběh a vysvětluje, že byla ochromena překvapením, když získala Oscara, a že de Havillandová trvala na tom, aby vstala a převzala ho. „Olivia vzala situaci velmi laskavě,“ napsala Fontaineová. „Byla jsem zděšená, že jsem vyhrála nad svou sestrou.“ O několik let později si však de Havillandová zřejmě vzpomněla na to, co vnímala jako urážku, a pomstila se tím, že se otřela o Fontaineovou, která čekala s nataženou rukou, protože de Havillandová se urazila kvůli poznámce, kterou Fontaineová pronesla o manželovi de Havillandové.

Na rozdíl od zpráv v tisku pokračoval vztah sester i po roce 1940. Po Fontainově rozchodu s manželem v roce 1952 de Havillandová často jezdila do jejího bytu v New Yorku a minimálně jednou tam spolu strávily Vánoce v roce 1961. V roce 1967 byly společně vyfotografovány, jak se smějí na večírku pro Marlene Dietrichovou. Fontaine navštívil de Havillandovou také v Paříži v roce 1969.

Sestry spolu údajně přestaly úplně mluvit až v roce 1975, po matčině pohřbu, na který Joan, která byla mimo zemi, nebyla pozvána.

Obě sestry se ke svému vztahu většinou odmítají veřejně vyjadřovat. V jednom rozhovoru z roku 1978 však Fontaineová o sourozenecké rivalitě řekla: „Vdala jsem se první, získala jsem Oscara dřív než Olivia, a jestli umřu první, bude nepochybně zuřit, protože jsem ji předběhla!“. Následující rok v rozhovoru z roku 1979 Fontaineová prohlásila, že důvodem, proč spolu se sestrou přestaly mluvit, bylo to, že de Havillandová chtěla, aby se jejich matka (která trpěla rakovinou) v pokročilém věku 88 let podrobila chirurgické léčbě, což Fontaineová zřejmě nepovažovala za dobrý nápad. Fontaine tvrdí, že poté, co jejich matka zemřela, se de Havillandová neobtěžovala hledat, kde by Fontaineovou mohla zastihnout (Fontaineová byla na turné ve hře). Místo toho de Havillandová poslala telegram, který dorazil až o dva týdny později na Fontainovu další zastávku. Podle Fontaineové ji de Havilland nepozval na zádušní mši za jejich matku. De Havillandová tvrdí, že o tom Fontaina informovala, ale Fontaine ji odbyl tvrzením, že je příliš zaneprázdněn, aby se mohl zúčastnit. Higham zaznamenal, že Fontaineová měla odcizený vztah i s vlastními dcerami, možná proto, že zjistila, že tajně udržují vztah s de Havillandovou.

Fontaineová měla dvojí občanství: po narození byla Britkou (oba její rodiče byli Britové) a v dubnu 1943 se stala americkou občankou. Mimo herectví byla Fontaineová také známá jako pilotka s licencí, zkušená dekoratérka interiérů a kuchařka na úrovni Cordon Bleu.

Byla čtyřikrát vdaná a rozvedená. Poprvé se v roce 1939 v kapli sv. Jana v Del Monte v Kalifornii provdala za herce Briana Ahernea;

V květnu 1946 se provdala za herce

Třetí manželství Fontaineové s producentem a spisovatelem Collierem Youngem se konalo 12. listopadu 1952. V květnu 1960 se rozešli a v listopadu 1960 Fontaine požádala o rozvod. Jejich rozvod byl definitivní v lednu 1961.

Čtvrté a poslední manželství Fontaineové s golfovým redaktorem časopisu Sports Illustrated Alfredem Wrightem mladším se konalo 23. ledna 1964 v Elktonu ve státě Maryland; rozvedli se v roce 1969. Fontaine měl také osobní vztah s Adlaiem Stevensonem: „Měli jsme k sobě vzájemnou něhu, která přerostla v něco poměrně vážného. V tisku se objevilo tolik spekulací o našem sňatku, že mi při obědě v jeho bytě ve Waldorf Towers řekl, že si nemůže vzít herečku. Měl ještě politické ambice a “malé staré dámy z Oshkoshe“ by to neschvalovaly. Řekla jsem mu, že je to tak dobře. Moje rodina by sotva schválila, abych si vzala politika“.

Po svatbě s Ahernem měla Fontaineová poměr s hercem a producentem Johnem Housemanem. „V Hollywoodu se tomu říkalo “románek“, což znamenalo, že jsme spolu spali tři nebo čtyři noci týdně, byli jsme zváni na večírky, jezdili jsme spolu na víkendy a někdy jsme mluvili o svatbě, aniž bychom to mysleli vážně,“ napsal Houseman ve své druhé autobiografii Front and Center.

V roce 1951 se Fontaine na filmovém festivalu v Jižní Americe seznámil se čtyřletou peruánskou holčičkou Martitou a neformálně ji adoptoval. Fontaine se s Martitou seznámil při návštěvě inckých ruin, kde Martitin otec pracoval jako správce. Martitini rodiče Fontainovi dovolili, aby se stal Martitiným zákonným zástupcem a zajistil dítěti lepší život. Fontaine slíbila Martitiným rodičům, že dívku pošle zpět do Peru na návštěvu, až jí bude 16 let. Když Martitě bylo 16 let, Fontaine jí koupila zpáteční letenku do Peru, ale Martita odmítla jet a rozhodla se pro útěk. Fontaine a Martita se po tomto incidentu odcizili. Při propagaci své autobiografie v roce 1978 se Fontaine k této záležitosti vyjádřila takto: „Dokud se moje adoptovaná dcera nevrátí ke svým rodičům, není vítána. Slíbila jsem to jejím rodičům. Neodpustím někomu, kdo mě nutí porušit své slovo.“

Fontaineová zemřela 15. prosince 2013 ve spánku přirozenou smrtí ve věku 96 let ve svém domě v Carmel Highlands. Její dlouholetý přítel Noel Beutel řekl: „V posledních dnech slábla a zemřela v klidu.“ Po smrti Fontaineové vydala de Havillandová prohlášení, v němž uvedla, že je touto zprávou „šokována a zarmoucena“.

Fontainové cena Akademie za nejlepší ženský herecký výkon ve filmu Podezření měla být původně prodána v aukci za práva zvířat; Akademie však pohrozila žalobou, protože jí nebyla nabídnuta zpět za 1 dolar a Fontainové pozůstalost si ji ponechala.

Přečtěte si také, zivotopisy – Joan Crawfordová

Bibliografie

Zdroje

1. Joan Fontaine
2. Joan Fontaine
3. ^ a b Weatherford 2009, p. 302.
4. «Sibling rivalry: Hollywood“s oldest feud». The Independent (em inglês). 23 de outubro de 2011. Consultado em 19 de outubro de 2021
5. «Suspeita». UOL. Consultado em 19 de setembro de 2018
6. LeMonde.fr.
7. a et b Samuel Blumenfeld, « L’actrice de 101 ans Olivia de Havilland refuse de passer pour une peste dans la série « Feud » », Le Monde,‎ 20 mars 2018 (lire en ligne).
8. Suspicion (1941) – Trivia.
9. Thomas Sotinel, « L“actrice Joan Fontaine, égérie d“Hitchcock, est morte à 96 ans », Le Monde,‎ 16 décembre 2013 (lire en ligne).
10. CBCtv.
11. Conaway, Peggy (2004). Los Gatos. Images of America (en inglés). Charleston, Chicago, Portsmouth, San Francisco: Arcadia Publishing. p. 104. ISBN 0-7385-2903-6.
12. Booker, M. Keith (2011). Historical Dictionary of American Cinema (en inglés). Lanham, Toronto, Plymouth: The Scarecrow Press. p. 134. ISBN 978-0-8108-7192-2.
13. «13th Academy Awards (1941)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de octubre de 2015.
14. «14th Academy Awards (1942)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 23 de octubre de 2015.